সুচিপত্র:
ভিডিও: কেন "ছোট্ট ডাচম্যান" জেরার্ড ডাউ কান ছাড়া প্রতিকৃতি আঁকেন, যা রেমব্র্যান্ডের আঁকা ছবিগুলির চেয়ে বেশি ব্যয়বহুল ছিল
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
নেদারল্যান্ডসের ইতিহাসের স্বর্ণযুগ বিশ্বকে অনেক প্রতিভাবান চিত্রকর দিয়েছে। তাদের মধ্যে জেরার্ড ডাউ ছিলেন, যিনি একসময় অত্যন্ত রেটিং পেয়েছিলেন, তারপর প্রায় ভুলে গিয়েছিলেন এবং 20 শতকে তিনি মহান ব্যক্তিদের পদে ফিরে এসেছিলেন। এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই - ইউরোপীয় রাজারা তার কাজগুলিতে আগ্রহী ছিলেন এবং তাদের প্রত্যেকেরই মূল্য ছিল দুর্দান্ত অর্থ - রেমব্র্যান্ড তার ছাত্র ডাউয়ের কাছে এটি হারিয়েছিলেন। এই খ্যাতি কতটা প্রাপ্য ছিল এবং কেন লিডেনের "ছোট্ট ডাচম্যান" এর কাজ পরস্পরবিরোধী প্রতিক্রিয়াগুলির সাথে মিলিত হয়?
জেরার্ড ডাউ - রেমব্র্যান্ডের প্রথম ছাত্র
জেরার্ড (জেরিট) ডাউ বাস করতেন এবং শিল্পীর জন্য খুব অনুকূল সময়ে কাজ করতেন। তিনি 1613 সালে লিডেন শহরে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার পিতা দাগযুক্ত কাচ তৈরিতে দক্ষ ছিলেন এবং তিনি তার পুত্রকে অঙ্কন ও খোদাই করার প্রথম দক্ষতা দান করেছিলেন। নয় বছর বয়স থেকে, ছেলেটিকে খোদাইকারী বার্থোলোমিউ ডোলেন্ডোর সাথে অধ্যয়নের জন্য পাঠানো হয়েছিল, তারপরে তিনি কাচের শিল্পী পিটার কাউহর্নের সাথে তার দক্ষতা উন্নত করেছিলেন। যখন ডাউ পনেরো বছর বয়সী, রেমব্র্যান্ড, যিনি লিডেনের বাসিন্দা, তার শিক্ষক হন।
এই পরিস্থিতিতে, মনে হতে পারে, তরুণ লেইডেনের বিশেষ প্রতিভা এবং প্রতিভার উপর জোর দেওয়া উচিত, কিন্তু বাস্তবে সবকিছু একটু সহজ ছিল - সেই সময় রেমব্রান্টের বয়স ছিল মাত্র বাইশ, এবং তিনি নিজেই কেবল নিজের স্টাইল খুঁজছিলেন। ডাও, তার পরামর্শদাতা সহ, এই অনুসন্ধানে অংশ নিয়েছিল। জেরার্ড ডাউ -এর প্রথম কাজগুলি সত্যিই রেমব্র্যান্ডের প্রাথমিক শৈলীর ছাপ বহন করে। এটা বিশ্বাস করা হয় যে "উইমেন রিডিং দ্য বাইবেল" পেইন্টিং -এ ডাউ তার শিক্ষকের মায়ের চরিত্রে অভিনয় করেছেন, যদিও সব শিল্প সমালোচক এই মত পোষণ করেন না। 1631 সালে, রেমব্রান্ট তার জন্মস্থান আমস্টারডামে চলে যান এবং ডাউ শিল্পে তার স্বাধীন কর্মজীবন অব্যাহত রাখেন।
