ভিডিও: "বাগান তার কর্মশালা, তার প্যালেট": দ্য গিভার্নি এস্টেট, যেখানে ক্লড মোনেট তার অনুপ্রেরণা পেয়েছিলেন
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
যেমন তারা বলে, এটি প্রথম দর্শনে প্রেম ছিল। বিখ্যাত প্রভাবশালী ক্লাউড মোনেট যখন গিভার্নি গ্রামের পাশ দিয়ে ট্রেনে চড়েছিলেন, তখন তিনি এলাকার সবুজ সবুজ দেখে স্তম্ভিত হয়েছিলেন। শিল্পী বুঝতে পেরেছিলেন যে তিনি তার বাকি জীবন এখানে কাটাবেন। এটি ছিল গিভার্নি যা চিত্রশিল্পীর অনুপ্রেরণার প্রধান স্থান হয়ে উঠেছিল, এবং বাগানগুলি, যার উন্নতিতে মোনেট তার অর্ধেক জীবন অতিবাহিত করেছিলেন, আজকে ফ্রান্সের প্রকৃত ধন হিসাবে বিবেচিত হয়।
ক্লাউড মোনেট 1883 সালে গিভার্নিতে স্থায়ী হন। সেই সময়ে, পরিবারে অর্থ পাওয়া কঠিন ছিল, এবং এস্টেটটি ভাড়া দেওয়ার জন্য তার কাছে খুব কম অর্থ ছিল। কিন্তু কয়েক বছর পরে, শিল্পীর বিষয়গুলি চূড়ান্ত হয়ে যায়, তার পেইন্টিংগুলি ভাল বিক্রি শুরু হয় এবং 1890 সালে মোনেট এস্টেটটি কিনতে সক্ষম হয়। এই জায়গার পূর্ণ মালিক হওয়ার পরে, শিল্পী বাড়িটি বাড়িয়েছিলেন এবং তার আরেকটি মাস্টারপিস তৈরি করতে শুরু করেছিলেন - একটি ফুলের বাগান।
শিল্পী কনিফারগুলি কেটে তাদের গোলাপের ঝোপ দিয়ে প্রতিস্থাপন করেছিলেন, বাগানটিকে আরও গভীরভাবে স্থানান্তরিত করা হয়েছিল যাতে ফুলের বাগানটি তার চেহারা দিয়ে নষ্ট না হয়। বাগানের ব্যবস্থাপনার কাজে এক বছরেরও বেশি সময় লেগেছে। প্রথমে, তার বাচ্চারা এবং স্ত্রী তাকে সাহায্য করেছিল, এবং তারপরে মোনেট একটি সম্পূর্ণ গ্রুপের মালী নিয়োগ করেছিল। শিল্পী সাবধানে চিন্তা করেছেন পুরো পুষ্পশোভিত পোশাক।
ফরাসি রাজনীতিবিদ জর্জেস ক্লেমেন্সো একবার উল্লেখ করেছিলেন:
মোনেটের সবচেয়ে বিখ্যাত ক্যানভাসগুলি গিভার্নিতে আঁকা হয়েছিল। শিল্পীর স্ত্রী এলিস ওশেদও বলেছেন:। ইমপ্রেশনিস্ট নিজেই সাংবাদিকদের কাছে একটি সাক্ষাৎকারে স্বীকার করেছেন যে তিনি যা উপার্জন করেছিলেন তা বাগানে গিয়েছিল।
1911 সালে তার প্রিয় এলিসের মৃত্যু মনেটকে খুব হতবাক করেছিল। এই ভিত্তিতে, শিল্পী ছানি বিকাশ শুরু করেন। তার আঁকাগুলি আরও বেশি ঝাপসা হয়ে গেল, কিন্তু চিত্রশিল্পী পেইন্টিং এবং বাগানে কাজ করা বন্ধ করেননি।
