রাশিয়া কেন সেই শিল্পীকে ভুলে গেল, যাকে তার সময়ের সেরা ভূদৃশ্য চিত্রশিল্পী বলা হত: নিকোলাই দুবোস্কায়া

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

একসময় তার নাম রাশিয়ান পেইন্টিং এর সকল পারদর্শীদের কাছে পরিচিত ছিল। তার জীবদ্দশায়, এই শিল্পী লেভিতানের চেয়ে অনেক বেশি খ্যাতি অর্জন করেছিলেন, যিনি নিজেই ডুবোভস্কির কাজকে অত্যন্ত সম্মান এবং প্রশংসার সাথে বিবেচনা করেছিলেন। এখন, একটিও রাশিয়ান যাদুঘরে ডুবোভস্কির চিত্রকর্মের জন্য নিবেদিত একটি হল নেই, তার কাজগুলি প্রাক্তন ইউএসএসআর -এর অঞ্চল জুড়ে প্রাদেশিক গ্যালারিতে ছড়িয়ে ছিটিয়ে রয়েছে এবং তার মধ্যে ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিংয়ের সবচেয়ে বাস্তব মাস্টারপিস রয়েছে।

কোসাকের ছেলে কীভাবে সেন্ট পিটার্সবার্গ একাডেমির শিল্পী হলেন

নিকোলাই নিকানোরোভিচ ডুবভস্কয় 1859 সালে ডন আর্মি অঞ্চলের রাজধানী নোভোকার্কাস্ক শহরে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। নিকোলাই ডুবোভস্কির বাবা ছিলেন বংশগত কোসাক, এবং তাই তার ছেলের জন্য একটি সামরিক কর্মজীবনও প্রস্তুত ছিল। দশ বছর বয়স থেকে, তিনি কিয়েভের ভ্লাদিমির ক্যাডেট কর্পস (জিমনেসিয়াম) -এ ভর্তি হন - একটি শিক্ষাপ্রতিষ্ঠান যা অভিজাতদের সন্তানদের অফিসার সেবার জন্য প্রস্তুত করার জন্য তৈরি করা হয়েছিল। ততক্ষণে, তরুণ ক্যাডেট ইতিমধ্যেই শক্তি এবং মূল দিয়ে অঙ্কন করছিল। এটি তার প্রিয় বিনোদনে পরিণত হয়েছিল, নিকোলাই তার চাচা শিল্পীর পরামর্শের সাথে আনন্দের সাথে শুনেছিলেন এবং সচিত্র পত্রিকার পৃষ্ঠাগুলি থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিলেন।

তবুও, তার জীবন সামরিক শৃঙ্খলার অধীন ছিল - যাইহোক, যে জিমনেশিয়ামে ডুবভস্কয় পড়াশোনা করেছিলেন, তার অন্য চাচা আরকাদি অ্যান্ড্রিভিচ পড়াতেন। কিন্তু নিকোলাই তার শখ ছাড়েননি, তিনি চারুকলার পাঠে এবং বহিরাগত ক্রিয়াকলাপের সময় উভয়ই আঁকেন। সকালে দুবোস্কায়া সাধারণ ঘুম থেকে ওঠার দুই ঘণ্টা আগে ঘুম থেকে উঠেছিলেন।