সেই দিনগুলিতে, শিল্পীদের যথেষ্ট কাজ ছিল, গ্রাহকরাও অনুবাদ করেননি। ডাচ বার্গাররা বাড়ির দেয়ালগুলিকে পেইন্টিং দিয়ে সাজাতে পারে - স্মৃতিসৌধ নয়, অবশ্যই, ইটালিয়ান এবং ফরাসিদের রচনা হিসাবে, প্রাসাদ এবং পালাজ্জোর জন্য নয়। এই কারণেই একটি ছোট বিন্যাসের কাজ জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে, কিন্তু প্রতিদিন, চেম্বার থিমগুলিতে - সেগুলি পরে "লিটল ডাচম্যান" নামে পরিচিত হবে। ডো শুধু এই কুলুঙ্গিতেই তার স্থান নেয়নি, তিনি 17 শতকের ডাচ পেইন্টিংয়ের বৈশিষ্ট্যগুলি বিশেষ উচ্চতায় নিয়ে আসতে পেরেছিলেন।
জেরার্ড ডাউ এর নিজস্ব লেখার ধরন বেশ তাড়াতাড়ি বিকশিত হয়েছিল এবং সারা জীবনে কার্যত পরিবর্তন হয়নি - এবং তার পরিবর্তনের কোন প্রয়োজন ছিল না, কারণ শিল্পীর কাজ অত্যন্ত চাহিদা ছিল এবং অত্যন্ত মূল্যবান ছিল। ডাউ খুব যত্ন সহকারে, কঠোর পরিশ্রম করে, এবং সেইজন্য দীর্ঘ সময় ধরে। একজন গ্রাহকের গল্প অনুসারে, তিনি পাঁচ দিনের জন্য একটি প্রতিকৃতিতে শুধুমাত্র একটি হাত দিয়ে ছবি আঁকতে পারতেন। ঝাড়ুর হ্যান্ডেলে একটি গাছের প্যাটার্ন দেখা যায়, একটি ঘুমন্ত বিড়াল বা কুকুরকে শস্যের নিচে লেখা হয়। অসংখ্য এবং বিশ্বস্তভাবে পুনরুত্পাদন করা বিবরণ শিল্পীর একটি বৈশিষ্ট্যগত বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠেছে।
অসাধারণ শিল্পী
ডাউ এর বেশিরভাগ পেইন্টিং ছোট, সবচেয়ে বড় ক্যানভাস ছিল "দ্য উইচ ডক্টর", 83 বাই 112 সেন্টিমিটার। ছোট আকার এবং বড় পরিমাণের বিবরণ পেইন্টিংয়ের বিশেষ মূল্যকে জোর দেয় বলে মনে হয়েছিল।ডাউ কাজ করার জন্য একটি ম্যাগনিফাইং গ্লাস ব্যবহার করতেন, সেইসাথে হাতে তৈরি ব্রাশ - "মানুষের পেরেকের চেয়ে পাতলা", যেমন তার এক সহকর্মী শিল্পী তাদের কথা বলেছিলেন।
পেইন্টিংটিতে পেইন্টের বারোটি স্তর থাকতে পারে, যখন ডো একটি মসৃণ পৃষ্ঠ অর্জন করেছিল - এটি সম্ভবত তার বাবার কাঁচের অভিজ্ঞতার কারণে। শিল্পীর পেইন্টিংগুলি প্রায়ই পুতুলঘরের মতো একই ছাপ ফেলে - পরিচিত, কিন্তু ক্ষুদ্র এবং সাবধানে তৈরি জিনিসগুলির একই প্রাচুর্য, দৃশ্যমান যাচাই করার, অনুসন্ধান করার, অনুমান করার কী ইচ্ছা লুকিয়ে আছে।
সেই দিনগুলিতে, ডাউয়ের প্রশংসক এবং ক্রেতাদের শেষ ছিল না। তিনি সুইডিশ রাণী পিটার স্পাইয়ারিংয়ের এজেন্টকে "প্রথম প্রত্যাখ্যানের অধিকার" দিয়েছেন, অর্থাৎ শিল্পীর তৈরি কোনো কাজ কেনার সুযোগ; এই অধিকারের জন্য, স্পিয়ারিং ডাউকে বার্ষিক পাঁচশো গিল্ডার প্রদান করেছিলেন। মাস্টার প্রতিকৃতিও আঁকেন, কাজের জন্য তিনি প্রতি ঘন্টায় ছয়জন গিল্ডার নেন। শিল্পী কতটা সাবধানে প্রক্রিয়ার কাছে এসেছিলেন, প্রতিটি চিত্রকর্মের কাজ কতক্ষণ ছিল তা বিবেচনায় নিয়ে আমরা উপসংহারে আসতে পারি যে তিনি ধনী গ্রাহকদের কাছে এসেছিলেন। একদিনে, একজন সাধারণ কর্মী - পাশাপাশি একজন সাধারণ শিল্পী - সেই সময়ে প্রায় একজন গিল্ডার পেয়েছিলেন।
