রাশিয়া থেকে স্ব-শিক্ষিত শিল্পী হিসাবে, তিনি রূপকথার জন্য চিত্র আঁকেন এবং বিশ্বব্যাপী স্বীকৃতি অর্জন করেন

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

এটা বিশ্বাস করা হয় যে বইগুলি জীবিত জিনিসের অনুরূপ। তাদের প্রত্যেকের নিজস্ব মেজাজ, চরিত্র, উদ্দেশ্য এবং দর্শন রয়েছে। অতএব, বই শিল্পের আধুনিক বিশ্বে, ভাল এবং আকর্ষণীয়ভাবে চিত্রিত সংস্করণগুলি সর্বদা ট্রেন্ডে রয়েছে। এটি ছোট পাঠকদের জন্য সাহিত্যের ক্ষেত্রে বিশেষভাবে সত্য। আজ আমাদের প্রকাশনায় আমরা এক আশ্চর্য স্ব -শিক্ষিত শিল্পীর কথা বলব যিনি রূপকথার গল্প এবং শিশুদের গল্পের জন্য জাদুকরী চিত্র তৈরি করেন - ইগর ওলিনিকভ, যিনি, 42 বছর পরে, শিল্পী তাতায়ানা মাভরিনার কাছ থেকে দায়িত্ব নিয়েছিলেন এবং অ্যান্ডারসেন আন্তর্জাতিক পুরস্কার পেয়েছিলেন।

স্মরণ করুন যে হ্যান্স ক্রিশ্চিয়ান অ্যান্ডারসেন পুরস্কার, যা শিশু লেখকদের নোবেল পুরস্কারও বলা হয়, traditionতিহ্যগতভাবে প্রতি দুই বছর পর সেরা শিশু লেখক এবং চিত্রকরকে প্রদান করা হয়। এটি বিশ্বের সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ শিশু সাহিত্য পুরস্কার। এটি 1956 সালে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল এবং চিত্রশিল্পী তাতায়ানা মাভরিনা 1976 থেকে 2018 পর্যন্ত রাশিয়ার একমাত্র মালিক ছিলেন।

শিল্পীর কাজ সম্পর্কে আরও পড়ুন: আমাদের শৈশবের প্রধান শিল্পী: কেন তাতিয়ানা মাভরিনার চিত্রগুলি বহু বছর ধরে মুদ্রণের জন্য নেওয়া হয়নি

এবং 2018 সালে, ইন্টারন্যাশনাল কাউন্সিল ফর চিলড্রেন বুকস পুরস্কারের জন্য ছয়জন মনোনীত ব্যক্তির একটি তালিকা ঘোষণা করেছিল, যার মধ্যে আমাদের স্বদেশী চিত্রকর ইগর ওলিনিকভের নাম ছিল। মূল্যায়নের মানদণ্ড ছিল রচনার নান্দনিক এবং শৈল্পিক গুণাবলী, সেইসাথে লেখকের সকল রচনার নতুনত্ব, একটি শিশুর দৃষ্টিকোণ থেকে দেখার ক্ষমতা এবং শিশুদের কৌতূহল জাগানোর ক্ষমতা।

বোলোগনায় আন্তর্জাতিক শিশু বই মেলায় এক সংবাদ সম্মেলনে বিজয়ীর নাম ঘোষণা করা হয়। তিনিই রাশিয়া থেকে একজন শিল্পী হয়েছিলেন, যার একেবারে বিশেষ শৈল্পিক শিক্ষা নেই। যদিও, মাস্টারের মেধাবী পেশাগত কাজ দেখে, এটি বিশ্বাস করা কঠিন।

বিজয়ী সম্পর্কে কয়েকটি শব্দ

ইগর ওলিনিকভ (1953) - রাশিয়ান শিল্পী, অ্যানিমেটর, কার্টুনিস্ট, শিশুদের বইয়ের চিত্রকর। মস্কোর কাছাকাছি Lyubertsy শহরে জন্মগ্রহণ করেন, মস্কো ইনস্টিটিউট অফ কেমিক্যাল ইঞ্জিনিয়ারিং থেকে স্নাতক হন। স্নাতক শেষ করার পর তিনি ডিজাইন ইনস্টিটিউট "Giprokauchuk" এ তার বিশেষত্বের কাজ করেন। 1979 সালে তিনি সযুজমুলফিল্ম স্টুডিওতে একজন সহকারী শিল্প পরিচালক হিসাবে চাকরি পান, যেখানে তিনি অবিলম্বে রোমান কাচানোভ পরিচালিত "তৃতীয় রহস্যের রহস্য" কার্টুনের সৃজনশীল গোষ্ঠীতে প্রবেশ করেন।

