নবজাগরণে প্রাচীনত্বের প্রতিনিধিত্ব: আন্দ্রেয়া মানতেগনার আঁকা-ভাস্কর্য

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

তিনি পঞ্চদশ শতাব্দীতে কাজ করেছিলেন - যখন চিত্রকলার ক্যাননগুলি এখনও স্থাপন করা হচ্ছিল, এবং এমন কোনও মাস্টার ছিল না যার কৌশলগুলি তরুণ শিল্পীরা গ্রহণ করতে পারে। ম্যানটেগনা নিজেই রেনেসাঁর শিল্পীদের নতুন প্রজন্মের জন্য একটি রেফারেন্স পয়েন্ট হয়ে উঠেছিলেন, তাঁর আঁকা ছবিগুলি একটি রেনেসাঁস মানুষটির জন্য প্রাচীনকালের সন্ধানের প্রতিফলন।

আন্দ্রেয়া মানতেগনা, একজন ছুতার পুত্র, একজন প্রাক্তন দর্জির শিক্ষানবিশ, ভবিষ্যতের আদালতের চিত্রকর

আন্দ্রেয়া মানতেগনার প্রথম এবং প্রধান কৃতিত্বগুলির মধ্যে একটি হল যে তিনি প্রাথমিক রেনেসাঁ, বা কোয়াট্রোসেন্টোর সময় এবং এর পাশাপাশি ইতালিতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, যার অর্থ তার প্রতিভা খুব শীঘ্রই বা পরে নিজেকে আবিষ্কার করা এত কঠিন ছিল না। আন্দ্রেয়ার শৈশব আর উল্লেখযোগ্য বলে মনে হয়নি। পদুয়ার কাছে আইসোলা ডি কার্টুরো শহরের একজন ছুতারের ছেলে, তার জন্ম 1431 সালের দিকে। যখন তিনি প্রায় এগারো বছর বয়সে ছিলেন, তখন তিনি একজন অত্যন্ত সৃজনশীল এবং আবেগপ্রবণ ব্যক্তি - ফ্রান্সেসকো স্কোয়ার্কোন দ্বারা লক্ষ্য করেছিলেন এবং এখানে ম্যানটেগনা দৃশ্যত আবার ভাগ্যবান ছিলেন। স্কয়ার্কোন, যিনি একসময় কাপড় সেলাই করে জীবিকা নির্বাহ করতেন, তিনি শিল্পী এবং প্রাচীন মূল্যবোধের সংগ্রাহক হয়েছিলেন, প্রাথমিকভাবে প্রাচীন মূর্তি, যা পুরো ইতালি জুড়ে পরিচিত ছিল এবং 1440 সালে তিনি পদুয়ায় একটি স্কুল খোলেন, যেখানে তিনি ছাত্র নিয়োগ শুরু করেন। তাদের মধ্যে ছিলেন তরুণ মানতেগনা।

অন্যদের সাথে একসাথে, তিনি একজন চিত্রশিল্পীর নৈপুণ্য অধ্যয়ন করেন এবং বিভিন্ন কাজ তৈরির জন্য শিক্ষকের দায়িত্ব পালন করেন, প্রধানত প্রাচীন স্মৃতিস্তম্ভের ছবি অনুলিপি করা। পথে, স্কোয়ার্কোন তাকে ল্যাটিন শিখিয়েছিল। স্পষ্টতই, তিনি বিশেষ করে মেধাবী ছাত্রকে একত্রিত করেছিলেন। সতেরো বছর বয়সে, মানতেগনা শিল্পে একটি স্বতন্ত্র পথ শুরু করেছিলেন, স্কয়ারকোনের কর্মশালা ছেড়ে দিয়েছিলেন এবং এমনকি শিক্ষক দ্বারা লেখা এবং বিক্রি করা তার কাজগুলির জন্য সেই অর্থ থেকে ফেরতও পেয়েছিলেন।

আন্দ্রেয়া মানতেগনার প্রথম বড় আদেশটি ছিল 1448 সালে হাগিয়া সোফিয়ার চার্চের বেদীর চিত্রকর্ম - এই কাজটি আজ অবধি টিকে নেই। প্রায় একই সময়ে, পদুয়ার ইরেমিতানি চার্চের ওভেটারি চ্যাপেলের ফ্রেস্কোতে কাজ শুরু হয়েছিল। মানতেগনা একদল শিল্পীর সাথে দেয়ালের পেইন্টিংয়ের কাজ করেছিলেন, কিন্তু পরে এটি প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল যে এটি তার ব্রাশ ছিল যা বেশিরভাগ কাজের অন্তর্ভুক্ত ছিল। মোট, মানতেগনা 9 বছর ধরে এই ফ্রেস্কোগুলিতে কাজ করেছিলেন - কাজ শেষে একটি অসাধারণ মাস্টারের গৌরব অর্জন করেছিলেন। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় বোমা হামলা করে অধিকাংশ ভাস্কর্য ধ্বংস করা হয়েছিল।

শিল্পী পদুয়া ছেড়ে চলে গেলেন - চিরতরে, তিনি আর কখনও এই শহরে ফিরবেন না। মানতেগনার সামনে, সত্যিকারের সাফল্যের অপেক্ষায় ছিল - এবং অনেক উজ্জ্বল কাজ, এবং উভয়ই 1453 সালে শিল্পী জ্যাকোপো বেলিনির কন্যার সফল বিবাহে অবদান রেখেছিল। বিশিষ্ট কারিগরদের বৃত্তে আবর্তন করে, আন্দ্রেয়া মানতেগনাকে এই ভিনিস্বাসীর পরিবারের সাথে পরিচয় করিয়ে দেওয়া হয়েছিল এবং কিছুক্ষণ পরে তাকে নিকোলোসিয়ার হাত চেয়েছিলেন। তাই তরুণ শিল্পী শুধু একজন পারিবারিক মানুষই হয়ে উঠলেন না, বরং রেনেসাঁর নির্মাতাদের একটি গোষ্ঠীর অংশ - ভাই জিওভান্নি এবং বিধর্মী বেলিনি সহ। অবশ্যই, মানতেগনার জনপ্রিয়তা এ থেকে ব্যাপকভাবে উপকৃত হয়েছে।

মানতেগনার কাজের ধরন

বিন্দু, অবশ্যই, নামটির "প্রচার" -এ আসেনি। মানতেগনার শৈলী নিজেই অনন্য এবং অসামান্য ছিল। পদুয়া স্কুলের একজন অনুগামী হিসাবে, তিনি একই সাথে রেনেসাঁর শিল্পে নতুন পথ দেখান, যা কোয়াট্রোসেন্টো এবং পরবর্তী সময়ের শিল্পীদের জন্য একটি রেফারেন্স পয়েন্ট হয়ে ওঠে। তার রচনাগুলি "পাথর" সবকিছুর জন্য একটি বিশেষ আগ্রহের সাথে তাদের প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করে।স্থাপত্যের বিশদ বিবরণ - খিলান, জলচর, সাধারণভাবে প্রাচীন ভবনগুলি - খুব সাবধানে লেখা হয়েছে এবং চিত্রগুলির চরিত্রগুলি যেন প্রাচীন ভাস্কর্যের চিত্র, জীবিত মানুষের নয়।

মানতেগনা এটাই চেয়েছিলেন, প্রাচীন গ্রীক এবং রোমান মূর্তির প্রতি তার মনোভাব চিত্রিত করার এই পদ্ধতিতে - শিল্পে নিখুঁততার শিখর হিসাবে প্রকাশ করা হয়েছিল। রেনেসাঁর শিল্পীদের আরেকজন জীবনী লেখক, জর্জিও ভাসারি, উল্লেখ করেছেন যে মানতেগনার কাজগুলি "জীবন্ত দেহের চেয়ে পাথরের মতো"। ফলস্বরূপ, চরিত্রগুলির বৈশিষ্ট্যপূর্ণ মুখের অভিব্যক্তিগুলিও কঠোর, আধিপত্যবাদী, আক্রমণাত্মক বা, বিপরীতভাবে, বিচ্ছিন্ন।

সেই সময়ের traditionsতিহ্যের বিপরীতে যখন প্রোফাইলে প্রতিকৃতি দেখানো হয়েছিল, মানতেগনা তার গ্রাহকদের পুরো মুখ বা তিন-চতুর্থাংশ আঁকেন। এবং আবার, প্রাচীনত্বের একটি রেফারেন্স - প্রতিকৃতিতে একই কার্ডিনাল লুডোভিকো ট্রেভিসান দেখতে অনেকটা রোমান সেনাপতির মূর্তির মতো - আসলে, তাকে অটোমানদের সাথে যুদ্ধের সময় একটি সেনাবাহিনীর নেতৃত্ব দিতে হয়েছিল পাথরের তৈরি। সম্ভবত সবচেয়ে ভাল, এই প্রভাবটি ত্রাণ পেইন্টিং "দ্য এস্টাব্লিশমেন্ট অফ দ্য কাল্ট অফ সাইবেলে ইন রোমে" প্রকাশ পায় - শিল্পীর কল্পনা করা একটি সিরিজের প্রথম এবং একমাত্র যা তিনি শেষ করতে পেরেছিলেন।

মানতেগনাও কোণ নিয়ে পরীক্ষা -নিরীক্ষা করে, তার নকশায় নতুন পেইন্টিং কৌশলকে অধীন করে। প্রায় প্রতিটি কাজের মধ্যে, আপনি কিছু উদ্ভাবনী কিছু দেখতে পারেন, যা অন্য মাস্টাররা পরে গ্রহণ করবে। ইতিমধ্যে শিল্পীর মৃত্যুর পরে, তাঁর বাড়িতে "দ্য ডেড ক্রাইস্ট" পেইন্টিংটি পাওয়া গিয়েছিল, যা চিত্রকলায় একটি বিস্তৃত চক্রান্ত দেখায়। Traditionতিহ্যের বিপরীতে, মানতেগনা খ্রীষ্টকে এমনভাবে চিত্রিত করেছিলেন যে দর্শক একই সাথে তার মুখ এবং তার পায়ে ক্ষত উভয়ই দেখতে পায় - এই প্রভাবের জন্য, শিল্পী কিছুটা চিত্রের অনুপাত লঙ্ঘন করেছিলেন, দৃশ্যত পা কমিয়ে মাথা তৈরি করেছিলেন বড়