1740 -এর দশকে, জেরার্ড ডাউ সেন্ট লুকের লিডেন গিল্ডে যোগ দেন, ওলন্দাজ শিল্পীদের একটি সংগঠন, এবং ফিজন্সচাইল্ডার্স বা ফাইন আর্টিস্ট নামে তার নিজস্ব স্কুল তৈরি করেন। ডাউ অনেক ছাত্র এবং অনেক অনুকরণকারী ছিল।
ডাউ এর জীবদ্দশায়, সুইডিশ রাণী ক্রিস্টিনা, ইংরেজ রাজা চার্লস দ্বিতীয়, গ্র্যান্ড ডিউক অফ টাস্কানি কসিমো তৃতীয় মেডিসি এবং অস্ট্রিয়ার আর্চডুক লিওপোল্ড উইলহেলম তাঁর ভক্ত এবং পেইন্টিংয়ের ক্রেতা হয়েছিলেন। পরবর্তীকালে, ডাউ এর চিত্রগুলি অন্যান্য রাজা এবং তাদের পরিবারের সদস্যদের দ্বারা অর্জিত হয়েছিল, যার মধ্যে ক্যাথরিন দ্বিতীয় এবং জোসেফাইন বিউহার্নাইস ছিলেন। শিল্পী তার সারা জীবন তার জন্মস্থান লিডেনে বসবাস করেছিলেন, বিবাহিত ছিলেন না, বোর হিসাবে পরিচিত ছিলেন এবং বিশ হাজার গিল্ডারের ভাগ্য রেখেছিলেন। আজ অবধি, তিনি প্রায় দুই শতাধিক চিত্রকর্মের জন্য দায়ী।
পুরনো নাকি ট্রেন্ডি শিল্পী?
উনিশ শতকে, ডাউয়ের কাজের প্রতি আগ্রহ প্রায় সম্পূর্ণভাবে হারিয়ে গিয়েছিল, তদুপরি, তার স্টাইলটি নতুন যুগের শিল্পীদের মধ্যে সত্যিকারের জ্বালা সৃষ্টি করেছিল। এই অত্যধিক পুঙ্খানুপুঙ্খতা, পেইন্টিং তৈরির সময় বেদনাদায়ক যন্ত্রণাগুলি নতুন মাস্টারদের দর্শন, প্রভাবশালী দর্শনের সম্পূর্ণ বিপরীত বলে মনে হয়েছিল। জেরার্ড ডোকে একজন আত্মাহীন শিল্পী হিসেবে ঘোষণা করা হয়েছিল, প্রকৃতপক্ষে একজন কারিগর, একজন ব্যবসায়ী। এক অর্থে, এটি সত্য ছিল - ডাউ এর পেইন্টিং অনুসরণ করা বরং বাস্তব, বাস্তব লক্ষ্য - একটি ধনী গ্রাহকের জন্য এক ধরণের ব্যয়বহুল খেলনা তৈরি করা, তাকে একটি জটিল বাড়ির সাজসজ্জা দেওয়া, ছোট ক্যানভাসে ছোট সাবধানে লিখিত বস্তুর সংগ্রহ সহ, এটি অতিথিদের বিনোদন দিলেন এবং তাদের নিজেদের শিল্পের জগতে অনুভব করতে দিলেন। একই সময়ে, ডাউ এর পেইন্টিংগুলির উপর একটি ঘনিষ্ঠ দৃষ্টিভঙ্গি আপনাকে ভুলগুলি লক্ষ্য করতে দেয়, উদাহরণস্বরূপ, মানব দেহের অনুপাতের লঙ্ঘন (খুব সরু কাঁধ ইত্যাদি), বা চরিত্রগুলিতে কানের "অনুপস্থিতি"।
বরং একটি সংকীর্ণ কুলুঙ্গি দখল করে, ডাউ লিখেছিলেন গ্রাহকরা তার কাছ থেকে যা চেয়েছিলেন - অনেক টাকার জন্য। এগুলি, একটি নিয়ম হিসাবে, অভ্যন্তরে একটি বা দুটি চিত্রের ছবি ছিল, যা প্রায়শই ভাস্কর্য বা বেস-রিলিফ দিয়ে সজ্জিত ছিল; অবশ্যই একটি জানালা রুমে দেখানো হয়েছিল; ছবির চরিত্ররা তাদের দৈনন্দিন কাজকর্ম নিয়ে ব্যস্ত অথবা তাদের কাজ করছে, অথবা বাইবেল পড়ছে। অগ্রভাগ ভালভাবে আলোকিত, যখন ছবির গভীরতায় অন্ধকার রয়েছে, ব্যাকগ্রাউন্ড তৈরির সময় অসাবধানতার মতো। জেরার্ড ডাউকে চিয়ারোস্কুরো টেকনিকের অনুসারী বলা হত, কারাভ্যাগিওর স্টাইলের বিপরীত চিয়রোস্কুরো, তার স্টাইলের সমালোচকরা, তবে এই কৌশলটিতে সময় এবং শক্তি সাশ্রয়ের একটি অদ্ভুত উপায় দেখুন।
যেভাবেই হোক না কেন, জেরার্ড ডাউ এর ছবিগুলি হার্মিটেজ এবং লুভের সহ বিশ্বের সেরা জাদুঘরগুলিকে শোভিত করে চলেছে এবং নিলামে তাদের মূল্য মিলিয়ন ডলার অনুমান করা হয়েছে।বিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধের পর থেকে, ডাউয়ের রচনার প্রতি মনোভাব উল্লেখযোগ্যভাবে উন্নত হয়েছে, তার রচনায় তারা শুধু বাস্তবায়নের একটি কৌশল দেখতে পায় যা সম্পূর্ণতার দিক থেকে বিরল নয়, বরং লুকানো অর্থ এবং প্রতীক, পৌরাণিক কাহিনী এবং প্রবাদের উল্লেখও রয়েছে।
আধুনিক শিল্প প্রেমিকের সবচেয়ে বড় সুবিধাগুলির মধ্যে একটি হল তার মনোযোগ এবং অনুগ্রহের যোগ্য এমন চিত্রগুলি বেছে নেওয়ার স্বাধীনতা। এবং তারপর ডাউ এর কাজগুলি হয় পছন্দ করে এবং মুগ্ধ করে, অথবা ইউরোপীয় শিল্পের ইতিহাসের অংশ হয়ে ওঠে, বিশেষ করে, ছবি তৈরির ইতিহাস-ট্রাম্প ল'ওয়েল।
প্রস্তাবিত:
বাহু এবং পা ছাড়া একজন শিল্পী কীভাবে রানী ভিক্টোরিয়ার প্রতিকৃতি আঁকেন: "বিস্ময়ের অলৌকিক ঘটনা" সারাহ বিফেন
সারাহ বিফেনের জন্মের সময় কেউ ভাবেনি যে সে পরিপক্কতার জন্য বাঁচবে। তার বাবা -মা তাকে একটি ভ্রমণ সার্কাসের কাছে বিক্রি করেছিলেন - এবং তিনি দর্শকদের বিনোদনের সময় ছবি আঁকা শিখেছিলেন। সারাহ বিফেন একজন ছোট্ট মহিলা যাঁর বেঁচে থাকার মহান ইচ্ছা রয়েছে, যিনি রানী ভিক্টোরিয়ার পরিবারের প্রতিকৃতি আঁকার সুযোগ পেয়েছিলেন
কেন বিড়াল আলু কান ছাড়া ছিল, এবং কিভাবে তিনি ইন্টারনেট ব্যবহারকারীদের হৃদয় জয় করেছিলেন
