সবচেয়ে অসাধারণ অভিনয়: একটি জ্বলন্ত যন্ত্র বাজানো, একটি খরগোশের সাথে সংলাপ এবং অন্যান্য

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

এটা সম্ভব যে অ -অসাধারণ পারফরম্যান্সের অস্তিত্ব নেই, কারণ এই ধরনের শিল্পের ধারণাটি কাঠামোকে লঙ্ঘন করে - ছবির সচিত্র স্থান, একজন ব্যক্তির ব্যক্তিগত সীমানা এবং শেষ পর্যন্ত, খুঁজে বের করা যৌক্তিকতার সীমা। সম্ভবত, এমন দর্শকদের জন্য যারা অ্যাভান্ট-গার্ড এবং ধারণাগত শিল্পের সাথে পরিচিত নন, তাদের মধ্যে এই পারফরম্যান্সের অনেকগুলিই বহিরাগত বলে মনে হবে, কিন্তু এই পারফরম্যান্সগুলি থেকে কাউকে সরিয়ে নেওয়া যাবে না, তারা সবসময় মনোযোগ আকর্ষণ করে এবং তাদের সমবেদনা জানায়, যা শেষ পর্যন্ত, যে কোনো সৃজনশীলতার লক্ষ্য।

কনসার্ট "এক ঝলক দিয়ে"

জুলাই 2019 এ, ফিনল্যান্ড উপসাগরের উপকূলে একটি অসাধারণ পারফরম্যান্স হয়েছিল: একজন অন্ধ সঙ্গীতশিল্পী ম্যাক্স রিখটার একটি জ্বলন্ত পিয়ানোতে একটি কাজ করেছিলেন। ড্যানিলা বোলশাকভ বেশ কয়েক বছর ধরে অন্ধ সংগীতশিল্পীদের অর্কেস্ট্রা পরিচালনা করছেন এবং এমন একটি অস্বাভাবিক কনসার্টে রেকর্ড করা ভিডিওটি তার নতুন ইউটিউব চ্যানেলে প্রথম ভিডিও হওয়ার কথা ছিল। সংগীতশিল্পী নিজেই পারফরম্যান্সের অর্থ ব্যাখ্যা করেছেন: পারফরম্যান্স কেমন হয়েছে জানতে চাইলে তিনি সংক্ষেপে উত্তর দিলেন:

সমস্ত উদ্ভটতার জন্য, এই ধারণাটি এমন পারফরম্যান্স থেকে অনেক দূরে যা আজ অবান্ত-গার্ড শিল্পের ক্লাসিক হয়ে উঠেছে। ভাস্করদের পারফরম্যান্স অনেক বেশি পরিশীলিত দেখায়।

প্রকৃতির যত্ন নেওয়া

জার্মান শিল্পী জোসেফ বেউইস, উত্তর -আধুনিকতার অন্যতম প্রধান তাত্ত্বিক, 20 শতকের মাঝামাঝি সময়ে তার রচনাগুলির জটিল প্রতীক নিয়ে জনসাধারণকে চমকে দিয়েছিলেন। তার কাজের মূল বিষয়বস্তু ছিল প্রযুক্তিগত যুগের মানুষ এবং মৃতপ্রায় প্রকৃতির মধ্যে সম্পর্ক। উদাহরণস্বরূপ, 1965 সালে একটি আর্ট গ্যালারিতে পারফর্ম করার সময়, শিল্পী তার মাথা মধু এবং সোনার ফয়েল দিয়ে coveredেকেছিলেন এবং একটি মৃত খরগোশকে কিছু আধুনিক চিত্রের অর্থ ব্যাখ্যা করেছিলেন।

এবং 1974 সালে বয়েস নিউইয়র্কে উড়ে গিয়েছিলেন তার সবচেয়ে বিখ্যাত "কর্ম" করার জন্য (যদিও "উন্মাদনা" শব্দটি এখানে আগের চেয়ে বেশি কার্যকর হবে)। তিন দিনের জন্য, উত্তর আধুনিক মাস্টার একটি অনুভূত কম্বলে মোড়ানো একটি বন্য কোয়োটের সাথে একই ঘরে সম্পূর্ণ বিচ্ছিন্নভাবে বসবাস করেছিলেন। প্রাণীটি তার প্রতি মাঝারি আগ্রহ দেখিয়েছিল, বিশেষত যখন শিল্পী তাকে কিছু প্রতীকী চিত্র দেখানোর চেষ্টা করেছিলেন (উদাহরণস্বরূপ, একটি ত্রিভুজ)। নির্ধারিত সময় শেষে, বয়েস কোয়েটকে জড়িয়ে ধরে বাড়িতে উড়ে গেল। বিমানবন্দর এবং কক্ষের মধ্যে সমস্ত পথ, তিনি এটি একটি স্ট্রেচারে এবং একটি অ্যাম্বুলেন্স গাড়িতে করেছিলেন যাতে তার পা আমেরিকান মাটি স্পর্শ না করে: - শিল্পী তখন এই মৌলিকত্বটি ব্যাখ্যা করেছিলেন। এই কাজটি তার কাজের মধ্যে সবচেয়ে আকর্ষণীয় এবং বলা হয় "আমি আমেরিকা পছন্দ করি এবং আমেরিকা আমাকে ভালবাসে।"

