সুচিপত্র:
ভিডিও: মহান শিল্পী রেপিনের "কুর্স্ক প্রদেশে ধর্মীয় মিছিল" উনিশ শতকের কোন রাশিয়ান সমস্যার কথা বলে?
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
ইলিয়া রেপিন সম্ভবত সবচেয়ে আইকনিক এবং সুপরিচিত রাশিয়ান বাস্তববাদী চিত্রশিল্পী। তিনি লিখেছেন: "আমার চারপাশের জীবন আমাকে খুব বিরক্তিকর এবং ভূতুড়ে করেছে। তিনি তাকে ক্যানভাসে ধরতে বলেন। " এটি ব্যাখ্যা করে যে কেন তার বেশিরভাগ কাজ শিল্পের ছদ্মবেশী সামাজিক ভাষ্য। 1880 থেকে 1883 সাল পর্যন্ত রচিত তাঁর বৃহৎ কাজ "প্রসেস অফ দ্য ক্রস ইন দ্য ক্রস", ক্রুশের বার্ষিক মিছিলে উপস্থিত ঝাঁকুনিযুক্ত এবং তীব্র ভরকে চিত্রিত করে।
শিল্পী সম্পর্কে
ইলিয়া রেপিনের জন্ম খারকভ প্রদেশের একটি শহর চুগুয়েভে। প্রায় এগারো বছর বয়সে, শিল্পীর মা তার ছেলেকে একটি সামরিক টপোগ্রাফিক স্কুলে পাঠিয়েছিলেন। সেখানে তিনি ক্যালিগ্রাফি এবং কার্ড অঙ্কন শিখেছিলেন। দুই বছর পরে, স্কুলটি বন্ধ হয়ে যায় এবং রেপিন স্থানীয় আইকন চিত্রশিল্পী ইভান বুনাকভের সাথে পড়াশোনা শুরু করে। চুগুয়েভ শহরটি দীর্ঘদিন ধরে আইকন পেইন্টিংয়ের কেন্দ্র ছিল, যা ইলিয়াকে শেখার অনেক সুযোগ দিয়েছে। 1859 সালে, 15 বছর বয়সে, রেপিন আইকন পেইন্টিংয়ের একজন পূর্ণাঙ্গ মাস্টার হন। 1861 সালের মধ্যে, রেপিন আইকন চিত্রশিল্পীদের দলে যোগদান করেন এবং এই অঞ্চলে ঘুরে বেড়াতে শুরু করেন, তাঁর সৃষ্টির সাথে গীর্জাগুলি সজ্জিত করেন।
1863 সালে, রেপিন সেন্ট পিটার্সবার্গে যান, যেখানে তিনি ইম্পেরিয়াল একাডেমিতে প্রবেশ করতে চেয়েছিলেন। 1 নভেম্বর, 1863 তারিখে, শিল্পী তার পকেটে 50 রুবেল নিয়ে সেন্ট পিটার্সবার্গে এসেছিলেন এবং … একটি বিশাল প্রতিভা, যা পরে শিল্পীর দুর্দান্ত মাস্টারপিসে মূর্ত হয়েছিল। একাডেমিতে তার প্রথম ভর্তি ব্যর্থ হয় এবং তাকে ইভান ক্রামস্কয়ের স্কুলে প্রবেশের প্রস্তাব দেওয়া হয় "শিল্পীদের উৎসাহের জন্য সমাজ"। Kramskoy এর স্কুল, প্রত্যেকের জন্য উন্মুক্ত যারা কিছু সামর্থ্য দেখিয়েছে, বছরে 3 রুবেলের জন্য সপ্তাহে তিনটি সন্ধ্যার পাঠ দেয়। 1863 সালের সেপ্টেম্বরে, তিনি ইতিমধ্যে একাডেমিতে একজন ছাত্র ছিলেন, সফলভাবে পরীক্ষায় উত্তীর্ণ হয়েছিলেন। রেপিনের কাজ প্রায়শই দ্য পেরদভিজনিকির সাথে উল্লেখ করা হয়, শিল্পীদের একটি দল যারা তাদের কাজ প্রদর্শন করে, স্পষ্টভাবে রাশিয়ান চরিত্রের, সারা দেশে। রেপিন অবশ্য 1878 অবধি আন্দোলনে যোগদান করেননি, প্রতিষ্ঠার আট বছর পর, যখন তিনি দৃ himself়ভাবে নিজেকে তার প্রজন্মের অন্যতম প্রধান শিল্পী হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করেছিলেন।
