ক্লিম্ট তার স্বল্প পরিচিত প্রতিকৃতি কাকে উৎসর্গ করেছিলেন, যার চারপাশে এখনও অনুমান এবং বিতর্ক রয়েছে

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

ক্লিম্টের কিছু প্রতিকৃতি ইতিমধ্যেই আইকনিক মর্যাদা অর্জন করেছে, উদাহরণস্বরূপ, অ্যাডেল ব্লোচ-বাউয়ারের তার প্রতিকৃতি, যা সোনার উপাদান দিয়ে তৈরি। যাইহোক, 1897 সালে Klimt ভিয়েনা Secession আন্দোলনের প্রধান হওয়ার আগে, তিনি একটি খুব প্রচলিত শৈলীতে লিখেছিলেন, যেমন তার ক্লায়েন্টদের দাবি। নীচে উপস্থাপিত বেশিরভাগ রচনাগুলি ক্লিম্টের অজানা প্রতিকৃতি, বা, কমপক্ষে, তাদের চেয়ে অনেক কম বিখ্যাত যা শিল্প থেকে দূরে থাকা লোকদের দ্বারাও স্পষ্টভাবে স্বীকৃত।

গুস্তাভের জীবন ছিল উজ্জ্বল এবং ঘটনাবহুল। তিনি কখনই অলস বসে ছিলেন না এবং ক্রমাগত তার দক্ষতা এবং কারুশিল্পের উন্নতি করেন, এক বা অন্য দিক এবং ফর্ম নিয়ে পরীক্ষা -নিরীক্ষা করেন। আশ্চর্যজনক নয়, তার প্রথম বছরগুলিতে তিনি ভিয়েনা স্কুল অফ আর্ট থেকে একটি বৃত্তি পেয়েছিলেন, যেখানে তিনি একটি স্থাপত্য চিত্রশিল্পী হিসাবে প্রশিক্ষণ নিয়েছিলেন।

শীঘ্রই, গুস্তাভ এবং তার ভাই এনরস্ট, যিনি তার বাবার পদাঙ্ক অনুসরণ করার এবং খোদাইয়ের কাজে নিযুক্ত হওয়ার স্বপ্ন দেখেছিলেন, সেইসাথে বন্ধু ফ্রাঞ্জ মাক্সজম একসাথে কাজ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। এর জন্য ধন্যবাদ, 1880 সালের মধ্যে, তরুণরা প্রচুর অর্ডার পেয়েছিল, যার মধ্যে ছিল বিশেষ করে ভিয়েনার কুনস্টিস্টোরিসেস মিউজিয়ামের জন্য ফ্রেস্কো তৈরি করা।

এইরকম অসাধারণ সাফল্যের পরে, তারা একটি স্টুডিও খুলেছিল অভ্যন্তর প্রসাধনে বিশেষ করে, থিয়েটারগুলি, অস্ট্রো-হাঙ্গেরিয়ান সাম্রাজ্য জুড়ে তাদের সজ্জিত করে। এবং তাদের অনেক কাজ এখনও সেখানে দেখা যায়।

পাঁচ বছর পরে, তাদের সম্রাজ্ঞী এলিজাবেথ, ভিয়েনার কাছে ভিলা হার্মিসের দেশের বাসস্থান (এ মিডসামার নাইটস ড্রিম) সাজানোর দায়িত্ব দেওয়া হয়েছিল। এবং এক বছর পরে, শিল্পীদের ভিয়েনা বার্গথিয়েটার সাজাতে বলা হয়েছিল, প্রকৃতপক্ষে, তাদের অস্ট্রিয়ার সর্বাধিক সজ্জাসংক্রান্ত হিসাবে স্বীকৃতি দেওয়া হয়েছিল।

যখন কাজটি সম্পন্ন হয়, শিল্পীদের Verdienstkreuz পরিষেবার স্বর্ণ ক্রস প্রদান করা হয়, এবং ক্লিমটকে পুরানো বার্গথিয়েটারের অডিটোরিয়ামটি আঁকতে নিযুক্ত করা হয় - এমন একটি কাজ যা তাকে সারা বিশ্বে বিখ্যাত করে।

