বিদ্রোহী কবি এবং হেরেম বাসিন্দা: কবি খোদাসেভিচের ভাতিজি কীভাবে বিপ্লবী নাটকের মূল শিল্পী হয়ে উঠলেন

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

"V. Khodasevich" স্বাক্ষরযুক্ত একটি প্রতিকৃতি বিভ্রান্তি সৃষ্টি করতে পারে - কবি ভ্লাদিস্লাভ খোদাসেভিচ কি অ্যাভান্ট -গার্ড পেইন্টিংয়ের অনুরাগী ছিলেন? কিন্তু না - বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে রাশিয়ান বোহেমিয়ার উজ্জ্বল প্রতিকৃতি সেজানিজম এবং কিউবিজমের স্পর্শে তার আত্মীয় ভ্যালেন্টিনা খোদাসেভিচের ব্রাশের।

ভ্যালেন্টিনা খোদাসেভিচ 1894 সালে আইনজীবী মিখাইল খোদাসেভিচের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তিনি বিখ্যাত কবি ভ্লাদিস্লাভ খোদাসেভিচের একটি ভাতিজি ছিলেন, কিন্তু তিনি তার চেয়ে মাত্র আট বছরের ছোট ছিলেন, যা তাকে তার চাচার ঘনিষ্ঠ বন্ধুদের বৃত্তে প্রবেশ করতে দিয়েছিল।

ভ্যালেন্টিনা কিংবদন্তী স্ট্রোগানোভ স্কুলের রবিবার ক্লাসে চিত্রকলা অধ্যয়ন করেছিলেন, তারপরে মিউনিখ এবং প্যারিসে গিয়েছিলেন, যেখানে সেই সময়ে আধুনিকতাবাদী শিল্পীরা ক্ষুব্ধ ছিলেন।

এবং তার জন্মভূমি তাকে অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পের geেউ দিয়ে স্বাগত জানায়। অবিরাম "আইএসএম" বেড়েছে এবং বেড়েছে, সৃজনশীল সংগঠনগুলি তাদের বিপ্লবী এবং শূন্যবাদী ম্যানিফেস্টোকে সামনে রেখেছে, প্রাক্তন শিল্পকে "আধুনিকতার জাহাজ থেকে" ফেলে দেওয়ার আহ্বান জানিয়েছে। একের পর এক প্রদর্শনী খোলা হয়েছে, সর্বশেষ শৈল্পিক প্রবণতা প্রদর্শন করে, কখনও কখনও অপ্রস্তুত দর্শকদেরকে হতবাক করে দেয়।

ভ্যালেন্টিনা ইভি তাতলিনের সাথে দেখা করেছিলেন। ট্যাটলিনের স্টুডিও তার সৃজনশীল পরীক্ষার জন্য একটি স্প্রিংবোর্ডে পরিণত হয়েছিল। 1912 সাল থেকে, ভ্যালেন্টিনা বারবার "ওয়ার্ল্ড অফ আর্ট", "ইউনিয়ন অফ ইয়ুথ" এবং "জ্যাক অফ ডায়মন্ডস" এর প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছেন, যাদের ধারণাগুলি বিশেষত তার কাছাকাছি ছিল।

1913 সালে, ভ্যালেন্টিনা খোদাসেভিচ শিল্পী আন্দ্রেই ডিডেরিক্সকে বিয়ে করেছিলেন, যিনি শিল্পে "বাম", মৌলিক দিকের কাছাকাছি ছিলেন।

তারা একসাথে পেট্রোগ্রাদের উদ্দেশ্যে রওনা হল। সেখানে ভ্যালেন্টিনা 1918 পর্যন্ত প্রতিকৃতিশিল্পী হিসাবে কাজ করেছিলেন। তার কাছে সেই সময়ের সমস্ত বিখ্যাত সৃজনশীল ব্যক্তিত্বের প্রতিকৃতি রয়েছে - উজ্জ্বল, উদ্যমী, কিউবিজম, ফাউভিজম, সেজানিজম এবং রাশিয়ান অ্যাভান্ট -গার্ড আন্দোলনের সংযোগস্থলে তৈরি। ভ্যালেন্টিনা ম্যাক্সিম গোর্কিকেও লিখেছিলেন, যিনি আন্দ্রেইয়ের সাথে তাদের পরিবারের ঘনিষ্ঠ বন্ধু হয়েছিলেন - ডিডেরিখস গোর্কির অ্যাপার্টমেন্টের কমিউনে সক্রিয় অংশগ্রহণকারী হয়েছিলেন। যাইহোক, বিপ্লবী শিল্পীদের কলগুলি স্টাফ জাদুঘর থেকে রাস্তায় বের করে আনার চেষ্টা ভ্যালেন্টিনার আত্মায় অনুরণিত করতে ব্যর্থ হতে পারে না। অন্যান্য বেশ কয়েকজন মাস্টারের সাথে, তিনি পিটোরস্ক ক্যাফেতে ছবি আঁকেন এবং অক্টোবর বিপ্লবের পরে, তার স্বামীর সাথে, তিনি পেট্রোগ্রাদের উত্সব সজ্জা তৈরিতে সক্রিয় অংশ নিয়েছিলেন।

