সুচিপত্র:
- পেইন্টিংয়ে মহিলা ছবি
- জুলিয়া মাকভস্কায়া (লেটকোভা)
- ইলিয়া রেপিনের "ইউলিয়া মাকোভস্কায়ার প্রতিকৃতি"
- “শিল্পীর স্ত্রীর প্রতিকৃতি। জুলিয়া মাকভস্কায়া"
ভিডিও: শিল্পী মাকোভস্কির তরুণ স্ত্রীর চেয়ে মহান রেপিন এবং অন্যান্য রাশিয়ান চিত্রশিল্পীদের হৃদয় জয় করেছিলেন
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
19 শতকের শেষের দিকে এবং 20 শতকের গোড়ার দিকে, একজন মহিলার প্রতিকৃতি ভিজ্যুয়াল আর্টের অন্যতম প্রধান ধারা হয়ে ওঠে। শিল্পীরা "কুৎসিত সৌন্দর্য" খুঁজছিলেন (কারণ ব্যক্তিত্ব, বা, অন্য কথায়, ব্যক্তিত্ব, সর্বাধিক মূল্যবান ছিল)। সমৃদ্ধ আত্মার অনুরূপ ব্যক্তিত্বকে ইউলিয়া মাকভস্কায়া (নি লেটকোভা) বলা যেতে পারে, যিনি ছিলেন বিখ্যাত শিল্পী কনস্টান্টিন মাকোভস্কির প্রিয় মিউজিক এবং স্ত্রী। অনেক শিল্পী তাদের ক্যানভাস দিয়ে এই মেয়ের মোহনীয় চিত্রকে মহিমান্বিত করেছেন।
পেইন্টিংয়ে মহিলা ছবি
রাশিয়ান চারুকলার নারী চিত্র রাশিয়ান সাহিত্যিক চরিত্র এবং প্লটের সাথে একটি সুস্পষ্ট সমান্তরাল আঁকা। মহিলাদের সমস্যাটি আরও বেশি প্রাসঙ্গিক হয়ে উঠছে, বিশেষত যখন শিক্ষা এবং কর্ম, মাতৃত্ব এবং পারিবারিক আইন সম্পর্কিত বিষয়গুলি আসে। এই সমস্যাগুলিই লিও টলস্টয়, ইভান তুর্জেনেভ এবং নিকোলাই চেরনিশেভস্কির উপন্যাসগুলির অন্তর্নিহিত। নারী স্বাধীনতা রক্ষায় সমাজ উদাসীন থাকেনি। 1878 সালে সেন্ট পিটার্সবার্গে মহিলাদের উদ্যোগে সংগঠিত বেস্টুজেভ কোর্সগুলি মহিলাদের শিক্ষার উন্নয়নে উৎসাহ দেয়। 1917 সালের ফেব্রুয়ারি বিপ্লবের পর, তারা পুরুষদের সমান অধিকার পেয়েছিল।
এদিকে, 19 তম শেষে - 20 শতকের শুরুতে, শিল্পীরা একজন মহিলার চেহারা, প্রাথমিকভাবে অস্বাভাবিক এবং কখনও কখনও বহিরাগত সৌন্দর্য এবং জটিল পোশাকের দিকে মনোযোগ দিতে থাকে। একজন মহিলার প্রতিকৃতি ভিজ্যুয়াল আর্টের অন্যতম প্রধান ধারা হয়ে ওঠে এবং শিল্পীরা সুন্দর চেহারা নয়, আকর্ষণীয় ব্যক্তিত্ব খুঁজে বের করার চেষ্টা করেন। সেই সময়ের সমাজে এমন একটি বিশেষ মেয়ে ছিল ইউলিয়া মাকভস্কায়া (নে লেটকোভা), যিনি ছিলেন বিখ্যাত শিল্পী কনস্টান্টিন মাকোভস্কির প্রিয় মিউজিক এবং স্ত্রী। অনেক চিত্রশিল্পী তাদের ক্যানভাসে এই মেয়ের সৌন্দর্য গেয়েছিলেন।
জুলিয়া মাকভস্কায়া (লেটকোভা)
শিল্পীর সবচেয়ে প্রিয় মডেল, বহু বছর ধরে তার বন্ধু এবং সমমনা ব্যক্তি ছিলেন তার দ্বিতীয় স্ত্রী জুলিয়া। 16 বছর বয়সী ইউলিয়া লেটকোভা (এটি তার প্রথম নাম) মাকোভস্কি 1874 সালে মেরিন কর্পসের একটি বলের সাথে দেখা করেছিলেন। আরাধ্য মেয়েটি সেই সময়ে সেন্ট পিটার্সবার্গে এসে কনজারভেটরিতে প্রবেশ করেছিল। তার একটি প্রতিভা ছিল: জুলিয়ার একটি লিরিক সোপ্রানো ছিল। 35 বছর বয়সী শিল্পী স্মৃতিশক্তিহীন একটি মেয়ের প্রেমে পড়েছিলেন, এমনকি 20 বছরের বয়সের পার্থক্যও তাদের মিলনে বাধা হয়ে দাঁড়ায়নি। 1875 সালের 22 জানুয়ারি এই দম্পতির বিয়ে হয়। "অবর্ণনীয় সৌন্দর্যের দেবদূত" - এভাবেই রেপিন উত্সাহের সাথে তাকে তার স্মৃতিচারণে ডেকেছিলেন, যিনি পরে সবচেয়ে সুন্দর মহিলা চিত্রগুলির একটি এঁকেছিলেন।
ইলিয়া রেপিনের "ইউলিয়া মাকোভস্কায়ার প্রতিকৃতি"
ইলিয়া রেপিনের অসাধারণ "ইউলিয়া মাকোভস্কায়ার প্রতিকৃতি" এসেছে রাশিয়ান এবং সোভিয়েত চীনামাটির বাসন সংগ্রাহক এবং লন্ডনের দ্য উইন্টার প্লেস গ্যালারির মালিক নিকোলাস লিনের সংগ্রহ থেকে। এটি বিশ্বাস করা হয় যে নুরিয়েভ ছিলেন প্রতিকৃতির মূল মালিক, যা পরে বর্তমান মালিকের পিতার কাছে বিক্রি করা হয়েছিল। রেপিন 1880 এর দশকের মধ্যে পূর্ণাঙ্গতার জন্য চিত্রগত অভিব্যক্তি আয়ত্ত করেছিলেন এবং এই দশকটি ছিল শিল্পীর ফলপ্রসূ সৃজনশীলতা এবং পরিপক্কতার সময়। এই বছরগুলিতে, একটি প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী হিসাবে রেপিনের বহুমুখী প্রতিভা প্রকাশ পেয়েছে, প্লটের সারাংশ এবং স্বতন্ত্রতা ধরার তার ক্ষমতা।তার দীর্ঘ সৃজনশীল ক্যারিয়ারে, তিনি মহিলাদের অনেক প্রতিকৃতি এঁকেছিলেন, কিন্তু তাদের মধ্যে কিছুতেই তিনি নিজেকে কবি হতে দিয়েছেন। ইউলিয়া লেটকোভা-মাকোভস্কায়ার প্রতিকৃতিটি এমনই একটি ছবি যেখানে রেপিন তার শিল্প তৈরি করার ক্ষমতা প্রদর্শন করে যা দর্শকদের মুগ্ধ করে।
ইউলিয়ার বোন, একাতেরিনা লেটকোভার ডায়েরি থেকে, আপনি এই প্রতিকৃতি তৈরি এবং মডেলটির ব্যক্তিত্ব সম্পর্কে জানতে পারেন। রেপিন "পেনাটি" এর এস্টেটে ইকাটারিনা লেটকোভার ইলিয়া রেপিনের সাথে তার প্রথম সাক্ষাৎ সম্পর্কে লিখিত স্মৃতিকথা রয়েছে, যিনি তখন এই প্রতিকৃতিটি আঁকছিলেন: "একটি মখমলের জ্যাকেট, লম্বা চুল এবং একটি দাড়ি না থাকা - একজন শিল্পীর আদর্শ চিত্র 80 এর দশক। আমি 1881 সালে এই রেপিনটি দেখেছিলাম। এবং আমি প্রথমবারের মতো রেপিনকে কনস্ট্যান্টিন মাকভস্কির স্টুডিওতে একটি ইজলে দেখেছিলাম, যেখানে তিনি আমার বোন ইউলিয়া পাভলোভনা মাকোভস্কায়ার একটি প্রতিকৃতি এঁকেছিলেন। পেইন্টিংয়ের সুরগুলি তার মহিলা প্রতিকৃতির জন্য অস্বাভাবিক ছিল: সব কালো, একটি বড় কালো টুপি এবং একটি ঘন ছায়া তার চোখের উপর পড়ে। ইলিয়া এফিমোভিচ তারুণ্যময় সৌন্দর্য, উজ্জ্বল চোখ এবং উদাসীন কঠোর পোশাকের সাথে প্রফুল্লতার সংমিশ্রণে খুব আকর্ষণীয় কিছু খুঁজে পেয়েছিলেন। কখনও কখনও তিনি ক্যানভাস থেকে লাফিয়ে পড়েছিলেন, নিজের সাথে একটি শব্দকে আনন্দের সাথে পুনরাবৃত্তি করেছিলেন এবং তারপরে ছবিতে তার মনোনিবেশিত কাজ পুনরায় শুরু করেছিলেন।"
পিটার্সবার্গের অন্যতম কমনীয় নারী হিসেবে বর্ণনা করা সমসাময়িক একজন মডেলকে চিত্রিত করে, রেপিন মেজাজের একটি প্রতিকৃতি তৈরি করে, তার শৈল্পিক ভাষার নান্দনিকতা এবং চিত্রের সৌন্দর্যের উপর জোর দেয়। প্রতিকৃতির সচিত্র ভাষা বাতাসের কম্পনের সাথে সম্পৃক্ত, যা ব্রাশস্ট্রোককে বিষয়টির ছবিতে তরলতা এবং স্বচ্ছতা দেয়।
“শিল্পীর স্ত্রীর প্রতিকৃতি। জুলিয়া মাকভস্কায়া"
1870 এবং 1880 এর দশকের শেষের দিকে মডেলের স্বামী কনস্টান্টিন মাকোভস্কির তৈরি ইউলিয়া মাকভস্কায়ার অন্যান্য প্রতিকৃতির সাথে এই কাজের তুলনা করে মডেলের ব্যক্তিত্ব নিশ্চিত করা হয়। তাদের মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত হল “শিল্পীর স্ত্রীর প্রতিকৃতি। Yu। Makovskaya”তারিখ 1881। এই ক্যানভাসটি সেন্ট পিটার্সবার্গের তরুণ সৌন্দর্যকে উজ্জ্বল এবং উদাসীন হিসাবে দেখায়, একটি উজ্জ্বল লাল পোশাকে চেয়ারে বসে, একটি উত্সব নীল ধনুক এবং সাদা রাফেল দিয়ে সজ্জিত।
প্রতিকৃতিতে যুবতী মেয়েটি মুগ্ধতার সাথে আনন্দের একটি মোহনীয় অবস্থা, পাশাপাশি নারীত্ব এবং মনোরম মেজাজ প্রকাশ করে। একটি প্রবাহিত পোষাক, ঝলমলে রাফেল, সামান্য বিচ্ছিন্ন চুল, বিভক্ত ঠোঁট, একটি অনুপস্থিত মনের চেহারা, একটি মসৃণ ঘাড়, মার্জিত পায়ের আঙ্গুলের জুতাগুলিতে শিথিল বাহু এবং পা - সবকিছু আছে। এই প্রতিকৃতিটি ইউলিয়া মাকভস্কায়ার সমস্ত চিত্রের মধ্যে একটি বিশেষ স্থান দখল করে, যা মডেলটির পরিপূর্ণতা, চিত্রকলার সৌন্দর্য এবং কার্যকর করার দক্ষতার সাথে আকর্ষণ করে।
প্রস্তাবিত:
একজন রাশিয়ান অভিনেত্রী কীভাবে ইতালি এবং সবচেয়ে জনপ্রিয় অভিনেতাদের হৃদয় জয় করেছিলেন: কেসেনিয়া র্যাপপোর্ট
25 শে মার্চ থিয়েটার এবং চলচ্চিত্রের অভিনেত্রী, রাশিয়ান ফেডারেশনের পিপলস আর্টিস্ট কেসেনিয়া র্যাপপোর্টের 47 তম বার্ষিকী। তার প্রতিভা কেবল দেশীয় নয়, ইউরোপীয় চলচ্চিত্র নির্মাতারাও প্রশংসা করেছিল এবং আজ ইতালিতে তার নাম রাশিয়ার মতো দর্শকদের কাছেও পরিচিত। সেখানে তাকে বলা হয় "নস্ট্রা ভোস্ট্রা" - "আমাদের তোমার", এবং ইতালিয়ান সিনেমার অন্যতম সেরা অভিনেত্রীও। যার জন্য অভিনেত্রীকে অর্ডার অফ দ্য স্টার অফ ইতালিতে ভূষিত করা হয়েছিল, জনপ্রিয় আধুনিক অভিনেতাদের মধ্যে কোনটি তাকে ইতালীয় উপকূলে একটি বাড়ি দিয়েছিল এবং তার মেয়েটি কিসের জন্য পরিচিত - আরও
ডায়রে প্রথম মহিলা: কিভাবে ডিজাইনার এবং নারীবাদী মারিয়া গ্রাজিয়া চিউরি সমালোচকদের হতাশ করেছিলেন এবং তরুণদের হৃদয় জয় করেছিলেন
ফ্যাশন পর্যালোচকদের দ্বারা তিনি নির্দয়ভাবে সমালোচিত এবং ইনস্টাগ্রাম ডিভাস দ্বারা প্রশংসিত। বাচ্চাদের পোশাক, স্লোগান টি-শার্ট, চামড়ার কার্সেট এবং খড়ের টুপি মনে হয় নাটকীয়, পরিপক্ক নারীত্ব থেকে ক্রিশ্চিয়ান ডিওর এবং তার অনুসারীরা প্রচার করেছিলেন অবিশ্বাস্যভাবে অনেক দূরে। কিন্তু মারিয়া গ্রাজিয়া চিউরির ফ্যাশনের নিজস্ব দৃষ্টিভঙ্গি রয়েছে, যা বিশ্বজুড়ে হাজার হাজার তরুণীর দ্বারা ভাগ করা হয়।
নেপোলিয়ন কীভাবে একজন ফরাসি জুয়েলারীর জীবনের মূল্য পরিশোধ করেছিলেন এবং কীভাবে তিনি বিলিয়নিয়ারদের স্ত্রীদের হৃদয় জয় করেছিলেন
একবার মারি -ইটিয়েন নিতো নামে এক জুয়েলার নিজে ফ্রান্সের সম্রাটের জীবন বাঁচিয়েছিলেন - এভাবেই চওমেট গহনার বাড়ির ইতিহাস শুরু হয়েছিল, যা ইউরোপীয় অভিজাত এবং আমেরিকান ধনকুবেরদের স্ত্রীদের হৃদয় জয় করেছিল। গোপন সাইফারের ব্রেসলেট, গহনা ঘড়ি, উত্তর -আধুনিকতার সাথে ফ্লার্ট করা এবং traditionতিহ্যের প্রতি আনুগত্য - এগুলি সবই চৌমেটকে আমাদের দিনের অন্যতম আইকনিক গয়না ব্র্যান্ডে পরিণত করেছে।
মায়াকভস্কির কোল্ড স্টার: কীভাবে একজন রাশিয়ান অভিবাসী প্যারিস এবং কবির হৃদয় জয় করেছিলেন
"আমি এখনও একদিন তোমাকে নিয়ে যাব - একা বা প্যারিসের সাথে" - ভ্লাদিমির মায়াকভস্কির এই বিখ্যাত লাইনগুলি 1920 এর দশকে বিদেশে যাওয়া রাশিয়ান অভিবাসী তাতায়ানা ইয়াকোলেভাকে উদ্দেশ্য করে বলা হয়েছিল। প্যারিসে, তাদের একটি সম্পর্ক ছিল, যা তখন চিঠিতে অব্যাহত ছিল। মায়াকভস্কি ইয়াকোলেভকে ইউএসএসআর -এ ফিরে আসতে রাজি করার চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু তিনি প্যারিসে রয়ে গেলেন, যেখানে তিনি রাশিয়ান অভিবাসনের অন্যতম প্রধান এবং বিশিষ্ট ব্যক্তিত্ব হয়ে উঠলেন।
উনিশ শতকের শিল্পী ইভান ভেল্টসের বাস্তবসম্মত প্রাকৃতিক দৃশ্য, যিনি সেই মহান যুগের মহান চিত্রশিল্পীদের ছায়ায় থাকেননি
Ninনবিংশ শতাব্দী রাশিয়ান পেইন্টিংয়ের প্রতিভাবান এবং বিখ্যাত শিল্পীদের বিশ্বকে একটি পুরো ছায়াপথ লালন -পালন করেছে। ল্যান্ডস্কেপ ঘরানার সাভ্রাসভ, শিশকিন, লেভিতান, আইভাজভস্কি ছিলেন অতুলনীয় উজ্জ্বল চিত্রশিল্পী, যাদের কাছে পৌঁছানো প্রায় অসম্ভব ছিল। এবং সেই যুগে এই ধরনের পটভূমির বিরুদ্ধে নিজেকে একজন প্রতিভাবান এবং মূল শিল্পী হিসাবে প্রমাণ করা খুব কঠিন ছিল। যাইহোক, ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পী ইভান অ্যাভগুস্তোভিচ ভেল্টজ, যিনি রাশিয়ান চারুকলায় খুব উজ্জ্বল ছাপ রেখেছিলেন, আগ্রহ নিয়ে সফল হন।