এই চিত্রকর্ম, যার প্রায় ফটোগ্রাফিক নির্ভুলতা রয়েছে, প্রকৃতিবাদী পেইন্টিংয়ের অন্যতম সেরা সাফল্য হিসাবে বিবেচিত হয়। ফলস্বরূপ, গুস্তাভ ইম্পেরিয়াল পুরস্কারে ভূষিত হন এবং একজন ফ্যাশনেবল পোর্ট্রেট পেইন্টার এবং তার সময়ের একজন শীর্ষস্থানীয় চিত্রশিল্পী হয়ে ওঠেন। অদ্ভুতভাবে, এই মুহুর্তে, যখন একজন ক্লাসিকবাদী শিল্পীর দুর্দান্ত ক্যারিয়ার তার সামনে উন্মোচিত হয়েছিল, তখন তিনি নতুন নতুন শিল্প শৈলীর দিকে ফিরে যেতে শুরু করেছিলেন।

পরবর্তী কয়েক বছরে, শৈল্পিক ত্রয়ী ভেঙে যায়। ফ্রাঞ্জ প্রতিকৃতি নিতে চেয়েছিলেন, যা তিনি কিছু সাফল্যের সাথে করেছিলেন। এদিকে, গুস্তাভের পরিবর্তিত স্টাইল তাদের কোনো প্রকল্পে একসঙ্গে কাজ করতে দেয়নি। উপরন্তু, আর্নস্ট 1892 সালে মারা যান, তাদের বাবার মৃত্যুর কিছুক্ষণ পরে।

এই দ্বৈত ট্র্যাজেডিতে আক্রান্ত, গুস্তাভ জনজীবন থেকে সরে আসেন, যা পরীক্ষা -নিরীক্ষা এবং সমসাময়িক শিল্প শৈলীর পাশাপাশি historicalতিহাসিক শৈলীগুলির উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে যা প্রতিষ্ঠানের মধ্যে উপেক্ষা করা হয়েছিল, যেমন জাপানি, চীনা, প্রাচীন মিশরীয় এবং মাইসিনিয়ান শিল্প।

কিন্তু শীঘ্রই তিনি তার শেষ পাবলিক কমিশনে কাজ শুরু করলেন: ভিয়েনা বিশ্ববিদ্যালয়ের জন্য "দর্শন, চিকিৎসা ও আইনশাস্ত্র" পেইন্টিং। ১ Three০০ -এর দশকের গোড়ার দিকে তাদের মধ্যে তিনটি কাজ শেষ হবে না, এবং তাদের মৌলবাদী শৈলী এবং সময়ের অশ্লীলতা অনুসারে যা ছিল তার জন্য তাদের তীব্র সমালোচনা করা হবে। দুর্ভাগ্যক্রমে, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় পেইন্টিংগুলি ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল, সেগুলির কেবল কালো এবং সাদা প্রজননই ছিল।

সেই সময়কার অস্ট্রিয়ান শৈল্পিক প্রতিষ্ঠার বিরোধিতায় শিল্পী একা ছিলেন না। 1897 সালে, চল্লিশজন অন্যান্য বিখ্যাত ভিয়েনিজ শিল্পীর সাথে তিনি একাডেমি অফ আর্টস ত্যাগ করেন এবং "ইউনিয়ন অফ অস্ট্রিয়ান আর্টিস্টস" প্রতিষ্ঠা করেন, যা সেকশন নামে পরিচিত, যেখানে তিনি অবিলম্বে প্রধান নির্বাচিত হন। যদিও ইউনিয়নের কোন নির্দিষ্ট শৈলীর জন্য স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত লক্ষ্য বা সমর্থন ছিল না, এটি ক্লাসিকবাদী প্রতিষ্ঠানের বিরোধী ছিল।