1877 সালে জিমনেসিয়াম থেকে স্নাতক হওয়ার পর, সতের বছর বয়সী ডুবভস্কয় তার পিতার আশীর্বাদ নিয়ে সেন্ট পিটার্সবার্গে গিয়েছিলেন, যেখানে তিনি একজন স্বেচ্ছাসেবক হয়েছিলেন এবং তারপর ইম্পেরিয়াল একাডেমি অফ আর্টসের ছাত্র ছিলেন। ডুবভস্কির শিক্ষক ছিলেন অন্যদের মধ্যে, মিখাইল ক্লডট, যিনি ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিং ওয়ার্কশপের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন। তারপরেও, এই ধারাটি, বেশ তরুণ, আধুনিকতার প্রভাব অনুভব করে, নিকোলাই নিকানোরোভিচের কাজে প্রধান হয়ে ওঠে। তার বন্ধু হিসেবে, শিল্পী ইয়াকভ মিনচেনকভ, পরে উল্লেখ করেছেন, বাস্তব জীবনে ডুবভস্কয় তার কাজের জন্য অনুপ্রেরণা খুঁজছিলেন, এবং চিত্রকলায় তিনি দৈনন্দিন জীবনের দুশ্চিন্তা থেকে আড়াল হয়েছিলেন, বাস্তবতা এবং স্বপ্নের রাজ্যকে পৃথক করে রেখায় পা রেখেছিলেন।

Dubovskoy - তার সময়ের সেরা আড়াআড়ি চিত্রশিল্পী?

যখন চৌদ্দজন শিল্পীর একটি দল একাডেমীর দেয়াল ছেড়ে চলে যায়, এইভাবে একটি বড় স্বর্ণপদকের প্রতিযোগিতার নিয়মের বিরুদ্ধে প্রতিবাদ করে, ডুবভস্কয় তখনও শিশু। কিন্তু 1881 সালে তিনি এই "বিদ্রোহের" পুনরাবৃত্তি করেছিলেন, শিক্ষায় গুরুতর সাফল্য সত্ত্বেও এই শিক্ষা প্রতিষ্ঠানটি ছেড়ে চলে গিয়েছিলেন: চার বছরের অধ্যয়নের মধ্যে, দুবোস্কায়া ইতিমধ্যে তার পেইন্টিংয়ের জন্য চারটি ছোট রৌপ্য পদক পেয়েছিলেন, তিনি একটি বড় স্বর্ণপদক দাবি করতে পারেন, পাশাপাশি "পেনশনে" ইতালি ভ্রমণ। শিল্পী নিজে আরও পেইন্টিং পাঠের আয়োজন করেছিলেন; প্রকৃতি নিজেই তার শিক্ষক হয়ে উঠেছিল।

তারপরে সেই ল্যান্ডস্কেপগুলি উপস্থিত হয়েছিল, যা থেকে সম্ভবত ডুবোভস্কির সাফল্য এবং অসাধারণ ল্যান্ডস্কেপ চিত্রকর হিসাবে স্বীকৃতির গল্প শুরু হয়েছিল - "বজ্রঝড়ের আগে", "বৃষ্টির পরে"।শিল্পী এই কাজগুলি শিল্পীদের উৎসাহের জন্য সোসাইটির প্রদর্শনীতে পাঠিয়েছিলেন, তাদের জন্য পুরষ্কার পেয়েছিলেন। 1884 সালে, ডুবভস্কয় তার অন্যান্য চিত্রকর্মের মধ্যে "শীতকালীন" দর্শকদের সামনে উপস্থাপন করে যাত্রাপথের প্রদর্শনীতে প্রথম অংশ নেন।

এই কাজটি নজরে যেতে পারেনি: রঙের সতেজতা, আলোর সংক্রমণের নির্ভুলতা, সামনে দাঁড়িয়ে থাকা দর্শকদের মধ্যে ছবিটি যে মেজাজ তৈরি করেছিল তা সমালোচক, শিল্পী এবং সংগ্রাহকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল। পাভেল ট্রেটিয়াকভ, তার সংগ্রহের জন্য "শীতকালীন" কেনার ইচ্ছা প্রকাশ করে, এর জন্য ডুবোভস্কিকে পাঁচশ রুবেল প্রদান করেছিলেন - শিল্পীর দ্বারা প্রাথমিকভাবে কাজের মূল্য হিসাবে ঘোষণা করা পঁচাত্তরের বিপরীতে।

ডুবোভস্কির রচনায়, সমালোচকরা কেবল সেই সময়ের ভূদৃশ্যের শক্তিশালী মাস্টারদের প্রভাবই দেখেননি - আলেক্সি সাভ্রাসভ, আর্কিপ কুইন্দঝি - কিন্তু শিল্পীর নিজস্ব প্রকৃতির সূক্ষ্ম উপলব্ধি, মানুষের সাথে তার সংযোগ অনুভব করার ক্ষমতা, তার অভ্যন্তরের সাথে অভিজ্ঞতা.