তার পুরো ক্যারিয়ার জুড়ে, রেপিন সাধারণ মানুষের প্রতি আকৃষ্ট হয়েছিলেন, যার মধ্যে তিনি ছিলেন একটি অংশ। কুর্স্ক প্রদেশে তার বৃহত আকারের চিত্রকর্ম ধর্মীয় মিছিল (1880-1883) তার অন্যতম শ্রেষ্ঠ মাস্টারপিস হিসেবে বিবেচিত এবং রাশিয়ার সামাজিক শ্রেণী এবং তাদের আলাদা করা উত্তেজনাকে প্রতিফলিত করে-শিল্পীর জন্য একটি অত্যন্ত জরুরী এবং বেদনাদায়ক বিষয়। কাজ: একদিকে, তিনি সাধারণ মানুষকে লক্ষ্য করে মাস্টারপিস তৈরি করেছিলেন, এবং অন্যদিকে, তিনি রাশিয়ান বুদ্ধিজীবীদের এবং historicalতিহাসিক চিত্রকলার অসাধারণ প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন, যা শাসকগোষ্ঠীর প্রতি সহানুভূতি প্রদর্শন করেছিল। 1892 সালে, রেপিন ইম্পেরিয়াল একাডেমিতে ফিরে আসেন, পরে রেক্টর হন।
1883 সালে, রেভিন তার সবচেয়ে মনস্তাত্ত্বিকভাবে তীব্র চিত্রকর্ম সম্পন্ন করেছিলেন, ইভান দ্য টেরিবলের গল্পের উপর ভিত্তি করে, যিনি তার ছেলেকে হত্যা করেছিলেন। এই ক্যানভাসে দেখানো হয়েছে একজন ভীত ইভান তার মুমূর্ষু পুত্রকে জড়িয়ে ধরেছেন, যাকে তিনি রাগের অনিয়ন্ত্রিত ফিটের মধ্যে মারাত্মকভাবে আহত করেছিলেন। রেপিন এই চিত্রকর্মটি জার আলেকজান্ডার II কে উৎসর্গ করেছিলেন, যিনি 1881 সালে সংস্কার আন্দোলনের একটি গোষ্ঠীর দ্বারা নিহত হন।এই পেইন্টিং দিয়ে, রেপিন সতর্ক করে দিলেন: আপনার ক্রোধের আবেগ সম্পর্কে সতর্ক থাকুন। অন্যথায়, আপনি ভালোর চেয়ে বেশি ক্ষতি করতে পারেন।”1917 সালের বিপ্লবের পর, রেপিন ফিনল্যান্ডে তার দেশের বাড়িতে চলে যান এবং সেন্ট পিটার্সবার্গে আর ফিরে আসেননি। তার শেষ পেইন্টিং ছিল ইউক্রেনীয় থিমের উপর ভিত্তি করে হোপাক নামে একটি হাস্যকর ক্যানভাস। 1930 সালে, ইলিয়া রেপিন ফিনল্যান্ডে তার বাড়িতে মারা যান।
কুর্স্ক প্রদেশে ধর্মীয় মিছিল
ট্রেটিয়াকভ গ্যালারির দেয়ালগুলি রেপিনের একটি দুর্দান্ত পেইন্টিং দিয়ে সজ্জিত। এটি তার 1883 রচনা "কুর্স্ক প্রদেশে ধর্মীয় মিছিল।" ভোলগায় বার্জ হোলারদের মতো, এই স্মারক কাজটির পরিমাপ 175 × 280 সেমি। Godশ্বরের মাতার কুর্স্ক আইকনের সম্মানে বার্ষিক ধর্মীয় শোভাযাত্রা চিত্রিত করা হয়েছে, যার সময় বিখ্যাত আইকন কুর্স্ক মাদার অফ গড থেকে 25 কিলোমিটার স্থানান্তরিত করা হয়েছে রুট মঠ দক্ষিণে কুর্স্ক।
