ভিডিও: ক্যাপোইরা: ব্রাজিলিয়ান কমব্যাট ডান্স
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
ক্যাপোইরা হল একটি আফ্রো-ব্রাজিলিয়ান মার্শাল আর্ট যা অ্যাক্রোব্যাটিকস, গেমস, নৃত্য এবং জাতীয় ব্রাজিলিয়ান সংগীতের সাথে একত্রিত করে। যারা এই ধরনের বহিরাগত শিল্প চর্চা করে তারা দাবি করে যে ক্যাপোইরা একটি খেলা বা এমনকি একটি শিল্প নয়, এটি একটি সম্পূর্ণ জীবন।
ক্যাপোইরার উৎপত্তি আফ্রিকান জাতীয় নৃত্য উপ -সংস্কৃতি থেকে। প্রাথমিকভাবে, তিনি যুদ্ধের দিকটি বহন করেননি, যা অনেক পরে ব্রাজিলে উপস্থিত হয়েছিল। ক্যাপোইরা ব্রাজিলে উদ্ভূত হয়েছিল যখন সুদান, অ্যাঙ্গোলা এবং মোজাম্বিক সহ আফ্রিকার ক্রীতদাসরা traditionalতিহ্যবাহী আফ্রিকান নৃত্যে মার্শাল টেকনিকের উপাদান অন্তর্ভুক্ত করতে শুরু করে।
অংশগ্রহণকারীরা একটি বৃত্ত গঠন করে, যার মধ্যে ক্যাপোইরিস্টরা পর্যায়ক্রমে প্রবেশ করতে পারে এবং তাদের দক্ষতা প্রদর্শন করতে পারে, বাদ্যযন্ত্র বাজাতে পারে (উদাহরণস্বরূপ, বেরিমবাউ, একটি ব্রাজিলিয়ান লোকের শব্দ যন্ত্র), গান গাইতে বা ঝগড়ায় সামরিক দক্ষতা প্রদর্শন করতে। ফাইট-ড্যান্স দ্রুত এবং দক্ষতার সাথে অ্যাক্রোবেটিক মুভমেন্ট, জাম্প, ফিন্ট, লাথি এবং হেড কিক দিয়ে পূর্ণ। পাঞ্চ এবং কনুই কম ব্যবহৃত হয়।
ক্যাপোইরা হল নাচ, কিকবক্সিং এবং কারাতে এর সমন্বয়। যুদ্ধ নৃত্যের অন্যতম প্রধান উপাদান জিঙ্গা। জিঙ্গা একটি ত্রিমাত্রিক আন্দোলন যার তিনটি পর্যায় রয়েছে। সংগীত তাল দ্বারা নির্ধারিত গতিতে আন্দোলন সঞ্চালিত হয়। জিঙ্গার প্রধান উপাদান হল অনির্দেশ্যতা, যা আপনাকে যেকোনো অবস্থান থেকে নিunসরণ করতে দেয় এবং প্রতিপক্ষকে আকস্মিক আঘাত করতে দেয় যার মনোযোগ আপনি ঘুমিয়ে রেখেছেন।
ক্যাপোইরা আধুনিক হিপ-হপ, বিরতি নাচ এবং জ্বলন্ত ল্যাটিন আমেরিকান সংগীতে বিকশিত হয়েছে।
প্রস্তাবিত:
ব্রাজিলিয়ান ম্যাট ডব্লিউ মুরের জ্যামিতিক গ্রাফিতি
এটা কি শিল্পকে বলা যায়, ভাল, অন্তত তার প্রকাশের কোন প্রকার, ঘরের দেয়ালে আঁকা বিভিন্ন জ্যামিতিক আকার? ত্রিভুজ, রম্বস, ট্র্যাপিজয়েডস, স্টার, প্যারালেলপিপেডস, শঙ্কুগুলির সাথে সংযোগকারী স্কোয়ার - এটাই ব্রাজিলিয়ান শিল্পী ম্যাট ডব্লিউ মুর স্প্রে ক্যান দিয়ে আঁকেন। এবং সমস্ত মতামত এবং বিশ্বাসের বিপরীতে, এটি শিল্প হিসাবে বিবেচিত হয়
ফটোগ্রাফিতে ক্ষুদ্রাকৃতি: একটি ব্রাজিলিয়ান ফটো শিল্পীর "ভোজ্য" বিষয়
ব্রাজিলিয়ান ফটোগ্রাফার উইলিয়াম কাস "মিনিমাইজ-ফুড" শিরোনামের একটি ধারাবাহিক কাজ উপস্থাপন করেন। প্রতিটি ফটো পুরুষদের ছোট পরিসংখ্যান দেখায়, যা বাস্তব দৈনন্দিন জীবনের অবস্থার মধ্যে রাখা হয়েছে। কিন্তু সৌন্দর্য হল চরিত্রগুলিকে ঘিরে পৃথিবী বাস্তব পণ্য থেকে তৈরি।
বিশ্বের সবচেয়ে বড় ডিস্কো বল এবং ডান্স ফ্লোরের পরিবর্তে প্যারিস
যখন ধারণাগত শিল্পী মাইকেল ডি ব্রোইন প্রথম তার সঙ্গীদের বলেছিলেন যে তিনি বিশ্বের সবচেয়ে বড় ডিস্কো বল তৈরি করতে চান এবং রাতে প্যারিসে ঝুলিয়ে রাখতে চান, তখন তারা সম্ভবত ভেবেছিল যে তাদের সঙ্গী তার মনের বাইরে ছিল। আমি অবাক হয়েছি যে তারা এখন তাদের সহকর্মী সম্পর্কে কী ভাবেন যে তার পাগল স্বপ্নটি সত্য হয়েছে?
লাইফ ইন ডান্স: র্যাচেল নেভিলের রচিত ব্যালে নৃত্যশিল্পীদের ধারণাগত ফটোগ্রাফি
রাচেল নেভিল একজন নিউইয়র্ক ভিত্তিক ফটোগ্রাফার। তিনি নিজে এক সময় ব্যালে নাচতেন, এবং এখন তিনি গতিশীল ব্যক্তির চিত্রায়নে বিশেষজ্ঞ। তিনি আন্দোলন নিয়ে পরীক্ষা -নিরীক্ষা করতে ভালোবাসেন। এবং এই ধরনের পরীক্ষার ফলাফল ছিল নাচের জন্য নিবেদিত একটি ধারণাগত ছবির চক্র। ফটোগ্রাফার এই শটগুলিতে উচ্চারণগুলি অভিব্যক্তিপূর্ণ আন্দোলনের উপর রেখেছিলেন, যা নিজেদের মধ্যে একটি আকর্ষণীয় গল্প।
ইসাদোরা ডানকানের স্কুল অফ ডান্স: অনুপযুক্ত কামোত্তেজকতা বা ভবিষ্যতের শিল্প?
আমাদের সময়ে, ইসাদোরা ডানকানকে বলা হয় আধুনিক নৃত্যের পূর্বপুরুষ এবং কোরিওগ্রাফির প্রতিভা এবং বিংশ শতাব্দীর শুরুতে। তার নাচ হতভম্ব এবং ক্ষুব্ধ। খালি পায়ে এবং স্বচ্ছ পায়ে নাচের পদ্ধতি হতবাক এবং ক্ষুব্ধ প্রতিক্রিয়া সৃষ্টি করেছিল