সুচিপত্র:
ভিডিও: শুধু একটি কার্টুন নয়: সারা বিশ্বে এনিমের অভূতপূর্ব জনপ্রিয়তার রহস্য কী
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
সারা বিশ্বে এনিমের জনপ্রিয়তা ক্রমাগত বৃদ্ধি পাচ্ছে, এবং আজও যারা নিজেদেরকে মোটেও কার্টুনপ্রেমী মনে করে না তারা জাপানি অ্যানিমেশন দেখতে উপভোগ করে। একই সময়ে, ঘরানার ভক্তরা আশ্বস্ত করেন: শব্দের স্বাভাবিক অর্থে এনিমে মোটেও কার্টুন নয়। এটি চরিত্র এবং পটভূমির বৈশিষ্ট্যযুক্ত অঙ্কন দ্বারা আলাদা এবং পশ্চিমে, এনিমে সাংস্কৃতিক বিজ্ঞানী, সমাজবিজ্ঞানী এবং নৃতত্ত্ববিদদের গবেষণার বস্তু।
ইতিহাস
অঙ্কনের মাধ্যমে গল্প প্রকাশের শিল্পটি প্রায় 12 শতকে জাপানে উদ্ভূত হয়েছিল এবং এই ধরনের traditionতিহ্যের উত্থানের কারণ ছিল একটি জটিল লেখার পদ্ধতি, যা আসলে তিনটি বর্ণমালার সমন্বয়ে গঠিত। এমনকি শিক্ষিত জাপানি জনগণও সবসময় একটি ছবি সহ যা লেখা হয়েছিল তার অর্থ বুঝতে পারে না। উনিশ শতকের শেষের দিকে, জাপানি কমিক্স - মাঙ্গা - আজ যেমন পরিচিত তেমনিভাবে দেখা শুরু করে। এবং ইতিমধ্যে গত শতাব্দীর শুরুতে, খুব অনন্য জাপানি অ্যানিমেশন উপস্থিত হয়েছিল।
ল্যান্ড অব দ্য রাইজিং সানের প্রথম অ্যানিমেটররা পশ্চিমা উদাহরণ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, এবং তাই তাদের প্রথম কাজগুলি আমেরিকান এবং ইউরোপীয় কার্টুনের মতো ছিল। প্রাথমিকভাবে, এগুলি কেবলমাত্র শিশুদের জন্য নয়, তবে বিভিন্ন বয়সের সাধারণ জনগণের দিকে মনোনিবেশ করা হয়েছিল। তবুও, পশ্চিমা কার্টুনগুলি সে সময় জাপানে আধিপত্য বিস্তার করেছিল কারণ স্থানীয় শিল্পীদের জন্য অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র তৈরি করা খুব ব্যয়বহুল ছিল।
বিংশ শতাব্দীর প্রথমার্ধে, জাপানি অ্যানিমেশনের দ্রুত বিকাশের জন্য এখনও কোনও শর্ত ছিল না। 1923 সালে, জাপান একটি ভূমিকম্পে আঘাত হানে, প্রধান শহর এবং তাদের অ্যানিমেশন স্টুডিওগুলি প্রায় ধ্বংস হয়ে যায়।
কিন্তু গত শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে, জাপানি কমিক্স শিল্প এবং অ্যানিমের শিল্প লাফিয়ে লাফিয়ে বাড়াতে শুরু করে, যদিও পাশ্চাত্য অ্যানিমেশন মানের দিক থেকে জাপানিদের চেয়ে অনেক উন্নত ছিল। সেই সময়ে, জাপানি শিল্পীরা তাদের স্বতন্ত্র শৈলী বিকাশ করতে শুরু করেছিলেন এবং তাদের নিজস্ব কার্টুন তৈরি করেছিলেন, যার জন্য সেই সময়ে বড় আর্থিক বিনিয়োগের প্রয়োজন ছিল না।
উদাহরণস্বরূপ, 1948 সালে প্রতিষ্ঠিত টোই স্টুডিওটি প্রাথমিকভাবে খরচ কমানোর একটি কৌশল ছিল: মূল বাজেট গুরুত্বপূর্ণ দৃশ্যে ব্যয় করা হয়েছিল, এবং সেকেন্ডারিগুলি এত ভাল মানের নয়। এটি স্টুডিওকে দ্রুত একটি শীর্ষস্থানীয় অবস্থান নিতে দেয়, যা এটি আজও ধরে রেখেছে।
1958 সালে, তাইজি ইয়াবুশিতার প্রথম পূর্ণদৈর্ঘ্য অ্যানিমেটেড ফিচার ফিল্ম, দ্য লেজেন্ড অফ দ্য হোয়াইট স্নেক মুক্তি পায়। এবং ইতিমধ্যে 1963 সালে একটি আসল হিট হাজির হয়েছিল - ওসামু তেজুকার "অ্যাস্ট্রো বয়" সিরিজ। এটি বিভিন্ন দেশে সম্প্রচারিত হয়েছিল, অনেক ভাষায় অনূদিত হয়েছিল এবং মাঙ্গা, যার উপর সিরিজটি চিত্রায়িত হয়েছিল, বিশ্বজুড়ে প্রায় 100 মিলিয়ন কপি বিক্রি হয়েছিল। সিরিজের প্রধান চরিত্রটি হয়ে উঠেছে জাতীয় প্রতীক এবং অ্যানিমে স্টাইলের ভিত্তি।
