সুচিপত্র:

গির্জা কেন আচার -আচরণের বিরুদ্ধে ছিল - যে স্টাইলে এল গ্রেকো, আর্কিমবোল্ডো এবং অন্যান্যরা কাজ করেছিল
গির্জা কেন আচার -আচরণের বিরুদ্ধে ছিল - যে স্টাইলে এল গ্রেকো, আর্কিমবোল্ডো এবং অন্যান্যরা কাজ করেছিল

ভিডিও: গির্জা কেন আচার -আচরণের বিরুদ্ধে ছিল - যে স্টাইলে এল গ্রেকো, আর্কিমবোল্ডো এবং অন্যান্যরা কাজ করেছিল

ভিডিও: গির্জা কেন আচার -আচরণের বিরুদ্ধে ছিল - যে স্টাইলে এল গ্রেকো, আর্কিমবোল্ডো এবং অন্যান্যরা কাজ করেছিল
ভিডিও: Самый СТРАННЫЙ герой Франции / Политик, лидер и борец - YouTube 2024, মে
Anonim
Image
Image

ম্যানারিজম একটি স্টাইল যা 1530 সালে আবির্ভূত হয়েছিল এবং শতাব্দীর শেষ অবধি বিদ্যমান ছিল। এটির নামকরণ করা হয়েছে ম্যানিরা, একটি ইতালীয় শব্দ যার অর্থ "স্টাইল" বা "পদ্ধতি"। দেরী রেনেসাঁ হিসাবেও পরিচিত, ম্যানারিজমকে উচ্চ রেনেসাঁ এবং বারোক যুগের মধ্যে একটি সেতু হিসাবে দেখা হয়। ম্যানারিজম একটি অলঙ্কৃত নান্দনিকতা নিয়েছিল এবং এটিকে বাড়াবাড়ি হিসাবে গ্রহণ করেছিল। ভদ্রতার সবচেয়ে বিখ্যাত মাস্টাররা হলেন এল গ্রেকো, পারমিজিয়ানিনো, জিউসেপ্পে আরকিমবোল্ডো এবং অন্যান্য। কেন গির্জা 1562 সালে ট্রেন্ট কাউন্সিল আহ্বান করেছিল, এবং কিভাবে এই ঘটনাটি নতুন রীতিবাদের বিকাশের সাথে সম্পর্কিত?

শব্দ "পদ্ধতিগত"

উপরে উল্লিখিত হিসাবে, ম্যানারিজম শব্দটি ইতালীয় ম্যানিরা থেকে এসেছে, যার অর্থ শৈলী। ষোড়শ শতকের শিল্পী এবং সমালোচক ভাসারি, যিনি নিজে একজন পদ্ধতিবিদ ছিলেন, তিনি বিশ্বাস করতেন যে চিত্রকলায় দক্ষতার জন্য পরিশীলতা, চতুরতা এবং গুণগত কৌশল প্রয়োজন - মানদণ্ড যা শিল্পীর বুদ্ধিমত্তাকে জোর দেয়। একই মানদণ্ডকে নতুন আন্দোলনের বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে স্থান দেওয়া যেতে পারে।

ম্যানারিস্ট কাজ: জিওভানি বাতিস্তা নালদিনীর "ত্রাণকর্তা" / "সত্য ও ন্যায়ের জয়"
ম্যানারিস্ট কাজ: জিওভানি বাতিস্তা নালদিনীর "ত্রাণকর্তা" / "সত্য ও ন্যায়ের জয়"

পদ্ধতিগত কৃত্রিমতা - একটি উদ্ভট, কখনও কখনও অম্লীয় রঙ, স্থানটির অযৌক্তিক সংকোচন, দীর্ঘায়িত অনুপাত এবং জটিল সাপের ভঙ্গিতে চিত্রের অতিরঞ্জিত শারীরবৃত্ত - প্রায়শই উদ্বেগের অনুভূতি জাগায়। কাজগুলি তাদের অতিমাত্রার প্রাকৃতিকতা সত্ত্বেও অদ্ভুত এবং বিরক্তিকর বলে মনে হয়। মজার বিষয় হল, পদ্ধতিগতভাবে উত্থানকালীন সময়ের সাথে মিলে যায়। এই ছিল সংস্কারের সময়, প্লেগ এবং রোমের বস্তা। 1520 এর কাছাকাছি মধ্য ইতালিতে এর উৎপত্তি হওয়ার পর, ম্যানারিজম ইতালি এবং উত্তর ইউরোপের অন্যান্য অঞ্চলে ছড়িয়ে পড়ে।