এর পরে "দ্য লাস্ট হান্ট" (1982), "দ্য টেল অফ জার সালতান" (1984), "খলিফা-স্টর্ক" টেপের কাজটিতে অংশ নিয়েছিল। 2000 সালে ওলিনিকভ গোল্ডেন ফিশ অ্যানিমেশন উৎসবে গ্র্যান্ড প্রিক্স গ্রহণ করেছিলেন। প্রযোজনা ডিজাইনার হিসেবে তিনি শার্লক হোমস এবং আমি (1987), দ্য টেল অফ এ স্টুপিড হাজব্যান্ড (1986), দ্য ক্রল (1987), দ্য শোমেকার অ্যান্ড দ্য মেরমেইড (1989), ইন সার্চ অফ ওলুয়েন (1990) এবং ইত্যাদি

1986 সাল থেকে, অ্যানিমেশনে তার কাজের সাথে সমান্তরালভাবে, ওলিনিকভ শিশুদের পত্রিকা "মিশা", "ট্রামওয়ে", "কুচা-মালা", "সিসেম স্ট্রিট", "বল লাইটনিং", "শুভরাত্রি, বাচ্চারা!" জিরাফের সাথে সহযোগিতা করেছিলেন।, পাশাপাশি বিভিন্ন বই প্রকাশকদের সাথে। তার আশ্চর্যজনক কাজের মধ্যে রয়েছে বইয়ের দৃষ্টান্ত: লুইস ক্যারলের "অ্যালিস ইন ওয়ান্ডারল্যান্ড", জে আরআর। টলকিনা, ই। অনেকে.

2001 সাল থেকে তিনি বিদেশী প্রকাশনা সংস্থাগুলির সাথে সক্রিয়ভাবে সহযোগিতা করে আসছেন, এবং 2004 সাল থেকে ওলিনিকভ সোলনেচনি ডম স্টুডিওতে ছবি আঁকছেন। 2006 সালে, তিনি বাল্টিক ইলাস্ট্রেশনের তালিন ত্রিবার্ষিক তার সৃজনশীল কাজের জন্য একটি ডিপ্লোমা পেয়েছিলেন।

এবং দুই বছর পরে, শিল্পী অ্যানিমেশন থেকে পুরোপুরি সরে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন এবং তখন থেকেই কেবল চিত্রকর হিসাবে কাজ করছেন।

সৃষ্টি

তাঁর সৃজনশীল ক্যারিয়ারের 30 বছর ধরে, ইগর ওলিনিকভ 80 টিরও বেশি বই চিত্রিত করেছেন। যে কৌশলটিতে মাস্টার কাজ করেন তা হল গাউচে, কাগজ, - চিত্রকর নিজেই বলেছেন।

একটি আশ্চর্যজনক নরম কৌশলে তৈরি magন্দ্রজালিক দৃষ্টান্তের দিকে তাকিয়ে, কেউ এই ধারণা পায় যে ইগোর ওলিনিকভ কেবল তার আত্মা দিয়ে নয়, তার আত্মার সাথে আঁকেন। তাদের মধ্যে এত আলো, উষ্ণতা, দয়া এবং সত্যিকারের প্রতিভা রয়েছে যে যখন তাঁর কাজের সাথে যোগাযোগ করা হয় তখন প্রত্যেকে উজ্জ্বল নিরাময় শক্তি এবং একটি অসাধারণ নান্দনিক আনন্দ পায়। প্রতিটি শিল্পীর দৃষ্টান্ত একটি পূর্ণাঙ্গ ছবি যা অবিরাম চিন্তা করা যায়। আকর্ষণীয় কম্পোজিশনাল প্লটগুলি আক্ষরিক অর্থেই পাঠককে শিল্পীর কল্পনার বিস্ময়কর জগতের দিকে টেনে আনে, যিনি পাঠ্য অনুসরণ করে, তার নিজস্ব সংলাপ পরিচালনা করেন।

