বিখ্যাত শিল্পীদের ল্যান্ডস্কেপের রহস্য কী, যারা দর্শকদের "মহৎ শক্তি" দিয়ে চার্জ করে

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

উজ্জ্বল ভূদৃশ্য চিত্রকলা শিল্পের ইতিহাসের অন্যতম স্থায়ী এবং প্রতিমাসংক্রান্ত বিষয়: নবজাগরণের স্বপ্নময় স্ফুলিঙ্গ থেকে শুরু করে উনবিংশ শতাব্দীর তীব্র রোমান্টিকতা এবং আধুনিকতার পরীক্ষা -নিরীক্ষা, এই সব আবেগের উচ্ছ্বাসের উদ্রেক করে, যা আপনাকে দীর্ঘশ্বাস দেয় আনন্দ দিয়ে, শিল্পীর তৈরি পরিবেশে দ্রবীভূত হয়ে।

দারুণ দার্শনিক এডমুন্ড বার্ক তার 1757 এর মহিমান্বিত এবং সুন্দর সম্পর্কে আমাদের ধারণার উৎপত্তি সম্পর্কে "মহৎ" শব্দটি সংজ্ঞায়িত করেছিলেন। বার্ক মনকে অনুভব করতে পারে এমন সবচেয়ে শক্তিশালী আবেগের চেয়েও কম নয় বলে উল্লেখ করেছেন - এটা অবাক হওয়ার কিছু নয় যে শিল্পীরা বন্দী মুহূর্তের সৌন্দর্য জানানোর জন্য এই স্টাইলটি গ্রহণ করতে চেয়েছিলেন।

1. পিটার ব্রুগেল দ্য এল্ডার

পিটার ব্রুয়েজেল দ্য এল্ডারের পেইন্টিং "ফ্লাইট ইন মিশর", 1563, উত্তরের রেনেসাঁর উজ্জ্বল ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিং, ধর্মীয় আখ্যানের সাথে উত্তেজনাপূর্ণ ল্যান্ডস্কেপের সমন্বয়কে তুলে ধরে। মরিয়ম এবং জোসেফের ক্ষুদ্র মূর্তিগুলি বেথলেহেমে নিপীড়ন থেকে পালিয়ে অগ্রভাগে একটি বিপজ্জনক পাহাড়ের পাশে হাঁটছে। ল্যান্ডস্কেপ তাদের ইতিহাসের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত, অন্ধকারে আবৃত এবং অজানা বিপদ। Bruegel এই একীভূত চিত্রের মধ্যে স্থিতিশীলতা এবং চলাফেরার ক্ষেত্রগুলিকে বিপরীত করতে চেয়েছিল, জল, মানুষ এবং পাখির ক্রমাগত প্রবাহিত আন্দোলনের তুলনায় পাথর এবং পাহাড়কে স্থির এবং স্থির ধ্রুবক হিসাবে চিত্রিত করেছিল। অন্ধকার / আলো, ভঙ্গুরতা / স্থায়িত্ব এবং স্থিরতা / আন্দোলনের মধ্যে এই বিপরীত ভারসাম্য শিল্পে একটি প্রধান ভূমিকা পালন করেছে, যেখানে সাবলাইম ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিং সর্বকালের অন্যতম স্থায়ী চিত্র হয়ে উঠেছে।

2. ফিলিপ জ্যাকব লুথারবার্গ

ফরাসি বংশোদ্ভূত ব্রিটিশ শিল্পী ফিলিপ জ্যাকব লুথারবার্গ ১3০3 সালে আল্পস পর্বতে এভাল্যাঞ্চ এঁকেছিলেন, এমন সময়ে যখন মনোরম কিন্তু বিপজ্জনক ফরাসি আল্পস ছিল উজ্জ্বল প্রাকৃতিক দৃশ্যের ক্রমবর্ধমান জনপ্রিয় রূপ। চিত্রকর্ম ছাড়াও, ফিলিপ থিয়েটারের প্রতি অনুরাগী ছিলেন এবং থিয়েটার সেট ডিজাইনার হিসেবে চাঁদের আলো দেখিয়েছিলেন, যার ভূমিকা তাকে উজ্জ্বল আলো, গভীরতা এবং চলাফেরার মাধ্যমে তার ক্যানভাসে অত্যাশ্চর্য নাটক স্থাপন করতে দেয়।

