আলংকারিক চিত্রকর্মকে ঘিরে কেন আলোড়ন সৃষ্টি হয়েছিল: 6 সমসাময়িক শিল্পী যাদের কাজ আনন্দ এবং হতবাক করে

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

রূপক চিত্রকলা শতাব্দী ধরে শিল্প ইতিহাসের একটি বৈশিষ্ট্য। সমসাময়িক শিল্পীরা যারা এই দিকটি পছন্দ করেছিলেন তাদের ব্যতিক্রম ছিল না। সমসাময়িকদের পেইন্টিংগুলি কী এবং কেন তাদের চারপাশে এমন আলোড়ন রয়েছে - নিবন্ধে আরও।

যদি আলংকারিক চিত্রকলা শিল্পের প্রথম দিকের ইতিহাসের বেশিরভাগ ক্ষেত্রেই আধিপত্য বিস্তার করে, তাহলে বিংশ শতাব্দীর শুরুতে এই ধারাটি একটি পুরনো traditionতিহ্যের প্রতীক হয়ে উঠেছিল যার বিরুদ্ধে অ্যাভান্ট-গার্ড বিমূর্ততার প্রগতিশীল শৈলী বিদ্রোহ করেছিল। 1970 এর দশকের পপ আর্ট এবং ফোটোরিয়ালিজম একটি নতুন রূপের চিত্রনাট্য এনেছে। ১s০-এর দশকের নব্য-অভিব্যক্তিবাদীরা আলংকারিক চিত্রকর্মকে আবার ফ্যাশনেবল করে তুলেছিল। অনেক শিল্পী নিষ্ক্রিয়, পরীক্ষামূলক শৈলী নিয়ে কাজ করেছেন যা বিমূর্ততার কাছাকাছি ছিল, এবং নীতিশাস্ত্রগুলি আলবার্ট ওহলেন এবং মার্টিন কিপেনবার্গারের মতো জার্মান ধারণাগত শিল্পীদের নৈরাজ্য, বিদ্রোহী এবং উদ্দেশ্যমূলকভাবে খারাপ চিত্রের মধ্যে প্রতিফলিত হয়েছিল।

কিন্তু 2000 এর দশকের গোড়ার দিকে, শিল্পীদের একটি আন্তর্জাতিক দলের নেতৃত্বে আলংকারিক পেইন্টিংয়ে সত্যিই বিস্ফোরক গতি ছিল। শৈলীগত বৈচিত্র্য এবং বিশ্বজুড়ে ছড়িয়ে থাকা সত্ত্বেও, এই সমসাময়িক শিল্পীরা চিত্র তৈরি করার আকাঙ্ক্ষা ভাগ করে যা পপ সংস্কৃতির রেফারেন্সগুলিকে একত্রিত করে। তারপর থেকে, আলংকারিক পেইন্টিংয়ের একটি দ্বিতীয় তরঙ্গ আবির্ভূত হয়েছে, শৈলীতে অনুরূপ কিন্তু আজকের পরিচয়ের রাজনীতির উপর আরও জোর দেওয়া এবং আরও তীব্র, সমৃদ্ধ রঙের প্যালেট যা মনে হয় ডিজিটাল পেইন্টিংকে নির্দেশ করে।

1. আলিজা নিসেনবাউম

অ্যালিসা নিসেনবাউম নিউ ইয়র্কের একজন উঠতি শিল্পী, যা আগামী ২০২১ সালের জুনে টেট লিভারপুলে একটি আসন্ন একক শোয়ের জন্য। যদিও তাঁর থিমগুলি বছরের পর বছর ধরে অত্যন্ত বৈচিত্র্যময়, তিনি বিভিন্ন রঙের কমিউনিটি গোষ্ঠীর চিত্রকর্মী রঙিন বড় আকারের ক্যানভাসগুলির জন্য সর্বাধিক পরিচিত: অ্যান্টন কার্ন গ্যালারি স্টাফ, এনএইচএস স্টাফ বা লন্ডন আন্ডারগ্রাউন্ড দলের সদস্য। পরিসংখ্যানের এই জটিল গোষ্ঠীগুলি মানুষের অনেক প্রাণবন্ত, বহুসংস্কৃতিক মিশ্রণকে প্রতিফলিত করে যা অনেক আধুনিক সম্প্রদায় তৈরি করে। আলিজা বিশেষ করে মানুষের চামড়া আঁকতে পছন্দ করেন, লক্ষ্য করুন: অ্যাসিড-উজ্জ্বল রঙে চোখ ধাঁধানো প্যাটার্ন দিয়ে আঁকা, তার কাজ ডেভিড হকনির পপ আর্ট পোর্ট্রেটের মতো হেনরি ম্যাটিসের অভ্যন্তরের কথা মনে করিয়ে দেয়।

