সুচিপত্র:
ভিডিও: দার্শনিক শিল্পী যিনি উত্তীর্ণ সময় আঁকেন: সোভিয়েত আমেরিকান ইউরি কুপার
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
আমাদের পাঠকদের জন্য পেইন্টিংয়ের মাস্টারের নতুন নাম উন্মুক্ত করে, আমরা অবশ্যই একটি আশ্চর্যজনক নিয়তির সাথে সমসাময়িক শিল্পীর কাজের দিকে ফিরে যেতে চাই। ইউরি কুপার, ষাটের দশকের একটি আন্তর্জাতিকভাবে স্বীকৃত শিল্পী, এমনকি বিশ্বকোষীয় উৎসগুলিও একটি অবিশ্বাস্য বাক্যাংশ উপস্থাপন করে - সোভিয়েত-রাশিয়ান-আমেরিকান শিল্পী … একজন চিত্রশিল্পী এবং গ্রাফিক শিল্পী হিসাবে, তিনি একই এনসাইক্লোপিডিক ডেটাতে একজন সেট ডিজাইনার, ভাস্কর, স্থপতি, ডিজাইনার হিসাবেও উল্লেখ করা হয় … এবং উপরন্তু, কুপার দার্শনিক চিন্তার একজন অসামান্য লেখক হিসাবে পরিচিত।
ইউরি কুপার (জন্মগতভাবে কুপারম্যান), at বছর বয়সে, বুদ্ধিমত্তা, চিন্তা এবং মনোমুগ্ধকর ক্যানভাস দিয়ে দর্শককে মুগ্ধ করে। তার কাজগুলি আপনাকে চিন্তা, চিন্তা এবং শুনতে দেয়। এটি দিয়েই শিল্পী তার সময়ে বিশ্বব্যাপী স্বীকৃতি লাভ করেছিলেন। আজ, আর্ট মার্কেটে, তার কাজের প্রচুর চাহিদা রয়েছে, তার কাজের খরচ কখনও কখনও কেবলমাত্র অত্যধিক। আমি বলতে চাই যে তাদের অধিকাংশই ট্রেটিয়াকভ গ্যালারি থেকে নিউইয়র্ক মেট্রোপলিটন পর্যন্ত সারা বিশ্বের মর্যাদাপূর্ণ গ্যালারি এবং জাদুঘরে রাখা হয়েছে। সম্ভবত এই কারণেই ইউরি কুপারকে বিশ্বের শিল্পী বলা হয় এবং সেইজন্য, জনসাধারণ তার কাজগুলি খুব উষ্ণভাবে গ্রহণ করে, যা নিয়মিতভাবে নিউইয়র্ক এবং প্যারিস, লন্ডন এবং জেনেভা, মস্কো এবং সেন্ট পিটার্সবার্গে জাদুঘর এবং গ্যালারিতে প্রদর্শিত হয় পাশাপাশি অন্যান্য অনেক শহর।
এবং তাই সব শুরু …
এবং মস্কোতে, সুদূর 60 এর দশকে, শিল্পী ইউরা কুপারম্যান নামে পরিচিত ছিলেন। যুদ্ধের এক বছর আগে, 1940 সালে একজন সংগীতশিল্পী এবং কপি লেখকের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। শৈশব এবং কৈশোরে, ছেলেটি নিজের কাছে ছেড়ে দেওয়া হয়েছিল। দেশপ্রেমিক যুদ্ধের সময় তার বাবা মারা যান, এবং তার মা, একটি অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া পেয়ে, সক্রিয়ভাবে তার ব্যক্তিগত জীবন ব্যবস্থা করতে ব্যস্ত ছিলেন। ছেলেটিকে একটি রাস্তা এবং একটি সাম্প্রদায়িক অ্যাপার্টমেন্ট দ্বারা বড় করা হয়েছিল, যেখানে প্রায় শুধুমাত্র অপরাধীরা বাস করত। ছোটবেলা থেকে, ইয়ুরকা এবং তার গুন্ডা বন্ধুরা গলিতে ভদকা পান করত এবং ফুটবল খেলত। এই ধরনের অকার্যকর আবাসস্থল এমনকি এই সত্যের পূর্বাভাসও দেয়নি যে তরুণ কুপারম্যান তার খপ্পর থেকে পালাতে সক্ষম হবে।
