জ্যাকসন পোলকের একজন অনুসারীর বিমূর্ত ল্যান্ডস্কেপ, যাকে "রঙের ক্ষেত্রের শিল্পী" বলা হয়

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

হেলেন (হেলেন) ফ্রাঙ্কেনথেলার ছিলেন একজন আমেরিকান বিমূর্ত চিত্রশিল্পী। সাধারণত একটি রঙের ক্ষেত্রের শিল্পী হিসাবে চিহ্নিত, তিনি তার পুরো ক্যারিয়ার জুড়ে মধ্য শতাব্দীর বিমূর্ততার প্রভাব নিয়েছিলেন, কিন্তু নিজের জন্য অনুসন্ধান চালিয়ে যান, ক্রমাগত শৈলী এবং উপকরণ নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেন।

হেলেনকে দ্বিতীয় প্রজন্মের বিমূর্ত ভাববাদী হিসেবে বিবেচনা করা হয়। এই দলটির শিল্পীরা, যারা 1950 -এর দশকে বিশিষ্ট হয়ে উঠেছিল, তারা জ্যাকসন পোলক এবং উইলেম ডি কুনিংয়ের মতো প্রাথমিক বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদীদের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। যদিও প্রাথমিক বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদীরা তাদের চিত্রশৈলী নিয়ে এসেছিলেন মাধ্যমটিকে তার মৌলিক সমস্যাগুলির মধ্যে ভেঙে দেওয়ার এবং আরো অভিব্যক্তিমূলক কাজ করার জন্য বাধাগুলি পরিত্যাগ করার উপায় হিসাবে, দ্বিতীয় প্রজন্ম বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদের ভাষাটিকে আরও সংজ্ঞায়িত নান্দনিক শৈলীতে আনুষ্ঠানিকভাবে রূপান্তরিত করেছিল।

বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদের দুটি প্রধান উপধারা রয়েছে: অ্যাকশন পেইন্টিং এবং কালার ফিল্ড পেইন্টিং। যদিও হেলেনকে প্রায়ই একটি রঙের ক্ষেত্রের চিত্রশিল্পী হিসাবে বিবেচনা করা হয়, তার প্রাথমিক চিত্রগুলি স্পষ্টভাবে অ্যাকশন পেইন্টিংয়ের প্রভাব প্রদর্শন করে (যেমন ফ্রাঞ্জ ক্লাইন, উইলেম ডি কুনিং, জ্যাকসন পোলক), যা জোরালো ব্রাশিং বা অন্যান্য অনিয়মিত পেইন্ট অ্যাপ্লিকেশন দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, আপাতদৃষ্টিতে অনেকটা । অনুভূতি এবং বিভিন্ন ধরনের আবেগ দ্বারা সৃষ্ট ডিগ্রী।

তার স্টাইল পরিপক্ক হওয়ার সাথে সাথে, তিনি রঙের ক্ষেত্রের দিকে আরও ঝুঁকে পড়তে শুরু করেন (উদাহরণস্বরূপ, মার্ক রথকো, বার্নেট নিউম্যান, ক্লিফোর্ড স্টিল)। এর ফলে আমেরিকান শিল্পের একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ হিসেবে তার স্থান সুরক্ষিত হয়। যাইহোক, তার ক্যারিয়ার চলাকালীন, অ্যাকশন পেইন্টিংয়ের শৈলীগত প্রভাব তার পরবর্তী কাজগুলিতে আবার উপস্থিত হয়।