তার আলপাইন পেইন্টিংয়ে, দূরবর্তী ফরাসি পর্বতগুলি একটি তুষারপাতের মধ্যে ভেঙে পড়তে শুরু করে, মঞ্চের উপর ধুলো এবং ধোঁয়া উড়িয়ে ভয়ঙ্করভাবে বিশাল মেঘগুলি উড়িয়ে দেয় এবং আকাশের উপর আকাশকে অন্ধকার করে। কেন্দ্রে সাদা আলোর ঝলকানি ক্ষুদ্র, ভীতু ব্যক্তির প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করে যারা চারপাশে পতিত পাথরের সামনে আক্ষরিকভাবে হিম হয়ে যায়। এই ছবির প্লটটি সুন্দর এবং ভয়ঙ্কর উভয়ই, এতটাই যে দর্শক কয়েক মিনিটের জন্য স্থির হয়ে দাঁড়িয়ে আছে, যা ঘটছে তা নিবিড়ভাবে এবং মুগ্ধ হয়ে দেখছে।

3. জোসেফ ম্যালর্ড উইলিয়াম টার্নার

তুষারঝড়: হ্যানিবাল এবং তাঁর সেনাবাহিনী আল্পস ক্রসিং, ১12১২, রোমান্টিক যুগের যন্ত্রণাদায়ক সৌন্দর্যকে রাক্ষসী, বাঁকা বজ্রঝড়ের সাথে তুলে ধরে যা নীচের ছোট্ট মানুষের উপরে ঘুরে বেড়ায়। 200-100 খ্রিস্টপূর্বাব্দে কার্থাগিনিয়ান সেনাবাহিনীর কমান্ডার হ্যানিবাল বার্সাকে উৎসর্গীকৃত, চিত্রটিতে হ্যানিবালের সৈন্যরা 218 খ্রিস্টপূর্বাব্দে আল্পস অতিক্রম করার চেষ্টা করছে, সালটিয়ান উপজাতিরা হ্যানিবালের রিয়ারগার্ডের বিরুদ্ধে লড়াই করছে।

এখানে ঝড়টি প্রাণঘাতী সংগ্রামের একটি শক্তিশালী রূপক হয়ে ওঠে, কারণ কালো, ভারী মেঘ একটি ভয়ঙ্কর, ঘূর্ণায়মান ঘূর্ণি তৈরি করে যা ক্ষুদ্র, অসহায় সৈন্যদের প্রতিহত করে। দূরত্বের মধ্যে, সূর্য হল মায়াবী আলোর একটি উজ্জ্বল বল, যুদ্ধের ট্র্যাজেডির মধ্যে আশার আলো।কিন্তু আখ্যানগত রেফারেন্সগুলি বাদ দিয়ে, এই দুর্দান্ত টার্নারের ভূদৃশ্য শেষ পর্যন্ত প্রকৃতির নিছক, ধ্বংসাত্মক নিষ্ঠুরতার প্রতিফলন যা নিlessসন্দেহে নিচের মানুষকে ঘিরে ফেলার হুমকি দেয়।

4. ক্যাসপার ডেভিড ফ্রেডরিচ

সর্বকালের সবচেয়ে আইকনিক এবং উজ্জ্বল ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিংগুলির মধ্যে একটি, জার্মান শিল্পী ক্যাসপার ডেভিড ফ্রিডরিচের দ্য ওয়ান্ডারার অ্যাবভ দ্য সি অব ফগ ফগ, ১17১,, ইউরোপীয় রোমান্টিকতার স্বপ্নময়, আদর্শবাদী চেতনার মূর্ত প্রতীক। একটি লম্বা, অন্ধকার পাথরের উপর একা দাঁড়িয়ে, পুরুষ চিত্রটি মহাবিশ্বে তার স্থান সম্পর্কে চিন্তা করে কারণ কুয়াশা দূরবর্তী উপত্যকা এবং পর্বতমালার উপর দিয়ে ঘুরছে। ফ্রেডরিক এখানে উজ্জ্বল ভূদৃশ্যকে একটি অনাবাদী এবং বোধগম্য এলাকা হিসাবে উপস্থাপন করেছেন, যা 19 শতকের বন্য, লাগামহীন প্রকৃতির আকর্ষণকে প্রতিফলিত করে।