সাফল্যে অনুপ্রাণিত জাপানি অ্যানিমেটররা সক্রিয়ভাবে এনিমে বিকাশ করতে শুরু করে এবং শীঘ্রই এর নিজস্ব দিকনির্দেশ এবং ধারা ছিল। ছেলে এবং মেয়েদের জন্য পৃথক সিরিজ তৈরি হতে শুরু করে এবং ইতিমধ্যে 1969 সালে রূপকথার "1000 এবং 1 নাইটস" ভিত্তিক প্রথম প্রেমমূলক চলচ্চিত্র উপস্থিত হয়েছিল।1970 এর দশকের গোড়ার দিকে, পশ্চিমারা জাপানে স্টার ওয়ারস এবং অন্যান্য মহাকাশ মহাকাব্যের উপর ভিত্তি করে উত্পাদিত বৃহৎ আকারের অ্যানিমেটেড সিরিজের জন্য এনিমে সক্রিয় আগ্রহ নিতে শুরু করে।
প্রাথমিকভাবে, এনিমে মাঙ্গা বা কম্পিউটার গেমের উপর ভিত্তি করে ছিল, কিন্তু আজকাল মূল স্ক্রিপ্ট সহ অনেক অ্যানিমেটেড সিরিজ রয়েছে।
জনপ্রিয়তার রহস্য
এনিমের স্বর্ণযুগ ছিল 1980 এর দশক। এই সময়ের মধ্যে, অনেক নতুন স্টুডিও উপস্থিত হয়েছিল, মিশ্রিত ঘরানার সাহসী পরীক্ষা -নিরীক্ষা করা হয়েছিল এবং দ্রুত বিকাশমান প্রযুক্তিগুলি উচ্চমানের অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্র অর্জন করা সম্ভব করেছিল। "আকিরা" স্ক্রিনে মুক্তি পেয়েছিল, যা প্রথম অ্যানিম হয়ে গিয়েছিল, যা প্রতি সেকেন্ডে 24 ফ্রেমের গতিতে চিত্রায়িত হয়েছিল এবং সত্যিই অসাধারণ বিশদ দ্বারা আলাদা ছিল, যা সেই মুহুর্ত পর্যন্ত জাপানি অ্যানিমেটররা করেনি।
এনিমে দ্রুত বিশ্ব জয় করে, কিন্তু প্রাক্তন ইউএসএসআর এর অঞ্চলে, জাপানি অ্যানিমেশন শুধুমাত্র 1990 এর দশকে উপস্থিত হয়েছিল। প্রথম জাপানি অ্যানিমেটেড সিরিজ "সাইলার মুন" এর সাথে জনপ্রিয়তা আসে, একটু পরে, দর্শকরা "পোকেমন" সিরিজ থেকে পিকাচু এবং তার বন্ধুদের অ্যাডভেঞ্চার উপভোগ করতে সক্ষম হন।
আজ সারা বিশ্বে শিশু এবং প্রাপ্তবয়স্ক উভয়ই এনিমে দেখে। জনপ্রিয়তার রহস্য খুবই সহজ: প্রাথমিকভাবে, জাপানি কার্টুনগুলি শুধুমাত্র শিশুদের জন্যই তৈরি করা হয়নি, বরং তারা কিশোর -কিশোরী এবং প্রাপ্তবয়স্কদের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করেছিল। এবং এনিমের বিকাশের পাশাপাশি, এই শিল্পের অনুরাগীদের একটি সম্পূর্ণ প্রজন্ম বেড়ে উঠেছে।
এটি লক্ষণীয় যে এনিমে জেনারগুলি প্রতিটি দর্শককে তাদের পছন্দ অনুসারে একটি সিনেমা বেছে নেওয়ার অনুমতি দেয়। এনিমে রয়েছে নাটক এবং থ্রিলার, অ্যাডভেঞ্চার এবং অদ্ভুত মেলোড্রামা, বিভিন্ন দিকের ইরোটিক ফিল্ম এবং আরও অনেক কিছু।
একটি বিস্তৃত বয়স পরিসীমা, বিভিন্ন ধারা এবং একটি অস্বাভাবিক অঙ্কন এনিমকে বিশ্বে এত জনপ্রিয় করে তোলে।
জাপানি সংস্কৃতি বিস্তৃত এবং বহুমুখী, এবং তাই এটি মোটেও আশ্চর্যজনক নয় প্রতিভাবান শিল্পী, চিত্রনাট্যকার এবং পরিচালক বিশ্বকে কেবল আশ্চর্যজনক এনিমেই নয়, স্পর্শকাতর নাটক, আকর্ষণীয়, রূপকথার গল্পও দেয়।
প্রস্তাবিত:
লভিভ কারিগর একটি ভুলে যাওয়া কারুশিল্পকে পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন এবং সারা বিশ্বে বিখ্যাত হয়েছিলেন
