পিকাসো জোয়ান মিরোর উজ্জ্বল অনুসারীর 18 টি রহস্যময় কাজ, যার চারপাশে আজও বিতর্ক চলছে

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

জোয়ান মিরো ছিলেন একজন বহুমুখী শিল্পী যিনি শুধু চিত্রকলায়ই পারদর্শী ছিলেন না। তিনি ছিলেন একজন মৃৎশিল্পী এবং ভাস্কর। পরাবাস্তবতার একটি অনন্য শৈলী তার চিত্রগুলিতে স্পষ্টভাবে প্রতিফলিত হয়ে, তিনি পরাবাস্তব চিত্রকলার প্রবক্তা ছিলেন এবং প্রচলিত বুর্জোয়া পদ্ধতিগুলি এড়িয়ে চলেন কারণ চাক্ষুষ উপাদানগুলি ভালভাবে উপস্থাপন করা হয়নি। তার কিছু শিল্পকর্ম ছিল শুধু সচিত্র চিত্র, এবং নির্দিষ্ট কিছু নয়, যা তার চিন্তাকে পূর্ণাঙ্গভাবে তুলে ধরে। পাবলো পিকাসো ছিলেন তাঁর আঁকা এবং ভাস্কর্যের পিছনে অন্যতম প্রধান অনুপ্রেরণামূলক শক্তি। এবং 1975 সালে, ফান্ডাসিও জোয়ান মিরো নামে একটি যাদুঘর তার কাজের সম্মানে বার্সেলোনায় প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল।

1. ভিনসেন্ট নুবিওলার প্রতিকৃতি, 1917

মিরো এই চিত্রকর্মটি চব্বিশ বছর বয়সে আঁকেন এবং কারো কারো মতে, ভ্যান গগের প্রভাব লক্ষণীয় বলে মনে হয়। ভিনসেন্ট নুবিওলা, এই কাজের মূল ব্যক্তিত্ব, বার্সেলোনার স্কুল অফ ফাইন আর্টসে কৃষির অধ্যাপক ছিলেন। মিরো যখন বার্সেলোনার সার্কেল আর্টিস্টিক ডি সান্ট ল্লুকের আর্ট স্টুডেন্ট ছিলেন তখন তার সাথে দেখা হয়েছিল। এই পেইন্টিং -এ নায়ককে টেবিলের পাশে একটি চেয়ারে বসে ফল, পাত্রের একটি ফুল এবং পোরো (একটি ওয়াইন পাত্র যেখান থেকে কেউ সরাসরি ওয়াইন পান করতে পারে) দেখানো হয়েছে। নুবিওলার চিত্রের পটভূমিতে তোরণ এবং ত্রিভুজের বিমূর্ত প্রতীক দেখানো হয়েছে। ভিনসেন্টের কলার্ড শার্ট লাল, যা তার রাজনৈতিক উগ্রবাদের প্রতীক। একবার পিকাসো একটি নির্দিষ্ট সময়ের জন্য অধিগ্রহণ করলে, এই প্রতিকৃতিটি জার্মানির ফোকওয়াং মিউজিয়ামের স্থায়ী সংগ্রহে পরিণত হয়।

2. লাল সূর্য, 1948

বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদের থিম, যার মধ্যে মিরো বিশেষ ছিল, এই চিত্রকলায় লক্ষ্য করা গেছে। একটি বড় লাল বৃত্ত, যেমন সূর্য, একটি নীল সমভূমির পটভূমির বিপরীতে বসে, যা একটি পরিষ্কার আকাশ। আকৃতির চারপাশে বিমূর্ত লাইন এবং বৃত্তগুলিও দৃশ্যমান। এটি লক্ষণীয় যে শিল্পীর একটি বিশেষ প্রবণতা ছিল তার ক্যানভাসে মহাবিশ্বের বিভিন্ন উপাদান তুলে ধরা, যেমনটি এই কাজের দ্বারা প্রমাণিত।