সে যুগের অন্যান্য শিল্পীদের থেকে ভিন্ন, যারা ল্যান্ডস্কেপের মাহাত্ম্যকে গুরুত্ব দেওয়ার জন্য ছোট পরিসংখ্যান তৈরি করতে চেয়েছিলেন, ফ্রিডরিচ তার চরিত্রটিকে একটি কেন্দ্রীয় ভূমিকা দেন, এটি সম্পূর্ণ বেনামে রেখে, যার ফলে দর্শক যতটা সম্ভব নিজেকে রহস্যময় কুয়াশাচ্ছন্ন ভূদৃশ্যে নিমজ্জিত করতে দেয় ।

5. কার্ল এডুয়ার্ড বিয়ারম্যান

1830 কার্ল এডুয়ার্ড বিয়ারম্যানের মাউন্ট ওয়েটারহর্ন, জার্মান শিল্পীর দুর্দান্ত ল্যান্ডস্কেপ শৈলীর প্রতিচ্ছবি, যেখানে নাটকীয় থিয়েটার আলো দ্বারা বেষ্টিত বিস্তৃত, রুক্ষ ভূখণ্ড রয়েছে। পাথুরে অগ্রভাগ সাবধানে সবুজ এবং বাদামী রঙের সমৃদ্ধ, গা dark় রঙে আঁকা, যা দর্শকদের গাছ এবং পাথরের একটি ফিতে নিয়ে যায় যা কালো ছায়ায় অদৃশ্য হয়ে যায়। পটভূমিতে, মহাকাব্য পর্বতশ্রেণী সূর্যালোকের একটি রশ্মি দ্বারা আলোকিত হয়, তার বরফযুক্ত স্পায়ারগুলিকে একটি রহস্যময় এবং অপ্রাপ্য স্থান হিসাবে তুলে ধরে, যখন মেঘগুলি মাথার উপর ঝাঁপিয়ে পড়ে যেন ঝড়ে ফেটে যাওয়ার হুমকি দেয়।

অনেক রোমান্টিক চিত্রশিল্পীর মতো, বীরমান দৃশ্যের বিস্ময়, বিস্ময় এবং ভীতিকর স্কেলের উপর জোর দিয়েছিল, যাতে দুটি ছোট পরিসংখ্যানকে অগ্রভাগে রেখে দর্শক নিজেকে প্রধান চরিত্রের জায়গায় কল্পনা করতে পারে, অসম পাথর ও জলাভূমিতে আরোহণের চেষ্টা করে। যেমন একটি জলপ্রপাত আলোর প্রতিবিম্ব তাদের মধ্যে অতিক্রম করে।

6. আর্নল্ড বাকলিন

১ created০ সালে জার্মান শিল্পী আর্নল্ড বেকলিন, দ্য আইল অফ দ্য ডেড -এর মধ্যে তৈরি করা সবচেয়ে আকর্ষণীয় একটি চমৎকার আড়াআড়ি পেইন্টিংগুলির মধ্যে একটি কাল্পনিক দ্বীপকে একটি অন্ধকার আকাশের বিরুদ্ধে সমুদ্র থেকে উঠে আসা দেখায়। পেইন্টিংটি একটি বিধবা দ্বারা কমিশন করা হয়েছিল যিনি চিত্রটি "স্বপ্ন দেখতে" চেয়েছিলেন। তার অনুরোধের পরিপ্রেক্ষিতে, শিল্পী তার কাজকে মৃত্যু এবং শোকের ইঙ্গিত দিয়েছিলেন। অগ্রভাগে, একটি ভুতুড়ে সাদা মূর্তি কফিনের অনুরূপ একটি বস্তুর পাশে একটি ছোট রোয়িং বোটে দ্বীপের দিকে যাচ্ছে।

