কিভাবে ব্যর্থ পুরোহিত প্লাস্টভ চিরকালীন কৃষক রাশিয়ার প্রশংসা করে একজন বিখ্যাত শিল্পী হলেন

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

আজ আমি আপনাকে গত শতাব্দীর শিল্পীর সম্পর্কে বলতে চাই, যার জীবনী এবং কাজ একটি উজ্জ্বল পৃষ্ঠা কেবল গার্হস্থ্য নয়, বিশ্ব শিল্পের ইতিহাসে প্রবেশ করেছে। এটা আরকাদি প্লাস্টভ - সোভিয়েত যুগের সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রশিল্পী, যিনি মানুষের বাইরে এসে তাঁর সমস্ত সৃজনশীল heritageতিহ্য তাদের জন্য উৎসর্গ করেছিলেন। গত শতাব্দীতে তার ক্যানভাসে গ্রামীণ বিশ্বের অবিশ্বাস্য সৌন্দর্য দর্শকদের উত্তেজিত এবং আকৃষ্ট করেছে, এটি বর্তমান প্রজন্মের জন্য কম আকর্ষণীয় নয়।

রাশিয়ান গ্রামাঞ্চল, এর প্রকৃতি এবং মানুষ, শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে বিকাশমান বিজ্ঞ জীবন পদ্ধতিতে চিত্রশিল্পীর অবিচ্ছেদ্য এবং প্রভাবশালী প্রকৃতি সম্পূর্ণভাবে শোষিত হয়েছে। আরকাডি প্লাস্টভ তার উজ্জ্বল এবং শক্তিশালী প্রতিভা এই সবের জন্য উৎসর্গ করেছিলেন। এবং আমি ভুল করব না যদি আমি বলি যে ভবিষ্যত তার সৃজনশীল heritageতিহ্যের অন্তর্গত। এবং এতে 10 হাজার পেইন্টিং রয়েছে যা রাশিয়ান সংস্কৃতির স্বর্ণভান্ডারে অন্তর্ভুক্ত। এবং এই সত্যটি গণনা করা হয় না যে 1931 এর আগে আঁকা চিত্রশিল্পীর বিপুল সংখ্যক ছবি আগুনে পুড়েছিল।

শিল্পকলা একাডেমির একজন সদস্য, রাষ্ট্রীয় পুরস্কার বিজয়ী, ইউএসএসআর -এর পিপলস আর্টিস্ট - আরকাডি আলেকজান্দ্রোভিচ প্লাস্টভ দীর্ঘ বিংশ শতাব্দীর রাশিয়ান চিত্রকলার ক্লাসিক হয়ে উঠেছেন এবং জাতি এবং সমস্ত মানবজাতির আধ্যাত্মিক পুনরুজ্জীবনের সংগ্রাম চালিয়ে যাচ্ছেন । সবচেয়ে মূল্যবান প্রদর্শনীগুলি ট্রেটিয়াকভ গ্যালারি, রাশিয়ান যাদুঘর এবং অন্যান্য দেশী এবং বিদেশী জাদুঘরগুলির সংগ্রহশালায় রাখা হয়।

জনগণের শিল্পীর জীবনী থেকে কয়েকটি শব্দ

আরকাদি প্লাসটোভ (1893-1972) সিম্বিরস্ক (বর্তমানে উলিয়ানভস্ক অঞ্চল) এর কাছে প্রিসলোনিখা গ্রাম থেকে এসেছে। এখানেই শিল্পীর জীবন এবং সৃজনশীল পথ চলবে। গ্রামবাসীরা আনন্দের সাথে ছোট অর্কশার অসাধারণ সূক্ষ্ম মানসিক সংগঠন সম্পর্কে কথা বলেছিল, যারা তাদের মতে, পৃথিবীর ভাষা বুঝতে পারে। তিনি তাকে ঘিরে থাকা সমস্ত কিছুর সাথে কথা বলেছিলেন। ছেলেটি সন্ধ্যায় সূর্যাস্তের সাথে কীভাবে কথা বলে, এবং বসন্তে ঘাস গজানোর পরামর্শ দেয়, পোষা প্রাণীর কথা উল্লেখ না করে, যারা তাকে "তাদের নিজের" বলে বুঝতে পারে তা প্রায়ই পর্যবেক্ষণ করতে পারে। এবং স্পষ্টতই, এই কারণেই বাবা -মা তাদের ছেলের জন্য একটি আধ্যাত্মিক পরামর্শদাতার ভাগ্য প্রস্তুত করেছিলেন, যা তিনি হঠাৎ পরিবর্তন করেছিলেন।