যাইহোক, স্কুল থেকে স্নাতক হওয়ার পরে, যখন কুপারম্যান একটি পছন্দের মুখোমুখি হন - কোথায় পড়াশোনা করবেন, তিনি তার সহপাঠীকে অনুসরণ করেছিলেন, যিনি স্ট্রোগানোভকায় প্রবেশের সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। এবং যদি আপনি বিবেচনা করেন যে বন্ধুদের আঁকার প্রাথমিক ধারণাও ছিল না, পেইন্টিংয়ের কথা বাদ দিন, তাদের পরীক্ষা দেওয়ারও অনুমতি দেওয়া হয়নি। এবং কৌতূহলী কি, সহপাঠী দ্রুত নিজের জন্য একটি নতুন লক্ষ্য খুঁজে পেয়েছিল, কিন্তু কুপারম্যান আক্ষরিক অর্থেই একজন শিল্পী হওয়ার ধারণায় ঝুলে পড়েছিলেন। অসাধারণ উদ্দেশ্যবোধ দেখিয়ে, যুবকটি পুরো বছর ধরে ভর্তির জন্য নিরলসভাবে প্রস্তুত ছিল। এমনকি তিনি একজন পেশাদার শিল্পীর কাছ থেকে শিক্ষা নিয়েছিলেন, যিনি এক সময় নিজে পাভেল চিস্তিয়াকভের ছাত্র ছিলেন। অবশ্যই তখনও শিক্ষক তার মধ্যে মহান প্রবণতা বুঝতে সক্ষম হয়েছিলেন। এবং পরের বছর যুবকটি একজন ছাত্র হয়ে ওঠে এবং 1963 সালে তিনি একটি আর্ট স্কুল থেকে স্নাতক হন।
1972 সালে ইউনিয়ন থেকে চলে আসার পর, কুপারম্যান নিজের জন্য পুরো পৃথিবী আবিষ্কার করেছিলেন। এবং কোন দেশে শিল্পীর জীবন নিক্ষেপ করেনি: ইস্রায়েল, ফ্রান্স, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র, ইংল্যান্ড বহু বছর ধরে তার আশ্রয়স্থল হয়ে উঠেছিল। সেখানে তিনি তার ক্যানভাস তৈরি করেছেন এবং তার নাম তৈরি করেছেন। তবে তার হৃদয় এবং আত্মা দিয়ে, তিনি সর্বদা রাশিয়ার দিকে অগ্রসর হন।
এবং অতি সম্প্রতি, 2016 সালে, শিল্পীকে রাশিয়ার নাগরিকত্ব দেওয়া হয়েছিল, তখন থেকে তিনি তার স্বদেশে বসবাস করছেন, ফলপ্রসূ কাজ চালিয়ে যাচ্ছেন।থিয়েটার এবং পেইন্টিং, আর্কিটেকচার এবং ডিজাইনের পাশাপাশি সাহিত্যের ক্ষেত্রে তাঁর সৃজনশীল ধারণা আগের মতোই অক্ষয়। এবং, তার শ্রদ্ধেয় বছর সত্ত্বেও, ইউরি লিওনিডোভিচ সময়ের সাথে তাল মিলিয়ে চলেছে এবং অবিশ্বাস্যভাবে কাজ করার ক্ষমতা দিয়ে তার ধারণাগুলি বাস্তবায়িত করে।
সৃজনশীলতা সম্পর্কে একটু
শিল্পী, বিভিন্ন কৌশল এবং ধারাগুলিতে কাজ করে এবং একটি জটিল টেক্সচার সহ উপাদান ব্যবহার করে, তার অনন্য "ভিজিটিং কার্ড" তৈরি করেছে, যা অত্যন্ত সহজ বস্তুর সাথে একটি চিত্রপূর্ণ ইনস্টলেশন। এটি মরিচা ধাতু, পুরাতন পাতলা পাতলা কাঠ, ক্যানভাস, কাগজ, সাধারণ পেইন্ট ব্রাশ এবং শিল্পীর দ্বারা তোলা পুরাতন নিদর্শন হতে পারে এবং তার কাজের প্রক্রিয়ায় শিল্পের অনন্য বস্তুতে রূপান্তরিত হতে পারে যা দর্শককে একরকম নিরবচ্ছিন্নভাবে হিমায়িত বলে মনে হয়।