রোয়ারকে প্রাচীন গ্রীক চরিত্র চারন নৌকার সাথে তুলনা করা হয়েছে, যিনি স্টাইক্স নদী জুড়ে মৃতদের আত্মাকে হেডিসে নিয়ে গিয়েছিলেন। Acতিহ্যগতভাবে কবরস্থানের সাথে যুক্ত, ভয়ঙ্করভাবে অন্ধকার সাইপ্রাস গাছের সারি, দ্বীপ বরাবর প্রসারিত, এবং তাদের পিছনে দাগযুক্ত উজ্জ্বল পাথরগুলি কবরের দরজা এবং জানালা দিয়ে ঝলকানি দেয়। অনেক জাঁকজমকপূর্ণ প্রাকৃতিক দৃশ্যের বিপরীতে, একটি অদ্ভুত নীরবতা এই দৃশ্যকে পরিবেষ্টিত করে, যা সেই গভীর, রহস্যময় পরিবেশ প্রদান করে। বেকলিন নিজেও কাজটিকে "এত শান্ত" বলে বর্ণনা করেছিলেন যে একজন ব্যক্তি যদি দরজায় কড়া নাড়তে শুনতে ভয় পান।

7. এডওয়ার্ড মাঞ্চ

এডওয়ার্ড মঞ্চ তার পরবর্তী ক্যারিয়ারে 1901 সালে হোয়াইট নাইট তৈরি করেছিলেন, এমন সময়ে যখন তিনি বায়ুমণ্ডলীয় প্রাকৃতিক দৃশ্যের অনুকূলে মূর্তি ত্যাগ করেছিলেন, কিন্তু তার প্রাথমিক শিল্পের একই বিস্তৃত উদ্বেগ রয়ে গিয়েছিল। এই উজ্জ্বল ভূদৃশ্য চিত্রটি শীতের মাঝামাঝি সময়ে তার জন্মভূমি নরওয়েকে চিত্রিত করে, একটি নিথর fjord এ ভয়ানকভাবে অন্ধকার গাছের নিচে তাকিয়ে। স্প্রুস ফরেস্ট একটি দাগযুক্ত প্রান্ত গঠন করে, একটি করাত ব্লেডের মতো ধারালো, এর পিছনে বিপজ্জনক বরফের সতর্কতা।

অগ্রভাগে থাকা কালো গাছগুলি মুখ বা ভূতুড়ে প্রাণীর অনুরূপ, তবে সেগুলি রাতের আড়ালে সবেমাত্র দেখা যায়। বিপদ এবং হুমকির এই গুণগুলির সাথে উজ্জ্বল চাঁদের আলোকে একত্রিত করে, মঞ্চের রাতের শীতের দৃশ্য নরওয়েজিয়ান শীতের দুর্দান্ত সৌন্দর্যকে ধারণ করে। তার আড়াআড়ি দৃশ্যগুলি কীভাবে একটি অভ্যন্তরীণ মনের সাথে পর্যবেক্ষণকে একত্রিত করতে পারে তা প্রতিফলিত করে এডওয়ার্ড লিখেছিলেন:

8. Axeli Gallen-Kallela

আকসেলি গ্যালেন-কাল্লেলা লেক কেইটেল, ১4০4, বিখ্যাত ফিনিশ হ্রদকে ঝকঝকে বাতাসের স্রোতের দ্বারা বিচ্ছিন্ন একটি আলোকিত দর্পণ হিসেবে উপস্থাপন করে। ছবিটি এমন সময়ে আঁকা হয়েছিল যখন ফিনল্যান্ড জুড়ে স্বাধীনতার জন্য ক্রমবর্ধমান আকাঙ্ক্ষা ছিল। দেশের মহান অনির্দিষ্ট বন্যপ্রাণী উদযাপন, এই উজ্জ্বল ভূদৃশ্য চিত্রটি ফিনিশ জাতীয়তাবাদ এবং গর্বের একটি শক্তিশালী প্রতীক হয়ে উঠেছে। যদিও এখানে মানুষের জীবনের কোন লক্ষণ নেই, তবে পানির মাধ্যমে দৃশ্যমান যানবাহনের প্রাকৃতিক ধারাগুলি হ্রদের একটি সুপরিচিত বৈশিষ্ট্য ছিল।

