5 কোরিওগ্রাফার যারা বিদেশে রাশিয়ান ব্যালে বিজয় নিশ্চিত করেছিলেন

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

বিংশ শতাব্দীর শুরুটা ছিল বিদেশে রাশিয়ান ব্যালেদের জন্য সত্যিই বিজয়ী। বিদেশী নৃত্যশিল্পীরা আমাদের ব্যালে এর উৎপত্তিতে দাঁড়িয়েছিল, কিন্তু যখন বিদেশে এই ধরনের শিল্পকর্ম তার কার্যকারিতা অতিক্রম করেছে বলে মনে হয়, তখন প্যারিসে দিয়াগিলভের রাশিয়ান asonsতুগুলির আগমন একটি অনুভূতির অনুরূপ হয়ে ওঠে। পরে, রাশিয়ান কোরিওগ্রাফাররা বিদেশে ব্যালে শিল্পে একটি বাস্তব বিপ্লব ঘটিয়েছিলেন। সেই সময়ের অনেক প্রযোজনা সত্যিই বিশ্ব ব্যালে ইতিহাসে নেমে গেছে।

বরিস রোমানভ

সেন্ট পিটার্সবার্গে ইম্পেরিয়াল থিয়েটার স্কুল থেকে স্নাতক হওয়ার পর, বরিস রোমানভ মারিনস্কি থিয়েটারের একজন প্রকৃত তারকা হয়েছিলেন। তিনি প্রযোজনায় চরিত্রগত অংশ পরিবেশন করেছিলেন, তার কৌশল দিয়ে দর্শকদের অবাক করেছিলেন। দ্য নটক্র্যাকারে তাঁর জেসটার, দ্য আর্চার ইন পোলোভটিসিয়ান ড্যান্সস, স্যাটায়ার ইন দ্য সিজনস, পিয়রোট ইন কার্নিভাল এবং প্রজাপতি এবং অন্যান্য অনেক ভূমিকায় দর্শকরা নিরন্তর আনন্দে সাড়া দিয়েছিলেন।

একই সময়ে, বরিস রোমানভ কোরিওগ্রাফার হওয়ার স্বপ্ন দেখেছিলেন। বিভিন্ন প্রেক্ষাগৃহে তিনি ক্ষুদ্রাকৃতি এবং এক-অভিনীত ব্যালে মঞ্চস্থ করেছিলেন, যার মধ্যে ছিল দিয়াঘিলভের উদ্যোগ। কোরিওগ্রাফার মিখাইল ফোকিনের অভিনয় দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন। সত্য, এই পথে প্রথম পদক্ষেপ সমালোচকরা খুব বিতর্কিতভাবে উপলব্ধি করেছিলেন।

দেশত্যাগের পর, বরিস রোমানভ বার্লিনে রাশিয়ান রোমান্টিক থিয়েটার প্রতিষ্ঠা করেন এবং নেতৃত্ব দেন। থিয়েটারের সংগ্রহশালা চেম্বার কাজ এবং এক-অ্যাক্ট ব্যালে নিয়ে গঠিত, কিন্তু এই উদ্যোগের আর্থিক সাফল্য অত্যন্ত সন্দেহজনক হয়ে উঠল। থিয়েটারের আয় খুব কম ছিল, এবং অভিনেতারা দল ছেড়ে চলে যেতে শুরু করেছিলেন। ইতালিতে ভ্রমণের পর, 50 জনের মধ্যে থিয়েটারে মাত্র 30 জন অবশিষ্ট ছিল।