১ude২6 সালে যখন ক্লাউড মোনেট মারা যান, তখন তার ছেলে মিশেল এই সম্পত্তির উত্তরাধিকারী হন। দুর্ভাগ্যক্রমে, তিনি ফুলের প্রতি তার বাবার আবেগ ভাগ করেননি। পেইন্টিংগুলি বিক্রি হয়ে গেছে, ঘরটি জরাজীর্ণ হয়ে পড়েছে এবং দুর্দান্ত ফুলের বিছানা আগাছা দিয়ে উঁচু হয়ে গেছে।
1966 সালে, মিশেল মোনেট একটি গাড়ি দুর্ঘটনায় মারা যান। তার কোন উত্তরাধিকারী ছিল না এবং তার ইচ্ছানুযায়ী, গিভার্নি এস্টেট একাডেমি ডেস বিউক্স আর্টসের সম্পত্তি হয়ে ওঠে। তখন একাডেমির কাছে এস্টেট পুনরুদ্ধারের জন্য তহবিল ছিল না, যা একটি শোচনীয় অবস্থায় ছিল। বিখ্যাত জাপানি সেতু, ইঁদুর দ্বারা ধ্বংস, প্রতি বছর আরও বেশি করে পচে যায়, আসবাবপত্র ভাঙচুর করে ভেঙে দেওয়া হয়, বাগানটি একটি বর্ধিত এলাকায় পরিণত হয়।
1976 সালে, ক্লাউড মোনেটের এস্টেট পুনরুদ্ধারের কাজ গেরাল্ড ভ্যান ডের কেম্প করেছিলেন, যা ভার্সাই পুনরুদ্ধারের জন্য বিখ্যাত। উদ্যমী পুনরুদ্ধারকারী সাহায্যের জন্য আমেরিকান সমাজসেবীদের কাছে ফিরে যান এবং তহবিল পাওয়া যায়। গিভার্নি এস্টেটের আগের জাঁকজমক ফিরে পেতে অনেক বছর লেগেছে। আজ, ক্লাউড মোনেটের বাগানগুলি ফ্রান্সের জাতীয় ধন হিসাবে বিবেচিত হয়।
ক্লড মোনেট নিজেই অলৌকিকভাবে একজন শিল্পী হয়েছিলেন। ইম্প্রেশনিস্ট শিল্পী সম্পর্কে 7 টি অদ্ভুত তথ্য আপনাকে একটি ভিন্ন কোণ থেকে শিল্পীর কাজ দেখার অনুমতি দেবে।
প্রস্তাবিত:
ক্লড মোনেট এবং অন্যান্য বিখ্যাত পশ্চিমা শিল্পীদের রচনায় জাপানি উদ্দেশ্য কোথা থেকে এসেছে?
ক্লড মোনেট, অন্যান্য অনেক ইমপ্রেশনিস্ট চিত্রশিল্পীদের মতো, জাপানি শিল্পের প্রতি গভীর আগ্রহী ছিলেন। এর নতুনত্ব এবং পরিশীলিততা অনেক ইউরোপীয়কে মুগ্ধ করেছিল। এটি ছিল একটি বাস্তব প্রকাশ, কারণ জাপান প্রায় দুই শতাব্দী ধরে বাইরের বিশ্ব থেকে সম্পূর্ণ বিচ্ছিন্ন ছিল। এই সময়ে, 17 থেকে 19 শতাব্দী পর্যন্ত, জাপানি শিল্পীরা একটি বিশেষ শৈল্পিক শব্দভাণ্ডার তৈরি করতে সক্ষম হয়েছিল, যা কিছু পশ্চিমা চিত্রশিল্পীদের উপর গভীর প্রভাব ফেলেছিল।
জারের অধীনে ডাচগুলি কী ছিল: এস্টেট কীভাবে এস্টেট থেকে পৃথক হয়েছিল, কিভাবে রাজন্যদের এস্টেট এবং অন্যান্য তথ্য ছিল
