কি অসাধারণ কিউবান ইসাবেল টলেডোর সমৃদ্ধ এবং বিখ্যাত ফ্যাশন সংগ্রহগুলি ঘুষ দিয়েছে

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

মাত্র কয়েক মাস আগে, কিউবান-আমেরিকান ডিজাইনার ইসাবেল টোলেডো, যিনি তার চটকদার কাপড়ের পোশাকের জন্য সারা বিশ্বে বিখ্যাত হয়েছিলেন, যাকে তিনি "তরল স্থাপত্য" বলে বর্ণনা করেছিলেন, তিনি মারা যান। এবং এটি মোটেও অবাক হওয়ার মতো নয় যে চোখের পলকে তার তৈরি পোশাকগুলি প্রকাশ্যে চিরন্তন ব্যক্তিত্ব সহ ধনী এবং বিখ্যাতদের অন্যতম প্রিয় পোশাক হয়ে ওঠে।

মারিয়া ইসাবেল ইজকুইয়ের্ডো 1960 সালে কিউবার কামাজুয়ানিতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। টলেডো সম্ভবত ২০০ 2009 সালে মিশেল ওবামার উদ্বোধনী পোশাক তৈরির জন্য সর্বাধিক পরিচিত, একটি লেমনগ্রাস রঙের পোষাক এবং পশম এবং জরি দিয়ে সেট করা কোট। তিনি আট বছর বয়সে সেলাই শুরু করেছিলেন, কিছুদিন পরেই তার পরিবার বিপ্লবী কিউবা ছেড়ে পশ্চিম নিউইয়র্ক, নিউ জার্সিতে চলে যায়। হাই স্কুলে, ইসাবেল তার ভবিষ্যতের স্বামী কিউবান এমিগ্রি রুবেন টলেডোর সাথে দেখা করেছিলেন। এভাবেই তাদের প্রেম এবং সহযোগিতার গল্প শুরু হয়েছিল। রুবেন সচিত্র এবং স্কেচ করেছেন, যখন ইসাবেল তাদের লাবণ্য এবং চতুরতার জন্য বিখ্যাত পোশাকগুলি সেলাই এবং ড্রেপ করেছেন।

তাদের স্কুল বছরগুলিতে, দম্পতি প্রায়শই ম্যানহাটনে যেতেন, যেখানে তারা ধীরে ধীরে খুব জনপ্রিয় লোকদের সাথে নতুন পরিচিতি লাভ করেছিল, যেমন ফিওরুচি, অ্যান্ডি ওয়ারহোল, হ্যালস্টন, প্যাট্রিসিয়া ফিল্ড এবং নকশা এবং শিল্পের অন্যান্য অনেক দীপ্তিমানের জোয়ি আরিয়াস। টলেডো 1984 সালে ড্যান্সেরিয়াতে প্রথম লাইনে আত্মপ্রকাশ করেছিলেন, একই বছর তিনি এবং রুবেন বিয়ে করেছিলেন। 1998 সালে, টলেডো বিচক্ষণতার সাথে আদর্শ দ্বি -বার্ষিক পোশাক সংগ্রহের বিন্যাস পরিত্যাগ করার এবং তার নিজের সৃজনশীল সময়সূচী অনুসরণ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। পরবর্তী বছরগুলিতে, তিনি ফ্যাশন ব্র্যান্ড অ্যান ক্লেইন এবং লেন ব্রায়ান্টের কাছে তার পোশাকের দৃষ্টিভঙ্গি উপস্থাপন করেছিলেন, তার নিজের নামে তৈরি করা অব্যাহত রেখেছিলেন।

কয়েক বছর আগে, ভোগের আন্দ্রে লিওন ট্যালি ফ্যাশন, স্টাইল এবং শিল্প সম্পর্কে কথা বলতে টলেডো দম্পতিকে ডেট্রয়েট ইনস্টিটিউট অফ দ্য আর্টসে নিয়ে এসেছিলেন। তারপরে, প্রায় এক বছর পরে, ডিআইএ-তে সমসাময়িক আর্ট গ্যালারির কিউরেটর লরি ফারেল ইসাবেলকে সেখানে একটি অনুষ্ঠান আয়োজন করতে বলেছিলেন এবং তিনি তাকে "হ্যাঁ!" বলার পর টলেডো উৎসাহের সাথে দুই দিনের জাদুঘর ভ্রমণ করেছিলেন এবং প্রেমে পড়েছিলেন তার সংগ্রহ। তারপরে, বিখ্যাত ডিজাইনার, ধারণার সাথে জ্বলন্ত, জাদুঘর জুড়ে হস্তক্ষেপ তৈরি করেছিলেন, বিভিন্ন বিষয়ে উত্সর্গীকৃত, উদাহরণস্বরূপ, ইতালীয় রেনেসাঁ, প্রাচীন মিশর, প্রাথমিক আমেরিকান ভাষা, আফ্রিকান শিল্প।