আলু হল কানেরহীন বিড়ালের মধ্যে সবচেয়ে আকর্ষণীয় এবং সুন্দর, যদি আপনি অবশ্যই প্রকৃতির এমন অলৌকিক ঘটনা দেখে থাকেন। যাইহোক, এই ক্ষেত্রে প্রকৃতির সাথে এর কোন সম্পর্ক নেই। একটি গুরুতর অসুস্থতার ফলে বিড়ালটি তার কান হারায়। তবে এটি মালিকদের মোটেও বিরক্ত করে না - সবকিছু অতীতে দীর্ঘ। আলু যা আছে তাই। মিষ্টি, দয়ালু এবং খুব সুন্দর। অবাক হওয়ার কিছু নেই যে তিনি ইনস্টাগ্রাম ব্যবহারকারীদের মন জয় করেছেন
টিভি সিরিজ "ক্লোন" এর নির্মাতার জীবন কেন তার স্ক্রিপ্টের চেয়ে বেশি নাটকীয় ছিল: গ্লোরিয়া পেরেজ
সারা বিশ্ব জুড়ে, লোকেরা গ্লোরিয়া পেরেজ উদ্ভাবিত চরিত্রগুলির ভাগ্য অনুসরণ করে, তাদের সাথে আনন্দ করে এবং দুrieখ করে। তার উদ্ভাবিত স্ক্রিপ্টগুলি কিছু মানুষের বিরক্তি পূরণ করে এবং অন্যদের জীবন বদলে দেয়। ব্রাজিলিয়ান সিনেমার সবচেয়ে প্রভাবশালী নারী, তিনি দেখিয়েছেন যে টিভি অনুষ্ঠান সমাজকে ধর্ম ও রাজনীতির মতোই প্রভাবিত করতে পারে। যাইহোক, তার নিজের জীবন তার লেখা গল্পের চেয়ে অনেক গুণ বেশি দুgicখজনক
ক্রুশ্চেভের প্রথম মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তার বক্তৃতা কেন ফুটবলের চেয়ে বেশি জনপ্রিয় ছিল, কিন্তু এটি সব কূটনৈতিক ব্যর্থতায় শেষ হয়েছিল
এখন বিশ্বাস করা কঠিন যে ইউএসএসআর নেতার প্রথম মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সফর আমেরিকানদের আনন্দিত করেছিল। ক্রুশ্চেভের বক্তৃতাগুলি জাতীয় টিভি চ্যানেলে সম্প্রচারিত হয়েছিল এবং রেটিংয়ের ক্ষেত্রে তারা ফুটবল ম্যাচেও এগিয়ে ছিল। এবং প্রথম সারির সৈনিক নিকিতা সের্গেইভিচ এবং ডোয়াইট আইজেনহাওয়ারের মধ্যে সম্পর্ক প্রথম থেকেই ভালভাবে বিকশিত হয়েছিল। ইউএসএসআর -এর নেতা তার আমেরিকান বন্ধুর জন্য বিশেষ উপহার নিয়ে এসেছিলেন এবং এই অভূতপূর্ব সম্পর্ক থেকে অনেক কিছু আশা করা হয়েছিল। কিন্তু শেষ পর্যন্ত, কূটনৈতিক ব্লিটজক্রিয়েগ কোন বাস্তব ফলাফল দেয়নি, একটি সংখ্যা অনুযায়ী
জেনেটিক মিউটেশনের একজন শিল্পী স্বাভাবিকের চেয়ে 100 গুণ বেশি রঙের ছায়া আঁকেন
মানুষের চোখ প্রায় এক মিলিয়ন রঙের শেডকে আলাদা করে - এটি বিশ্বকে তার সমস্ত বৈচিত্র্যে উপলব্ধি করার জন্য যথেষ্ট। যাইহোক, একটি বিরল জেনেটিক মিউটেশন রয়েছে যা 100 মিলিয়ন পর্যন্ত রং দেখতে পারে। টেট্রাক্রোম্যাটিক মানুষ খুব কমই জন্মগ্রহণ করে, এবং সেইজন্য আমেরিকান শিল্পী কনচেটা অ্যান্টিকোর কাজ এই ধরনের আগ্রহের বিষয়। দুর্ভাগ্যবশত, কেবলমাত্র অনুরূপ অসঙ্গতিযুক্ত লোকেরা তার চিত্রগুলিতে রঙের সমুদ্রের প্রশংসা করতে পারে।