3. পেইন্টিং, 1933

1929 এবং 1938 এর মধ্যে, জোয়ান তার কাজগুলির একটি সিরিজ বিনামূল্যে, আত্মবিশ্বাসী ব্রাশ স্ট্রোকের পাশাপাশি সমতল রং এবং সাধারণ আকারের মাধ্যমে উপস্থাপন করেছিলেন। দুটি পেইন্টিং নিয়ে গঠিত শিল্পের এই বিশেষ কাজটি মূলত ক্যাটালগ এবং সংবাদপত্রের ক্লিপিং থেকে প্রাপ্ত যন্ত্রের যন্ত্রাংশ এবং দৈনন্দিন জিনিসপত্রের ধারাবাহিক অনন্য কোলাজের অংশ ছিল।

4. মোরগ, সিরিয়োগ্রাফি

এই পেইন্টিংয়ে ব্যবহৃত রঙ এবং বিমূর্ত চিত্রের প্রাচুর্য এটিকে একটি অনন্য চেহারা দেয়, যা এটিকে সবচেয়ে আকর্ষণীয় এবং রহস্যময় কাজগুলির মধ্যে একটি করে তোলে।

5. খামার, 1921-1922

এই আশ্চর্যজনক চিত্রকর্মটি যথাক্রমে 1921 এবং 1922 সালের গ্রীষ্ম এবং শীতের মধ্যে তৈরি করা হয়েছিল। কিউবিজমের সাথে মিলিত আদিম বাস্তবতা হল "খামার"। একটি বিশেষ শিল্পকর্ম গ্রামাঞ্চলে মিরোর জীবনকে সংক্ষিপ্ত করে। আর্নেস্ট হেমিংওয়ে, একজন বিখ্যাত আমেরিকান লেখক, তার স্ত্রীকে উপহার দেওয়ার জন্য এই চিত্রকর্মটি কিনেছিলেন। মেরি হেমিংওয়ে (তার চতুর্থ স্ত্রী) এই টুকরোটি ওয়াশিংটন ডিসির ন্যাশনাল গ্যালারি অব আর্টে দান করেছিলেন, যা এখনও এটি সংরক্ষণ করে।

6. একটি পুরানো জুতা সঙ্গে স্থির জীবন, 1937

স্টিল লাইফ উইথ এন্ড ওল্ড শু শিল্পীর সবচেয়ে অদ্ভুত এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ চিত্রকর্ম, যেখানে তিনি স্পেনের পরিস্থিতি নিয়ে তার উদ্বেগ এবং যন্ত্রণা প্রকাশ করেন, যা গৃহযুদ্ধের দ্বারা সম্পূর্ণভাবে ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল, যা তাকে পুরোপুরি দখল করে নিয়েছিল। প্রকৃতপক্ষে, ছবির মাধ্যমে তিনি যুদ্ধের অশুভ ও দানবীয় শক্তির বর্ণনা দেওয়ার চেষ্টা করেন, যা মানুষের জীবনকে সম্পূর্ণ বিকল করে দেয়। বাম দিকে একটি কাঁটা দ্বারা বিদ্ধ একটি আপেল, সেইসাথে একটি জুতা। লাল, অ্যাসিড হলুদ এবং কালো হল প্রধান রং যা ক্যানভাসে আধিপত্য বিস্তার করে, যা একটি বিপর্যয়কর প্রাকৃতিক দৃশ্যের প্রতীক। দিগন্তের রেখার বৃত্তাকার আকারগুলি গতিশীলতার অনুভূতি তৈরি করে, যখন দিগন্তে বিমূর্ত আকারগুলি একটি কালো ট্র্যাজেডির সূচনার পূর্বাভাস দেওয়া কালো মেঘের অনুরূপ। এই কাজটি পিকাসোর গের্নিকার সাথে একটি আকর্ষণীয় সাদৃশ্য রয়েছে বলে চিত্রকলায় চিত্রিত যুদ্ধের ধ্বংস ও ধ্বংসাত্মক থিমের কারণে।

7. Triptych Blue I, II, III, 1961

এই শিল্পকর্মটি মিরোর বিমূর্ত তৈলচিত্রের তিনটি অংশের উপস্থাপনা যা তার অবচেতনতার মধ্য দিয়ে যাওয়া চিন্তাভাবনাকে চিত্রিত করে। নীল রঙ রাতের প্রতীক, যেখানে স্বপ্নগুলি তাদের বিশুদ্ধ আকারে বিদ্যমান, যুক্তিবাদী এবং সচেতন চিন্তার প্রভাব থেকে মুক্ত। "ব্লু II" তে স্পার্স কিন্তু এমনকি স্ট্রোকের ব্যবহার ছিল যা টুকরোতে শূন্যতার অনুভূতি যোগ করে। তিনটি পেন্টিংই সরল রেখা, মিলে যাওয়া রং এবং আকারের দিক থেকে একে অপরের অনুরূপ।