১00০০ এর দশকের গোড়ার দিকে, শিল্পী বিথোভেন ফ্রিজ সম্পন্ন করেন, যা ভিয়েনায় চৌদ্দতম বিচ্ছিন্নতাবাদী প্রদর্শনের ফলস্বরূপ উপস্থাপিত হয়েছিল। এটি বিখ্যাত সুরকারের সম্মানে একটি বিশেষ উদযাপন হওয়ার কথা ছিল, এবং সেইজন্য তার দ্বারা অনুপ্রাণিত অনেকগুলি কাজ অন্তর্ভুক্ত ছিল, যার মধ্যে ছিল ম্যাক্স ক্লিঙ্গারের তৈরি একটি পলিক্রোম ভাস্কর্য।

তার জনপ্রিয়তা সত্ত্বেও, শিল্পী নিজের সাথে, নিজের চিন্তাভাবনা এবং কাজের সাথে একা সময় কাটাতে পছন্দ করতেন এবং তিনি গ্রীষ্মকাল ফ্লেজ পরিবারের সাথে এটারসির তীরে কাটাতেও উপভোগ করতেন, যেখানে অনুপ্রেরণায় তিনি দুর্দান্ত প্রাকৃতিক দৃশ্য আঁকতেন।

উটারসিতে গুস্তাভের আঁকা একটি পৃথক মূল্যায়নের প্রাপ্য এবং সত্যই প্রশংসনীয়, কারণ তিনি টেলিস্কোপ দিয়ে দেখার সময় তাদের বেশিরভাগ ছবি আঁকেন।

শিল্পীর "সুবর্ণ পর্ব" জনসাধারণ এবং সমালোচকদের উভয় দ্বারা একটি ধাক্কা দিয়ে গ্রহণ করা হয়েছিল। এই সময়কাল থেকে তার অনেক চিত্রকর্ম সোনার পাতা ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছিল, প্রতিটি কাজকে তার নিজস্ব উপায়ে অনন্য করে তোলে।

শিল্পী খুব বেশি ভ্রমণ করেননি তা সত্ত্বেও, এটি ভেনিস এবং রাভেনার মতো জায়গাগুলিতে তার পরিদর্শন ছিল যা তাকে বাইজেন্টাইন স্টাইলের স্পর্শ দিয়ে তার অনন্য সোনার কৌশল তৈরি করতে অনুপ্রাণিত করেছিল।

উপরন্তু, তিনি স্টকলেট প্রাসাদের নকশা তৈরির জন্য যৌথ কাজে অনেক প্রচেষ্টা করেছিলেন, যা শেষ পর্যন্ত সম্পত্তি এবং আধুনিকতার অন্যতম প্রধান historicalতিহাসিক মূল্যবোধ হিসাবে স্বীকৃত হবে।

এই সব ছাড়াও, গুস্তাভ পাঁচটি পেইন্টিং এঁকেছেন বিশ্বের মহিলাদের, যারা পশমী কাপড় পরিহিত ছিল। এই রচনাগুলি তার উত্সাহ এবং বিশদ বিবরণের জন্য আকাঙ্ক্ষা দেখিয়েছিল, যা বিশেষত পোশাক এবং পরিচ্ছদ চিত্রণে স্পষ্টভাবে প্রদর্শিত হয়। তাদের মধ্যে কিছু, তথাকথিত মডেলিং পোশাক, তিনি বিশেষ করে তার প্রিয় এমিলিয়া ফ্ল্যাগের জন্য তৈরি করেছিলেন।

তার খ্যাতি তাকে পছন্দসই এবং নির্বাচনী হতে দেয়, তাই তিনি খুব সাবধানে তার মডেলগুলি নির্বাচন করেছিলেন, প্রতিটি প্রতিকৃতিতে অধ্যবসায় এবং পরিশ্রমের সাথে কাজ করেছিলেন, যার জন্য তার ক্লায়েন্টদের কাছ থেকে সর্বাধিক ঘনত্ব বা শিথিলতার প্রয়োজন ছিল।