2. মাইকেল আর্মিটেজ

কেনিয়ান বংশোদ্ভূত শিল্পী মাইকেল আর্মিটেজ তার স্বপ্নময়, জটিল এবং প্রাণবন্ত রঙিন চিত্রকর্ম দিয়ে আন্তর্জাতিক শিল্প জগতে একটি ছাপ ফেলেছেন। তাকে এখন সমসাময়িক শিল্পের অন্যতম উত্তেজনাপূর্ণ এবং দু adventসাহসিক শিল্পী হিসেবে বিবেচনা করা হয়। Artতিহাসিক ঘটনা, ব্যক্তিগত স্মৃতি এবং সাম্প্রতিক খবরের প্রভাব গ্রহণ করে পূর্ব আফ্রিকায় অশান্তির প্রতিক্রিয়ায় তাঁর বেশিরভাগ শিল্প তৈরি হয়েছে, যা তিনি ভিন্ন, স্তরযুক্ত ছবিতে রচনা করেছেন।

তিনি যেসব শহর বা জঙ্গলের দৃশ্য তৈরি করেন সেগুলি ক্রিয়ার মাঝখানে ধরা পড়ে এমন পরিসংখ্যান দিয়ে ভরা, যেন তারা সহিংসতা বা পতনের দ্বারপ্রান্তে ছটফট করছে, এমন একটি অবস্থা যা আফ্রিকান সমাজে চলমান অনিশ্চয়তার প্রতিফলন ঘটায়। কিন্তু তিনি যে কোন রাজনৈতিক রেফারেন্সকে লুকিয়ে রাখতে চান, যাতে শিল্পের রোমান্টিক গুণাবলী গ্রহণ করতে পারে। শিল্পী আরও ইঙ্গিত করেছেন যে তিনি ইউরোপীয় শিল্পের ইতিহাস থেকে তার অনুপ্রেরণা নিয়েছেন, পল গগুইন, টিটিয়ান, ফ্রান্সিসকো ডি গোয়া, এডুয়ার্ড ম্যানেট এবং ভিনসেন্ট ভ্যান গগ সহ অনেক পূর্বসূরীর উদ্ধৃতি দিয়েছিলেন, যাদের শক্তিশালী রঙ এবং রচনাগত উদ্দেশ্যগুলি তাঁর শিল্পে নতুন জীবন দিয়েছিল ।

3. জর্ডান ক্যাস্টিল

আমেরিকান শিল্পী জর্ডান ক্যাস্টিল সাধারণত তার পরিচিত, বন্ধু, প্রেমিক এবং বাবা -মায়ের প্রতিকৃতি তৈরি করেন। সর্বাধিক চাক্ষুষ প্রভাবের জন্য তাদের রং উন্নত, মসৃণ এবং পরিপূর্ণ হয়। ফলস্বরূপ, তারা কিছুটা ডেভিড হকনির সাম্প্রতিক কৃত্রিমভাবে আঁকা প্রতিকৃতির কথা মনে করিয়ে দেয়। হকনির মতো, কাস্টিল নিউইয়র্কে তার নিকটতম বন্ধুদের চেনাশোনা থেকে মানুষকে টেনে আনেন। তিনি তাদের বাড়িতে বা কর্মক্ষেত্রে আরামদায়ক ভঙ্গি এবং অনানুষ্ঠানিক পরিবেশে বন্দী করেন, যা দৈনন্দিন জীবনের আপাতদৃষ্টিতে সাধারণ ক্ষণস্থায়ী দ্বারা বেষ্টিত। এই মানুষের জীবনের সাধারণ দিকগুলি পর্যবেক্ষণ করা তাকে তার কৌতুক এবং বৈশিষ্ট্যগুলি, পাশাপাশি তাদের ভঙ্গুর এবং সহজলভ্য মানবতাকে তুলে ধরতে দেয়।

4. স্যামসন গাও

দক্ষিণ আফ্রিকার শিল্পী সিংগা স্যামসনের কাজগুলি গভীর, মন্ত্রমুগ্ধকর স্বর্ণ, কালো এবং সবুজ রঙে আঁকা হয়েছে, যা তাদের রহস্যের একটি শান্ত, বিলাসবহুল পরিবেশ দেয়। তার সবচেয়ে সাম্প্রতিক কাজটি হল স্ব-প্রতিকৃতির অনুসন্ধান, কিন্তু তার নিজের ছবিটি কেবল একটি প্রারম্ভিক বিন্দু যা থেকে আজকের যুবক কৃষ্ণাঙ্গ হওয়ার অর্থ কী তা নিয়ে ভাবনা বিস্তৃত করা।

