সুচিপত্র:

সান্তা ক্রোস থেকে ক্রুসিফিক্সে খ্রিস্টের ডবল হ্যালোর রহস্য কীভাবে সমাধান করা হয়েছিল
সান্তা ক্রোস থেকে ক্রুসিফিক্সে খ্রিস্টের ডবল হ্যালোর রহস্য কীভাবে সমাধান করা হয়েছিল

ভিডিও: সান্তা ক্রোস থেকে ক্রুসিফিক্সে খ্রিস্টের ডবল হ্যালোর রহস্য কীভাবে সমাধান করা হয়েছিল

ভিডিও: সান্তা ক্রোস থেকে ক্রুসিফিক্সে খ্রিস্টের ডবল হ্যালোর রহস্য কীভাবে সমাধান করা হয়েছিল
ভিডিও: Watch celebrity interviews, entertaining tips and TODAY Show exclusives | TODAY All Day - April 11 - YouTube 2024, মে
Anonim
Image
Image

XVIII শতাব্দীতে। ধর্মীয় শিল্পের একটি নতুন বিশ্বদর্শন গঠনের সাথে যুক্ত, উদ্ভাবনী চিত্রকল্পের জন্ম হয়। এই বিষয়ে বিশেষ মনোযোগের জন্য সিমাবুয়ের কাজ প্রয়োজন, যিনি সত্যিই দুর্দান্ত ক্রুশবিদ্ধ করতে সক্ষম হন। খ্রীষ্টের অবতার এবং বলিদান এখন প্রতীকীভাবে ক্রুশের ছবিতে উপস্থাপন করা হয়েছে, যা ক্রুশবিদ্ধ ত্রাণকর্তাকে এবং পাশে - ভার্জিন মেরি এবং জন ধর্মপ্রচারককে চিত্রিত করে। ক্রুসিফিক্সে ডাবল হ্যালোর রহস্য কী এবং সমালোচকরা কাজটি পুনরুদ্ধারের ক্ষেত্রে নেতিবাচক প্রতিক্রিয়া দেখিয়েছিলেন?

শিল্পী সম্পর্কে

Cimabue এর উপর খুব কম জীবনী সংক্রান্ত তথ্য আছে। এটি জানা যায় যে তিনি 1240 সালে ফ্লোরেন্সে একটি সম্ভ্রান্ত ফ্লোরেনটাইন পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। বাবা -মা তাদের ছেলেকে সান্তা মারিয়া নোভেলার মঠে সাহিত্য অধ্যয়নের জন্য পাঠিয়েছিলেন। এখানে তিনি বাইজেন্টাইন মোজাইক শিল্পের মহান ওস্তাদের সাথে দেখা করেন, যারা শিল্পকর্ম তৈরি করতে ফ্লোরেন্সে এসেছিলেন। একজন চিত্রশিল্পীর দক্ষতা অবলম্বন করে, শীঘ্রই Cimabue তার নিজস্ব শৈলী বিকাশ করে, যা "তার পরামর্শদাতাদের থেকে শৈলী এবং রঙ উভয় ক্ষেত্রেই আলাদা" (বাসারী)।

Cimabue (বাম) এবং Giotto di Bondone (ডান)
Cimabue (বাম) এবং Giotto di Bondone (ডান)

ক্রুশবিদ্ধকরণ Cimabue

1270 এর কাছাকাছি, তিনি আরেজ্জোর চার্চ অফ সান ডোমেনিকোর কাঠের ক্রুশবিদ্ধকরণ তৈরি করেন। এবং এই কাজে, চিত্রশিল্পী বাইজেন্টাইন শৈলীকে কেবল কৌশলে নয়, মানসিক সংক্রমণেও ছাড়িয়ে গেছেন। কালভারিতে ট্র্যাজেডির বিষয়ে তার দৃষ্টি আরও মানবিক: একজন বিজয়ী খ্রিস্টের পরিবর্তে, তিনি একজন দু sufferingখী ত্রাণকর্তাকে মানুষের পাপের ভার বহন করে দেখিয়েছেন। প্রকৃতপক্ষে, Cimabue Giotto এর মহান উদ্ভাবনের ভিত্তি স্থাপন করে এবং ইতালীয় রেনেসাঁর শৈলীর প্রতিনিধিত্ব করে। পরবর্তীতে, সিমাবিউ চার্চ অফ সান্তা ক্রসের জন্য একটি দ্বিতীয় বড় কাঠের ক্রুসিফিক্স তৈরি করে।

সান ডোমেনিকোর আঁকা ক্রস / সান্তা ক্রসের আঁকা ক্রস
সান ডোমেনিকোর আঁকা ক্রস / সান্তা ক্রসের আঁকা ক্রস