এবং প্রথম জিনিস যা দর্শকরা যুক্ত করে,
যাইহোক, এর সাথে সমান্তরালভাবে, এমন একটি অনুভূতি রয়েছে যে পুরানো গৃহস্থালী সামগ্রী যা তাদের সময় পরিবেশন করেছে, ম্লান হয়ে গেছে এবং মাস্টারের ব্রাশের নিচে জীর্ণ হয়ে গেছে হঠাৎ একটি নতুন জীবন খুঁজে পেয়েছে এবং নিজেদের জন্য কথা বলা শুরু করেছে। প্রজন্মের উত্তরাধিকারী ইতিহাসের পুরনো এবং জরাজীর্ণ জিনিসগুলির জন্য শিল্পীর এইরকম আকর্ষণীয় শ্রদ্ধায় গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। তার দাদা একজন জাঙ্ক ডিলার ছিলেন এবং সম্ভবত সেই কারণেই শিল্পী এখনও বাজারে ঘুরে বেড়াতে এবং ইতিহাসের সাথে পুরানো জিনিস কিনতে পছন্দ করেন, যা তিনি শিল্পকর্মে রূপান্তরিত করেন। একই সময়ে, একটি নিutedশব্দ, অন্ধকার এবং খুব নিস্তেজ রঙের স্কিম ব্যবহার করে, যেমন পেইন্টিংয়ের জন্য:
আমি শিল্পীর ক্যানভাসের ব্যাকগ্রাউন্ড স্পেসে বিশেষ মনোযোগ দিতে চাই। প্রতিটি কাজের পটভূমি সময়ের মানচিত্রের মতো, যার সাথে কেউ ঘুরে বেড়াতে পারে, ছবি সমতল সেন্টিমিটার দ্বারা সেন্টিমিটার পরীক্ষা করে। এবং প্রতিবার, স্মৃতির আরও এবং নতুন দ্বীপের সন্ধান, অস্থায়ী স্থানের একটি নতুন প্রতিধ্বনি।
এবং আমি এটাও লক্ষ্য করতে চাই যে, ইউরি কুপার তার কাজের মধ্যে শুধু সময়ের প্যাটিনে আচ্ছাদিত জিনিসের জগৎকে পুনরায় তৈরি করেন না, মনে হয় তিনি সময় এবং মানুষের অস্তিত্ব অন্বেষণ করছেন, তার দর্শককে এখানে নিয়ে আসছেন। যদিও, আপনাকে অবশ্যই স্বীকার করতে হবে, সাধারণ পুরানো জিনিসের সাথে আধুনিক জনসাধারণের আগ্রহ করা মোটেও সহজ নয়। কিন্তু কুপার একশ ভাগ করেছে। এবং তার কাজগুলি বিশ্বমানের সংগ্রাহকদের সাথে উল্লেখযোগ্য সাফল্য উপভোগ করে এমন কিছুই নয়।
কি লক্ষণীয়, মাস্টারের অনন্য শৈলী, পচনশীল পদার্থের স্বার্থে অধিক পরিমাণে নিজেকে প্রকাশ করে, এই কারণে যে এটি দীর্ঘদিন ধরে "বৃষ্টি, বাতাস এবং জ্বলন্ত সূর্যের প্রভাবে" যা বস্তুর উপর প্যাটিনার ছাপ রাখে”। এটি এমন একটি অস্বাভাবিক রঙিন উপাদান যা কুপার তার কাজে ব্যবহার করে, আলো এবং ছায়া দিয়ে তাদের পরিবর্তন করে।