8. নৃত্যশিল্পী, 1925

"নর্তকী" মিরো হল কবিতার পরম মূর্ত প্রতীক যা শিল্পকর্মে মিশে গেছে। ক্যানভাসটি প্রথমে বাদামী রঙে আচ্ছাদিত ছিল এবং তারপরে দ্রুত এবং প্রশস্ত নড়াচড়ার সাথে এটি একটি আল্ট্রামারিন নীল স্তর দিয়ে লেগেছিল। যাইহোক, শেষ ফলাফল হল একটি নীল স্তর সমগ্র চিত্রকলাকে প্রাধান্য দেয়, যখন প্রান্তের চারপাশে একটি বাদামী রঙ দেখা যায়। নৃত্যশিল্পী ক্যানভাসের ডান দিক দখল করে, একটি বৃত্ত-মাথার প্রতিনিধিত্ব করে, আলো এবং অন্ধকারের ছায়ায়। চিত্রটি নিজেই একটি লাল হৃদয়ের সাথে যুক্ত, যার অগ্রভাগে যৌনাঙ্গ সংযুক্ত থাকে। সোজা, উপর থেকে নীচে অবিরাম লাইনগুলি নাচের দিক নির্দেশ করে। মিরো বার্সেলোনায় ক্রিসমাসের সময় এই পেইন্টিং করতে অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন যখন তিনি নৃত্যশিল্পীদের ইডেন কনসার্টে (বার) পারফর্ম করতে দেখেছিলেন।

9. পোর্ট্রেট II, 1938

এখানে আঁকা ছবিটি টোটেমিক ফিগারের সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ, কঠিন এলাকায় বড় রং প্রয়োগ করা হয়েছে। এটি সেই ছবিগুলোর আরেকটি যার মাধ্যমে মিরো যুদ্ধের কুফল সম্পর্কে তার অনুভূতিগুলো তুলে ধরার চেষ্টা করে।

10. স্ব-প্রতিকৃতি, 1937

বুদ্ধিমান অথচ সমৃদ্ধ কৃষ্ণাঙ্গ, ব্রাশস্ট্রোক, স্পন্দনশীল রঙের একটি সিরিজ ব্যবহার করে, মিরো স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য সহ তার নিজস্ব প্রতিকৃতি তৈরি করে।

11. ডন এ নারী ও পাখি, 1935

1945 সালের পরে, উজ্জ্বল পৃষ্ঠগুলির ব্যবহার মিরোকে জনসাধারণের কাছে জনপ্রিয় করে তোলে। এবং "ভোরের দিকে নারী এবং পাখি" পেইন্টিং এর একটি চমৎকার উদাহরণ, কারণ কেন্দ্রে মহিলা চিত্রটি, কিছুটা স্বতস্ফূর্ত আকারে উপস্থাপিত, ছোট পাখিদের চারপাশে উড়ছে, একটি দুর্দান্ত প্রভাব তৈরি করে যা মনোযোগ আকর্ষণ করে।

12. নারী, পাখি, তারা (পাবলো পিকাসোর প্রতি শ্রদ্ধা), 1966-73

জ্যামিতিক আকার এবং রেখার ব্যবহার এই বিমূর্ত শিল্পকে একটি সার্থক অর্থ দেয়, এই পেইন্টিংটিকে তার নিজস্ব উপায়ে সত্যিকারের মৌলিক এবং অনন্য করে তোলে।

13. মুনবার্ড, 1944-1946

মিরো উনিশ বছর বয়স থেকেই ভাস্কর্যের প্রতি এক অদ্ভুত আকর্ষণ ছিল এবং এই কাজটি তার সৃজনশীল প্রতিভার প্রতিফলন। তিনি 1944 সালে ক্ষুদ্রাকৃতির ব্রোঞ্জের মূর্তি তৈরির কাজ শুরু করেন, সেক্ষেত্রে বস্তুর মুখ চাঁদের আকৃতির হয়, যা মহাজাগতিক জগতের থিমের উপর ভিত্তি করে শিল্পীর কিছু রচনার কথা মনে করিয়ে দেয়।