সান্তা ক্রসের ক্যাথেড্রালের ফ্রান্সিস্কান সন্ন্যাসীদের দ্বারা এই কাজটি করা হয়েছিল। এটি একটি চতুর নকশা দ্বারা আলাদা করা হয়: ক্রুসিফিক্সটি পাঁচটি প্রধান এবং আটটি সহায়ক কাঠের তক্তার একটি জটিল ব্যবস্থা থেকে নির্মিত। ক্রুসিফিক্সের মাত্রাগুলি খুব প্রতিসম এবং আনুপাতিক। সম্ভবত প্রাচীন গ্রীকদের সম্পর্ক এবং নকশা বিধিগুলির জ্যামিতিক আদর্শ প্রভাবিত হয়েছিল। এটি ইতালীয় শিল্পের প্রথম অংশগুলির মধ্যে একটি যা মধ্যযুগীয় বাইজেন্টাইন শৈলীর থেকে আলাদা এবং এটি প্রযুক্তিগত উদ্ভাবন এবং মানবতাবাদী আইকনোগ্রাফির জন্য বিখ্যাত।

পুনরুদ্ধারের আগে ত্রাণকর্তা
পুনরুদ্ধারের আগে ত্রাণকর্তা

ম্যুরালের প্রধান চরিত্র

মৃত খ্রিস্টের দেহ ক্রুশে ঝুলছে, কাঁধে মাথা নত করা হয়েছে এবং আসল হ্যালো তাকে সমর্থন করছে বলে মনে হচ্ছে। ত্রাণকর্তার চিত্রটি এস-আকৃতির (মানসিক যন্ত্রণার প্রতীক), পোঁদ এবং মাথা বাম দিকে কাত হয়ে আছে এবং পা ডানদিকে রয়েছে। খ্রিস্টের চিত্রের এই রূপটি 13 তম শতাব্দীর ইতালীয় শিল্পে বিস্তৃত ক্রুশবিদ্ধকরণ। এই ধরনের ক্রুশবিদ্ধ করা যুগে পরিবর্তিত ধর্মীয় ধারণার সাথে সামঞ্জস্য রেখে প্রায়শ্চিত্তমূলক বলিদানের একটি দৃশ্যমান, ইন্দ্রিয়-কংক্রিট চিত্র তৈরি করেছে।

জন এবং ভার্জিন মেরির ছবির দুই পাশে ক্রসবিমের শেষ প্রান্তে। তাদের মুখ লেখক ইচ্ছাকৃতভাবে গা dark় রং দিয়ে তৈরি করেছেন, কারণ তারা বেদনাদায়ক এবং দু sadখজনক অভিব্যক্তি বহন করে। দুজনেই খ্রীষ্টের দিকে মাথা নিচু করে তাদের হাতে রেখেছিল। যাইহোক, বাইজেন্টাইন আইকনোগ্রাফির তুলনায় এই দুটি পরিসরের আকার এবং অবস্থান হ্রাস পেয়েছে। Cimabue খ্রীষ্টের আবেগের উপর দর্শকের মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করার জন্য এটি করেছে।

ভার্জিন মেরি এবং জন ধর্মপ্রচারক
ভার্জিন মেরি এবং জন ধর্মপ্রচারক

পেইন্টিংয়ের জন্য রং

এই কাজটি মূলত রঙের উজ্জ্বলতা দ্বারা আলাদা করা হয়।প্রকৃতিবাদীর জন্য প্রচেষ্টা করার জন্য সকলেই এলিয়েন, শিল্পী রঙের বিস্ফোরণের ব্যবস্থা করেন, যার কাজ কাঠের টেক্সচার অনুকরণ করা নয়, বরং উজ্জ্বল করা। Cimabue মাস্টারফুল কালার প্রসেসিং অর্জন করতে পরিচালিত। মধ্যযুগীয় গীর্জাগুলি, একটি নিয়ম হিসাবে, অত্যন্ত রঙিনভাবে আঁকা হয়েছিল: দেয়ালে ফ্রেস্কো দিয়ে, রাজধানী আঁকা এবং সোনার পাত দিয়ে আঁকা। Cimabue এর পেইন্টিং ফ্যাকাশে টোন দ্বারা প্রভাবিত হয়, একটি প্রধান বৈসাদৃশ্য (খ্রীষ্টের চুল এবং দাড়িতে), যা তার মুখের বৈশিষ্ট্যগুলিকে জোর দিতে এবং ফোকাল পয়েন্টগুলি হাইলাইট করতে ব্যবহৃত হয়। যীশুর নিম্বাস, ক্রুশের কিনারা, জন এবং মেরির ছবির পটভূমি সোনার পাত দিয়ে আচ্ছাদিত (এটি বাইজেন্টাইন traditionতিহ্যের কারণে)।

Image
Image

পেইন্টিং প্রধান আইকন -পেইন্টিং রং ব্যবহার করে - লাল, স্বর্ণ এবং নীল। ক্রস গা dark় নীল রঙে আঁকা, যা স্বর্গ এবং অনন্তকালের প্রতীক। কিন্তু খ্রিস্টের দেহ হলুদ-সবুজ ছায়ায় আঁকা, এটি একটি স্বচ্ছ ফ্যাব্রিক দিয়ে আচ্ছাদিত এবং খুব দীর্ঘায়িত। তার চোখ বন্ধ, মুখ নির্জীব এবং পরাজিত। নগ্নতা তার দুর্বলতা এবং যন্ত্রণাকে তুলে ধরে। খ্রীষ্টে দুটি নীতি অবতীর্ণ হয়েছিল - Godশ্বর এবং মানুষ। Cimabue তার মানবিক স্বভাবকে আলো দিয়ে প্রকাশ করে, এবং divineশ্বরিক - একটি হলোর সাহায্যে।