শিল্পী কখনই বিশুদ্ধ চিত্রকলার সমতল দ্বারা আকৃষ্ট হননি, তিনি সর্বদা একটি স্থান দ্বারা অনুপ্রাণিত ছিলেন যা অনেক কিছু বলতে পারে। এবং এটি লক্ষ করা উচিত যে মাস্টার নিজে এই শৈলী নিয়ে আসেননি, তিনি তার ধারণাটি গত শতাব্দীর মাঝামাঝি একটি নতুন প্রবণতা থেকে ধার করেছিলেন, যা সে সময় ইতালিতে ব্যাপক ছিল। আর্টে পোভেরা - "দরিদ্র শিল্প" চিত্রকলার traditionalতিহ্যবাহী ধারণা প্রত্যাখ্যানের অধীন ছিল, যা রাশিয়া থেকে মাস্টার দ্বারা সফলভাবে তার কাজে মূর্ত হয়েছিল।
"একটি বিশ্ব স্কেলের বুদ্ধিজীবী শিল্পী" - তাই তারা এখন ইউরি কুপার সম্পর্কে বলে, যা ষাটের দশকের প্রতিভাবান শিল্পী হিসাবে ইউরোপ এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে স্বীকৃত। আমি লক্ষ্য করতে চাই যে বিশ্বের অনেক দেশে 50 বছরের কর্মজীবনের সময়, প্রতিভা মাস্টারের প্রায় 60 টি ব্যক্তিগত প্রদর্শনী সংগঠিত এবং অনুষ্ঠিত হয়েছে।
মাস্টারের ব্যক্তিগত জীবন সম্পর্কে কয়েকটি শব্দ
এবং পরিশেষে, আমি মাস্টারের ব্যক্তিগত জীবনকে স্পর্শ করতে চাই। ইউরি কুপার বরাবরই মহিলাদের স্পটলাইটে রয়েছেন। এবং এক সময় তিনি একটি মডেল মিলা রোমানভস্কায়াকে বিয়ে করেছিলেন। যাইহোক, ফরাসি চলচ্চিত্র অভিনেত্রী ক্যাথরিন ডেনুভের সহ সফল এবং বিখ্যাত অনেক উপন্যাস ছিল। যাইহোক, শিল্পী একাকী ছিলেন, আর পরিবার শুরু করার সাহস নেই। আর এটাও তার জীবনের দর্শন।
কুপারের বিপরীতে, সেই সময়ের অনেক শিল্পী সোভিয়েত ইউনিয়নে বসবাস করতেন এবং কাজ করতেন, উজ্জ্বল ক্যানভাস তৈরি করতেন যেখানে জীবন ছিল পুরোদমে।রঙিনতা, হালকাতা - এইগুলি এই কাজের আলাদা বৈশিষ্ট্য: মস্কো এবং Muscovites সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার যুগের ইমপ্রেশনিস্টের ক্যানভাসে ইউরি পিমেনভ।
প্রস্তাবিত:
শীতল যুদ্ধের সময় একজন সোভিয়েত মৎস্যজীবী কীভাবে 8 পয়েন্টের ঝড়ে আমেরিকান পাইলটদের রক্ষা করেছিলেন
এটা বরং অদ্ভুত যে সোভিয়েত সময়ে, ইউএসএসআর এর বেসামরিক নাবিকদের দ্বারা মার্কিন সামরিক পাইলটদের উদ্ধারের ইতিহাস ব্যাপক প্রচার পায়নি। সর্বোপরি, এটি ছিল একটি বাস্তব কীর্তি এবং বন্ধুত্বপূর্ণ অংশগ্রহণের একটি কাজ - একটি শক্তিশালী ঝড়ে ঠান্ডা এবং ঝড়ের মধ্যে আটকে থাকা একটি সম্ভাব্য শত্রুকে উদ্ধার করতে। 1978 সালের অক্টোবরে একটি অনন্য অনুসন্ধান এবং উদ্ধার অভিযানের ফলস্বরূপ, কেপ সেনিয়াভিনা জাহাজের জেলেরা সমুদ্রে জমে থাকা দশ আমেরিকানদের জীবন বাঁচাতে সক্ষম হয়েছিল।
শিল্পী ইভান বিলিবিনের 7 টি সৃজনশীল জীবন, যিনি সত্যিই ভীতিকর গল্প আঁকেন