1919 সালে, ভ্যালেন্টিনা একটি নতুন পেশা পেয়েছিলেন - থিয়েটার।

তিনি একজন সুপরিচিত শিল্পী, সৃজনশীল ব্যক্তিত্ব হিসেবে থিয়েটারে এসেছিলেন এবং এখন তার শিল্প ছিল মঞ্চে মাংস খুঁজে পাওয়া। সেই বছরগুলিতে অনেক শিল্পী প্রেক্ষাগৃহের দিকে ঝুঁকেছিলেন - প্রতিকৃতির জন্য আদেশের সংখ্যা হ্রাস পেয়েছিল, সংগ্রহকারীরা তাদের মূলধন হারিয়েছিল, এবং নাট্য ক্ষেত্র, সর্বজনীন ইভেন্টগুলির মতো, বিপরীতভাবে, প্রসারিত এবং বিকশিত হয়েছিল। থিয়েটার তাদের আর্থিক অবস্থার উন্নতি এবং নিজেদেরকে একটি নতুন সৃজনশীল চ্যালেঞ্জ ছুড়ে দেওয়ার একটি মাধ্যম ছিল। প্রেক্ষাগৃহে কাজ করতে আসা সব শিল্পীই দীর্ঘদিন সেখানে থাকেননি, কিন্তু ভ্যালেন্টিনা খোদাসেভিচের জন্য থিয়েটারটি একটি আসল বাড়িতে পরিণত হয়েছিল।

গোমিলিওভের নাটকের উপর ভিত্তি করে "দ্য ট্রি অব ট্রান্সফরমেশনস" দিয়ে শুরু হয়েছিল, এবং তারপরে ভ্যালেন্টিনা দৃ Come়ভাবে জাতীয় কমেডি থিয়েটারে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করেছিলেন, প্রকৃতপক্ষে সেখানেই প্রধান শিল্পী হয়েছিলেন। দ্য পিপলস কমেডি ছিল একটি অস্বাভাবিক, পরীক্ষামূলক থিয়েটার যার মধ্যে ছিল মৌলিকভাবে নতুন একটি ভাণ্ডার এবং আমন্ত্রিত সার্কাস শিল্পী - ভ্যালেন্টিনা, যখন একটি পোশাকের স্কেচ তৈরি করেন, তখন জনসাধারণের চাহিদাও বিবেচনায় রাখতে হয়,যিনি উজ্জ্বল, চোখের কাছে আনন্দদায়ক কিছু দেখতে চেয়েছিলেন, এবং অভিনেতাদের কঠিন কাজগুলি আরও কঠিন স্টান্ট করা। এখানে ভ্যালেন্টিনার রাশিয়ান অ্যাভান্ট -গার্ড শিল্পীর সংখ্যা একটি ভূমিকা পালন করেছিল - তার রঙ, রূপ এবং রচনার একটি দুর্দান্ত আদেশ ছিল, তিনি প্রাচীন এবং বিদেশী শিল্পে অনুপ্রেরণার উত্স খুঁজে পেতে সক্ষম হয়েছিলেন, তার নিজস্ব পদ্ধতিতে ধার করা মোটিফগুলি পুনরায় কাজ করেছিলেন।