ইসাবেলের প্রথম প্রেরণা ছিল জাদুঘর সাজানো। আক্ষরিক অর্থে। ডিআইএ, এর কর্মচারী, কিউরেটর এবং দর্শনার্থীরা যারা ক্রমাগত এর মধ্য দিয়ে যাচ্ছেন তাদের ইতিহাস সহ মহাকাশের নির্দিষ্ট শিল্পকর্মের প্রতি তেমন প্রতিক্রিয়া নয়। টলেডো একটি জীবন্ত প্রাণী হিসাবে জাদুঘরের স্থানের কাছে এসেছিল। এবং তারপর সে বিভিন্ন সংস্কৃতিতে, বিভিন্ন সময়ে, কিছু নির্দিষ্ট নিদর্শন লক্ষ্য করতে শুরু করে এবং বিন্দুগুলিকে সংযুক্ত করে, কিভাবে একটি গ্যালারিতে মহাসাগরের মূর্তি স্থাপন করা হয়, এবং তারপর লক্ষ্য করে যে একই ভঙ্গিটি অন্য একটি গ্যালারিতে প্রথম আমেরিকান প্রতিকৃতিতে পুনরাবৃত্তি করা হয়েছিল। "জাদুঘর সংগ্রহ থেকে এই সমস্ত historicalতিহাসিক কাজ ছিল খুবই শিক্ষণীয়: প্রতিটি যুগ এবং সংস্কৃতি, শতাব্দী ধরে যোগাযোগ করে, এখন আমাদের কীভাবে সবকিছু করা হয়েছিল, কোন ধারণাগুলি প্রশংসা করা হয়েছিল সে সম্পর্কে আমাদের কিছু বলতে পারে," ইসাবেল লিখেছেন, তার জন্য দায়ী বোধ করে তিনি অনুমান করেন সভ্যতার নেতৃত্বের উপর।

ডিজাইনারের মতে, পোশাক আমাদের সাথে একইভাবে কথা বলতে পারে, সম্ভবত আরও গভীরভাবে, কারণ এটি সরাসরি শরীরের সাথে সম্পর্কিত। মমি করার জন্য ব্যবহৃত লিনেন হেডব্যান্ড দম্পতিকে হিউম্যান রেমেন্স নামে একটি ভাস্কর্য তৈরি করতে অনুপ্রাণিত করেছিল। ইসাবেলের কথা থেকে, এটা স্পষ্ট হয়ে গেল যে এই ভাস্কর্যের জন্য লিনেন ব্যবহার করা হয়েছিল, যেহেতু এটি পুরোপুরি তার আকৃতি ধারণ করে, মানব দেহের রূপরেখাগুলি ভালভাবে মনে রাখে। এবং রুবেন, পালাক্রমে, তারা মিশরীয় সারকোফাগাসকে যেমন আঁকেন এবং সাজান, সেভাবেই এঁকেছেন, মৃতদের এবং পরকালীন জীবনের যাত্রা সম্পর্কে আমাদের জানান।

উপরন্তু, সমালোচকদের সহ অনেক দর্শক, ডিসমেন্টলিং ইন্ডাস্ট্রি / ট্রানজিশন নামক একটি কাজের প্রতি তাদের মনোযোগ ফিরিয়ে দেয়, যা ডেট্রয়েটে সংঘটিত ইতিবাচক পরিবর্তন এবং কীভাবে শহরটি সম্পূর্ণরূপে নিজেকে পুনর্নির্মাণ করছে তা নিয়ে কথা বলে। যেকোনো জীবের মতো, মানবতারও আছে ইনকিউবেট, রূপান্তর এবং নতুন রূপে পুনর্জন্মের ক্ষমতা। ডেট্রয়েটের নাগরিকরা সত্যিকার অর্থেই তাদের শহরের প্রতি অনুগত - তাদের জন্য তাদের গর্ব এবং স্নেহ সুন্দর, শক্তিশালী। সেলাই গ্রেট ডেট্রয়েট হল মেয়েদের জন্য অলাভজনক বিকল্পগুলির একটি সম্প্রসারণ, একটি প্রোগ্রাম যা গৃহহীন এবং ঝুঁকিপূর্ণ তরুণীদের সাহায্য করে। সেলাই গ্রেট এই মহিলাদের সেলাইয়ের শিল্প ও কারুকাজ শেখায়, তাদের সৃজনশীলতার কাছাকাছি যেতে সাহায্য করে এবং এভাবে তাদের নিজস্ব জীবন নিশ্চিত করে। এছাড়াও, এই প্রকল্পের অংশগ্রহণকারীরা রুবেনের স্কেচ অনুসারে তৈরি সিরিজের একটি ব্যাগ সেলাই করেছিলেন।