বেশিরভাগ সাধারণ মানুষ, তাদের জীবন যাপন করে, একটি পেশায় দক্ষতা অর্জন করে এবং বিশ্বাস করে যে এটিই যথেষ্ট। সৃজনশীল ব্যক্তিরা প্রায়শই বিভিন্ন সম্পর্কিত ক্ষেত্রে কাজ করেন। কিন্তু মাত্র কয়েকজন গর্ব করতে পারে যে তারা কার্যকলাপের সম্পূর্ণ ভিন্ন ক্ষেত্রে অর্থপূর্ণ কিছু তৈরি করেছে। ইভান বিলিবিন, যাকে "সত্যিকারের ভয়ঙ্কর শিল্পী" বলা যেতে পারে, মনে হয়, 66 বছর ধরে, তিনি একটি সৃজনশীল জীবন যাপন করতে সক্ষম হননি, বরং সাতটি
লিথুয়ানিয়ান শিল্পী পেট্রাস লুকোসিয়াসের জাদুকরী পেইন্টিং যিনি আলো আঁকেন
এমন শিল্পী আছেন, যারা তাদের কাজে, সমস্ত ধারাকে আলিঙ্গন করার চেষ্টা করেন, তাদের মধ্যে তাদের সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করেন, অন্যরা এক দিকে কাজ করে, একই সাথে তারা বৈচিত্র্যময় এবং বহুমুখী। এবং এমনও আছে, যেমন একটি স্ট্রিংয়ে বাজানো ভার্চুওসো সঙ্গীতশিল্পীরা, যারা একটি থিম, একটি ইমেজ বেছে নেয় এবং এটিকে তার সম্পূর্ণ প্রস্থ এবং গভীরতার কাছে প্রকাশ করে। সুতরাং লিথুয়ানিয়ান চিত্রশিল্পী পেট্রাস লুকোসিয়াস, যিনি নিজের জন্য একটি একক থিম বেছে নিয়েছিলেন, তিনি নিজেকে সম্পূর্ণরূপে অন্ধকারে lightেলে দেওয়া আলোর চিত্রের জন্য নিবেদিত করেছিলেন, যা দর্শকদের জন্য পুরোপুরি খুলে দেয়
নাইকি শ্রোডার, একজন শিল্পী যিনি সুতো দিয়ে প্রতিকৃতি আঁকেন
জার্মান শিল্পী নাইকি শ্রোডার এমন মহিলাদের শ্রেণীর অন্তর্গত যাদের জন্য গৃহ একটি আনন্দ, বোঝা নয়। সুতরাং, মেয়েটি তার অবসর সময়ে সূচিকর্ম করতে পেরে খুশি, কিন্তু সুন্দর ন্যাপকিন, বালিশ কেস এবং বেডস্প্রেডের পরিবর্তে, সে কাপড়ের কাটার উপর সুতার প্রতিকৃতি তৈরি করে। কখনও কখনও - পোর্ট্রেট বা দৃশ্যের পুরো সিরিজ যা ছায়াছবি বা দুর্ঘটনাক্রমে তোলা ছবিগুলির সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ। এ কারণেই তারা আকর্ষণীয়।
পাভেল রাইজেনকোর বায়ুমণ্ডলীয় চিত্র - শিল্পী যিনি রাশিয়ার ইতিহাস আঁকেন
রাশিয়ান চিত্রশিল্পী পাভেল রাইজেনকোর বায়ুমণ্ডলীয় চিত্রগুলি মহান রাশিয়ান জনগণের historicalতিহাসিক অতীতের সাথে জড়িত মর্মান্তিক ঘটনার সত্যিকারের সম্পদ। এবং, বেশিরভাগ ক্যানভাসগুলি ব্যথা, বিষণ্নতা এবং হতাশায় পরিপূর্ণ হওয়া সত্ত্বেও, একই সাথে তারা সকলেই আত্মায় শক্তিশালী, কারণ লেখক তাদের মধ্যে কেবল তার আত্মাকেই নয়, একটি গভীর অর্থও দিয়েছেন যা আপনাকে অনুমতি দেয় আগে "বাইরে থেকে" কি ঘটছিল তা দেখুন