ভান্ডারারের প্রদর্শনী ডুবভস্কির জন্য জনসাধারণের সাথে যোগাযোগের প্রধান উপায় হয়ে উঠবে, তার জীবনের সময় তিনি তার শত শত কাজ তাদের কাছে পাঠাবেন। ইতিমধ্যে আশির দশকে, শিল্পী ভ্রমণ শিল্প প্রদর্শনী সমিতির সদস্য হয়েছিলেন, এবং ভবিষ্যতে, এই সংস্থার কঠিন এবং পরস্পরবিরোধী ইতিহাস ডুবোভস্কির নামের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত হবে, যিনি তার আদর্শ এবং নীতির দাবি করেছিলেন তার জীবনের শেষ। তিনি নিজের এবং শিল্পের সাথে সৎ থাকার চেষ্টা করেছিলেন এবং মানুষের সেবা করেছিলেন - এবং এটি ডুবোভস্কির সমসাময়িকদের হৃদয়ে অনুরণিত হয়েছিল, তাঁর কাজের প্রবল প্রশংসকদের মধ্যে কেবল শিল্প ট্র্যাটিয়াকভের পৃষ্ঠপোষকই ছিলেন না, তবে অনেক শিল্পীও ছিলেন, প্রথমত - ইলিয়া রিপিন।

সেন্ট পিটার্সবার্গের কাছে রেপিন ডাচায়, নিকোলাই ডুবোভস্কায়া খোলা বাতাসে কাজ করে স্কেচিংয়ে অনেক সময় ব্যয় করেছিলেন। শিল্পীকে অ্যাসোসিয়েশন অফ ইটেনারেন্টস নিকোলাই ইয়ারোশেঙ্কোর একজন নেতা কিসলোভোডস্কের তার বাড়িতেও আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। ডুবভস্কয় প্রচুর ভ্রমণ করেছিলেন, তিনি রাশিয়া এবং ইউরোপের বিভিন্ন অঞ্চল পরিদর্শন করেছিলেন, ইতালি, গ্রীস, সুইজারল্যান্ড এবং ফ্রান্স বহুবার ভ্রমণ করেছিলেন, তুরস্কে ভ্রমণ করেছিলেন।

তার একটি গুরুত্বপূর্ণ, উল্লেখযোগ্য কাজ ছিল 1890 সালে লেখা "শান্ত" নামে একটি চিত্রকর্ম। শ্বেত সাগর দ্বারা আঁকা স্কেচের উপর ভিত্তি করে শিল্পী এটি তৈরি করেছেন। "শান্ত" হল প্রকৃতির মহিমান্বিত এবং বিরক্তিকর উভয় জাঁকজমক, আসন্ন উপাদানগুলির উদ্দীপনার আগে নীরবতা। ছবির দিকে তাকিয়ে, প্রকৃতির শক্তির মুখে আপনার নিজের তুচ্ছতা, তুচ্ছতার অনুভূতি না অনুভব করা কঠিন।