1910 এর কাছাকাছি, গুস্তাভ অবশেষে তার সুবর্ণ শৈলী পরিত্যাগ করে, শেষ পর্যন্ত চূড়ান্ত পেইন্টিং "ডেথ অ্যান্ড লাইফ" তৈরি করে, যা রোমে একটি আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীতে উপস্থাপিত হয়েছিল, যেখানে এটি প্রথম স্থান অর্জন করেছিল। যাইহোক, এটি সত্ত্বেও, শিল্পী এই শিল্পকর্মের প্রতি অসন্তুষ্ট ছিলেন এবং ঠিক এক বছর পরে তিনি পটভূমিকে স্বর্ণ থেকে নীল করে দিয়েছিলেন।

স্ট্রোক এবং নিউমোনিয়ায় আক্রান্ত হয়ে গুস্তাভ তার প্রিয় মায়ের মৃত্যুর ঠিক তিন বছর পর মারা যান। তাকে যথাক্রমে ভিয়েনা শহরের হেটজিং কবরস্থানের মাটিতে দাফন করা হয়েছিল, তার বেশিরভাগ চিত্রকর্ম শেষ করার সময় ছিল না। তার রচনাগুলি প্রায়ই মার্জিত স্বর্ণ বা রঙিন সজ্জা, সর্পিল এবং কার্ল দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, সেইসাথে আঁকাগুলির আরও কামোত্তেজক অবস্থানগুলি লুকানোর জন্য ব্যবহৃত ফ্যালিক ফর্মগুলি যার উপর তার অনেকগুলি চিত্র আঁকা হয়।

শিল্প historতিহাসিকরা ক্লিম্টের স্বতন্ত্র শৈলীতে অবদান রাখার প্রভাবের একটি সারগ্রাহী পরিসর লক্ষ্য করেন, যার মধ্যে মিশরীয়, মিনোয়ান, শাস্ত্রীয় গ্রিক এবং বাইজেন্টাইন অনুপ্রেরণা রয়েছে। তিনি Albrecht Dürer এর খোদাই দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন, এবং তার পরবর্তী রচনাগুলি প্রাথমিক প্রকৃতিগত শৈলীর প্রত্যাখ্যান দ্বারা চিহ্নিত করা হয় এবং মনস্তাত্ত্বিক ধারণা প্রকাশ করতে এবং traditionalতিহ্যগত সংস্কৃতি থেকে শিল্পের স্বাধীনতার উপর জোর দেওয়ার জন্য প্রতীক বা প্রতীকী উপাদান ব্যবহার করে। যাইহোক, তার তৈরি প্রতিটি পেইন্টিং অনন্য বলে মনে করা হয়, এমনকি যেগুলো সম্পর্কে খুব কম মানুষই জানে।

এমিলিয়া ফ্লেজের প্রতিকৃতি

1891 সালে, যখন এই চিত্রকর্মটি সম্পন্ন হয়েছিল, ক্লিম্ট এবং ফ্লেজ পরিবারের মধ্যে একটি জোট হয়েছিল। গুস্তাভের ভাই, আর্নস্ট, এমিলির বোন হেলেনকে বিয়ে করেছিলেন। এমিলির বয়স তখন সতের বছর, গুস্তাভের বয়স ছিল বারো বছর, এবং এটি ছিল তাদের প্রথম সাক্ষাৎ, যা পরবর্তীতে আজীবন বন্ধুত্বের দিকে পরিচালিত করে। তিন বছর পরে, তিনি আবার এটি আঁকলেন, এবার একটি নির্দিষ্ট স্থানে। এটাও লক্ষ্য করার মতো যে এই কাজটি ভিয়েনার বার্গথিয়েটারের উদ্দেশ্যে করা হয়েছিল, এবং পারিবারিক সেলুনের জন্য নয়।

মেরি ব্রেইনিগের প্রতিকৃতি

মেরি ব্রেইনিগ নম্র অবস্থায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন, কিন্তু একজন সফল ব্যবসায়ীকে বিয়ে করেছিলেন। এটি তাকে প্রায়ই ভিয়েনিজ সমাজে যাওয়ার অনুমতি দেয়। তিনি ফ্লেজ বোনদের সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন এবং তাদের ফ্যাশনেবল সেলুনের ক্লায়েন্ট হয়েছিলেন।