জন লেননের গার্লফ্রেন্ডের কাছ থেকে অতিরিক্ত কেটে নিন

স্ট্যাটিক আর্টের বিপরীতে, পারফরম্যান্স একটি ছোট পারফরম্যান্স, প্রায়শই ইন্টারেক্টিভ। এটি একটি নির্দিষ্ট প্রক্রিয়া বোঝায়, যার ফলাফল তাত্ক্ষণিকভাবে প্রোগ্রাম করা কঠিন। সুতরাং, ইয়োকো ওনো মানুষের অবচেতনতার গভীরতা অনুসন্ধান করেছিলেন, একই সাথে ধারণাগত শিল্পের ক্যানন তৈরি করেছিলেন। কিভাবে একটি চিন্তা শারীরিক আকারে না রেখে প্রকাশ করবেন? আপনি যদি মানবতার প্রতি খুব রাগান্বিত হন, উদাহরণস্বরূপ, আপনি একজন ব্যক্তিকে স্বাধীনতা দিতে পারেন, এইভাবে তার সীমাবদ্ধতাগুলি দেখান। তার বিখ্যাত পারফরমেন্স "কাট এ পিস" -এ শিল্পী তার সেরা পোশাকে মঞ্চ গ্রহণ করেন এবং দর্শকদের তার কাপড়ের একটি অংশ কেটে এক এক করে তার কাছে আসার আমন্ত্রণ জানান।ইয়োকো বেশ কয়েকবার এই ধরনের ক্রিয়া সম্পাদন করেছিলেন - 1960 -এর দশকে, বিভিন্ন দেশে, এটি দর্শকদের কাছ থেকে একটি অস্পষ্ট প্রতিক্রিয়া সৃষ্টি করেছিল, উদার থেকে আক্রমণাত্মক পর্যন্ত। 2003 সালে, ইয়োকো ওনো 11 সেপ্টেম্বর, 2001 এর ঘটনাগুলি স্মরণ করে শান্তির আহ্বান হিসাবে প্যারিসে এই পারফরম্যান্সের পুনরাবৃত্তি করেছিলেন। একটি সাক্ষাত্কারে, প্রবীণ শিল্পী তার অভিনয়কে নিম্নরূপ ব্যাখ্যা করেছিলেন:

শিল্পের ভারী বোঝা

অনুরূপ থিমটি তার কাজের মধ্যে একটি মহিলার দ্বারা বিকশিত হয়েছিল, যিনি শিল্পে তার নীতির প্রতি বহু বছরের আনুগত্যের জন্য "পারফরম্যান্সের দাদী" নামে পরিচিত ছিলেন। সার্বিয়ান শিল্পী মেরিনা আব্রামোভিচ প্রায় সবসময়ই পর্যবেক্ষকদের ক্রিয়াকলাপে অংশগ্রহণকারী করে, "ব্যথা, রক্ত এবং শরীরের শারীরিক সীমাবদ্ধতার মুখোমুখি" হওয়ার দিকে মনোনিবেশ করে। উদাহরণস্বরূপ, ২০১০ সালে মেরিনা-মাসের পারফরম্যান্স করেছিল। দিনে -10-১০ ঘণ্টার জন্য, একজন মহিলা এক বিশাল হলের টেবিলে একেবারে গতিহীন বসে থাকতেন এবং যারা উল্টোদিকে বসতে চেয়েছিলেন এবং তার দিকে তাকাতে চেয়েছিলেন তাদের সবাইকে অনুমতি দিয়েছিলেন। এই ধরনের একটি অস্বাভাবিক "প্রদর্শনী" ম্যানহাটনের আধুনিক শিল্প যাদুঘরে মানুষের ভিড় আকর্ষণ করেছিল। অংশগ্রহণকারীদের মধ্যে যারা "গগলসে খেলেছিলেন" তাদের মধ্যে ছিলেন সেলিব্রিটি: ম্যাথিউ বার্নি, বজর্ক এবং লেডি গাগা।

যাইহোক, মেরিনার সবচেয়ে বিখ্যাত অ্যাকশন ছিল "রিদম 0"। 1974 সালে, আব্রামোভিচ টেবিলে 72 টি বস্তু রেখেছিলেন যা লোকেরা যে কোনও উপায়ে ব্যবহার করতে পারে এবং সেগুলি যে কোনও কর্মের জন্য তার নিষ্ক্রিয় শরীর দিয়েছিল। এটি অ্যাভান্ট-গার্ডে শিল্পীর জন্য সবচেয়ে কঠিন পরীক্ষা হয়ে দাঁড়িয়েছে:

সার্বিয়ান শিল্পী কীভাবে পর্যালোচনায় জনসাধারণকে ধাক্কা দিয়ে চলেছেন সে সম্পর্কে পড়ুন: মেরিনা আব্রামোভিচের জীবন এবং মৃত্যু - পুরানো থিয়েটারে একটি নতুন অভিনয়.