এই কাজটি অবিলম্বে সম্রাট তৃতীয় আলেকজান্ডার প্রদর্শনীতে অধিগ্রহণ করেছিলেন, যিনি এটি শীতকালীন প্রাসাদে পাঠিয়েছিলেন। সুতরাং, ছবিটি সাধারণ মানুষের কাছে উপলব্ধ ছিল না। তারপরে পাভেল ট্রেটিয়াকভ ডুবোভস্কির পুনরাবৃত্তির আদেশ দিয়েছিলেন এবং "শান্ত" এর দ্বিতীয় সংস্করণটি মূল কাজের চেয়েও পৃষ্ঠপোষককে পছন্দ করেছিল। এখন দুটি চিত্রই যথাক্রমে সেন্ট পিটার্সবার্গে রাশিয়ান যাদুঘরে এবং মস্কো ট্রেটিয়াকভ গ্যালারিতে প্রদর্শিত হয়েছে। "শান্ত" চিত্রকলায় যে নতুন উদ্দেশ্যগুলি প্রকাশিত হয়েছিল তা শিল্পীর পরবর্তী রচনায় প্রধান হয়ে উঠেছিল। ডুবোভস্কির কাজগুলি একটি শক্তিশালী প্রভাব তৈরি করেছিল, যদিও তাদের মূল বিষয়বস্তু ছিল নীরবতা এবং এমনকি শূন্যতা। "শান্ত সন্ধ্যা", "অন ভলগা", "সমুদ্র। Sailboats”- এই এবং অন্যান্য ছবিগুলি একটি সাধারণ প্লট, লেকনিকের উপর লেখা, এবং তবুও তারা দীর্ঘ সময় ধরে তাকিয়ে থাকে এবং দর্শকের আত্মায় একটি প্রতিক্রিয়া খুঁজে পায়।

এগুলি ছিল খুব "মুড ল্যান্ডস্কেপস", যে কাজগুলি পরবর্তীতে ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিংয়ের একটি পৃথক দিক হিসাবে চিহ্নিত করা হবে। ডুবভস্কয় প্রকৃতির এই সম্পত্তিটি সঠিকভাবে লক্ষ্য করেছেন, যখন একজন ব্যক্তির দৃষ্টি তার মনের অবস্থা কাছাকাছি কি, তা বুঝতে পারে। এভাবেই তিনি তার ল্যান্ডস্কেপ তৈরি করলেন - সেগুলো আয়নার মতো হয়ে গেল যার মধ্যে প্রত্যেকে তাদের নিজস্ব, অন্তরঙ্গ দেখতে পাবে।

নিকোলাই ডুবভস্কির সৃজনশীল জীবন এবং উত্তরাধিকার ফলাফল

ডুবভস্কয় কেবল ভ্রমণকারীদের নীতির প্রতি নিবেদিত ছিলেন না, তিনি বিভিন্ন গোষ্ঠী এবং শিল্পীদের বিভিন্ন প্রজন্মের জন্য একটি পুনর্মিলনকারী দল হয়েছিলেন।জীবনের দর্শন তাকে অনুমতি দেয়, পুরোনো প্রজন্মের মাস্টারদের heritageতিহ্যের উপর নির্ভর করে, তরুণদের উদ্ভাবনী পদ্ধতির প্রতি আন্তরিকভাবে আগ্রহী হতে, এবং সেইজন্য, একটি উল্লেখযোগ্য সময়ের জন্য, তিনি আসলে এর কাজের সংগঠক হয়েছিলেন ভ্রমণ প্রদর্শনী।

গত শতাব্দীর নব্বইয়ের দশক থেকে তার নাম একাডেমিক সার্কেলে ব্যাপক প্রভাব বিস্তার করে। 1893-1894 সালে একাডেমি অফ আর্টস এর সংস্কারের পর, ডুবভস্কয় এর বিভিন্ন কমিটি এবং কমিশনের সদস্য ছিলেন। 1911 সাল থেকে, তিনি অবশেষে একাডেমির উচ্চ শিল্প বিদ্যালয়ের ল্যান্ডস্কেপ কর্মশালার প্রধান হতে সম্মত হন - চিত্রশিল্পী আলেকজান্ডার কিসেলেভের মৃত্যুর পরে, প্রাক্তন নেতা। তিনি তার ছাত্রদের সাথে মৃদু আচরণ করেছিলেন, কিন্তু তাদের কাছ থেকে সর্বাত্মক শৈল্পিক বিকাশের দাবি করেছিলেন, কিন্তু তার নিজস্ব ধারণা চাপিয়ে দেননি।