চিত্রকলায় হেলেনের সর্বাধিক স্বীকৃত অবদান হল সোক-স্টেন টেকনিক, যার মধ্যে পাতলা পেইন্ট একটি অপ্রয়োজনীয় ক্যানভাসে প্রয়োগ করা হয়, যার ফলে তার পরবর্তী কাজের বৈশিষ্ট্যগত রঙের জৈব, তরল ক্ষেত্র তৈরি হয়। হেলেন মূলত টারপেনটাইন দিয়ে মিশ্রিত তেল রঙ ব্যবহার করতেন। মাটিতে পড়ে থাকা একটি ক্যানভাসে পেঁকে ফোঁটা দেওয়ার জ্যাকসন পোলকের পদ্ধতি থেকে তার সোক-দাগ কৌশল ব্যবহার করা হয়েছে। উপরন্তু, এই কৌশল নিয়ে হেলেনের প্রথম দিকের কিছু পরীক্ষায় রৈখিক আকার এবং পেইন্টের রেখা জড়িত ছিল যা অনেক পোলকের পদ্ধতিতে ছেদ করে।

স্পটিং কৌশলে আসার আগে, হেলেনের পেইন্টিংগুলিতে অ্যাকশন পেইন্টিংয়ের স্টাইলে স্পষ্ট বিবরণ ছিল এবং আরশাইল গোর্কির বিমূর্ত কাজ বা পোলকের প্রাথমিক কাজগুলির সাথে সাদৃশ্য ছিল। ভারী, টেক্সচার্ড পৃষ্ঠ এবং অন্যান্য উপকরণের সাথে তেলরঙের মিশ্রণ (বালি, প্যারিসিয়ান প্লাস্টার, কফি গ্রাউন্ড) ডি কুনিং এর স্মরণ করিয়ে দেয়। স্টেইনিং টেকনিকের সাহায্যে, তিনি অবশেষে এই স্টাইল থেকে দূরে সরে গেলেন, আরও বেশি করে রঙের ক্ষেত্র আঁকার দিকে ঝুঁকলেন।

দাগ দেওয়ার কৌশল হেলেনের বাকি ক্যারিয়ারে মৌলিক থাকবে। যাইহোক, সময়ের সাথে সাথে, তিনি দেখতে পেলেন যে এই কৌশলটি সমস্যা ছাড়াই নয় এবং এর পুনর্বিবেচনার প্রয়োজন হবে। হেলেনের আঁকা তৈলচিত্রগুলি সংরক্ষণাগারভুক্ত নয় কারণ তৈলচিত্র অপ্রয়োজনীয় ক্যানভাসে খায়। তার প্রাথমিক তৈলচিত্রের অনেকগুলোতে, ক্ষয়ের এই লক্ষণগুলি ইতিমধ্যেই স্পষ্ট। এই প্রযুক্তিগত সমস্যা হেলেনকে অন্যান্য উপকরণের দিকে যেতে বাধ্য করেছিল।

1950 -এর দশকে, এক্রাইলিক বাণিজ্যিকভাবে পাওয়া যায় এবং 1960 -এর দশকের গোড়ার দিকে হেলেন এক্রাইলিকের পক্ষে তেল খনন করছিলেন। নতুন এক্রাইলিক পেইন্ট, যখন একটি ধারাবাহিকতায় পাতলা হয়ে যায়, অপ্রয়োজনীয় ক্যানভাসের উপর তেলের রঙের মতো বেশি প্রবাহিত হয়নি।এর জন্য ধন্যবাদ, হেলেন তার এক্রাইলিক পেইন্টিংগুলিতে ঘন, পরিষ্কার মার্জিন এবং আকার তৈরি করতে সক্ষম হয়েছিল। যে মুহুর্তে তিনি তেল থেকে এক্রাইলিকে স্যুইচ করেছিলেন, তার কাজটি আরও উজ্জ্বল এবং তীক্ষ্ণ দেখতে শুরু হয়েছিল।