"মিটিং" একটি পটভূমির অনুপস্থিতি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, চরিত্রগুলি একে অপরের কাছাকাছি লেখা হয়, এবং এই ভিড়, দৃ tight়তার কারণে দর্শকের উপস্থিতির অনুভূতি রয়েছে। এটি বিশ্বাস করা হয় যে এই ছবিতে শিল্পী নিজেকে এবং তার স্ত্রী নিকোলোসিয়াকে চিত্রিত করেছেন - এগুলি হ্যালো ছাড়াই চিত্র।

মহাকাশ পরীক্ষা প্রসারিত

1456 সালে, পঁচিশ বছর বয়সী মানতেগনাকে মান্টুয়ান শাসক লুডোভিকো দ্বিতীয় গনজাগা নিজেই কোর্ট পেইন্টারের পদে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। কিছুক্ষণ পর, শিল্পী মান্টুয়ায় স্থায়ী হন। তিনি জীবনের শেষ অবধি শাসক পরিবারের সেবা করেছিলেন - লুডোভিকোর পরে - ফেদেরিকো দ্বিতীয়, তারপর ফ্রান্সেসকো দ্বিতীয়। মানতেগনা ডাচেস ইসাবেলা ডি'ইস্টের ঘনিষ্ঠ বন্ধু ছিলেন, তার স্টুডিওর জন্য আদেশ পূরণ করেছিলেন - বিরলতার মন্ত্রিসভা সংগ্রহ।

সম্ভবত শিল্পীর প্রধান সৃষ্টি তার মেন্টুয়ায়, যা অবশেষে তার কাছে পরিণত হয়েছিল, এটি ক্যামেরা ডিগলি স্পোজির চিত্রকলা বলে মনে করা হয়, পালাজো ডুকালে একটি কক্ষ। এই ফ্রেস্কো - মাস্টারের বেঁচে থাকা কয়েকটি কাজের মধ্যে একটি - একটি বিমানে স্থান নিয়ে পরীক্ষা -নিরীক্ষার জন্য তার আবেগ প্রদর্শন করে। মানতেগনা ত্রিমাত্রিকতার মায়া তৈরি করেছিলেন, রুমকে "সম্প্রসারিত" করতে, এতে আলো যোগ করতে, অপটিক্যাল বিভ্রম দিয়ে কাজটি পূরণ করতে জানতেন - এবং এই সবই একটি ছোট ঘরে আট থেকে আট মিটার, আক্ষরিকভাবে - "বিবাহ" চেম্বার ", যা শিল্পীর সময়ে কেবল" আঁকা ঘর "বলা হত।

ফ্রেস্কো শুধু দর্শককে কিছু মায়াময় জায়গার ভিতরে রাখে না, তারা আপনাকে গনজাগা পরিবারের অনেক প্রতিনিধি বাড়িতে দেখতে দেয় এবং তাদের সাথে - ডেনমার্কের রাজা এবং পবিত্র রোমান সাম্রাজ্যের সম্রাট। মানতেগনা, শক্তিশালী ব্যক্তিকে তাদের মর্যাদার বাহ্যিক বৈশিষ্ট্য ছাড়া চিত্রিত করে, যেন মান্টুয়ান শাসকদের সাথে তাদের ঘনিষ্ঠতা, তাদের মধ্যে সম্পর্কের অনানুষ্ঠানিক প্রকৃতির উপর জোর দেওয়া হয়।

শিল্পী ডিউকের দরবারে প্রচুর উপার্জন করেছিলেন, তবে তিনি তার ভ্রমণের আদেশগুলিও পূরণ করেছিলেন, ভেরোনার চার্চে বেদি আঁকেন এবং পোপ ইনোসেন্ট অষ্টম এর আদেশ পূরণ করেছিলেন। ভ্যাটিকানে চ্যাপেলের চিত্রকর্মের জন্য, মানতেগনাকে নাইটহুড দেওয়া হয়েছিল।

আন্দ্রেয়া মানতেগনা 13 সেপ্টেম্বর, 1506 সালে মারা যান।তিনি জিওভান্নি বেলিনি, অ্যালব্রেক্ট ডুরার এবং এমনকি লিওনার্দো দা ভিঞ্চি সহ অনেক রেনেসাঁ শিল্পীকে প্রভাবিত করেছিলেন, যারা মানতেগনা থেকে তাঁর কিছু কৌশল গ্রহণ করেছিলেন।

এবং এখানে মানতেগনার দিনগুলিতে কীভাবে প্রতিকৃতি আঁকার প্রথা ছিল: প্রোফাইল ইতিহাস।