গত ১০ বছরে নিলামে বিক্রি হওয়া সবচেয়ে দামি আমেরিকান শিল্পকর্মের ১১ টি

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

XXI শতাব্দীর প্রথম দশকটি শিল্প শিল্পের জন্য অনুকূল হয়ে উঠল: বিশ্বের সবচেয়ে ব্যয়বহুল চিত্রকর্ম একটি নিলামে একটি অসাধারণ অর্থের বিনিময়ে বিক্রি হয়েছিল, আদিবাসী এবং সংখ্যালঘুদের শিল্পের প্রতি ক্রমবর্ধমান আগ্রহ, পাশাপাশি নান্দনিক দৃষ্টিভঙ্গিতে সামাজিক নেটওয়ার্কগুলির স্থায়ী প্রভাব তাদের কাজ করেছে, প্রধান ভূমিকাগুলির মধ্যে একটি। আমেরিকান শিল্প কোন ব্যতিক্রম ছিল না, এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের কিছু মূল্যবান মাস্টারপিস হাত থেকে হাতে চলে গেল, নিলামে নতুন বিশ্ব রেকর্ড স্থাপন।

বিংশ শতাব্দীতে আমেরিকান শিল্পে সৃজনশীলতা এবং উদ্ভাবনের একটি বিস্ফোরণ দেখা গেছে, যা এখানে তালিকাভুক্ত এগারোটি মাস্টারপিসে প্রতিফলিত হয়েছে। যদিও তাদের মধ্যে কিছুকে প্রধান নিলাম ঘরগুলির সমসাময়িক শিল্প বিভাগে রাখা হয়েছে, প্রত্যেকেই সাধারণভাবে আমেরিকান শিল্পের খ্যাতি এবং সাফল্যে অবদান রেখেছে।

1. নরম্যান রকওয়েল

মূলত শনিবার সান্ধ্যকালীন পোস্টের প্রচ্ছদ হিসেবে তৈরি, নরম্যান রকওয়েলের ড্রেসিংরুমের দৃশ্য শীঘ্রই একটি কাল্ট আইকন হয়ে ওঠে। বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে, নরম্যানের দুর্দান্ত চিত্রগুলি জাতীয় পরিচয় গঠনে সহায়তা করেছিল এবং দেশের প্রাচীনতম এবং সবচেয়ে প্রিয় মেজর লীগ বেসবল দলগুলির মধ্যে একটি হিসাবে, বোস্টন রেড সক্স আমেরিকানদের কঠিনতম হৃদয়কে স্পর্শ করার একটি নিশ্চিত উপায় ছিল।

স্বীকৃত বেসবল খেলোয়াড়দের চিত্রিত এবং বেসবল কিংবদন্তি টেড উইলিয়ামসের অবসরের সময় প্রকাশিত এই চিত্রটি আজও প্রাসঙ্গিক, এটি একটি কালজয়ী চিত্র হিসেবে বিবেচিত। পেইন্টিংটিতে বর্ণা্য ব্যক্তিকে দ্বন্দ্বমূলক আবেগ জাগানো দেখানো হয়েছে, যেমন রেড সক্স উপকরণ বিজয় এবং গৌরবের অনুভূতি উপস্থাপন করে, যখন বিশ্রী আগন্তুক সাহায্য করতে পারে না কিন্তু উদ্বেগ এবং এমনকি বিব্রতকর অনুভূতি সৃষ্টি করতে পারে। আপাতদৃষ্টিতে সহজ চিত্রের দ্বারা সৃষ্ট গভীর আবেগপ্রবণ প্রতিক্রিয়া নি isসন্দেহে এই কারণ যে এই চিত্রকর্মটি 2014 সালে 22 মিলিয়ন ডলারে নিলামে উঠেছিল।

2. এডওয়ার্ড হপার

বিংশ শতাব্দীর অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ এবং প্রভাবশালী শিল্পী, এডওয়ার্ড হপার আবেগপ্রবণ কিন্তু স্পষ্ট সততার সাথে দৈনন্দিন আমেরিকান জীবনের দৃশ্য ধারণের ক্ষেত্রে নিজেকে তাঁর সমসাময়িকদের থেকে আলাদা করেছিলেন। এটি দ্য ইস্ট উইন্ড ওভার উইহোকেন -এ মূর্ত।

নাটক বা সুস্পষ্ট সৌন্দর্যের অভাব সত্ত্বেও, পেইন্টিংটি উত্তেজনা এবং আবেগের সাথে অভিযুক্ত, বিশেষত "বিক্রির জন্য" চিহ্নের ফলস্বরূপ, যার অর্থ সামনের আন্দোলন এবং অগ্রগতি, কিন্তু সমানভাবে অসুবিধা এবং সংগ্রাম জড়িত, অস্পষ্ট অনুভূতি সৃষ্টি করে। 2013 সালে, এই কাজটি ক্রিস্টিসে একচল্লিশ মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়েছিল।