অনেক শিল্প সমালোচক এবং historতিহাসিকরা এই প্রতিকৃতি সম্পর্কে জানলেও, তবুও, এটি এখনও জনসাধারণের দেখার জন্য উপলব্ধ নয়, কারণ মালিকরা তাদের নাম গোপন রাখতে চান। উপরন্তু, এটি মূল পরিবারের দখলে থাকা একমাত্র প্রতিকৃতি, যা এখনও তার নির্ধারিত স্থানে ঝুলছে।

অচেনা নারীর প্রতিকৃতি

পেইন্টিংটিকে "একটি অজানা মহিলার প্রতিকৃতি" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে, কিন্তু কেউ কেউ এই ভদ্রমহিলাকে ফ্রেউ হেইম্যান হিসাবে ব্যাখ্যা করেছেন, যেহেতু জাদুঘরটি উইল করে কালেক্টর ড। যদি আপনি প্রতিকৃতির পটভূমি দেখেন, আপনি দেখতে পাবেন সহজ এবং বরং স্টেরিওটাইপিক্যাল ফুলের নিদর্শন যা বিচ্ছিন্নতাবাদী ভের স্যাক্রাম তিন বছরের মধ্যে প্রবর্তন করে এমন শৈলীগত পরিবর্তনের সূচনা করে।

বসা যুবতীর প্রতিকৃতি

প্রজননের আকার সত্ত্বেও, এই প্রতিকৃতিটি আসলে খুব ছোট: 14 বাই 9 সেমি এবং কাঠের উপর আঁকা, ক্যানভাস নয়। রচনাটি মেরির প্রতিকৃতির অনুরূপ (উপরে)। একটি অচেনা মেয়ে ফ্যাশনেবল পোশাক পরে এবং সরাসরি দর্শকের দিকে তাকিয়ে থাকে। কোন ধারণা এটা হতে পারে?

হেলেন ক্লিম্টের প্রতিকৃতি

হেলেনের বয়স ছিল মাত্র দুই মাস যখন তার বাবা গুস্তাভের ভাই মারা যান। গুস্তাভ মেয়েটির হেফাজত নেয় এবং তার মাকে সাহায্যের প্রতিশ্রুতি দেয়। মেয়েটি পরিবারের গর্ব হয়ে ওঠে, এবং বড় হওয়ার সাথে সাথে তিনি ফ্লজ ফ্যাশন হাউসে যোগ দেন, প্রশাসন, হিসাবরক্ষণ এবং ক্লায়েন্টদের পরামর্শ দিয়ে সাহায্য করেন। এই প্রতিকৃতিটি মেয়েটির খাস্তা বব চুল কাটার দ্বারা প্রাধান্য পেয়েছে, যা তখন ক্লিম্টের সাদা ব্লাউজের ছদ্মবেশী চিত্রকল্প দ্বারা মাত্র কয়েক স্ট্রোকের মাধ্যমে পরিপূরক।

অনাদিকাল থেকে, শিল্পীদের জীবন ও কাজ ছিল প্রত্যেকের ঠোঁট ও মনে। কেউ কেউ মূর্তিমান, স্বর্গে উন্নীত, অন্যদের নিন্দা করা হয়, তাদের সমস্ত নশ্বর পাপের জন্য অভিযুক্ত করা হয়, এবং অন্যদের নিয়ে আলোচনা করা হয়, যা এমন কিছুকে দায়ী করে যা প্রায়ই বিদ্যমান ছিল না। ব্যতিক্রম ছিল না এবং মোদিগ্লিয়ানি, যার চারপাশে অদম্য আবেগ উচ্ছ্বসিত জনসাধারণের পক্ষ থেকে, যিনি জানতে চান যে তাকে প্রকৃতপক্ষে আখমাতোভার সাথে কী যুক্ত করা হয়েছে এবং জিন হাবুটার্নের মৃত্যুর কারণ কী।