তার দাদা গ্রেগরি একজন গ্রামীণ স্থপতি ছিলেন এবং আইকন পেইন্টিংয়ে নিযুক্ত ছিলেন। যথাসময়ে, তার প্রকল্প অনুসারে, প্রিসলোনিখা এবং আশেপাশের গ্রামে মন্দিরগুলি নির্মিত হয়েছিল। গ্রিগরি গ্যাভ্রিলোভিচ তার ছেলে আলেকজান্ডারের সাথে, আরকাদির পিতা প্রিসলোনিখার গির্জাটি এঁকেছিলেন এবং তার কিছু আইকন আজও টিকে আছে। তিনিই ছিলেন শিল্পের প্রতি তার ভালবাসা তার ছেলের কাছে এবং তার মাধ্যমে তার নাতির কাছে। যাইহোক, প্রায়শই ঘটে থাকে, বাবা -মা, তাদের সন্তানের মঙ্গল কামনা করে, servingশ্বরের সেবা করার ক্ষেত্রে অর্কশার ভবিষ্যৎ দেখেছিলেন। এবং একটি গ্রামীণ স্কুলে তিনটি শ্রেণীর শিক্ষার পরে, 10 বছরের একটি ছেলেকে সিম্বিরস্ক থিওলজিকাল স্কুলে পড়াশোনা করার জন্য পাঠানো হয়, যেখানে পাঁচ বছর অধ্যয়ন করার পর আরকাদি একটি ধর্মতাত্ত্বিক সেমিনারে প্রবেশ করে।

এবং একবার 15 বছর বয়সী ছেলের উপর, আইকন চিত্রশিল্পীদের আর্টেলের কাজ দ্বারা একটি অদম্য ছাপ তৈরি করা হয়েছিল, তার জন্মস্থান প্রিসলোনিখায় গির্জার চিত্র পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল। সেই সময় থেকেই তিনি দৃ decided়ভাবে সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন: সব উপায়ে একজন চিত্রশিল্পী হোন।

সেমিনারি থেকে স্নাতক হওয়ার পর, সংকল্পে পূর্ণ আরকাডি 1912 সালে মস্কো যান এবং রাজধানীর স্ট্রোগানোভ স্কুল অফ ইন্ডাস্ট্রিয়াল আর্টে প্রবেশ করেন এবং দুই বছর পরে মস্কো স্কুল অফ পেইন্টিং, ভাস্কর্য এবং স্থাপত্য ভাস্কর্য বিভাগে ভর্তি হন। একই সময়ে, তিনি এ এর কর্মশালায় চিত্রকলার ক্লাসে যোগ দেন।ই। আরখিপোভা, এএম কোরিন, এএস স্টেপানোভা

1917 সালের বিপ্লবের পরে, প্লাস্টভ তার জন্মভূমিতে ফিরে আসেন, যেখানে অর্থনৈতিক ও সামাজিক কাজের পাশাপাশি তিনি চিত্রকলা শুরু করেন। তিনি তার সহকর্মী গ্রামবাসী এবং তাদের শিশুদের জীবন প্রতিকৃতি থেকে ছবি আঁকেন, যা গ্রামীণ জীবনের জন্য নিবেদিত পেইন্টিং চক্রের অন্তর্ভুক্ত, যাকে বলা হয় "লিভিং-বাই"।