3. জর্জিয়া ও'কিফ

উদ্ভিদ জগত থেকে ক্রমাগত অনুপ্রেরণা অর্জন করে, জর্জিয়া ও'কিফ আমেরিকান প্রকৃতিকে সম্পূর্ণ নতুন মাত্রায় নিয়েছেন। বিস্তৃত প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং বিস্তৃত দৃশ্যের পরিবর্তে, তিনি তার চিত্রকলার বিষয় হিসাবে ছোট কুঁড়ি বা পৃথক পাতা বেছে নিয়েছিলেন, আশা করেছিলেন যে ব্যস্ত নিউ ইয়র্কবাসীরাও প্রাকৃতিক বিশ্বের সৌন্দর্যের প্রশংসা করার সুযোগ পাবে।

একটি ফুল যা O'Keeffe- এর অনেকগুলি চিত্রের মধ্যে রয়েছে তা হল জিমসনের আগাছা (সাধারণ ডোপ), একটি বিষাক্ত উদ্ভিদ যা তিনি তার নিউ মেক্সিকো বাড়ির কাছে আবিষ্কার করেছিলেন।তার ক্লোজ-আপ পেইন্টিং, একটি সূক্ষ্ম কিন্তু বিষাক্ত ফুলের ছবি, বিপজ্জনক রূপে রূপান্তরিত করে এবং ক্ষণস্থায়ী জমে যায়, এটি অমর করে তোলে।

ঘনিষ্ঠ সাবটেক্সট প্রায়শই তার পুষ্পচিত্রের জন্য দায়ী করা সত্ত্বেও, ও'কিফ জোর দিয়ে বলেছিলেন যে তারা প্রকৃতির সৌন্দর্যের প্রতি শ্রদ্ধাশীল এবং এই ধরনের ব্যাখ্যা সমালোচকের নিজের অনুমানের ফলাফল ছিল, তার উদ্দেশ্য নয়। প্রায় পঁয়তাল্লিশ মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়ে যাওয়ার মুহূর্তে জনসাধারণের বিস্ময় এবং উত্তেজনা, যা এটি একজন নারী শিল্পীর সবচেয়ে ব্যয়বহুল কাজ।

4. মার্ক রথকো

যদিও প্রথম নজরে এটি এত সহজ মনে হয় যে ব্রাশ এবং ক্যানভাস দিয়ে যে কেউ 10 নং আঁকতে পারে - মার্ক রোথকোর সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রগুলির মধ্যে একটি। আসলে, এই কাজটি যন্ত্র এবং কৌশল উভয় ক্ষেত্রেই শিল্পীর দক্ষতার প্রতিনিধিত্ব করে। তেলগুলি একটি অতিপ্রাকৃত আভা দিয়ে উজ্জ্বল বলে মনে হয় যা পেইন্টিংকে শক্তি এবং আন্দোলন দেয়। রঙের প্যালেট তাপ, আগুন এবং আবেগের সাথে সরাসরি সম্পর্ক স্থাপন করে এবং হলুদ কমলা এবং লাল রঙের সাথে কালো হয়ে যায় এমন অঞ্চলগুলি অজানা এক আবেগপূর্ণ অনুভূতিতে আবদ্ধ।

কে জানে কি অনুপ্রাণিত করেছিল ক্রিস্টিস-এর একজন বেনামী দরদাতাকে, যিনি অনুশোচনা ছাড়াই আঠাশ মিলিয়ন ডলারের একটি চিত্তাকর্ষক অর্থ দিয়ে আলাদা হয়েছিলেন, তার নিজের সংগ্রহের জন্য "নং 10" অর্জন করেছিলেন।

5. অ্যান্ডি ওয়ারহল

মেরিলিন মনরো, এলিজাবেথ টেইলর এবং মার্লন ব্র্যান্ডোর মত চিত্রায়িত হওয়ার পর, এটি প্রায় অনিবার্য ছিল যে পপ শিল্পী আমেরিকান আইকনগুলির প্যানথিয়ন সম্পন্ন করার জন্য কিং অফ রকের দিকে ফিরে যাবেন। ওয়ারহোলের জনপ্রিয় সংস্কৃতির প্রতি মোহ এলভিস প্রিসলিকে তার অন্যতম বৈশিষ্ট্যপূর্ণ সিল্ক-স্ক্রিন প্রিন্টের জন্য আদর্শ বিষয় বানিয়েছে। ওভারল্যাপিং ফিল্মের মতো একরঙা ছবি এবং একটি রুপালি পর্দার ধারণা পালিশ পটভূমিতে প্রতিফলিত হয়ে দর্শককে একটি অবিস্মরণীয় অভিজ্ঞতার জন্য 1950 এর দশকের হলিউডের জগতে নিয়ে যায়। এই চেহারাটি এত শক্তিশালী যে এটি 2014 সালে ক্রিস্টিসে 82 মিলিয়ন ডলারে কেনা হয়েছিল।

6. বার্নেট নিউম্যান

1958 এবং 1966 এর মধ্যে, বার্নেট নিউম্যান (নিউম্যান) খোলা ক্যানভাসগুলিতে কালো রঙ্গকগুলির একটি সিরিজ তৈরি করেছিলেন। তাদের সরলতা এবং আলো এবং অন্ধকারের মধ্যে প্রতীকী আন্তরিকতা শিল্পীর তার ভাইকে হারানোর ফলে সৃষ্ট গম্ভীরতা এবং বিশালতার অনুভূতিকে মূর্ত করে। নিউম্যান তার দু griefখ এবং মগ্নতাকে মৃত্যুহারের সাথে শিল্পকর্মগুলিতে অনুবাদ করেছেন যা রুক্ষ এবং উত্তেজনাপূর্ণ, তবুও একই সাথে পরিশীলিত এবং সুরেলা।

শিরোনামে আগুনের রেফারেন্স দর্শকদের একটি রৈখিক বিদ্যুৎ এবং একরঙা প্যালেটেও আন্দোলন এবং আবেগ দেখার আমন্ত্রণ জানায়। টুকরাটি অবশ্যই একজন বেনামী দরদারের হৃদয়ে আগুন জ্বালিয়েছিল, যিনি 2014 সালে ক্রিস্টিসের কাছ থেকে 84 মিলিয়ন ডলারে ব্ল্যাক ফায়ার I কিনেছিলেন।

7. মার্ক রথকো

“কমলা, লাল, হলুদ” - মার্ক রথকোর পেইন্টিং -এর মতো রং নং 10 -এর মতো অনেক কারণেই চোখ এবং আবেগকে আকর্ষণ করে। ভিন্ন, তাদের বিশেষ মনন প্রয়োজন। যাইহোক, 10 নম্বরের বিপরীতে, এই টুকরাটি প্রাণবন্ততা বহন করে এবং অন্ধকারের কোন ইঙ্গিত বহন করে না, যা শেষকে বোঝায়।

অসংখ্য হালকা স্ট্রোক প্রায় স্বচ্ছ থেকে সমৃদ্ধ অস্বচ্ছতা পর্যন্ত বিভিন্ন ধরণের টেক্সচার তৈরি করে, যা পেইন্টিংকে গভীরতার অনুভূতি দেয়। প্রায় 8 ফুট উঁচু ক্যানভাসের বিশাল বিস্তৃতির সাথে মিলিত হয়ে, এটি দর্শকদের উষ্ণতার অন্তরঙ্গ আচ্ছাদনের প্রভাব তৈরি করে। এই কারণেই রথকোর এই কাজটি ক্রিস্টিসে 2012 সালে প্রায় আটান্ন মিলিয়ন ডলারে নিলামে উঠেছিল।

8. এডওয়ার্ড হপার

চপ সুইকে প্রায়শই এডওয়ার্ড হপারের সবচেয়ে নিখুঁত চিত্র হিসাবে বিবেচনা করা হয় কারণ এটি সমস্ত ইন্দ্রিয়কে আকর্ষণ করে এবং দর্শকদের তাদের মনে একটি গল্প তৈরি করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়।উইহাকেনের উপর পূর্ব বাতাসের মতো, চপ সুই আমেরিকান জীবনের আরও শান্ত মুহূর্তের দিকে মনোনিবেশ করে, বিস্তৃত ব্রাশ স্ট্রোক এবং নিutedশব্দ সুরের সাথে প্রতিদিনের দৃশ্য উপস্থাপন করে।

ফটোগ্রাফিক রিয়েলিজমের পরিবর্তে তার অনেক সহকর্মী যা চেয়েছিলেন, এই স্টাইলটি স্মৃতি বা স্বপ্নের প্রভাবকে উন্মোচিত করে। মনোমুগ্ধকর এবং রহস্যময় দৃশ্য হপার এর সবচেয়ে ব্যয়বহুল কাজের রেকর্ড স্থাপন করে যখন এটি ক্রিস্টি'স-এ 2018 সালে মাত্র নব্বই মিলিয়ন ডলারের নিচে বিক্রি হয়।

9. রায় লিচেনস্টাইন

2015 সালে ক্রিস্টিসে পঁচানব্বই মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হওয়ার অনেক আগে, রায় লিচেনস্টাইনের নার্স আমেরিকান শিল্পের একটি মূর্ত প্রতীক হয়ে উঠেছে, যা পপ আর্টের চ্যালেঞ্জকে traditionalতিহ্যগত ভিজ্যুয়াল আর্টের মূর্ত করে তুলেছে। আধুনিক বিজ্ঞাপন প্রচারণা, কমিক্স এবং বাণিজ্যিকতা থেকে একটি উদাহরণ গ্রহণ করে, পপ আর্ট তার শ্রোতাদের একটি নতুন লেন্স দিয়েছে যার মাধ্যমে তাদের চারপাশের বিশ্ব এবং তাদের প্রাপ্ত বার্তাগুলি ব্যাখ্যা করা সম্ভব হয়েছিল।

নার্সের কাজ নারীর মুখ, হাতা এবং পটভূমি তৈরি করে হাত-স্টেনসিলেড (মেশিনের তৈরি) বিন্দুর বিশাল ক্ষেত্র দ্বারা উত্পন্ন গভীরতা এবং শক্তির অনুভূতি ধরে রাখে। ছবিটির বাকী অংশকে বোল্ড লাইন এবং রঙের সাথে মিলিয়ে, পেইন্টিংটি প্যারোডি, আন্তরিকতা এবং বিড়ম্বনার মাঝে কোথাও ঝুলে আছে।

10. জিন-মিশেল বাস্কিয়াত

একটি গাড়ী দুর্ঘটনা থেকে পুনরুদ্ধারের সময় গ্রে এর অ্যানাটমির একটি অনুলিপি পাওয়ার পর, জিন-মিশেল বাস্কিয়াত মানুষের শরীরের প্রতি আগ্রহী হয়ে ওঠেন, যেমনটি তিনি প্রাপ্তবয়স্ক হিসাবে তার আঁকা ছবি দ্বারা প্রমাণিত। মাথার খুলি হল সবচেয়ে স্বীকৃত চিত্রগুলির মধ্যে একটি যা নিয়মিতভাবে তার কাজে প্রদর্শিত হয়, একটি প্রতীক যা জীবন এবং মৃত্যুর মধ্যে একটি সেতু তৈরি করে।

এর একটি উদাহরণ হল তার কাজ "শিরোনামহীন", যেখানে উজ্জ্বল রং এবং কঠোর, বিশৃঙ্খল স্ট্রোক একটি ডুবে যাওয়া, নিutedশব্দ মাথার খুলির সাথে বিপরীত। একটি শহুরে স্টাইলের সাথে একটি বৈজ্ঞানিক ভিত্তির সংমিশ্রণ, পেইন্টিং বাস্কিয়াতের শিল্পের নতুন পদ্ধতির প্রতিমূর্তি তৈরি করে। এটি বাস্কিয়াত প্রদর্শনীতে দেখানো হয়েছিল, যা প্রদর্শনের একমাত্র টুকরা হিসাবে নামহীন ছিল এবং সোথবিতে, যেখানে 2017 সালে পেইন্টিংটি একশ দশ মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়েছিল।

11. অ্যান্ডি ওয়ারহল

ট্রিপল এলভিসের মতো, অ্যান্ডি ওয়ারহলের সিলভার কার ক্র্যাশ সিল্ক স্ক্রিন প্রিন্টিং এবং সিলভার পেইন্টের সংমিশ্রণ ব্যবহার করলেও এর প্রভাব সম্পূর্ণ ভিন্ন। সিলভার ক্র্যাশ জোর দিয়ে বলে যে গাড়িটি স্বাধীনতা, শিল্প এবং আমেরিকান স্বপ্নের সারাংশ হতে পারে, এটিতে মৃত্যু, ধ্বংস এবং বিপর্যয় ঘটানোর ক্ষমতাও রয়েছে।

একটি ভাঙা গাড়ির লোভনীয় ভয়াবহ চিত্র, বারবার পুনরাবৃত্তি, এবং তার পাশের ভুতুড়ে ফাঁকা ক্যানভাস, তিনটি অত্যন্ত বিখ্যাত শিল্প সংগ্রাহকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল: জিয়ান এনজো স্পেরোন, চার্লস সাচি এবং থমাস আম্মান। একজন বেনামী সোথবি'স নিলামকারী 2013 সালে পেইন্টিংটি একশো পাঁচ মিলিয়ন ডলারে কিনেছিলেন, যা ওয়ারহলের জন্য এখন পর্যন্ত সর্বোচ্চ মূল্য।

বিষয় চালিয়ে যাওয়া - 10 মনোরম ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিং, যা দর্শককে সবচেয়ে বাস্তব "উজ্জ্বল শক্তি" দিয়ে চার্জ করে এবং সব ধরণের আবেগের সমুদ্র দেয়।