বিংশ শতাব্দীর রাশিয়ান শিল্পীদের আঁকা ছবি, বিশ্ব নিলামে লাখ লাখ টাকায় বিক্রি হয়েছে

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

প্রায় সব 20 শতকের প্রথমার্ধের শিল্প দিবস যারা মূলত রাশিয়ার বাসিন্দা, তাদের জীবন ও সৃষ্টির জন্য প্যারিসকে তাদের আশ্রয়স্থল হিসেবে বেছে নিয়েছিলেন। তাদের মধ্যে কেউ কেউ আক্ষরিক অর্থে তাদের ছবি এঁকেছেন খাবারের জন্য, অন্যরা - অতিরিক্ত শক্তি থেকে, এমন কিছু লোকও ছিলেন যারা শরীর এবং আত্মাকে যন্ত্রণা দেয় এমন ব্যথা দূর করার জন্য অক্লান্ত পরিশ্রম করেছিলেন। তবে এই সমস্ত মহিলারা কেবল তাদের শিল্পী heritageতিহ্যের সাথেই নয়, ভাগ্যের বিপর্যয়ের সাথেও চিত্রকলার ইতিহাসে একটি অমিল চিহ্ন রেখে গেছেন।

বিংশ শতাব্দীর শুরু পর্যন্ত, শিল্পে প্রতিভাবান মহিলারা বিক্ষিপ্তভাবে নিজেদের দেখিয়েছিলেন, যা তাদের সামাজিক অবস্থান এবং লিঙ্গ বৈষম্যের কারণে হয়েছিল। শিল্পে নিজেকে নিয়োজিত করার জন্য তাদের খুব কঠিন পরিস্থিতি অতিক্রম করতে হয়েছিল।

কিন্তু ইতিমধ্যে XX শতাব্দীতে, সবকিছুই নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হয়েছে: অনেক দেশের মহিলারা, পুরুষদের সাথে, আর্ট একাডেমিতে অধ্যয়ন করে, শৈল্পিক জীবনে অংশ নেয়, প্রদর্শনীতে তাদের কাজ প্রদর্শন করে, বিভিন্ন সৃজনশীল সমিতি এবং জুরিদের সদস্য।

এবং রাশিয়ায় এই সময়টি প্রতিভাবান শিল্পীদের পুরো ছায়াপথের উপস্থিতি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল: নাটালিয়া গনচারোভা, আলেকজান্দ্রা একস্টার, নাদেজদা উদাল্টসোভা, লিউবভ পোপোভা, ভারভারা স্টেপানোভা, ওলগা রোজানোভা, ভেরা খ্লেবনিকোভা এবং আরও অনেকে।

জিনাইদা সেরেব্রায়কোভা (1884-1967)

সেরেব্রায়কোভা একজন বাস্তববাদী শিল্পী যিনি তার পূর্বপুরুষদের পদাঙ্ক অনুসরণ করেছিলেন, যার দাদা এবং দাদা ছিলেন স্থপতি, তার বাবা ছিলেন একজন চিত্রশিল্পী এবং ভাস্কর এবং তার চাচা ছিলেন একজন বিখ্যাত শিল্পী এবং সমালোচক। ছোটবেলা থেকেই জিনাইদা একটি সৃজনশীল পরিবেশে বাস করত, তাই সে প্রথম দিকে ছবি আঁকায় যোগ দেয়, যা তার ভাগ্যে পরিণত হয়। চাচাতো ভাইকে বিয়ে করে, সে তার সমস্ত আত্মীয়দের অসম্মান করেছে। তার সন্তানদের রাশিয়ায় রেখে তাকে দেশত্যাগ করতে হয়েছিল।

আজ, শিল্পীর ক্যানভাসগুলি শিল্পের বাজারে দুর্দান্ত অর্থের জন্য বিক্রি হয়। এবং প্যারিসে বসবাস করে, তাকে সেগুলি কেবল পেনিসের জন্য বিক্রি করতে হয়েছিল এবং বেশিরভাগ ক্ষেত্রে সেগুলি কেবল গ্রাহকদের দিতে হয়েছিল। শিল্পী যে দারিদ্র্যের মধ্যে ছিলেন তার কারণে তাকে এমনকি নিজের হাতে পেইন্ট তৈরি করতে হয়েছিল।

জিনাইদা সেরেব্রায়কোভার সবচেয়ে বিখ্যাত পেইন্টিং, যা তার খ্যাতি এবং স্বীকৃতি এনেছে, শিল্পীর স্ব-প্রতিকৃতি "বিহাইন্ড দ্য টয়লেট" (1909)। আজ শিল্পীর এই কাজটি ট্রেটিয়াকভ গ্যালারিতে রাখা হয়েছে। এবং পেইন্টিং "এট ব্রেকফাস্ট" (1914), যার নায়করা সেরেব্রায়কোভার সন্তান ছিল, শিশুদের সেরা প্রতিকৃতিগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত হয়।

2015 সালে, লন্ডনে রাশিয়ান সোথবির নিলামে, শিল্পী জিনাইদা সেরেব্রায়কোভার আঁকা "দ্য স্লিপিং গার্ল" 3.85 মিলিয়ন পাউন্ডের হাতুড়ির নিচে চলে গিয়েছিল, যার পরিমাণ প্রায় 5, 9 মিলিয়ন ডলার। প্রাথমিকভাবে, এই পেইন্টিংটি বিশেষজ্ঞদের দ্বারা 600-900 হাজার ডলার অনুমান করা হয়েছিল, কিন্তু নিলামের সময় এর দাম ছয় গুণ বেড়েছে। ক্যানভাসটি একজন সংগ্রাহক অর্জন করেছিলেন যিনি বেনামে থাকতে চেয়েছিলেন।

পূর্ববর্তী নিলামের পরিসংখ্যান অনুসারে, আমি লক্ষ্য করতে চাই যে শিল্পীর নগ্ন ঘরানার আরও বেশ কয়েকটি কাজ শিল্প বাজারে সফল হয়েছিল। তাই ২০০ 2006 সালে (সোথবিস, লন্ডন) "রিক্লাইনিং নিউড" (1930) 1.7 মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়েছিল, এবং "স্লিপিং নিউড" (1931) - 1, 4 এর জন্য। পরবর্তী বছরগুলিতে, নগ্ন মহিলাদের সেরেব্রায়কোভা সহ আরও তিনটি ছবি বিক্রি হয়েছিল মোট $ 5.5 মিলিয়ন

নাটালিয়া গনচারোভা (1881-1962)

নাটালিয়া গনচারোভা হলেন "অ্যাভান্ট-গার্ডের আমাজন" এবং একই নাটালিয়া নিকোলাইভনা গনচারোভার বড়-নাতি, এবং আজ তিনি শিল্পের ইতিহাসের অন্যতম ব্যয়বহুল শিল্পী।

তিনি বিখ্যাত চিত্রশিল্পী এবং শিক্ষক কনস্ট্যান্টিন কোরোভিনের সাথে চিত্রকলার জটিলতা অধ্যয়ন করেছিলেন। পরবর্তীকালে, তার স্বামীর সাথে - M. F.ল্যারিওনভ, একজন অবান্ত-গার্ড শিল্পী, "গাধার লেজ" সমিতির অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা ছিলেন। এবং 1915 সালে, সের্গেই দিয়াগিলেভের কাছ থেকে একটি আমন্ত্রণ পেয়ে তিনি প্যারিসে চলে গেলেন প্যারিস অপেরা এবং ব্যালে থিয়েটারে প্রযোজনার নকশা করার জন্য।

আজ অবধি, নিলামে নাটালিয়া গনচারোভার কাজ বিশ্বের সমস্ত শিল্পীর কাজের দামকে অতিক্রম করেছে। ২০০ 2008 সালে, "মহিলাদের বিভাগে" দামের রেকর্ড ভেঙেছিল পেইন্টিং "ফুল" (1912), যা ক্রিস্টির নিলামে 10.9 মিলিয়ন ডলারের বেশি বিক্রি হয়েছিল। এই ক্যানভাস, ইউরোপীয় ইম্প্রেশনিজমের উপাদান এবং গোঞ্চারোভা এবং তার স্বামীর দ্বারা নির্মিত একটি সম্পূর্ণ নতুন দিক-তথাকথিত "রেয়নবাদ", রাশিয়ান অ্যাভান্ট-গার্ডের কাজগুলির মধ্যে সেরা হিসাবে বিবেচিত হয়।

এটি লক্ষ করা উচিত যে শিল্পীর পূর্ববর্তী 10 টি চিত্রের মোট বিক্রয় মূল্য ক্রিস্টি এবং সোথবির শিল্প নিলামে $ 50 মিলিয়নেরও বেশি ছিল। আজ, নাটালিয়া গনচারোভার অনেক কাজ ট্রেটিয়াকভ গ্যালারিতেও রয়েছে।

তামারা ডি লেম্পিকা (1898 - 1980)

তামারা দে লেম্পিকা বিংশ শতাব্দীর উদ্ভাবনী আর্ট ডেকো নির্দেশনার অন্যতম বিখ্যাত শিল্পী। পোলিশ শিকড়ের একজন শিল্পী, যিনি সেন্ট পিটার্সবার্গে বসবাস করতেন, বিপ্লবী ঘটনার শুরুতে, তার স্বামীকে কারাগার থেকে বাঁচিয়ে, তার সাথে প্যারিসে পালিয়ে যান। সেখানে তিনি তার পরামর্শদাতা আন্দ্রে লটের সাথে দেখা করবেন। ন্যায্যতায়, এটি বলা উচিত যে শিল্পী একটি ভাল জীবনের কারণে একটি পায়ের পাতার মোজাবিশেষের জন্য উঠবেন না।

পরিবারের সমস্ত গহনা বিক্রি করে, দারিদ্র্য এবং অর্থের অভাব অনুভব করে, তামারাকে তার অঙ্কন দক্ষতার কথা মনে রাখতে হয়েছিল। আন্দ্রে লোট তার কাছে সিন্থেটিক কিউবিজমের জ্ঞান বিকাশ করেছিলেন এবং তাকে দিয়েছিলেন। কিউবিজমের এমন একটি সরলীকৃত সংস্করণের সাহায্যে, তামারা ক্লাসিকের একটি ইঙ্গিত দিয়ে তার ক্যানভাসগুলি তৈরি করতে সক্ষম হয়েছিল - মার্জিত মহিলা প্রতিকৃতি এবং নগ্ন, যা প্যারিসের বুর্জোয়ারা আগ্রহের সাথে কিনেছিল। তার কাজগুলি খুব সফল ছিল, যা শিল্পীকে একটি খুব বোহেমিয়ান জীবনযাপন করতে দেয়।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ শুরু হওয়ার আগে, ডি লেম্পিকা তার দ্বিতীয় স্বামী ব্যারনের সাথে যুক্তরাষ্ট্রে চলে আসেন। এবং সেখানে তার কাজের প্রতি আগ্রহ ধীরে ধীরে ম্লান হয়ে যায়। কিন্তু ষাটের দশকে, আর্ট ডেকো আবার নিজেকে একটি তরঙ্গের চূড়ায় খুঁজে পেয়েছিল, কিন্তু ইতিমধ্যে একটি বিগত যুগের প্রতীক হিসাবে। যাইহোক, দাম বেশ বৃদ্ধি।

২০১১ সালে, সোথবির নিলামে, তার চিত্রকর্ম "ড্রিম (রাফেল অন গ্রিন ব্যাকগ্রাউন্ড)" (১7২7) $ ডলারে বিক্রি হয়েছিল, million মিলিয়ন ডলার লেখকের নিজস্ব রেকর্ড স্থাপন করেছিল। এর আগে এই তালিকায় নেতারা ছিলেন "পোর্ট্রেট অফ মারজোরি ফেরি" ($ 4, 9 মিলিয়ন) এবং "পোর্ট্রেট অফ ম্যাডাম এম।" ($ 6, 1 মিলিয়ন)

আলেকজান্দ্রা এক্সটার

আলেকজান্দ্রা এক্সটার একজন আসল এবং বহুমুখী শিল্পী, যার সৃজনশীল পথ ছিল নিরন্তর অনুসন্ধানে। তিনি, কাজিমির মালেভিচের সাথে, "রাশিয়ান স্কুল অফ অ্যাভান্ট-গার্ডে" এর একজন বিশিষ্ট প্রতিনিধি ছিলেন, যা এর উৎপত্তিতে দাঁড়িয়েছিল।

ফ্রান্সে থাকাকালীন, তিনি পাবলো পিকাসো, জর্জেস ব্রাক, গুইলাউম অ্যাপোলিনায়ারের সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন এবং 1914 সালে প্যারিস থেকে রাশিয়ায় ফিরে এসে ইউরোপীয় অ্যাভান্ট-গার্ডের সর্বশেষ সাফল্যের সাথে ভালভাবে পরিচিত ছিলেন, তিনি অনেক রাশিয়ান শিল্পীকে নতুন ধারণা দিয়ে মোহিত করেছিলেন। পালাক্রমে, "ব্ল্যাক স্কোয়ার" এর লেখকের প্রভাবে, শিল্পী উদ্দেশ্যহীন শিল্পের দ্বারা বহন করা হয়েছিল। বেশ কয়েক বছর ধরে তিনি কিয়েভে শিক্ষকতা করেছিলেন, মস্কোর আলেকজান্ডার তাইরভ চেম্বার থিয়েটারের সাথে কাজ করেছিলেন। যাইহোক, 1924 সালে তাকে প্যারিস চলে যেতে হয়েছিল।

লিউবভ পোপোভা (1889 - 1924)

লিউবভ পোপোভা হলেন রাশিয়ান অ্যাভান্ট-গার্ডের একজন মাস্টার, চিত্রশিল্পী এবং গ্রাফিক শিল্পী, ভিকেহুটেমাসের অধ্যাপক, যেখানে তিনি ভেসনিন, তাতলিন এবং মালেভিচের সাথে কাজ করেছিলেন। তাদের অভিজ্ঞতা ধার করে এবং আধিপত্যবাদ থেকে শিল্প চিত্রকলার গঠনমূলকতায় চলে যাওয়া, পপোভা তার নিজস্ব অনন্য শৈলী তৈরি করেছিলেন, যা "পুরুষ" অ্যাভান্ট-গার্ডের থেকে বেশি সজ্জায় আলাদা ছিল। এটি তার পোস্টার পেইন্টিং এবং টেক্সটাইল ডিজাইনে প্রতিফলিত হয়েছিল। থিয়েটারটি শিল্পীর কাছে অপরিচিত ছিল না: তিনি মেয়ারহোল্ডের অভিনয়কে সাজিয়েছিলেন। লিউবভ পোপোভা কেবল মস্কোতেই নয়, ইতালি এবং ফ্রান্সেও চিত্রকলা অধ্যয়ন করেছিলেন। যাইহোক, শিল্পীর জীবন হঠাৎ স্কারলেট জ্বর দ্বারা ছোট হয়ে যায়। তার কিছুক্ষণ আগে, তাকে তার স্বামী এবং ছেলেকে কবর দিতে হয়েছিল।

সবচেয়ে ব্যয়বহুল অ্যাভান্ট-গার্ড পেইন্টিং হল স্টিল লাইফ উইথ আ ট্রে, 2007 সালে সোথবি'তে 3,521,395 ডলারে বিক্রি হয়েছিল।

প্রতিভাবান নারী শিল্পীদের সম্পর্কে যারা 16-19 শতাব্দীতে কাজ করেছিলেন এবং শিল্পের ইতিহাসে স্টেরিওটাইপগুলি ভেঙে দিয়েছিলেন পর্যালোচনায়।