তিনি বিজ্ঞান এবং অনেক ধরণের, শিল্পের ক্ষেত্রগুলিতে খুব আগ্রহী ছিলেন, বিশ্বাস করতেন যে তারা সবাই ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত, একে অপরের পরিপূরক। ডুবোভস্কির সামাজিক বৃত্ত, যা খুব বিস্তৃত ছিল, কেবল শিল্পীই নয়, বিজ্ঞানীরাও ছিলেন। তিনি দিমিত্রি মেন্ডেলিভের সাথে ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক বজায় রেখেছিলেন, ইভান পাভলভের সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন। Dubovskoy শিল্পী Faina Nikolaevna, Nee Terskaya এর সাথে বিবাহিত ছিলেন, বিবাহিত, যেমন বিশ্বাস করা হয়েছিল, আনন্দের সাথে, উভয় পত্নী, ব্যবহারিক, "ফিলিস্তিন" জীবনের দিককে অত্যধিক গুরুত্ব না দিয়ে, দৈনন্দিন জীবনের প্রতি অনেক বেশি মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল, কিন্তু যোগাযোগ, সৃজনশীলতা, তাদের আদর্শ পরিবেশন।

নিকোলাই ডুবভস্কয় 1918 সালের 28 ফেব্রুয়ারি পেট্রোগ্রাদে হঠাৎ "হার্ট প্যারালাইসিস" থেকে মারা যান। তিনি ধারণায় পরিপূর্ণ এবং কাজ করার জন্য প্রস্তুত ছিলেন, কিন্তু সেই সময়ে জীবনযাত্রার ক্ষয়ক্ষতি, পাশাপাশি চারুকলার ভূমিকা এবং স্থানকে অত্যধিক মূল্যায়ন করা, দৃশ্যত তার শক্তি নিedশেষ করে দিয়েছিল। ডুবভস্কয় পরবর্তী প্রজন্মের জন্য পুরনো, প্রাক-বিপ্লবী শিল্পের একজন মাস্টার ছিলেন, কিন্তু কিছুক্ষণ পরে তার নাম, প্রথমে কেবল শিল্পের "অকেজো" দিকগুলির নিন্দা করতে ব্যবহৃত হয়েছিল, সম্পূর্ণ ভুলে গিয়েছিল।

সোভিয়েত ক্ষমতার বছরগুলিতে, ডুবোভস্কির বেশিরভাগ পেইন্টিং এবং স্কেচ ইউএসএসআর -তে সত্তরটিরও বেশি প্রাদেশিক জাদুঘরে ছড়িয়ে ছিটিয়ে ছিল। এটি করা হয়েছিল, যেমনটি বিশ্বাস করা হয়েছিল, দুটি রাজধানীর শিল্পের বস্তুর পরিধিকে "আনার" জন্য, আসলে, ডুবোভস্কির উত্তরাধিকারটি শিল্প সমালোচকদের মনোযোগের ক্ষেত্র থেকে সরিয়ে নেওয়া হয়েছিল এবং সাধারণত চিত্রকলার জ্ঞানী । এমনকি ট্র্যাটিয়াকভ গ্যালারিতে তাঁর রচনার সংগ্রহ (এবং পৃষ্ঠপোষক কর্তৃক মোট দশটি পেইন্টিং অধিগ্রহণ করা হয়েছিল) পাভেল ট্রেটিয়াকভের নিজের ইচ্ছা সত্ত্বেও খণ্ডিত হয়ে গেছে।

আর কে "মুড ল্যান্ডস্কেপ" তৈরি করেছে - এই অনুচ্ছেদে.