14. নারী ও পাখি, 1963

21 মিটার উচ্চতায় দাঁড়িয়ে, শিল্পের এই কাজটি নারীত্বের থিমের ইঙ্গিত দেয়, যেখানে পাখি মহিলা রূপকে অতিক্রম করে। কাজটি মূলত মাশরুম লেডি উইথ মুন হাট নামে পরিচিত ছিল, যা উপরে বসে অর্ধচন্দ্রাকৃতির টুপি পরিয়ে চিত্রটি উপস্থাপনের উপায়কে সমর্থন করে।নীল, লাল, সবুজ এবং হলুদে সিরামিক টাইলস ভাস্কর্যটি coverেকে দেয়। একটি আকর্ষণীয় বিষয় হল যে ফেব্রুয়ারী 2014 এ এই শিল্পকর্মটি 6, 5 থেকে 11, 5 মিলিয়ন ডলার নিলামে তোলার কথা ছিল, কিন্তু অজানা কারণে নিলাম থেকে লটটি সরিয়ে ফেলা হয়েছিল।

15. সার্কাস ঘোড়া, 1927

এই টুকরোটি মিরোর তৈরি dream টি স্বপ্নের ছবির অংশ, যা পল ক্লির বর্ণনামূলক জ্যামিতি এবং পরাবাস্তববাদী দৃষ্টিভঙ্গি দ্বারা প্রভাবিত। এই পেইন্টিং হল একটি সার্কাস যার একটি নীল পটভূমি ঘোড়ার জন্য একটি নাচের মঞ্চ প্রদান করে। রিংমাস্টারের হলুদ চাবুকটি ক্যানভাস অতিক্রম করে, চিত্রকলার অনন্যতা যোগ করে। একজন সমালোচক একবার মন্তব্য করেছিলেন যে মিরোর এই অস্বাভাবিক চিত্রকর্মটি একটি icalন্দ্রজালিক ছাপ ফেলে।

16. একজন নারীর প্রেমে সাইফার এবং নক্ষত্রপুঞ্জ, 1941

এটি নক্ষত্রপুঞ্জ সিরিজের 23 টি অংশের একটি। এটি বিমূর্ততার একটি বিশুদ্ধ কাজ, যেখানে শিল্পী একটি পাখি, একজন নারী এবং একটি তারকাকে প্রতিনিধিত্ব করে, যা একে অপরের উপর চাপানো হয়, একটি বিশেষ রঙের স্থান তৈরি করে। সিরিজের বেশিরভাগ পেইন্টিংয়ের পটভূমিতে নরম সুর রয়েছে। ছেদ করা কালো রেখাগুলি বেশিরভাগ চিত্রকর্ম দেখায়, যখন বিশিষ্ট বৈশিষ্ট্যগুলি প্রাথমিক রঙগুলি ব্যবহার করে চিত্রিত করা হয়।

17. গাওয়া মাছ, 1972

এই কাজে, মিরো তার শৈল্পিক কল্পনার প্রতিনিধিত্ব করার জন্য বিমূর্ত রূপকে একত্রিত করে। মাছের মাথা বাম দিকে, যেখানে দুটি চেনাশোনা তার চোখের প্রতিনিধিত্ব করতে ব্যবহৃত হত। খেলাধুলা এবং সরলতার অনুভূতি শিল্পীর চিত্রকলাকে প্রাধান্য দেয় এবং তার সৃষ্ট সবকিছুতে বিশুদ্ধ রঙের সুর দেখা যায়।

18. দড়ি এবং মানুষ I, 1935

দড়ি, এই চিত্রকলার মাধ্যাকর্ষণ কেন্দ্র, সোজাভাবে আঁকা ছিল, একটি মানুষের চিত্র উপস্থাপন করে। এবং উপস্থাপনার অনন্য উপায় এটিকে দীর্ঘায়িত দেহের মতো করে তোলে। দড়িটি সহিংসতার প্রতীক, সম্ভবত এইভাবে, মিরো যন্ত্রণার চিত্র তুলে ধরেছিল, একটি ভয়ানক যুদ্ধের পরিণতির বিরুদ্ধে কথা বলেছিল।

থিমটি অব্যাহত রাখা - যার কাজটি একজন ব্যক্তির চেতনাকে সুন্দর এবং কেবল নয়।