ভ্যালেন্টিনা সজ্জাও তৈরি করেছিলেন, বড় একরঙা প্লেনগুলিকে অগ্রাধিকার দিয়েছিলেন - আকাশ, সমুদ্র, মরুভূমি, তাদের জাহাজের গিয়ারের পাতলা লাইন বা ভবনের প্রতীকী চিত্রের সাথে পরিপূরক - গঠনমূলক তাতলিনের প্রশিক্ষণ বৃথা যায়নি। খোদাসেভিচ কখনোই এমন দৃশ্য তৈরির চেষ্টা করেননি যা বাস্তবতাকে অনুকরণ করে, হালকাতা, এমনকি শুষ্কতা, ন্যূনতমতার জন্য প্রচেষ্টা করে, যার ফলে দর্শকের মনোযোগ অভিনয়ের দিকে মনোনিবেশ করা সম্ভব হয়েছিল, এবং মঞ্চের সমৃদ্ধ সজ্জায় নয়।

খোদাসেভিচের স্টাইল ছিল উদ্যমী, বিদ্রূপাত্মক, আশাবাদে ভরা - এটি বিপ্লব -পরবর্তী রাশিয়ার "নবায়ন" শিল্পের সাথে পুরোপুরি মিল ছিল। সে কোলাজ পছন্দ করত, ফোটোমন্টেজ ব্যবহার করত, গঠনমূলক উপাদান চালু করত … এবং থিয়েটার সেলাই কর্মশালার কর্মীরা তার আত্মাকে লালন করত না কারণ তার স্কেচ দিয়ে কাজ করা সহজ এবং সুবিধাজনক ছিল।

ভ্যালেন্টিনা খোদাসেভিচ উদ্ভাবনী পারফরম্যান্স, এবং অদ্ভুত অপারেটাস এবং ক্লাসিক্যাল রচনাগুলিতে কাজ করেছিলেন - "রিগোলেটো", "ওথেলো", "বাখিসারাই ফোয়ারা"। 1922 সালে, গোর্কি তাকে দেখার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন - ভ্যালেন্টিনা বার্লিনের কাছাকাছি ছয় মাস বসবাস করেছিলেন, গ্রাফিক চক্র "বার্লিন এ নাইট" তৈরি করেছিলেন, যা এক্সপ্রেসিভ ট্যাঙ্গো মুভমেন্ট এবং শ্যাম্পেন গ্লাসের ঝলকানিতে ভরা ছিল। ইউরোপের মধ্য দিয়ে দীর্ঘ ভ্রমণের পর, তিনি আবার গোর্কির সাথে থাকলেন - এই সময় সোরেন্টোতে। তিনি তার বেশ কয়েকটি বইয়ের চিত্রও দিয়েছেন।

মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময়, ভ্যালেন্টিনা খোদাসেভিচ এবং আন্দ্রেই দিদারিখস তাশকন্দে স্থানান্তরিত করতে গিয়েছিলেন, যেখানে আন্দ্রেই মারা যান। সে সময় তার স্বাস্থ্য দুটি গ্রেপ্তার এবং কারাবাস দ্বারা ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল - সংক্ষিপ্ত একটি প্রভাবশালী বন্ধুদের হস্তক্ষেপের জন্য ধন্যবাদ, কিন্তু … ভ্যালেন্টিনা 1945 সালে লেনিনগ্রাদে ফিরে আসেন। 1953 সালে তিনি মস্কোতে চলে যান, যেখানে তিনি তার শেষ দিন পর্যন্ত ছিলেন। 1956 সালে, ভ্যালেন্টিনা তার থিয়েটার ক্রিয়াকলাপ বন্ধ করে দিয়েছিলেন - এটি তার স্মৃতিচারণের সময়। তিনি "পোর্ট্রেটস ইন ওয়ার্ডস" বইয়ে তার অসংখ্য পরিচিতদের বর্ণনা দিয়েছেন।

ভ্যালেন্টিনা খোদাসেভিচ ১ in০ সালে মারা যান, দুটি যুদ্ধ, একটি বিপ্লব থেকে বেঁচে ছিলেন - এবং প্রায় সবাই যাকে তিনি জানতেন এবং ভালবাসতেন। তিনি দেড় শতাধিক পারফরম্যান্স ডিজাইন করেছেন। তার নাট্য প্রভাব অনস্বীকার্য এবং তার উত্তরাধিকার অপরিসীম। একটি নতুন শিল্পের জন্মের শেষ সাক্ষী, তিনি সারা জীবন অবন্ত-গার্ডের নীতি অনুসরণ করেছিলেন এবং প্রধানটি হল শিল্পীর মানুষের প্রতি সেবা।