উপরন্তু, শিল্পী তার কাজ দিয়ে স্টেরিওটাইপ ভাঙতে সক্ষম হন এবং ক্যানন প্রতিষ্ঠা করেন, যা দেখায় যে দৃষ্টান্তের শাস্ত্রীয় দৃষ্টিভঙ্গি একমাত্র সম্ভব নয়, যে পাঠ্যের অন্যান্য স্তর থাকতে পারে, শেষ পর্যন্ত, ইতিবাচক নায়ক এতটা ইতিবাচক নাও হতে পারে, কিন্তু নেতিবাচক।

শিল্পী পাঠ্যের মধ্যে এমন কিছু খুঁজে পেতে সক্ষম হন যা একটি চিন্তাশীল এবং মনোযোগী পাঠকের জন্যও অদৃশ্য। ইলাস্ট্রেটরের কাজে সম্প্রতি একটি নতুন পদ্ধতি এসেছে। এখন প্রতিটি দৃষ্টান্ত এতটাই সত্যবাদী এবং ক্যারিশম্যাটিক, এটি চরিত্র এবং তাদের ক্রিয়া, সেইসাথে সংঘটিত ঘটনাগুলিকে শোভিত করে না। ফলস্বরূপ, দর্শক রূপকথা বা গল্পগুলির সম্পূর্ণ ভিন্ন পড়া দেখেন যা আমাদের সকলের কাছে পরিচিত।

- শিল্পী তার সৃজনশীলতার প্রক্রিয়া সম্পর্কে বলেছেন।

তাঁর কাজগুলি আক্ষরিকভাবে চমত্কার মনোহরতা এবং উষ্ণতার পরিবেশে আবদ্ধ, রচনাগুলির পুরো স্থানটি অর্থপূর্ণ অর্থ দ্বারা পরিপূর্ণ এবং চরিত্রগুলি উষ্ণ ধরণের হাস্যরসের সাথে প্রদর্শিত হয়েছে।

পরিশেষে, আমি উল্লেখ করতে চাই যে বইটিতে চিত্রকের ভূমিকা সম্ভবত একজন পরিচালকের ভূমিকার অনুরূপ। তার জন্য সাহিত্য পাঠ অপ্রতিরোধ্য কল্পনা এবং উন্নতির জন্য একটি বিষয়। এবং বৃহত্তরভাবে, একজন চিত্রশিল্পীর পেশাদারিত্ব তার আঁকার ক্ষমতাতে এতটা নিহিত নয় যতটা তার পাণ্ডুলিপির চাবি খুঁজে পাওয়ার ক্ষমতা। এবং এই সঙ্গে, Oleinikov কোন সমস্যা ছিল না। তার প্রতিটি রচনা পরীর জগতে একটি সম্পূর্ণ আবিষ্কার, যার জন্য ছোট পাঠক এবং তাদের বাবা -মা তাকে ভালবাসেন।

দৃষ্টান্তের এই অসাধারণ মাস্টারের কাজের সাথে পরিচিত হয়ে, আপনি আগের চেয়ে আরও বেশি বুঝতে পেরেছেন যে একজন প্রকৃত শিল্পী কেবল শিক্ষাপ্রতিষ্ঠানে অর্জিত দক্ষতা এবং অভিজ্ঞতা নয় - এটি সর্বপ্রথম একজন ব্যক্তির মনের অবস্থা যার কিছু আছে তার দর্শককে বলতে।

আমাদের সময়ে অনেক ইউরোপীয় দেশে বই গ্রাফিক্সকে শিল্প হিসেবে বিবেচনা করা হয় না, বরং ফলিত শিল্প শিল্পের প্রান্তে অবস্থিত, অনেক শিল্পী তাদের কাজের সাথে বিপরীত প্রমাণ করে। এইভাবে, ডুগিনের পত্নী, রাশিয়ার শিল্পীরা, চিত্রকলা সম্পর্কে জার্মানদের চেতনাকে পরিণত করেছিলেন।