নতুন জমিদার traditionsতিহ্য - শহরতলির জীবনের traditionsতিহ্য - এখন আবার নতুন রূপ নিতে শুরু করেছে, যা সম্প্রতি "ড্যাচা" নামক শালীন নামটি দাবি করে এখন প্রায়ই অতীতের সাংস্কৃতিক যুগের এস্টেটের খ্যাতি অর্জন করে। প্রাদেশিক জীবনের পটভূমির বিরুদ্ধে মহৎ অলসতা, যেমন 19 শতকের শিল্পীদের আঁকা এবং অস্ট্রোভস্কি এবং চেখভের কাজগুলিতে। কিন্তু এই ভূমি হোল্ডিংগুলির বিবর্তন কি ছিল - তাদের প্রতিষ্ঠার মুহূর্ত থেকে রূপান্তর পর্যন্ত - যদিও খুব কম সংখ্যক - জাদুঘর -এস্টেটে
কে ছিলেন সেই নারী, যার জন্য ক্লড মোনেট সাফল্য অর্জন করেছিলেন: ক্যামিল ডনসিয়ার
1866 সালে, তরুণ ক্লাউড মোনেট তার প্রিয় কামিল ডনসিয়ারকে আঁকেন এবং কাজটিকে "ক্যামিলা" বা "সবুজ পোশাকে মহিলা" বলে ডাকেন। শিল্প সমালোচকরা বলছেন যে কাজটি কয়েক দিনের মধ্যে লেখা হয়েছিল। এই ধরনের একটি ক্ষণস্থায়ী মাস্টারপিস অনেক উত্সাহী প্রতিক্রিয়া এবং বিখ্যাত মাস্টারদের কাজের সাথে তুলনা পেয়েছে।
ক্লড মোনেট সম্পর্কে 7 টি তথ্য: অপেশাদার কার্টুনিস্ট থেকে ইমপ্রেশনিস্ট প্রতিভাধর হওয়ার পথ
১40০ সালের ১ November নভেম্বর, বিশ্বের অন্যতম বিখ্যাত ইমপ্রেশনিস্ট জন্মগ্রহণ করেছিলেন, তার রঙ এবং বাতাস এবং আলোতে ভরা সূক্ষ্ম প্রাকৃতিক দৃশ্যের জন্য স্বীকৃত - ক্লাউড মোনেট। তিনি ভাগ্যের ইচ্ছায় একজন শিল্পী হয়েছিলেন - 100 হাজার ফ্রাঙ্ক, যা তিনি লটারিতে জিতেছিলেন, তাকে মেসেঞ্জারের চাকরি ছেড়ে দিতে এবং চিত্রকলায় নিজেকে নিবেদিত করার অনুমতি দিয়েছিলেন। যাইহোক, ক্লড মোনেটের জীবনে অনেক আশ্চর্যজনক জিনিস ছিল।
যেখানে তারা মাটি খনন করেছিল, যেখানে তারা রাজকীয় রুটি বেক করেছিল, এবং যেখানে তারা বাগান লাগিয়েছিল: মধ্যযুগে মস্কোর কেন্দ্র কেমন ছিল
মস্কোর কেন্দ্রে ঘুরে বেড়ানো, মধ্যযুগে এই বা সেই জায়গায় কী ছিল তা নিয়ে ভাবা আকর্ষণীয়। এবং যদি আপনি একটি নির্দিষ্ট এলাকা বা রাস্তার প্রকৃত ইতিহাস জানেন এবং কল্পনা করুন যে এখানে এবং কয়েক শতাব্দী আগে কে এবং কিভাবে বাস করত, এলাকার নাম এবং পুরো দৃশ্য সম্পূর্ণ ভিন্ন উপায়ে অনুভূত হয়। এবং আপনি ইতিমধ্যে সম্পূর্ণ ভিন্ন চোখ দিয়ে মস্কো কেন্দ্রের দিকে তাকান