পোশাকের মধ্যে অর্থোডক্স পুরোহিতদের একটি দল theশ্বরের মায়ের কুর্সক আইকনের একটি আইকন বহন করছে। তাদের অনুসরণ করে একদল বিশ্বাসী: কৃষক, ভিক্ষুক, সামরিক, পুলিশ এবং প্রাদেশিক অভিজাত শ্রেণীর প্রতিনিধিরা। এটি একটি ব্যঙ্গাত্মক শিল্প যা রাজ্য এবং গির্জার কথিত অপব্যবহারকে প্রতিফলিত করে। ছবিটির সঙ্গে রয়েছে ধূলিময় মরুভূমি।
ছবির নায়ক
আইকনটি একটি সোনালী গম্বুজের নীচে বহু রঙের ফিতা দিয়ে চিত্রিত করা হয়েছে। ডিসপ্লে ক্যাবিনেটের ভিতরে অনেক মোমবাতির আলো ঝলকানো, আইকনের সোনার কভারকে প্রতিফলিত করে। রিজা একটি ধাতব আবরণ যা আইকনকে রক্ষা করে। বাম দিকে, কৃষকদের একটি লাইন দৃশ্যমান, জনতাকে আইকনের খুব কাছে যেতে বাধা দেওয়ার জন্য হাত ধরে।
বেদীর পিছনে, দুটো মারমুখী মহিলা একটি খালি বাক্স বহন করে, যেখানে সাধারণত একটি বেদী থাকে। তাদের godশ্বরীয় নম্রতা জমিদার এবং তার স্ত্রীর ফুলে যাওয়া এবং আনাড়ি পরিসংখ্যানের সাথে বৈপরীত্য করে, যারা একটি উজ্জ্বল সোনার আইকন ধারণ করে।
মাস্টারের বিড়ম্বনা স্পষ্ট। পুরোহিতের চিত্রটি মোটেও সাধু দেখায় না। তার সোনার পোশাক এবং আড়ম্বরপূর্ণ চেহারা আত্মবিশ্বাস এবং বিশ্বাসকে অনুপ্রাণিত করে না। যাইহোক, তিনি প্লটের একমাত্র নায়ক যিনি সরাসরি দর্শকের দিকে তাকান। সে সিদ্ধান্ত নিয়ে এগিয়ে যায়।
ছবির আরেকজন সক্রিয় নায়ক একজন মানুষ যিনি নিষ্ঠুরভাবে একটি কুঁজোবুক নির্দেশ দেন। তার চাবুকের ছায়া বালির উপর ছায়া ফেলে। এটি আকর্ষণীয় যে একজন যুবকের চোখে এটি দুnessখ বা দুnessখ নয়। তারা পরিস্থিতি পরিবর্তন করার একটি দৃ determined় ইচ্ছা প্রকাশ করে। যুবকটিকে সহানুভূতিশীল, মর্যাদাপূর্ণ এবং অনুভূতিহীনতা দেখানো হয়েছে। তার জন্য, একটি আইকন মানে পরিত্রাণ। তার জন্য জীবন বাস্তবতার চেয়ে খারাপ হতে পারে না এবং তার জন্য এই মিছিল একটি উন্নত অস্তিত্বের আশা। আপনি ঘোড়ায় চড়ে একজন অশ্বারোহী অফিসারের ভঙ্গির সাথে তার চিত্রের তুলনা করতে পারেন, যা এক ধরণের পবিত্র ধর্মভীরুতা প্রকাশ করে।
19 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে, কৃষকরা প্রায়শই আবেগপ্রবণ ছিলেন, কিন্তু রেপিন এই প্রবণতাকে স্পষ্টভাবে তুচ্ছ করেছিলেন, যা তিনি তার বিরক্তির জন্য বয়স্ক টলস্টয়ের লেখায় পেয়েছিলেন। কৃষক সম্পর্কে বলতে গিয়ে, রেপিন লিখেছিলেন: "এই অন্ধকারে এক মুহূর্তের জন্য নেমে যাওয়া এবং বলা:" আমি তোমার সাথে আছি "ভণ্ডামি। সর্বদা তাদের সঙ্গে wallowing একটি অর্থহীন ত্যাগ। তাদের উত্থাপন করা, তাদের আপনার স্তরে উন্নীত করা, জীবন দেওয়া একটি কীর্তি!"