আরও তাত্ত্বিকভাবে, হেলেনের কৌশলটি সামগ্রিকভাবে আধুনিকতাবাদী প্রকল্পের জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ পদক্ষেপের প্রতিনিধিত্ব করে। আধুনিকতার থিম হল ক্যানভাসের অন্তর্নিহিত সমতলতা এবং চিত্রকলার গভীরতার বিভ্রমের মধ্যে টানাপোড়েন। জ্যাক-লুই ডেভিডের হরতির শপথ কখনও কখনও প্রথম আধুনিকতাবাদী চিত্রকর্ম হিসেবে বিবেচিত হয় কারণ এটি স্থানকে সংকুচিত করে, পেন্টিংয়ের পুরো গল্পকে সামনে নিয়ে আসে। ছবিটির সমতল পরবর্তী, ক্রমবর্ধমান বিমূর্ত আন্দোলনের সাথে ভেঙে পড়ে যা সহজেই তাদের সমতলতার বাস্তবতাকে স্বীকৃতি দেয়।

যুদ্ধোত্তর বিমূর্ততার সময়, একমাত্র গভীরতা যা ছিল তা ছিল পেইন্ট এবং ক্যানভাসের আক্ষরিক দৈহিকতা, অথবা স্থানটির সূক্ষ্ম ইঙ্গিত যা যখনই রঙ বা টোন একে অপরের পাশে রাখা হয় তখন ঘটে। মার্ক রথকো তার ক্যানভাসগুলিতে পেইন্টের অত্যন্ত পাতলা স্তর প্রয়োগ করার জন্য স্পঞ্জ ব্যবহার করে তার কাজের মাত্রা সম্পর্কে কোন ধারণা পেতে চেষ্টা করেছিলেন। হেলেনের পর্বতমালা এবং সমুদ্র সত্যিকারের সমতল চিত্রকর্মের প্রতীক, যা ডেভিড হোরাতির শপথ আঁকার প্রায় দুইশ বছর পরে আঁকা হয়েছিল।

পঞ্চাশ ও ষাটের দশকের পুরোপুরি আঁকা ছবিগুলি হেলেনের কাজের প্রতিমূর্তি, কিন্তু পরবর্তীতে আঁকা ছবিগুলোতে সে আবার জমিনে আগ্রহ জাগায়। তার জীবনের শেষের দিকে, 90 এবং 2000 এর দশকে, শিল্পীর অনেক চিত্রকর্মে একটি পুরু, গ্লাসের মতো পেইন্ট সর্বত্র দৃশ্যমান, যা তিনি 50 এর দশকের গোড়ার দিকে ছেড়ে দিয়েছিলেন।

ফলস্বরূপ, তার চিত্রকর্ম বিমূর্ত আধুনিকতা সহ বিভিন্ন শৈলীর প্রবণতা এবং শৈলীগত বৈশিষ্ট্যগুলিকে মিশ্রিত করে। তার কাজের মধ্যে রয়েছে অ্যাকশন পেইন্টিং এবং ফিল্ড কালার পেইন্টিং। কখনও কখনও তিনি পোলকের শক্তি নির্দেশ করেন বা পেইন্ট দিয়ে আচ্ছাদিত একটি ক্যানভাসের চলমান পৃষ্ঠায় থাকেন। অন্য সময়ে, এর বিশাল রঙের স্থানগুলি দর্শককে শোষণ করে, কখনও কখনও রথকোর মতো সমগ্র গাম্ভীর্যের সাথে। এই সমস্ত কিছুর মধ্যেও, তিনি তার রচনাগুলিতে অসীম উদ্ভাবনী রয়ে গেছেন, ক্রমাগত তার উপাদানগুলির সাথে কথোপকথনে জড়িত, তাকে তাকে গাইড করার অনুমতি দেয়। হেলেন কিছু মুহূর্তে আদি বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদীদের আন্তরিক গম্ভীরতার সাথে এবং দ্বিতীয় প্রজন্মের অন্যদের জানার লজ্জার সাথে আঁকেন।

পরবর্তী নিবন্ধে, সম্পর্কেও পড়ুন আধুনিকতা এবং উত্তর -আধুনিকতার মধ্যে কি মিল আছে এবং কেন এই শিল্পটি বছরের পর বছর ধরে সমালোচিত হয়েছে।