রেমব্রান্ট ভ্যান রিজান যে তিনশো বছরেরও বেশি আগে তৈরি করেছিলেন সেই traditionalতিহ্যবাহী প্রতিকৃতির মতো, সিংয়ের স্ব-প্রতিকৃতি হল আত্ম-আবিষ্কারের একটি প্রক্রিয়া যা ক্রমাগত পরিবর্তিত হচ্ছে যখন তিনি বিভিন্ন সেট, পোশাক এবং ভঙ্গি নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেন। তিনি স্বর্ণের চেইন, ট্রেন্ডি স্নিকার্স এবং শিমারি আন্ডারওয়্যার সহ বিলাসবহুল সামগ্রী স্থাপন করেন, হুডি, কফি কাপ এবং টুথপেস্টের মতো আরও সাধারণ এবং সাধারণ সামগ্রী সহ। প্রায়শই উজ্জ্বল এবং গ্রীষ্মমন্ডলীয় দৃশ্যে তার চিত্রগুলি স্থাপন করে, শিল্পী আফ্রিকাতে তার শৈশবের বোটানিক্যাল উদ্ভিদ এবং প্রাণীর উপর আঁকেন। যাইহোক, এই দৃশ্যগুলি তার চরিত্রগুলিকে বাস্তব জগৎ থেকে দূরে নিয়ে যায় এবং তাদের স্বপ্ন এবং কল্পনার জগতের কাছাকাছি নিয়ে আসে।

5. জোনাস উড

লস এঞ্জেলেস-ভিত্তিক শিল্পী জোনাস উড তার দৈনন্দিন জীবনের কমিক-বই পর্যবেক্ষণ করেন, মানুষ, স্থান এবং বস্তুগুলি যা তার চারপাশে একটি সমতল সজ্জাসংক্রান্ত শৈলীতে আঁকেন যা আক্ষরিকভাবে আপনাকে সংঘর্ষের উদ্ভিদ, নিদর্শন এবং ছাপ দিয়ে পাগল করে তোলে। তাঁর কৌতুকপূর্ণ নিও-পপ সমসাময়িক শিল্প শৈলীকে হেনরি ম্যাটিস থেকে ডেভিড হকনি এবং অ্যালেক্স কাটজ পর্যন্ত বিস্তৃত পূর্বসূরীর সাথে তুলনা করা হয়েছে, স্পন্দনশীল জমিন, পৃষ্ঠ এবং রঙের প্রতি ভালবাসা ভাগ করে নেওয়া। তার বেশিরভাগ কাজ ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার উপর ভিত্তি করে যাকে "ভিজ্যুয়াল ডায়েরি" বলে তা আঁকার ইচ্ছা দ্বারা অনুপ্রাণিত।

6. Lynette Yadom-Boakye

ব্রিটিশ শিল্পী এবং লেখক লিনেট ইয়াদম-বোয়াকি আজ তার পাওয়া ছবি, স্মৃতি এবং কল্পনা থেকে আঁকা কাল্পনিক কালো চরিত্রের শ্বাসরুদ্ধকর চিত্রের জন্য পরিচিত। সক্রিয় ভঙ্গি এবং অস্বাভাবিক পরিচ্ছদ বা পোশাকে ব্রডিং লাইট দ্বারা পরিবেষ্টিত, তারা গেমের সাথে বিশ্বাসঘাতকতা না করে গল্পগুলি অফার করে, তাদের অর্থ ব্যক্তিগত ব্যাখ্যার বিবেচনার উপর ছেড়ে দেয়। তার কাজগুলির অস্পষ্ট নামগুলি কেবল দর্শককে গভীরভাবে খনন করার জন্য অনুরোধ করে যাতে ভিতরে লুকানো খুব অর্থ এবং ইতিহাস খুঁজে পাওয়া যায়। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে আবির্ভূত হওয়া সবচেয়ে জনপ্রিয় এবং চাওয়া নারী শিল্পীদের মধ্যে একজন, তিনি ২০১ 2013 সালে টার্নার পুরস্কারের জন্য মনোনীত হন এবং ২০২১ সালের মে পর্যন্ত টেট ব্রিটিশ মিউজিয়ামে একটি বড় প্রদর্শনীতে তার ছবি প্রদর্শিত হয়।

পুনশ্চ

রূপক শিল্প সমসাময়িক শিল্পচর্চার অন্যতম জনপ্রিয় ধারা, যা সারা বিশ্বে স্টুডিও, আর্ট ভেন্যু এবং নিলাম বিক্রয়ে অধিকতর স্থান দখল করে চলেছে।

ও আধুনিকতা এবং উত্তর -আধুনিকতার মধ্যে পার্থক্য এবং কেন এই শিল্পের সমালোচনা করা হয়েছিল - পরবর্তী নিবন্ধে পড়ুন।