শিল্পীর ব্যক্তিগত ব্যথা এবং সামাজিক সমস্যা
ফ্রান্স এবং ইতালিতে তিন বছর থেকে ফিরে আসার পরপরই রেপিন মিছিলের প্রথম সংস্করণটি 1876 সালে লিখতে শুরু করেন। সম্ভবত অন্যান্য সংস্কৃতির এই অভিজ্ঞতা তার নিজের অন্যায় বোধকে তীক্ষ্ণ করেছে। থিম নির্বাচন অবশ্যই কৃষক জীবন সম্পর্কে ব্যক্তিগত ব্যথার গভীর অনুভূতির উপর ভিত্তি করে ছিল। 1883 সালের মধ্যে, এই বিষয়টি রাশিয়ান সমাজের বিভিন্ন স্তরকে আচ্ছাদিত করে আধুনিক জীবনের একটি কঠোর ক্রনিকলে পরিণত হয়েছিল। যদিও জনসাধারণ একটি সাধারণ পথ ধরে হাঁটছে, তারা মনে হয় একটি হৃদয়হীন শক্তি দ্বারা চালিত। অশ্বারোহী পুলিশ এবং পাদ্রিরা, যারা রাগের সাথে দরিদ্রদের দিকে তাকায় বা তাদের কষ্টের প্রতি অজ্ঞ থাকে, তাদের উপহাস এবং অসারতা হিসাবে উপস্থাপন করা হয়। একজন তরুণ আইকন চিত্রশিল্পী হিসাবে, তিনি গ্রামে ক্রুশের অনেক মিছিল দেখেছেন যেখানে তিনি বড় হয়েছেন। তবে এটি কোনো ধর্মীয় ছবি নয়।উল্লাসের ছবি তৈরির পরিবর্তে, রেপিন ব্যক্তিত্বের মনস্তত্ত্ব এবং নিজের ভিড় নিয়েই বেশি উদ্বিগ্ন, যা নি Courসন্দেহে কোর্বেট এবং ম্যানেটের ভিড়ের দৃশ্য দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, যার কাজগুলি তিনি খুব প্রশংসা করেছিলেন।
গির্জা, রাজ্য এবং সেনাবাহিনী ছাড়াও, কৃষকদের মধ্যম স্তরও তাদের সামাজিক স্তরের মধ্যে নিপীড়নের শিকার ছিল, কৃষক শ্রেণী বিভিন্ন উপভাগে বিভক্ত ছিল: যারা পড়তে পারে এবং যারা পারে না, যাদের পশু ছিল এবং যারা তিনি ছিলেন না, এবং তাই, এবং তাই। রেপিন দক্ষতার সাথে ক্যানভাসে এই দ্বন্দ্বগুলি চিত্রিত করেছেন।
শোভাযাত্রা সম্পর্কে আকর্ষণীয় বিষয় হল যে সম্প্রদায়টি বিভিন্ন সামাজিক মর্যাদার লোকদের একটি বিশাল সংখ্যক জড়ো করেছিল। মানুষ কীভাবে পোশাক পরে তা চিত্রিত করে, তিনি তাদের সামাজিক মর্যাদার পার্থক্যের উপর জোর দেন এবং জীবনের বৈষম্যের উপর জোর দেন। তাদের মধ্যে কিছু রাগের মধ্যে এবং অন্যরা ধনী কাফতানে রয়েছে। নিouসন্দেহে, প্রতিভাবান শিল্পী রেপিন মিছিলের বেশিরভাগ নায়কের মনস্তাত্ত্বিক প্রতিকৃতি প্রতিফলিত করতে পেরেছিলেন এই জাতীয় স্মারক কাজে।
প্রস্তাবিত:
আমেরিকান শিল্পী ফ্রেডেরিক ব্রিজম্যানের উনিশ শতকের মধ্যপ্রাচ্যে ভ্রমণের রঙিন স্কেচ
ফরাসি রাজধানী সবসময় সৃজনশীল বোহেমিয়ানদের আকৃষ্ট করে; এটি শিল্পী, লেখক এবং রোমান্টিক মানুষের জন্য একটি আসল আশ্রয়স্থল। অতএব, শিল্পের প্রায় সমস্ত নতুন-মুখী প্রবণতা, শৈলী এবং প্রবণতা এখানে উদ্ভূত হয়েছে। আমাদের প্রকাশনায় আপনি ফ্রেডেরিক আর্থার ব্রিজম্যানের কাজগুলির সাথে পরিচিত হবেন - অন্যতম জনপ্রিয় চিত্রশিল্পী যিনি প্রাচ্যবাদের দিকনির্দেশনায় কাজ করেছিলেন, যা 19 শতকের শুরুতে ফ্রান্সে উদ্ভূত হয়েছিল এবং এর শেষ অবধি ইউরোপের গ্যালারিতে আধিপত্য বিস্তার করেছিল।
উনিশ শতকের অস্ট্রিয়ান গ্রাফিক শিল্পী কোলোমান মোজার কীভাবে নিজেকে আধুনিক নকশার উৎপত্তিতে খুঁজে পেয়েছিলেন
তিনি তার পিতামাতার কাছ থেকে চিত্রকলার প্রতি তার ভালবাসা লুকিয়ে রেখেছিলেন, আর্চডুকের সন্তানদের শিক্ষা দিয়েছিলেন এবং আধুনিক নকশাকে প্রভাবিত করে এমন বেশ কয়েকটি সমিতির প্রধান হয়েছিলেন … কোলোমান মোজার সম্ভবত বিংশ শতাব্দীর শুরুতে অস্ট্রিয়ান শিল্পের মূল ব্যক্তিত্ব। চিত্রশিল্পী এবং গ্রাফিক শিল্পী, চিত্রকর এবং ডিজাইনার, আজ তাকে আর্ট নুওয়াউ স্টাইলের অস্ট্রিয়ান শাখার অন্যতম উল্লেখযোগ্য প্রতিনিধি হিসাবে বিবেচনা করা হয়।
উনিশ শতকের 27 টি বিপরীতমুখী ছবি বিভিন্ন পেশার রাশিয়ান নাগরিকদের চিত্রিত করে
আপনি 19 তম শতাব্দীর রাশিয়ান শহরগুলির বায়ুমণ্ডলে ডুবে যেতে পারেন একটি historicalতিহাসিক চলচ্চিত্র দেখে বা রাশিয়ান ক্লাসিক পড়ে, উদাহরণস্বরূপ, দস্তয়েভস্কি। কিন্তু তারপরও সেই সময়ের সেরা দৃষ্টান্ত হল পুরানো ছবি। আমাদের পর্যালোচনায়, রাশিয়ান শহরবাসীর ফটোগ্রাফের প্রাচীনতম সংগ্রহগুলির মধ্যে একটি। এই ছবিগুলিও বিশেষ আগ্রহের কারণ এগুলি অভিজাত মহিলা বা উচ্চপদস্থ কর্মকর্তাদের নয়, সাধারণ মানুষকে চিত্রিত করে
উনিশ শতকের শিল্পী ইভান ভেল্টসের বাস্তবসম্মত প্রাকৃতিক দৃশ্য, যিনি সেই মহান যুগের মহান চিত্রশিল্পীদের ছায়ায় থাকেননি
Ninনবিংশ শতাব্দী রাশিয়ান পেইন্টিংয়ের প্রতিভাবান এবং বিখ্যাত শিল্পীদের বিশ্বকে একটি পুরো ছায়াপথ লালন -পালন করেছে। ল্যান্ডস্কেপ ঘরানার সাভ্রাসভ, শিশকিন, লেভিতান, আইভাজভস্কি ছিলেন অতুলনীয় উজ্জ্বল চিত্রশিল্পী, যাদের কাছে পৌঁছানো প্রায় অসম্ভব ছিল। এবং সেই যুগে এই ধরনের পটভূমির বিরুদ্ধে নিজেকে একজন প্রতিভাবান এবং মূল শিল্পী হিসাবে প্রমাণ করা খুব কঠিন ছিল। যাইহোক, ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পী ইভান অ্যাভগুস্তোভিচ ভেল্টজ, যিনি রাশিয়ান চারুকলায় খুব উজ্জ্বল ছাপ রেখেছিলেন, আগ্রহ নিয়ে সফল হন।
"ইস্টারে গ্রামীণ ধর্মীয় মিছিল": কীভাবে পেরভকে এই চিত্রকর্মের জন্য নির্বাসনে পাঠানো হয়েছিল
ভ্যাসিলি পেরভ সর্বদা রাশিয়ান ধরণের সম্পর্কে উদ্বিগ্ন ছিলেন। এমনকি তিনি ইতালি ভ্রমণ থেকে ফিরে এসেছিলেন, যেখানে একাডেমি অফ আর্টস তাকে তার যোগ্যতার জন্য পাঠিয়েছিল, নির্ধারিত সময়ের আগেই ফিরে এসেছিল, কারণ সে মনে করেছিল যে জীবন তার কাছে বোধগম্য নয়, এবং সে সেখানে তার নিজের কিছু তৈরি করতে পারবে না । সম্ভবত তার আঁকা ছবিগুলির মধ্যে সবচেয়ে অনুরণিত ছিল "দ্য রুরাল মিছিল এ ইস্টার"। কেউ কেউ পেইন্টিংটির সত্যতার জন্য প্রশংসা করেছেন, অন্যরা ক্ষুব্ধ হয়েছেন: শিল্পীকে তার অসচ্ছলতার জন্য কীভাবে সলোভকিতে নির্বাসনে নিয়ে যাওয়া যায় না