লেখকত্ব এবং পুনরুদ্ধার

রচনার সময় (1287-1288), প্রকৃত লেখক সম্পর্কে অনেক বিতর্ক ছিল। কিন্তু আজ এটি সাধারণভাবে জানা যায় যে লেখকত্ব Cimabue এর ব্রাশের অন্তর্গত।

1966 এর আগে এবং পরে ক্রুশবিদ্ধকরণ
1966 এর আগে এবং পরে ক্রুশবিদ্ধকরণ

13 তম শতাব্দীর শেষে সান্তা ক্রসের গির্জায় ক্রুশবিদ্ধ করা হয়েছিল এবং 1966 সাল পর্যন্ত সেখানে ছিল, যখন আর্নো নদী ফ্লোরেন্সে প্লাবিত হয়েছিল। হাজার হাজার শিল্পকর্ম ক্ষতিগ্রস্ত বা ধ্বংস হয়েছে; 1966 সালের 4 নভেম্বর, আর্নো নদী তীব্রভাবে ফেটে পড়েছিল, যার ফলস্বরূপ চিত্রটি ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল। নোংরা জল ক্রুসিফিক্স নষ্ট করেছে, কিছু জায়গায় পেইন্ট পুরোপুরি ধুয়ে ফেলা হয়েছে। ক্রুসিফিক্স এর 60০% পেইন্ট হারিয়েছে। প্রকৃতপক্ষে, পুনর্নির্মাণের কাজ শুরু হয়েছিল একটি জুয়েলার্সের কাজ দিয়ে কাঠের গোড়া থেকে রঙের স্তরকে আলাদা করার জন্য, যা জল শোষণ করেছিল।

পেইন্টগুলিকে ঠিক করাও দরকার ছিল যেখানে সেগুলি অপরিবর্তনীয়ভাবে হারিয়ে গিয়েছিল। যাইহোক, আঁকা জায়গাগুলির মধ্যে ফাঁক না পূরণ করার সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল (অতএব, পেইন্টিংয়ে সাদা দাগগুলি খুব লক্ষণীয়)। পুনরুদ্ধারকারীরা কি অন্যভাবে করতে পারত? নি thatসন্দেহে লেখকের যা আছে তা সংরক্ষণ করার আকাঙ্ক্ষা ক্রুশবিদ্ধের পুনorationস্থাপনের সময় চরম পর্যায়ে নিয়ে যাওয়া হয়েছিল এবং সেভ করা কাজের উপকারে যায়নি। সমালোচক ওয়ালডেমার জানুসজাকের মতে, ক্রুশবিদ্ধ করা হয়েছিল “অদ্ভুত অবস্থায় পুনরুদ্ধারের পর। আংশিকভাবে শিল্পের একটি মৌলিক কাজ, আংশিকভাবে আধুনিক বিজ্ঞানের একটি মাস্টারপিস … 13 শতকের কাজটি 20 শতকের একটি সংকর হয়ে ওঠে।"

ডবল হ্যালো ছায়া

খ্রীষ্টের মাথার উপর হল থেকে দ্বিগুণ ছায়া কেবল তাঁর inityশ্বরিকতার চিহ্ন হিসাবে কাজ করে না, বরং সেই স্থানকেও রূপায়িত করে যেখানে ত্রাণকর্তার চিত্র অঙ্কিত। শরীরকে বাঁকানোর মাধ্যমে একই রকম প্রভাব অর্জন করা হয়: একটি উচ্চ মাত্রার চাপ, অসহ্য শারীরিক ব্যথা এবং গভীর মানসিক যন্ত্রণা প্রকাশ করে, দর্শক এবং ক্রসের মধ্যে একটি স্থান তৈরি করে।

Image
Image

ম্যুরালে রয়েছে সিমাবুয়ের ধর্মীয় কাজের বৈশিষ্ট্যগত উপাদান (উদাহরণস্বরূপ, ড্রেপেরি ভাঁজগুলির একটি মায়াময় চিত্র, একটি বড় হলু, লম্বা প্রবাহিত চুল, গা dark় কৌণিক মুখ এবং নাটকীয় অভিব্যক্তি)। কিন্তু বাকি "ক্রুসিফিক্সন" 13 শতকের কঠোর আইকনোগ্রাফির সাথে মিলে যায়। খ্রিস্টের অবিশ্বাস্য যন্ত্রণা প্রদর্শিত দুর্দান্ত ম্যুরালগুলি শিল্প ইতিহাসে সর্বাধিক গুরুত্ব বহন করে এবং মাইকেলএঞ্জেলো, কারাভ্যাগিও এবং ভেলাজ্কুয়েজ থেকে ফ্রান্সিস বেকন পর্যন্ত শিল্পীদের প্রভাবিত করেছে।

প্রস্তাবিত: