উদ্ভাবনী শিল্পী একসাথে বেশ কয়েকটি শৈলীর সমন্বয়ে আনন্দদায়ক এবং সাহসী চিত্র আঁকেন: জ্যানেট গুইচার্ড-বুনেল

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

চিত্রকলার আধুনিক বিশ্বে ক্রমাগত সৃজনশীল পরীক্ষা -নিরীক্ষা চলছে। এবং যেহেতু পারফরম্যান্সের সংস্কৃতিতে সর্বদা নতুন এবং অস্বাভাবিক কিছু প্রয়োজন হয়, তাই শিল্পীরা তাদের কাজগুলিতে সবচেয়ে অবিশ্বাস্য ধারণাগুলি মূর্ত করে, বিভিন্ন শৈলীর সংমিশ্রণে, কখনও কখনও এমনকি অসঙ্গতিপূর্ণ। এবং আজ আমাদের প্রকাশনায় উদ্ভাবনী শিল্পের অন্যতম সফল শিল্পীদের আঁকা একটি উজ্জ্বল এবং অত্যাশ্চর্য গ্যালারি রয়েছে। তার নাম - জ্যানেট গুইচার্ড-বুনেল … মনে হচ্ছে যে রসালো এবং সাহসী পেইন্টিংগুলি, গত শতাব্দীর শৈলীর প্রতিধ্বনি এবং আমাদের সময়ের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ, কিছু লোককে উদাসীন করবে এবং ছেড়ে দেবে।

Jeannette Guichard-Bunel একজন সমসাময়িক ফরাসি শিল্পী, যার চিত্রগুলি th তম কান চলচ্চিত্র উৎসবে দারুণ সাফল্যের সাথে প্রদর্শিত হয়েছিল, বিশ্বের নেতৃস্থানীয় গ্যালারিতে এবং প্রদর্শনী হলে তিনি গত শতাব্দীর জনপ্রিয় ধারায় কাজ করেন: পরাবাস্তব, পপ শিল্প এবং পিন -এপ। একই সময়ে, তিনি "তেল গ্লেসিস" কৌশলটির সাথে শৈলীর মিশ্রণকে "সুস্বাদু" করেছেন, যা বহু-স্তরযুক্ত এবং বহু-স্তরযুক্ত চিত্রগুলি তৈরি করা সম্ভব করে তোলে।

আপাতদৃষ্টিতে অসামঞ্জস্যপূর্ণ একক সমগ্রের সাথে একত্রিত করে, জ্যানেট তার নিজস্ব অনন্য লেখকের স্টাইল তৈরি করেছেন, যা কিছুতে নস্টালজিয়া সৃষ্টি করে, অন্যদের জন্য অতীতে ভ্রমণের অবিস্মরণীয় ছাপ এবং অন্যদের জন্য চারুকলাকে নতুনভাবে দেখার জন্য প্রশংসা করে।

গুইচার্ড-বুনেল তার পেইন্টিং-এ খুব সাহসের সাথে পিন-আপ স্টাইল, পপ আর্ট, কমিক্সের স্বীকৃত ছবি ব্যবহার করেন, সেগুলোকে পরাবাস্তব কম্পোজিশনাল এবং স্পেশাল টেকনিকের সাথে মিলিয়ে।

ব্যবহৃত শৈল্পিক দিকনির্দেশের ইতিহাসের একটি বিট

1. সুররিয়ালিজম। এটি শিল্পের একটি প্রবণতা যা 1920-এর দশকে পশ্চিমা অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পের শৈল্পিক সংস্কৃতিতে বিকশিত হয়েছিল, যখন কিছু শিল্পী বাস্তবের সাথে তুলনা করে বিকৃত আকারে বিশ্বকে জনসাধারণের কাছে উপস্থাপন করতে শুরু করেছিলেন। বাস্তবতা, স্বপ্ন এবং কল্পনার সংমিশ্রণ, তারা দর্শকদের তাদের চিত্রের মাধ্যমে একটি যাত্রায় নিয়ে গিয়েছিল, যা ছিল একটি স্বপ্নের মতো।

2. পিন আপ। এবং যদি প্রত্যেকের ঠোঁটে "পরাবাস্তবতা" ধারণাটি থাকে, তবে "পিন-আপ" ধারণাটি এত বিস্তৃত নয় এবং অতএব, আমি এই শৈলীতে আরও বিশদে থাকতে চাই। পিন -আপ - ইংরেজি থেকে পিন বা পিনে অনুবাদ। আরও বিস্তৃতভাবে, এই ধারণাটি নিম্নরূপ ব্যাখ্যা করা হয়েছে - দেয়ালে একটি পোস্টার লাগানো। একটি নিয়ম হিসাবে, এটি একটি সুন্দর, প্রায়শই অর্ধনগ্ন মেয়েকে ফ্লার্টি বা সেক্সি ভঙ্গিতে দেখায়। এটি এমন একটি মডেল যার পুনরুত্পাদন করা ছবিগুলি গত শতাব্দীর মাঝামাঝি থেকে পশ্চিমা পপ সংস্কৃতির একটি প্রতীকী ঘটনা হয়ে দাঁড়িয়েছে।

যদিও "পিন-আপ" শব্দটি প্রথম 1940-এর দশকে ব্যবহৃত হয়েছিল, এর প্রাথমিক ব্যবহারিক ব্যবহার 19 শতকের। এই স্টাইলটি কমপক্ষে 1890 এর দশকে পাওয়া যায়, যখন পত্রিকা এবং সংবাদপত্র থেকে পিন করার জন্য ছবি কাটা হয়েছিল। প্রায়ই, এই ধরনের ছবিগুলি ক্যালেন্ডারে মুদ্রিত হতো যাতে দেয়ালে পিন করা যায়।

কিন্তু বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে, উদ্দেশ্যহীনভাবে একটি ফালতু স্টাইলে আঁকা পোস্টার প্রকাশ করা শুরু হয়। সেক্স সিম্বল এর প্রতিলিপি ছবিটি পরবর্তীকালে বিজ্ঞাপনের উদ্দেশ্যে ব্যবহার করা শুরু করে।যাইহোক, পিন-আপ চিত্রগুলি মূলত শিল্পের কাজ ছিল, প্রায়শই একটি সুন্দর বা আকর্ষণীয় মহিলার কেমন হওয়া উচিত তার একটি আদর্শ সংস্করণ চিত্রিত করে।

3. পপ আর্ট … এই শিল্প আন্দোলন, যা ১50৫০-এর দশকের মাঝামাঝি গ্রেট ব্রিটেনে শুরু হয়েছিল এবং তারপর যুক্তরাষ্ট্রে চলে আসে এবং সেখানে সর্বাধিক বিস্তৃত হয়। পপ আর্ট traditionalতিহ্যবাহী পেইন্টিংয়ের জন্য একটি সাহসী চ্যালেঞ্জ হয়ে উঠেছিল, কারণ শিল্পীরা বিজ্ঞাপন, কমিকস, দৈনন্দিন বস্তু এবং সংবাদ সহ জনপ্রিয় সংস্কৃতির জন্য নির্মিত চিত্রগুলির উপর নির্ভর করে।

মাল্টিলেয়ার তেল হিমবাহ কৌশল সম্পর্কে

এবং এখন মূল জিনিসটি সম্পর্কে, যা ফরাসি শিল্পীর প্রায় সমস্ত কাজকে একত্রিত করে, তার উদ্ভাবনী কৌশল সম্পর্কে - "তেল হিমবাহ", যার কারণে তার কাজগুলি গভীরভাবে স্থানিক। একদিকে, তারা হালকা প্যাস্টেল শেডের ব্যবহার এবং স্বচ্ছ চিত্রের বিভ্রমের জন্য ধন্যবাদ। অন্যদিকে, পেইন্টিংগুলি উজ্জ্বল এবং খুব রঙিন, যা উপরের শৈল্পিক দিক থেকে শিল্পীর চিত্রকলায় স্থানান্তরিত সমৃদ্ধ, আকর্ষণীয় পোস্টার পেইন্টগুলির কারণে তৈরি করা হয়েছে।

এটি লক্ষ করা উচিত যে ব্যবহৃত তেল হিমবাহ কৌশলটি খুব শ্রমসাধ্য এবং একই সাথে খুব কার্যকর। তিনিই আপনাকে স্বচ্ছতার স্তরগুলির মাধ্যমে চিত্রকলায় স্থানটির গভীরতার বিভ্রম অর্জন করতে দেয়। এর জন্য, শিল্পী বিভিন্ন স্টেনসিল এবং পেইন্ট স্প্রে করার জন্য একটি বিশেষ ডিভাইস ব্যবহার করেন - একটি এয়ারব্রাশ। এটি লক্ষ করা উচিত যে এই প্রভাব অন্যান্য পদ্ধতি দ্বারা অর্জন করা যাবে না। অতএব, এই শৈল্পিক কৌশলটিই জ্যানেট গুইচার্ড-বুনেলের বেশিরভাগ চিত্রকলার ভিত্তি হয়ে ওঠে।

তিনি রঙকে ভয় পান না, সব ধরণের রঙের সংমিশ্রণ চেষ্টা করে এবং চকচকে স্থানীয় রং দিয়ে দর্শকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেন। শিল্পীকে তার চিত্রকলায় একত্রিত হওয়া বিভিন্ন শৈলীর মধ্যে কৌশলে সৃজনশীল স্বাধীনতা দেওয়া হয়। কিন্তু সবচেয়ে আকর্ষণীয় হল পেইন্টিং যা রয় লিচটেনস্টাইনের পপ আর্টের শৈলী ব্যবহার করে, যেখানে জ্যানেট তার স্বচ্ছ চিত্রের বিশেষ পদ্ধতি ব্যবহার করে, এটি গভীরভাবে বহু-স্তরের করে তোলে। উপরের স্তরের পিছনে, আমরা দেখি কিভাবে ঘন কুয়াশার মধ্য দিয়ে আমরা পিন-আপ স্টাইলের কাছাকাছি শান্ত ছবিগুলি দেখতে পাই।

এবং, পরিশেষে, তার রূপক শৈলী, পিন-আপ এবং পপ আর্ট দ্বারা জোর দেওয়া, আসল এবং স্বীকৃত ধন্যবাদ, অতিপ্রাকৃতবাদের উপাদানগুলির রূপক উপস্থাপনের দক্ষ সমন্বয়ের জন্য, যা প্রতীক, কবিতা এবং হাস্যরসের প্রতিধ্বনি দেয়।

শিল্পী সম্পর্কে

শিল্পী জ্যানেট গুইচার্ড-বুনেল 1957 সালে চেরবোর্গে (ফ্রান্স) জন্মগ্রহণ করেছিলেন। ছোটবেলা থেকেই তার চিত্রকলার প্রতি আগ্রহ ছিল। 1986 সালে একটি শিল্প শিক্ষা লাভ করে, তিনি একজন পেশাদার শিল্পী হয়েছিলেন। আজ জ্যানেট গুইচার্ড-বুনেল আর্টপ্রাইস শিল্পীদের উপকূলে বাস করেন, যেখানে তিনি তার পেশাদারিত্বকে উন্নত করেন, বিভিন্ন স্টাইলে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেন।

জ্যানেট হাউস অব আর্টিস্টের সদস্য, গ্রাফিক অ্যান্ড প্লাস্টিক আর্টস লেখকদের সোসাইটির সদস্য, তিনি জাতীয় চারুকলা একাডেমির সদস্য। শিল্পী সমসাময়িক শিল্পের ক্ষেত্রে দুর্দান্ত ফলাফল অর্জন করেছেন। তার কাজগুলি বর্তমানে প্যারিস, ভার্সাই, গ্রেনোবল, অ্যাভ্রাঞ্চস, পাশাপাশি জার্মানি, বেলজিয়াম, সুইজারল্যান্ড, হাঙ্গেরির সেরা ফরাসি গ্যালারিতে উপস্থাপন করা হয়েছে।

উপরোক্ত সংক্ষেপে, আমি বলতে চাই যে প্রতিটি শিল্পী, প্রথমত, একটি বিভ্রম তৈরি করে। তিনি আক্ষরিক অর্থে দর্শককে বিশ্বাস করেন যে একটি সাধারণ ক্যানভাসে, প্রেমীরা একে অপরের কাছে তাদের অনুভূতি স্বীকার করে, অথবা পম্পেইয়ের দেয়ালগুলি ভেঙে পড়ার পাশাপাশি লেখকের অন্যান্য অনেক ধারণার মধ্যেও। Jeannette Guichard-Bunel এছাড়াও তার নিজস্ব ভাবে বিভ্রম তৈরি করে। এটি দর্শকদের বিশ্বাস করে যে ক্যানভাসটি বহুমাত্রিক। রঙের খেলা গভীরতার মধ্যে লুকানো থাকে এবং পৃষ্ঠে একটি পাতলা বা উজ্জ্বলভাবে আঁকা ওড়না মূল চিত্রটি coversেকে রাখে। তিনি যুক্তি পছন্দ করেন যাতে দর্শক বিশ্লেষণ করতে পারে এবং দৃশ্যমানের বাইরে যেতে পারে।

যাইহোক, জ্যানেট তার কাজে প্রথম পিন-আপ এবং পপ আর্ট ব্যবহার করেননি। অনেক আধুনিক মাস্টার বিভিন্ন স্টাইল এবং দিকনির্দেশনা নিয়ে পরীক্ষা করেন। আমাদের প্রকাশনা থেকে জেনে নিন: একজন রাশিয়ান শিল্পী কীভাবে একটি আমেরিকান পিন-আপ এবং একটি সোভিয়েত প্রচার পোস্টার অতিক্রম করেছিলেন এবং এর থেকে কী এসেছে।