সের্গেই প্রোকোফিয়েভের সংগীত ব্যালে ট্র্যাপিজ, যা 1925 সালে থুরিংয়ায় প্রিমিয়ার হয়েছিল, খুব সফল হয়েছিল। এটি ছিল সত্যিই বিপ্লবী প্রযোজনা, যেখানে প্রথমবারের মতো একজন কোরিওগ্রাফার ব্যালে দৃশ্যে সার্কাস কাজ এবং অ্যাক্রোব্যাটিক উপাদান ব্যবহার করেছিলেন। সত্য, পারফরম্যান্স আর ট্রুপকে আর্থিক ধ্বংসের হাত থেকে বাঁচাতে পারেনি। ১ 192২6 সালে রাশিয়ান রোমান্টিক থিয়েটার বন্ধ হওয়ার পর, বরিস রোমানভ বুয়েনস আইরেস, প্যারিস, মিলানের ট্রুপের সাথে কাজ করেছিলেন, নিউইয়র্কের মেট্রোপলিটন অপেরার প্রধান কোরিওগ্রাফার ছিলেন, শিকাগো অপেরা এবং মিলানে টিট্রো আল্লা স্কালায় কাজ করেছিলেন।

লিওনিড মায়াসিন

তিনি কেবল একজন ব্যালে নৃত্যশিল্পীই ছিলেন না, তার যৌবনে তিনি মালি থিয়েটারেও পরিবেশন করেছিলেন, কিন্তু পরে এই নাচটি লিওনিড ম্যাসিনের পুরো জীবন দখল করে নেয়। দিয়াগিলভের একটি এন্টারপ্রাইজে কাজ করার প্রস্তাব ম্যাসিনকে অবাক করে দিয়েছিল, কিন্তু সে রাজি হয়েছিল। দ্য লিজেন্ড অফ জোসেফ -এর প্রধান ভূমিকায় থেকে তিনি দিয়াঘিলভের সাথে আত্মপ্রকাশ করেন এবং শীঘ্রই তিনি নিজের প্রথম অভিনয়টি মঞ্চস্থ করেন।

21 বছর বয়সে, লিওনিড মায়াসিন এরিক স্যাটির সংগীতে প্রথম পরাবাস্তববাদী ব্যালে "প্যারেড" প্রকাশ করেছিলেন, যে পোশাকগুলি পাবলো পিকাসো নিজেই ডিজাইন করেছিলেন এবং কার্ডবোর্ড দিয়ে তৈরি করেছিলেন। এটি ছিল সমগ্র বিশ্ব শিল্পের উপর এক ধরনের ব্যঙ্গ: কৌণিক, নৃত্যশিল্পীদের কিছুটা বিশ্রী আন্দোলন, অস্বাভাবিক সঙ্গীত যেখানে কেবল যন্ত্রই শোনা যায়নি, বরং কাঁচ ভাঙা বা টাইপরাইটারের কিচিরমিচির মতো দৈনন্দিন শব্দ। এই ধরনের সাহসী প্রযোজনার প্রতিক্রিয়া খুবই অস্পষ্ট ছিল, তবে, সমালোচকদের বেড়াজালের মধ্যে, এমন কিছু লোকও ছিল যারা বিপ্লবী উৎপাদন বুঝতে এবং প্রশংসা করতে পারত।

দিয়াগিলেভের সাথে বিচ্ছেদের পরে, লিওনিড মায়াসিন তার নিজস্ব স্টুডিও প্রতিষ্ঠা করেছিলেন এবং পরবর্তীর মৃত্যুর পরে তিনি মন্টে কার্লোতে রাশিয়ান ব্যালেটির নেতৃত্ব দিয়েছিলেন।

মিখাইল মর্ডকিন

তিনি বোলশোই থিয়েটারে কাজ করেছিলেন এবং 19 বছর বয়সে ইতিমধ্যে শাস্ত্রীয় প্রযোজনায় প্রধান ভূমিকা পালন করেছিলেন। তিনি বিখ্যাত আনা পাভলোভার সাথে একসাথে অভিনয় করেছিলেন, কেবল রাশিয়ানই নয়, ইংল্যান্ড এবং আমেরিকার বিদেশী দর্শকদেরও মন জয় করেছিলেন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, তিনি তার নিজস্ব ট্রুপ, অল স্টার ইম্পেরিয়াল রাশিয়ান ব্যালে এর প্রতিষ্ঠাতা এবং পরিচালক হয়েছিলেন, যা 1910-1912 সালে পুরো দেশ ভ্রমণ করেছিল। মিখাইল মর্ডকিন মস্কোতে ফিরে আসার পরে, এবং 1917 সালে তিনি বোলশোই থিয়েটারের পরিচালক হন।

1923 সালে তিনি ভালোর জন্য যুক্তরাষ্ট্রে চলে যান, যেখানে তিনি রাশিয়ান ব্যালে একটি স্কুল প্রতিষ্ঠা করেন এবং তার নিজের দল, মর্ডকিন ব্যালেকে একত্রিত করেন, যা 15 বছর পরে একটি বড় পেশাদার ট্রুপে রূপান্তরিত হয় - আমেরিকান ব্যালে থিয়েটার।

নৃত্যশিল্পী এবং কোরিওগ্রাফার হিসেবে তাঁর স্বতন্ত্রতা ছিল, প্রপসের সঙ্গে অনবদ্য কাজ করার দক্ষতার মধ্যে: মিখাইল মর্ডকিন প্রপসের সঙ্গে নাচতে পছন্দ করতেন, এর সাথে খেলতেন এবং পুরো মঞ্চের পারফরম্যান্সের প্রভাব বাড়িয়ে দিতেন।

জর্জ বালানচাইন

নয় বছর বয়সে, জর্জি বালানচিভাদজে ইম্পেরিয়াল থিয়েটার স্কুলে প্রবেশ করেন এবং 17 বছর বয়সে তিনি লেনিনগ্রাদে স্টেট অপেরা এবং ব্যালে থিয়েটারের দলে তালিকাভুক্ত হন, একই সময়ে কনজারভেটরিতে প্রবেশ করেন। শীঘ্রই, তার সহকর্মীদের সাথে, তিনি একটি পরীক্ষামূলক গোষ্ঠী "ইয়ং ব্যালে" সংগঠিত করেছিলেন, যেখানে তিনি কেবল নাচতেন না, কোরিওগ্রাফার হিসাবেও অভিনয় করেছিলেন।

1924 সালে জার্মানি সফর থেকে, তরুণ নৃত্যশিল্পী ফিরে না আসার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। প্রথমে তিনি দিয়াগিলিভের রাশিয়ান asonsতুতে অংশগ্রহণকারী হয়েছিলেন, বিশ্বের প্রথম নিওক্লাসিক্যাল ব্যালে অ্যাপোলো মুসাগেট এবং প্রডিজাল সনকে এন্টারপ্রাইজে অনন্য ভাঙা আন্দোলনের সঙ্গে মঞ্চস্থ করেছিলেন জর্জ বালানচাইন। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, তিনি স্কুল অফ আমেরিকান ব্যালে প্রতিষ্ঠা করেন, নৃত্যশিল্পীদের ক্ষণস্থায়ী প্রাণী হিসাবে ধারণা পরিবর্তন করে। তার ছাত্ররা নমনীয় এবং উদ্যমী ছিল, ব্যালিরিনার চেয়ে মঞ্চে জিমন্যাস্টদের স্মরণ করিয়ে দেয়।

বালানচাইনের অভিনয়গুলি রচনাটির গুরুতর অধ্যয়ন এবং নৃত্যে আবেগের সংবেদনশীল মূর্তি দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল। তিনি এমন সংগীত ব্যবহার করেছিলেন যা মূলত নৃত্যের উদ্দেশ্যে ছিল না, দক্ষতার সাথে এটি বাজিয়েছিল, নৃত্যশিল্পীদের দক্ষতা দেখিয়েছিল যারা দুর্দান্ত পোশাকে নয়, বরং সাধারণ আঁটসাঁট পোশাক পরিবেশন করেছিল। কোরিওগ্রাফার কখনও কখনও জটিল সাজসজ্জার চেয়ে আলো এবং ছায়ার খেলা পছন্দ করতেন, সবচেয়ে জটিল মঞ্চ আলো ব্যবহার করে।

যুক্তরাষ্ট্রে, জর্জ বালানচাইন দুটি দল গঠন করেছিলেন: 1946 সালে ব্যালে সোসাইটি এবং 1948 সালে নিউ ইয়র্ক সিটি ব্যালে। কোরিওগ্রাফার 1983 সালে মারা যান, কিন্তু আজ তার নামে একটি ফাউন্ডেশন রয়েছে, যা বালানচাইনের ব্যালেগুলির বিশুদ্ধতা পর্যবেক্ষণ করে। রাশিয়ায়, কেবল তিনটি থিয়েটার তার অভিনয়ের জন্য লাইসেন্স পেয়েছিল: পারম, মেরিনস্কি এবং বলশোই।

ওলগা প্রিওব্রাজেনস্কায়া

মেরুদণ্ডের বক্রতা এবং জন্ম থেকে বিকৃত পা, মনে হয়েছিল, মেয়েটিকে ব্যালে ছেড়ে দিতে বাধ্য করা উচিত ছিল। যাইহোক, সেরা শিক্ষক যারা তরুণ নৃত্যশিল্পীর প্রতিভা দেখেছেন তার সাথে পড়াশোনা করেছেন। একাতেরিনা ভাজেম এবং নিকোলাই লেগাত তাকে তার শরীরের সাথে কাজ করতে এবং শারীরিক সমস্যার জন্য ক্ষতিপূরণ দিতে শিখিয়েছিলেন। ইতিমধ্যে 21 বছর বয়সে, ওলগা প্রিওব্রাজেনস্কায়া মারিনস্কি থিয়েটারের একক শিল্পী হয়েছিলেন, যা তিনি 18 বছর ধরে ছিলেন। 43 বছর বয়সে, তিনি শিক্ষকতা শুরু করেন, কিন্তু প্রায় 50 বছর বয়সে মঞ্চ ছেড়ে যান।

1921 সালে রাশিয়া থেকে দেশত্যাগ করে ওলগা প্রিওব্রাজেনস্কায়া প্রথম বার্লিনে বসবাস করেছিলেন। মিলানের লা স্কালায় ব্যালে স্কুলের প্রধান হওয়ার পর, তিনি পরবর্তীতে প্যারিসে চলে যান এবং তার নিজস্ব স্টুডিও ওয়াকার খুলে দেন। সারা বিশ্ব থেকে নৃত্যশিল্পীরা এখানে এসেছিলেন, শিক্ষককে শেখানোর বরং কঠোর পদ্ধতির দিকে মনোযোগ না দিয়ে। 37 বছর ধরে তিনি পাঠ ও মাস্টার ক্লাস দিয়েছিলেন, প্যারিসিয়ান গ্র্যান্ড অপেরার প্রিমিয়ার সার্জ গোলোভিন, একই থিয়েটারের প্রিনমা নিনা ভায়রুবালোভা, ইংলিশ রয়েল ব্যালে মার্গট ফন্টেইনের প্রাইম এবং ন্যাশনাল অপেরা এবং ব্যালে এর প্রতিষ্ঠাতা কিউবার থিয়েটার, আলবার্তো আলোনসো।

ব্যালেকে আমাদের দেশের শিল্পের অবিচ্ছেদ্য অংশ বলা হয়। রাশিয়ান ব্যালেটি বিশ্বের সবচেয়ে প্রামাণিক এবং মানক হিসাবে বিবেচিত হয়। আমরা আপনাকে মনে রাখার জন্য আমন্ত্রণ জানাচ্ছি পাঁচটি দুর্দান্ত রাশিয়ান ব্যালারিনার সাফল্যের গল্প, যা এখনও সমান।