এই লেনগুলি historতিহাসিকভাবে এত সুপরিচিত ছিল যে প্রাচীন ফিনিশ সংস্কৃতিতে তারা পৌরাণিক চরিত্র Väinämöinen এর সাথে যুক্ত ছিল, যাকে বলা হয়েছিল যে তিনি হ্রদে ভ্রমণ করার সময় তরঙ্গ ছেড়ে চলে যান। আন্দোলনের এই সূক্ষ্ম চিত্রগুলি গ্যালেন-কালেলার জন্য মহান জাতীয়তাবাদী প্রতীক বহন করে, প্রাচীন ফিনিশ সংস্কৃতির রহস্যময় এবং রহস্যময় সৌন্দর্য এবং ভূমির সাথে তার ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক উদযাপন করে। তিনি তাদের এভাবে বর্ণনা করেছেন:

9. টমাস মোরান

আমেরিকান চিত্রশিল্পী মোরান, হাডসন স্কুলস এবং রকি পর্বতমালার অন্যতম নেতা, কলোরাডোর বিপজ্জনক সুন্দর অনির্দিষ্ট গ্রামাঞ্চলে এতটাই মুগ্ধ হয়েছিলেন যে তিনি আশেপাশের গ্রামাঞ্চল এবং বায়ুমণ্ডলে গভীরভাবে ডুবে গিয়েছিলেন, যেখানে তার আগে কয়েকজন ত্রিশেরও বেশি ছবি আঁকার সাহস করেছিলেন। এই অনন্য, উজ্জ্বল ভূদৃশ্য চিত্রিত দৃশ্য।

কলোরাডোর গ্র্যান্ড ক্যানিয়ন গ্র্যান্ড ক্যানিয়নের একটি আদর্শিক এবং রোমান্টিক রূপ ধারণ করে, ধারালো পাথরগুলি পড়ে যায় এবং দূরবর্তী দিগন্তে অদৃশ্য হওয়ার আগে আলোতে অদৃশ্য হয়ে যায় কারণ একটি আসন্ন ঝড় গতি ওভারহেড সংগ্রহ করে। মোরানের দুর্দান্ত আমেরিকান মরুভূমির চিত্রাবলী দেখে দর্শকরা এতটাই মুগ্ধ হয়েছিলেন যে তিনি আজ একটি জাতীয় উদ্যান ব্যবস্থা তৈরির উপর প্রভাব বিস্তার করার কৃতিত্ব পেয়েছেন যা আমেরিকার রাজকীয় দৃশ্যের অখণ্ডতা রক্ষা করে।

10. পিটার ডইগ

স্কটিশ শিল্পী পিটার ডয়েগের 1994 স্কি জ্যাকেট তুষার শক্তি এবং চলাচলের একটি ব্যারাজ। একটি জাপানি পর্বত জুড়ে ছড়িয়ে ছিটিয়ে থাকা ছাত্র স্কাইয়ারের একটি ফটোগ্রাফিক ছবির উপর ভিত্তি করে, ডইইগ ইচ্ছাকৃতভাবে মূল ছবিটিকে মাঝখানে দুটি করে কেটে বিকৃত করে এবং ক্ষতিকারক রর্সচ মিরর ইফেক্ট তৈরি করতে তাদের আবার একত্রিত করে।

ডোইগ ফটোগ্রাফিক উপাদানগুলিকে সচিত্র লক্ষণগুলির সাথে মিশ্রিত করার জন্য সুপরিচিত, এই ছবিতে দেখা যায়, দুটি পরস্পরবিরোধী শৈলী একে অপরের সাথে খেলার অনুমতি দেয়, যেখানে সাবধানে আঁকা গাছগুলি চারপাশে গোলাপী, সাদা এবং সবুজের হালকা স্তরযুক্ত ডোরায় ঘেরা। এই জলযুক্ত পেইন্ট ট্রানজিশনগুলি বরফ এবং তুষারের ঠান্ডা, পিচ্ছিল বৈশিষ্ট্যগুলি ইমেজকে প্রবেশ করে এবং এটি একটি বিপজ্জনক অস্পষ্টতা দেয়, যা তাদের চারপাশের বিশ্বাসঘাতক খাড়া ভূখণ্ডের সাথে জড়িয়ে পড়া ক্ষুদ্র স্কাইয়ারদের ভয়কে বাড়িয়ে তোলে।

বিষয় অব্যাহত, সম্পর্কে আরও পড়ুন স্প্যানিশ শিল্পীদের কাজগুলি সারা বিশ্বে সবচেয়ে বেশি প্রশংসিত হয় এবং এটি ছিল প্রধান কারণ।