একদিন অপ্রত্যাশিত ঘটনা ঘটল, শিল্পীর বাড়ি মাটিতে পুড়ে গেল, এবং তিনি যে সমস্ত কাজ লিখতে পেরেছিলেন তা ধ্বংস হয়ে গেল: একটি স্কেচও নয়, একটি স্কেচও বেঁচে নেই। এই ট্র্যাজেডি আরকাদি আলেকজান্দ্রোভিচের জীবনে একটি টার্নিং পয়েন্ট হয়ে ওঠে। এটি ছিল 1931, এবং 40 বছর বয়সী প্লাস্টভের কার্যত কিছুই ছিল না, তাকে সবকিছু শুরু থেকে শুরু করতে হয়েছিল। তিনি দৃ field়ভাবে সিদ্ধান্ত নেন মাঠের কাজ ছেড়ে নিজেকে পুরোপুরি চিত্রকলায় নিয়োজিত করুন। শিল্পী আবার একটি ব্রাশ তুললেন, এবং আরও চল্লিশ বছর অক্লান্ত পরিশ্রম কেটে যাবে - এবং তার কাজের সংখ্যা প্রায় 10 হাজার প্রদর্শনী হবে। এখানে শত শত প্রতিকৃতি রয়েছে, যার অধিকাংশই গ্রামের সহকর্মীদের, ল্যান্ডস্কেপ, স্টিল লাইফ এবং জেনার পেইন্টিং এর কথা না বললেই নয়।

সৃজনশীল প্রক্রিয়ার মধ্যে ডুবে থাকা, প্লাস্টভ নিয়মিত ভ্রমণকারীদের, রাশিয়ান শাস্ত্রীয় শিল্পীদের প্রদর্শনী পরিদর্শন করেন, তাদের কাছ থেকে শেখেন এবং তাদের সেরা অর্জনগুলি গ্রহণ করেন। প্রায় চার বছর কেটে যাবে এবং শিল্পীর কাছে খ্যাতি আসবে। 1935 সালে, মস্কোতে একটি প্রদর্শনীতে প্রথমবারের মতো প্লাস্টভের চিত্রগুলি প্রদর্শিত হয়েছিল: ভেড়া শিয়ারিং, এট দ্য হেইমেকিং, কালেক্টিভ ফার্ম স্টেবল। সেই অভিষেক থেকেই শিল্পী সব প্রধান শিল্প প্রদর্শনীতে প্রতিনিয়ত প্রদর্শনী করতে শুরু করেন।

যাইহোক, সেই সময়ের আরকাডি প্লাসটোভের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজটি 1938 সালে নির্মিত "বাথিং হর্স" পেইন্টিং হিসাবে স্বীকৃত হয়েছিল, "রাশিয়ান রেড আর্মির XX বছর" বার্ষিকী প্রদর্শনের জন্য এবং তার সময়ের সবচেয়ে মুক্ত এবং সবচেয়ে আন্তরিক চিত্রকর্ম হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল । এটি লেখার পরে, প্লাস্টভ একজন শিল্পী হয়েছিলেন এবং ব্যাপক জনপ্রিয়তা অর্জন করেছিলেন।

আন্দোলন এবং স্ট্যাটিক্সের সুরেলা সংমিশ্রণে নির্মিত এই ক্যানভাসের রচনাটি অল্পবয়সী ছেলেদের এবং ঘোড়ার অনেকগুলি চিত্রের সাথে পরিপূর্ণ, যারা একক ঘূর্ণিতে জড়িয়ে আছে। এবং এর মানসিক পটভূমি আক্ষরিক অর্থে আনন্দ, তারুণ্য এবং উদ্দীপনার অনুভূতিতে পরিপূর্ণ। প্লাস্টভ, যার ফর্মের একটি দুর্দান্ত বোধ রয়েছে, তিনি চিত্রগুলি প্রায় ভাস্কর্যপূর্ণভাবে আঁকেন: ভাস্কর্য নিয়ে তার অধ্যয়ন বৃথা যায়নি। সরস প্লিন -এয়ার পেইন্টিং, ভেজা শরীরে সৌর রিফ্লেক্সের মোহনীয় খেলা এবং জল ফুলে যায়, সমৃদ্ধ বৈপরীত্য - এই সবই দর্শকদের অবিস্মরণীয় ছাপ দেয়।