কিন্তু সিরিজ "ব্ল্যাক ক্লাউড" আরেকটি অংশ, যা দিয়েগো রিভেরার ফ্রেস্কোর প্রভাবে তৈরি করা হয়েছিল। এই আশ্চর্যজনক কাজটি ইসাবেলের প্রথম সেলাই মেশিন থেকে তৈরি করা হয়েছিল, যা অংশ এবং টুকরাগুলির জন্য বিচ্ছিন্ন ছিল। প্রতিটি একক উপাদান - স্ক্রু, বেল্ট, প্লেট, এমনকি একটি সেলাইয়ের সুই - কালো তফতার সাথে সমন্বয়ে উপস্থাপিত হয়েছিল। কাজটি দর্শককে আকাশের দিকে তাকিয়ে রাখে, এই ভেবে যে শিল্পকর্মটি ফ্যাশন শিল্পের অদৃশ্য হওয়া কর্মীদের উপর একটি ভাষ্য, নারী এবং পুরুষরা কাস্টম পোশাক তৈরি করছে, অনেকেরই পূর্ববর্তী প্রজন্মের দক্ষতা রয়েছে। এই নতুন প্রজন্মের সাথে অতিমাত্রায় মানবিক এবং সূক্ষ্ম ফ্যাশন বাস্তুতন্ত্র চিরতরে হারিয়ে যাবে। "ব্ল্যাক ক্লাউড" হল একটি বাস্তবতার শেষের সাক্ষ্য, যা তরুণ স্বপ্নদর্শীদেরকে একটি নতুন স্বপ্ন তৈরির দিকে ঠেলে দেয়।

এই সব ছাড়াও, একটি রুমে সিলিং থেকে ঝুলন্ত "লেবার অফ লাভ" সিরিজের কালো পোশাক ছিল; অন্যটিতে, মূর্তিমান কালো পোষাকের মাথায় কালো হুড এবং ওড়না দিয়ে মাথা coveredাকা ছিল, যা অভিবাসন উদযাপন এবং স্থানীয় সামাজিক কাঠামোর মধ্যে বিভিন্ন সংস্কৃতির সংহতকরণের প্রতিনিধিত্ব করে, অন্যত্র সেখানে একটি কালো কেপ দিয়ে আচ্ছাদিত সোনালি পোশাক ছিল - তার ছেলের মৃত্যুতে শোক প্রকাশ করে ভার্জিন মেরির মূর্তিতে পরা কালো পোশাকের অনুরূপ একটি পোশাক।

এটাও লক্ষণীয় যে জ্যামিতিক আকারগুলি একটি সাধারণ কোটকে একটি নিখুঁত ভাস্কর্যে পরিণত করেছিল; পোষাক এবং জ্যাকেট তাদের আকারে একটি প্যাগোডার সিলুয়েট পুনরায় তৈরি করেছিল, এবং বহুমুখী হীরার কাটটি সাদা ড্রেপযুক্ত ভিসকোস পোশাকগুলিতে পুনরুত্পাদন করা হয়েছিল। কিছু পোশাক ফর্মের কোকুন হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল, অন্যগুলি একটি রূপান্তরযোগ্য লেটুস পোষাক হিসাবে, সিল্ক ক্রেপ গজের পাতলা এবং ইথেরিয়াল স্তর বা সূক্ষ্মভাবে মোড়ানো মোটিফ যা ফ্যাব্রিকের উপর এক ধরণের জলপ্রপাতের প্রভাব তৈরি করেছিল, যখন জার্সি এবং টাফেটা পোশাক সহজেই আকৃতি পরিবর্তন করতে পারে। এর গঠন এবং কাঠামোর কারণে। ইসাবেলের কাজের ধরন এবং উদ্ভাবনী টেইলারিং এবং টেইলারিংয়ের প্রতি তার আবেগ জনসাধারণের থেকে অদৃশ্য আগ্রহ তৈরি করে, সমালোচক এবং ফ্যাশন historতিহাসিকদের প্রায়শই ডিজাইনার চার্লস জেমস এবং জেফরি বিনের সাথে তুলনা করতে বাধ্য করে।

আশ্চর্যজনক নয়, টোনা 2006 থেকে 2007 পর্যন্ত অ্যান ক্লেইনের জন্য সৃজনশীল পরিচালক হিসাবে কাজ করেছিলেন, যখন টার্গেট, লেন ব্রায়ান্ট এবং পেলেস শুসোর্স এর মতো প্রধান খুচরা বিক্রেতাদের সাথে সহযোগিতা করেছিলেন।ইসাবেল পারফর্মেন্স, ট্রুপস এবং টুইলা থার্প এবং ক্রিস্টোফার হুইলডন সহ নাচের কিংবদন্তিদের জন্য পোশাকও ডিজাইন করেছেন। এবং তার তৈরি করা সর্বশেষ ইনস্টলেশনগুলির মধ্যে একটি হল ডেট্রয়েট ইনস্টিটিউট অফ দ্য আর্টস (ডিআইএ) "সিন্থেটিক ক্লাউড" প্রদর্শনী, যেখানে উজ্জ্বল রঙের নিম্ন স্তরগুলি লুকানো এগারো ফ্যাকাশে নীল প্যাক রয়েছে। হয়তো তাই, কিংবদন্তী ডিজাইনার এখন সেই দেবদূতদের সাজাবেন যারা তাকে ২ heaven আগস্ট, ২০১ fifty তারিখে স্বর্গে নিয়ে গিয়েছিল, fiftyনপান্ন বছর বয়সে।

XX শতাব্দীর সাহসী, অসাধারণ হাউট পোশাক কীভাবে তৈরি করবেন সে সম্পর্কে আরও পড়ুন।