ম্যানারিস্ট কাজ: Pontormo "Entombment" (1525-1528)। ফ্লোরেন্স, চার্চ অফ সান্তা ফেলিসিতা / পারমিজিয়ানিনো এন্থিয়া (1534-1535) নেপলস, ক্যাপোডিমোন্ট মিউজিয়াম।
ম্যানারিস্ট কাজ: Pontormo "Entombment" (1525-1528)। ফ্লোরেন্স, চার্চ অফ সান্তা ফেলিসিতা / পারমিজিয়ানিনো এন্থিয়া (1534-1535) নেপলস, ক্যাপোডিমোন্ট মিউজিয়াম।

শৈলী বৈশিষ্ট্য

নবজাগরণের সময়, ইতালীয় শিল্পীরা আদর্শ রূপ এবং প্রাচীনকালের সুরেলা রচনা থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিলেন। অন্যদিকে ম্যানারিস্ট চিত্রশিল্পীরা রেনেসাঁর সময় প্রতিষ্ঠিত নীতিগুলিকে নতুন চরম পর্যায়ে নিয়ে যান এবং নান্দনিকতার পরিণতি লাভ করেন।

যদিও ম্যানারিস্ট চিত্রশিল্পীরা উচ্চ রেনেসাঁ মাস্টারদের দ্বারা চিত্রিত পূর্ণতাবাদে আগ্রহী ছিলেন, তারা এটি পুনরুত্পাদন করার চেষ্টা করেননি। তারা রেনেসাঁর নীতিগুলিকে অতিরঞ্জিত করেছিল, যার ফলে আদর্শবাদে আকাঙ্ক্ষিত কাজগুলি হয়েছিল। রাফায়েল এবং মাইকেলএঞ্জেলোর সুরেলা আদর্শ গ্রহণ করার পরিবর্তে, ম্যানারিস্টরা আরও এগিয়ে গেল। তারা কৃত্রিম রচনা তৈরি করেছে যা অত্যাধুনিক কমনীয়তা তৈরিতে নতুন কৌশল এবং দক্ষতা প্রতিফলিত করে।

Parmigianino (Francesco Mazzola) এর কাজ: "শৌলের রূপান্তর" (1528) Kunsthistorisches Museum। লম্বা গলার ভিয়েনা / ম্যাডোনা (1534-1540), উফিজি। ফ্লোরেন্স
Parmigianino (Francesco Mazzola) এর কাজ: "শৌলের রূপান্তর" (1528) Kunsthistorisches Museum। লম্বা গলার ভিয়েনা / ম্যাডোনা (1534-1540), উফিজি। ফ্লোরেন্স

1. প্রধান পদ্ধতি যার দ্বারা পদ্ধতিবিদরা তাদের আন্দোলন গড়ে তোলে পরিসংখ্যান এবং উপাদানগুলির অতিরঞ্জন … উদাহরণস্বরূপ, ইতালীয় শিল্পী পারমিজিয়ানিনোর প্রাথমিক কাজগুলি অবিশ্বাস্যভাবে দীর্ঘায়িত অঙ্গ এবং অদ্ভুতভাবে ফাঁকা দেহের চিত্রগুলি প্রতিফলিত করে। Parmigianino এর মতে, এই লম্বা এবং পাকানো আকারগুলি আন্দোলনের প্রভাব তৈরি করতে এবং নাটককে উন্নত করার কথা ছিল।

Giuseppe Arcimboldo এর কাজ: 1560 এর Seতু এবং চারটি উপাদান থেকে উপকথার উদাহরণ। উপরে বাম - "বায়ু", নীচে বাম - "গ্রীষ্ম", উপরের ডান - "বসন্ত", নীচে ডান - "আগুন" / "ফ্লোরা" (1591)
Giuseppe Arcimboldo এর কাজ: 1560 এর Seতু এবং চারটি উপাদান থেকে উপকথার উদাহরণ। উপরে বাম - "বায়ু", নীচে বাম - "গ্রীষ্ম", উপরের ডান - "বসন্ত", নীচে ডান - "আগুন" / "ফ্লোরা" (1591)

2. উদার সজ্জা আরেকটি উপায় হল ম্যানারিস্টরা রেনেসাঁর কামুকতাকে চরম পর্যায়ে নিয়ে গেছে। যদিও উচ্চ রেনেসাঁ মাস্টাররা সাধারণত তাদের কাজের মধ্যে আলংকারিকতা অন্তর্ভুক্ত করেননি, স্যান্ড্রো বোটিসেলির মতো প্রথম রেনেসাঁ শিল্পীরা এই সূক্ষ্মতার ব্যাপক ব্যবহার করেছিলেন। অন্যদিকে ম্যানারিস্ট চিত্রশিল্পীরা জটিল অলঙ্কারে এই আগ্রহকে নতুনভাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন। তারা ক্যানভাস এবং ভাস্কর্য উভয়কেই আলংকারিক উপাদানের একটি প্রচুর পরিমাণে আবরণ করতে চেয়েছিল।একজন শিল্পী যারা এই ধারণাটিকে প্রগতিশীল স্তরে পরিপূর্ণ করেছেন তিনি হলেন জিউসেপ আরকিম্বোল্ডো। চিত্রশিল্পী মানুষের আসল প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন, যাদের ছবিগুলি বিভিন্ন উদ্ভিদ, প্রাণী এবং এমনকি খাবারের রচনা থেকে কল্পনা করা হয়েছিল।

জ্যাকোপো পন্টোরমোর লেখা: "দ্য মিটিং অব মেরি অ্যান্ড এলিজাবেথ", কারমিগানো (১৫২29) / "ম্যাডোনা অ্যান্ড চাইল্ড, সেন্টস জোসেফ এবং জন দ্য ব্যাপটিস্ট" (আনুমানিক ১৫২০)। স্টেট হার্মিটেজ মিউজিয়াম, সেন্ট পিটার্সবার্গ।
জ্যাকোপো পন্টোরমোর লেখা: "দ্য মিটিং অব মেরি অ্যান্ড এলিজাবেথ", কারমিগানো (১৫২29) / "ম্যাডোনা অ্যান্ড চাইল্ড, সেন্টস জোসেফ এবং জন দ্য ব্যাপটিস্ট" (আনুমানিক ১৫২০)। স্টেট হার্মিটেজ মিউজিয়াম, সেন্ট পিটার্সবার্গ।

3. অবশেষে, ম্যানারিস্টরা উচ্চ রেনেসাঁ শিল্পীদের দ্বারা ব্যবহৃত প্রাকৃতিকতাবাদী রঙগুলি পরিত্যাগ করে। পরিবর্তে, তারা ব্যবহার করেছে কৃত্রিম এবং উজ্জ্বল রং … ইতালীয় শিল্পী জ্যাকোপো দা পন্টোরমোর রচনায় অস্বাভাবিক রঙ বিশেষভাবে লক্ষণীয়, যার সমৃদ্ধ রং রেনেসাঁর একটি নতুন প্যালেট তৈরি করেছিল।

এল গ্রেকোর কাজ: দ্য অ্যাসাম্পশন অফ দ্য ভার্জিন মেরি (1577-1579), টলেডো / সেন্ট মার্টিন এবং দ্য বেগার (1597-1599) এ সেন্ট ডমিনিকের আশ্রমের জন্য এল গ্রেকো রচিত নয়টি কাজের মধ্যে একটি
এল গ্রেকোর কাজ: দ্য অ্যাসাম্পশন অফ দ্য ভার্জিন মেরি (1577-1579), টলেডো / সেন্ট মার্টিন এবং দ্য বেগার (1597-1599) এ সেন্ট ডমিনিকের আশ্রমের জন্য এল গ্রেকো রচিত নয়টি কাজের মধ্যে একটি

রঙের এই পদ্ধতিটি স্প্যানিশ চিত্রশিল্পী এল গ্রিকোর সাথেও যুক্ত। অন্যান্য আচরণবিদদের মতো, এল গ্রেকো আগের শিল্পীদের সাথে যোগাযোগ করেছিলেন তাদের কাজ পুনরুত্পাদন বা অনুলিপি করার চেষ্টা না করেই। ঠিক এইরকমই ভুতুড়ে, কোথাও চিত্রকলা এবং ভাস্কর্যে রহস্যময় চিত্র তৈরি হয়েছিল। যাইহোক, সমাজ এই ধরনের অভিব্যক্তিপূর্ণ পরিসংখ্যানের জন্য প্রস্তুত ছিল না। আরো স্পষ্টভাবে, গির্জা তাদের জন্য প্রস্তুত ছিল না। ম্যানারিস্ট শিল্পটি মর্যাদা, সংযম এবং শালীনতাকে হস্তক্ষেপের গুরুতর সন্দেহের মধ্যে চলে এসেছে।

ম্যানারিস্ট কাজ: ব্রঞ্জিনো "উগোলিনো মার্টেলির প্রতিকৃতি"। 1537-1538 বার্লিন / ফ্রান্সেসকো সালভিয়াতি "সেন্ট থমাসের অবিশ্বাস" প্রায়। 1543-1547। প্যারিস, লুভ্রে
ম্যানারিস্ট কাজ: ব্রঞ্জিনো "উগোলিনো মার্টেলির প্রতিকৃতি"। 1537-1538 বার্লিন / ফ্রান্সেসকো সালভিয়াতি "সেন্ট থমাসের অবিশ্বাস" প্রায়। 1543-1547। প্যারিস, লুভ্রে

রোমান ক্যাথলিক চার্চে এমনকি পিউরিটানিজমের বিকাশের দিকেও ঝোঁক ছিল। চার্চ ফাদারদের কাউন্সিল, মূলত প্রোটেস্ট্যান্ট আক্রমণের মুখে শৃঙ্খলা ফিরিয়ে আনার জন্য আহ্বান করা হয়েছিল, 1562 সালে ট্রেন্টে খোলা হয়েছিল। ক্যাথলিক দেশগুলিতে "কাউন্টার-রিফর্মেশন" ঘোষিত কাউন্সিল অফ ট্রেন্টে, সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল যে এখন থেকে ধর্মীয় অভিজ্ঞতার রহস্যময় এবং অতিপ্রাকৃত দিকগুলিতে বিশেষ মনোযোগ দেওয়া হবে। অর্থাৎ এখন থেকে অব্যক্ত ও অতিপ্রাকৃত সকলকে নির্মূল করার কথা ছিল।

চিত্রণ. ট্রেন্ট কাউন্সিলের অধিবেশন, ম্যাথিয়াস বার্গলচেনার (অস্ট্রিয়ান স্টেট আর্কাইভস, ভিয়েনা, স্টেট আর্কাইভস)
চিত্রণ. ট্রেন্ট কাউন্সিলের অধিবেশন, ম্যাথিয়াস বার্গলচেনার (অস্ট্রিয়ান স্টেট আর্কাইভস, ভিয়েনা, স্টেট আর্কাইভস)

হ্যাঁ, ম্যানারিজম হল রেনেসাঁর অংশ, শিল্প ইতিহাসের সবচেয়ে প্রভাবশালী শিল্প আন্দোলন। যাইহোক, ম্যানারিজম স্বর্ণযুগের প্রাথমিক কাজগুলির মতো জনপ্রিয় ছিল না। যাইহোক, এর স্বতন্ত্র নান্দনিকতা ম্যানারিস্ট অ্যাফিসিয়োনোডোসকে মোহিত করে চলেছে, যা শৈলীকে শিল্পের ইতিহাসের সবচেয়ে আকর্ষণীয় লুকানো ধন হিসাবে পরিণত করেছে।

প্রস্তাবিত: