কেন সবচেয়ে ব্যয়বহুল ডেনিশ শিল্পী সারা জীবন একই অন্ধকার অভ্যন্তর আঁকেন: হ্যামারশাইমের ধাঁধা

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

একই অভ্যন্তরীণ, অন্ধকারাচ্ছন্ন, সবেমাত্র ম্লান উত্তরের সূর্য দ্বারা আলোকিত। অন্ধকারে একটি গতিহীন মহিলা চিত্র - এখন জানালায়, এখন টেবিলে। কোন চক্রান্ত, কোন কর্ম, এবং এমনকি রঙ প্রায় একচেটিয়াভাবে ধূসর ছায়া গো। ভ্যান গঘ এবং সেজানের সমসাময়িক সবচেয়ে ব্যয়বহুল ডেনিশ শিল্পী উইলহেল্ম হ্যামারশেইম, যে রুমে তিনি সারাজীবন বাস করতেন সেই ছবিটি এঁকেছিলেন। এবং 2020 সালে, তার কাজটি আমাদের প্রত্যেকের কাছে অবিশ্বাস্যভাবে কাছাকাছি …

শিল্পী 1864 সালে কোপেনহেগেনে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, একজন ধনী বণিকের পুত্র। হ্যামারশেই ছোটবেলায় চিত্রকলায় আগ্রহী হয়ে ওঠেন। প্রকৃতপক্ষে, তিনি তাদের মধ্যে একজন ছিলেন যাদেরকে গিক বলা হয় - এটি জানা যায় যে ইতিমধ্যে আট বছর বয়সে তিনি তার জন্মস্থান ডেনমার্কে প্রাপ্তবয়স্ক শিল্পীদের আগ্রহ জাগিয়ে তুলেছিলেন। এখানে আমাদের অবশ্যই তার মা ফ্রেডেরিকা আমালিয়াকে শ্রদ্ধা জানাতে হবে - তিনিই তার ছেলের মধ্যে তরুণ প্রতিভা বিবেচনা করেছিলেন এবং সাধারণভাবে তার সারা জীবন তার প্রচারের সাথে জড়িত ছিলেন। তার এবং তার - হ্যামারশাইম তার মাকে এক বছরের জন্য বাঁচিয়ে রাখার জন্য নির্ধারিত ছিল। প্রথমে, ছেলেটি বিখ্যাত দার্শনিক সেরেন কিয়ার্কেগার্ডের চাচাতো ভাই নীলস ক্রিশ্চিয়ান কিয়ার্কেগার্ডের নির্দেশনায় চিত্রকলার রহস্য শিখেছিল। তারপরে তিনি ডেনিশ রয়েল একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে প্রবেশ করেন, তার সবচেয়ে ছোট ছাত্রদের মধ্যে একজন হয়ে ইন্ডিপেন্ডেন্ট স্কুলে পড়াশোনা চালিয়ে যান। "আমি তাকে বুঝতে পারছি না," হ্যামারশাইমের আরেক শিক্ষক, চিত্রশিল্পী পেডার ক্রেয়ার বলেছিলেন। হ্যামারশাইমের সমসাময়িক, সমালোচক এবং শিল্প সমালোচকরা বুঝতে পারেননি … তবে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে, ২০২০ সালে এর জনপ্রিয়তায় তীক্ষ্ণ বৃদ্ধি ঘটেছিল, যখন করোনাভাইরাস মহামারীর সময় নিজেদেরকে আলাদা করে রাখা হয়েছিল, আমরা প্রত্যেকেই ইন্দ্রিয়, Hammersheim এর ধাঁধা বোঝার কাছাকাছি এসেছিলেন।

তিনি একুশ বছর বয়সে সাধারণ মানুষের কাছে তার কাজ উপস্থাপন করেছিলেন এবং সমালোচকদের দ্বারা উষ্ণভাবে গ্রহণ করেছিলেন। তার প্রথম কাজটি পিয়ের অগাস্টে রেনোয়ার দ্বারা প্রশংসিত হয়েছিল। যাইহোক, পাঁচ বছর পরে, একাডেমি তার কাজ প্রদর্শন করতে অস্বীকার করে। যাইহোক, তিনি এই ভাগ্যে একা ছিলেন না, এবং হ্যামারশেম সত্যিকারের বিদ্রোহী হিসাবে প্রমাণিত হয়েছিল - তিনি 1891 সালের স্বাধীন প্রদর্শনী তৈরিতে অংশ নিয়েছিলেন, যা ডেনিশ আধুনিকতার বিকাশের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল। এবং একই বছরে, তার জীবনে আরেকটি ঘটনা ঘটেছিল যার জন্য উল্লেখযোগ্য সাহসের প্রয়োজন ছিল - তিনি বিয়ে করেছিলেন।

বিবাহটি নি childসন্তান ছিল। দম্পতি অনেক ভ্রমণ করেছেন, অনেক সময় একসঙ্গে কাটিয়েছেন। তারপর থেকে, কালোভাবে একটি গতিহীন মহিলা চিত্র, সুন্দরভাবে বাঁধা চুল দিয়ে, বারবার তার রচনায় হাজির হয়েছে। সে তখন জানালা দিয়ে বাইরে তাকিয়ে থাকে, তারপর টেবিলে দাঁড়িয়ে থাকে - সবসময় তার সাথে দর্শকের কাছে ফিরে আসে … এটি তার স্ত্রী ইদা ইলস্টেন - বহু বছর ধরে একটি ধ্রুবক এবং প্রায় একমাত্র মডেল। হ্যামারশাইম তার জন্য বেছে নেওয়া অদ্ভুত দৃষ্টিভঙ্গি ডেনিশ পেইন্টিংয়ের জন্য বেশ traditionalতিহ্যবাহী। শিল্পী ভার্মিরের চিত্রকলা থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিলেন - তবে, তার নিজের চিত্রকর্মটি সেই গভীর ভার্মির প্রতীকহীন ছিল, যা অনেক দক্ষতার সাথে আঁকা জিনিসের মধ্যে ছিল।

উইলহেল্ম হ্যামারসির কাজগুলি সত্যিই সুদূর অতীত থেকে এলিয়েন বলে মনে হয়, কিন্তু প্রকৃতপক্ষে তিনি ভিনসেন্ট ভ্যান গগ, পল সেজান এবং হেনরি ম্যাটিসের মতো চিত্রশিল্পী বিপ্লবীদের সমসাময়িক ছিলেন। হ্যামারশাইমের সৃজনশীলতার গবেষকরা সবসময় তার মৌলিক অন্যতা এবং একই সময়ে একই থিম, উদ্দেশ্য, এবং যা আছে তার মধ্যে বিচ্ছিন্নতা দ্বারা বিভ্রান্ত হয়েছেন - অভ্যন্তরীণ।মনে হচ্ছিল যে তিনি ইচ্ছাকৃতভাবে নিজেকে সমস্ত বর্তমান সৃজনশীল প্রবণতা থেকে বিচ্ছিন্ন করেছেন, তিনি এমনভাবে জীবনযাপন করেছিলেন, যেন আধুনিকতাবাদী ধারার অস্তিত্ব সম্পর্কে জানেন না। কেউ এই ধারণা পায় যে তিনি পোস্ট-ইমপ্রেশনিজম, বা পয়েন্টিলিজম, বা ফাউভসের সাহসী রঙ অনুসন্ধান দ্বারা প্রভাবিত হননি। উপরন্তু, তার বেঁচে থাকা চিঠিপত্রে প্রদর্শনী, শিল্পীদের সাথে বৈঠক, সমসাময়িক চিত্রকলা সম্পর্কে তার কোন প্রতিফলন এবং সাধারণভাবে, হ্যামারশাইমের চিঠিগুলি টেলিগ্রামের মতো শুষ্ক এবং সংক্ষিপ্ত ছিল না।

যাইহোক, তার কয়েকজন বন্ধু, উল্টোদিকে, তার সাথে স্থানীয় ভাষায় পরিদর্শন এবং শিল্পের বিকাশ সম্পর্কে আলোচনা উল্লেখ করেছে। উইলহেম হ্যামারশাইম প্রচুর ভ্রমণ করেছিলেন, তিনি অবশ্যই সমসাময়িক চিত্রকলার প্রবণতার সাথে পরিচিত ছিলেন। আমি কেবল তাদের অনুসরণ না করার সিদ্ধান্ত নিয়েছি।

যাইহোক, হ্যামারশাইম জেমস হুইসলারকে ভালোবাসতেন এবং সম্মান করতেন। তার প্রথম কাজগুলির মধ্যে একটি, তার মায়ের প্রতিকৃতি, হুইসলারের অনুরূপ একটি কাজের অনুরূপ নকল - একই স্ট্যাটিক ভঙ্গি, একই গড়নের রঙ। হুইসলার এবং হ্যামারশাইম সমসাময়িক ছিলেন, কিন্তু তারা কথা বলতে পারছিলেন না। দৃশ্যত, ডেনিশ শিল্পী বিশেষভাবে মিলিত ব্যক্তি ছিলেন না - যখন চিত্রকর্মের নীরবতা এবং নির্জনতা তাদের স্রষ্টার অভ্যন্তরীণ জগতকে পুরোপুরি প্রতিফলিত করে। যদিও একবার তিনি সাহস অর্জন করেছিলেন এবং তার এক ভ্রমণের সময় তিনি তার মূর্তি দেখতে গিয়েছিলেন। হুইসলার বাড়িতে ছিলেন না। আবার হ্যামারশেই তার সাথে দেখা করার সাহস পায়নি …

উইলহেম হ্যামারশাইমকে প্রায়ই প্রতীকবাদী হিসেবে উল্লেখ করা হয়, কিন্তু, সম্ভবত, তিনি এক ধরনের প্রতীকবিরোধী ছিলেন এবং তাঁর ক্যানভাসগুলি কেবলমাত্র নিষ্ক্রিয়তা, নীরবতা, অনুপস্থিতিতে ভরা - প্রতিটি অর্থে। ধীরে ধীরে, চরিত্রগুলির ভুতুড়ে চিত্রগুলি তার চিত্রকর্ম থেকে অদৃশ্য হয়ে গেল, কেবল অর্ধেক খালি ঘর, আবছা আলো এবং ধূলিকণা কণাগুলি উত্তর সূর্যের ফ্যাকাশে রশ্মিতে নাচছিল।

তিনি যা জানতেন তা লিখেছিলেন - তার বাড়ি খুব বিনয়ীভাবে সজ্জিত ছিল। এটি জানা যায় যে তিনি সেখানে নিয়মিত আসবাবপত্র পুনর্বিন্যাস করেন, কেবল তার সবচেয়ে বিখ্যাত সৃজনশীল লক্ষ্য অর্জন করতে চান। কখনও কখনও তিনি জানালার বাইরে তাকিয়ে ক্লাস্ট্রোফোবিক আঁকেন, উঠোনের প্রায় বিমূর্ত দৃশ্য। হ্যামারশাইমের কাজে স্থাপত্য চিত্র এবং ল্যান্ডস্কেপ উভয়ই রয়েছে, তবে তাদের সংখ্যা তুলনামূলকভাবে কম। ডেনিশ শিল্পীর ক্যানভাসে প্রকৃতি যেমন শান্ত এবং নির্জন।

শিল্পী 1918 সালে গলা ক্যান্সারে মারা গিয়েছিলেন একুশ বছর বয়সে। তার কাজ প্রায় এক শতাব্দী ভুলে গিয়েছিল। যাইহোক, ২০১০ এর দশকে, হ্যামারশেইয়ের কাজের প্রতি আগ্রহ তীব্রভাবে পুনরায় শুরু হয়েছিল এবং আজ অবধি ক্রমাগত বৃদ্ধি পাচ্ছে। সম্প্রতি, তার একটি রচনা সোথবিতে ছয় মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়েছিল, যা হ্যামারশাইমকে সবচেয়ে ব্যয়বহুল ডেনিশ চিত্রশিল্পীর মর্যাদা দিয়েছিল। "ড্যানিশ ভার্মির" রচনাগুলি বিশ্ব শিল্পের বৃহত্তম এবং উল্লেখযোগ্য সংগ্রহগুলিতে পাওয়া যেতে পারে - নিউইয়র্কের মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, প্যারিসের ওরসে মিউজিয়াম, লন্ডনের টেট গ্যালারি।