প্লাস্টভের অভিনয় ছিল অসাধারণ। সুতরাং, কিছু গুরুত্বপূর্ণ উদ্দেশ্য নিয়ে অনুপ্রাণিত হয়ে, তিনি বছরের বিভিন্ন সময়ে এটিকে বেশ কয়েকবার পুনর্লিখন করতে পারতেন, শৈল্পিক কাজকে পরিবর্তন এবং জটিল করে তুলতেন, শৈল্পিক দক্ষতাকে লালিত পূর্ণতায় সম্মানিত করতেন। সুতরাং, শতাব্দী প্রাচীন traditionsতিহ্য প্রয়োগ করে, এবং তার নিজস্ব কৌশল তৈরি করে, তিনি রাশিয়ান পেইন্টিং স্কুলের উন্নয়নে তার অমূল্য অবদান রেখেছিলেন।

তাঁর সৃজনশীল ক্যারিয়ার জুড়ে, শিল্পী জীবনের সত্য থেকে কাব্যিক সাধারণীকরণের উচ্চ সত্যে গিয়েছিলেন,

সময় অতিবাহিত হবে, এবং আরকাদি প্লাসটোভকে সেরা স্রষ্টা হিসেবে স্বীকৃতি দেওয়া হবে যিনি সাধারণ মানুষ এবং প্রকৃতির রাজকীয় চিত্র, তাদের সুরেলা মিথস্ক্রিয়ার এই সাধারণীকরণের উচ্চতায় উঠতে পেরেছিলেন।

বোনাস

এবং এখন যারা সোভিয়েত যুগে স্কুলে গিয়েছিলেন তাদের জন্য। সোভিয়েত আমলের পাঠ্যপুস্তকের সন্নিবেশগুলি মনে রাখবেন, যা আর্কাদি প্লাস্টভের আঁকা চিত্রগুলির পুনরুত্পাদন দিয়ে আক্ষরিকভাবে চমকিত হয়েছিল। আমি ছোটবেলা থেকে তাদের ভালভাবে মনে রাখি। এবং তুমি?

এবং উপসংহারে, আমি বলতে চাই যে শিল্পীর অনন্য উপহারটি ছিল ক্ষণস্থায়ী থেকে অনন্তের দিকে যাওয়ার ক্ষমতা: জীবন প্লটের সংমিশ্রণ তার ব্রাশের নীচে সত্যিকারের রূপক অর্থ অর্জন করেছিল। এবং সাধারণ কৃষকদের চিত্র এবং তাদের জীবনের মাধ্যমে প্রকাশ করার আকাঙ্ক্ষা একটি গভীর দার্শনিক অর্থ, শিল্পীর একটি কৌশলগত বৈশিষ্ট্য, লেখকের হাতের লেখা এবং শৈলীর ভিত্তি তৈরি করেছিল।

তার শেষ নি breathশ্বাস পর্যন্ত, আরকাডি প্লাসটোভ তার সহকর্মীদের মধ্যে বাস করতেন এবং কাজ করতেন, কখনও তাদের থেকে নিজেকে আলাদা করেননি। তিনি এত দৃinc়ভাবে এবং আবেগের সাথে গ্রামের ছোট্ট জগত এবং তার অধিবাসীদের তার ক্যানভাসে পুনর্নির্মাণ করেছিলেন যে কখনও কখনও, মনে হয়, তার সৃষ্টিগুলি সেই জীবন থেকে বেড়ে উঠেছে, আমাদের কাছে এর উচ্চতর, অন্তর্নিহিত অর্থ প্রকাশ করে।

এবং শিল্পীদের থিমের ধারাবাহিকতায়, সোভিয়েত যুগের পাঠ্যপুস্তকের পাতায় ছাপানো চিত্রগুলির পুনরুত্পাদন, নিবন্ধটি পড়ুন: শিল্পী, যাকে সমস্ত সোভিয়েত স্কুলছাত্রী পাঠ্যপুস্তকে "নেটিভ স্পিচ" -এর ছবি থেকে জানত, আঁকা: কেসেনিয়া উসপেনস্কায়ার স্মৃতিতে পোস্ট।