কিছুদিন আগে পর্যন্ত, এই ধরনের শিল্প, যেমন ভাইটানঙ্কা, বিপন্ন বলে বিবেচিত হয়েছিল। যাইহোক, লভভ দারিয়া আলিওশকিনার শিল্পী ভুলে যাওয়া ইউক্রেনীয় লোকশিল্পের দিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করার একটি নতুন উপায় খুঁজে পেয়েছেন। তিনি আবাসিক এবং পাবলিক প্রতিষ্ঠানের আধুনিক অভ্যন্তরের জন্য বড় আকারের পর্দা তৈরি করেন। তার হাতে কাগজ এবং একটি ধারালো ছুরি নিয়ে তিনি কেবল একটি প্রাচীন শিল্পকলাকেই পুনরুজ্জীবিত করেননি, বরং বিশ্ব স্বীকৃতিও অর্জন করেছেন। আমাদের প্রকাশনায় b থেকে তার বড় আকারের ওপেনওয়ার্ক প্যানেলের একটি আশ্চর্যজনক নির্বাচন রয়েছে
একটি খাঁচা একটি খাঁচা নয়, একটি ডান হাত একটি হাত নয়: আধুনিক লেখকদের প্রাচীন শব্দগুলির মধ্যে সবচেয়ে সাধারণ ভুল
মস্কো বা এমনকি কিভান রাসের সময় যারা প্রেমে পড়েছিলেন এবং খুব ভালবাসেন তাদের সম্পর্কে ফ্যান্টাসি এবং historicalতিহাসিক উপন্যাসগুলি অসংখ্য লেখককে সেই সময়ের বাস্তবতার পরিবেশ এবং সংক্রমণের জন্য পুরানো শব্দ ব্যবহার করতে উত্সাহিত করে। সমস্যা হল যে তাদের মধ্যে কয়েকজন প্রথমে একটি শব্দের অর্থ যাচাই করতে বিরক্ত হয় এবং ফলস্বরূপ, তাদের গল্পগুলিতে বিব্রতকর এবং অযৌক্তিকতার পরিমাণ নিরুৎসাহিত করে। "প্রাচীনত্ব লেখার" চেষ্টা করার সময় আমরা সর্বাধিক অপব্যবহারযোগ্য শব্দগুলির জন্য একটি দ্রুত নির্দেশিকা উপস্থাপন করি
শুধু বোন নয়, স্ত্রীরাও: ইগোর গ্রাবারের আঁকা "কর্নফ্লাওয়ার্স" এর মধ্যে কী রহস্য লুকিয়ে আছে
ইগর গ্রাবার শুধু একজন শিল্প সমালোচক এবং পুনরুদ্ধারকারী হিসেবেই নয়, একজন প্রতিভাবান প্রভাবশালী চিত্রশিল্পী হিসেবেও পরিচিত। তার নেতৃত্বে, ট্রেটিয়াকভ গ্যালারি একটি বিশ্ব-বিখ্যাত যাদুঘর কমপ্লেক্সে পরিণত হয়েছিল এবং তার প্রচেষ্টার মাধ্যমেই রাশিয়ান শিল্পের বহু-ভলিউম ইতিহাস রচিত হয়েছিল। গ্রাবারের পেশাগত কার্যক্রম সম্পর্কে অনেক কিছু জানা যায়, কিন্তু তার ব্যক্তিগত জীবনের বিবরণ এখনও রহস্যে আবৃত। এর সমাধানের চাবিকাঠি হতে পারে তার আঁকা "কর্নফ্লাওয়ারস"
সু -এর কলা ভাস্কর্য। যখন একটি কলা শুধু একটি কলা নয়
মনে হবে, আপনি একটি কলা দিয়ে কি করতে পারেন? আচ্ছা, হয়তো এটা খাব! অথবা চিড়িয়াখানায় তাদের একটি বানর খাওয়ান। কিন্তু সু নামে পরিচিত জাপানি শিল্পীর জন্য, কলা ঠিক একই কাজ করে যা মার্বেলের বড় টুকরা অন্যান্য ভাস্করদের জন্য করে। সু তাদের থেকে ভাস্কর্য খোদাই করছে
অরুলমিগু শ্রী রাজকালিয়ামমান শুধু একটি হিন্দু মন্দির নয়, বরং একটি বাস্তব কাচের প্রাসাদ (মালয়েশিয়া)
মালয়েশিয়া এমন একটি দেশ যা বিশ্বজুড়ে পর্যটকরা সাম্প্রতিক বছরগুলিতে খুব আগ্রহের সাথে আবিষ্কার করছে। পরিসংখ্যান অনুসারে, এটি বিশ্বের সর্বাধিক পরিদর্শন করা দেশগুলির তালিকায় নবম স্থানে রয়েছে। মালয়েশিয়ার স্থাপত্য নিদর্শনগুলির মধ্যে একটি, যা এই দেশটি পরিদর্শন করার সময় অবশ্যই দেখার মতো, সিঙ্গাপুরের সীমান্তবর্তী জোহর বাহরু শহরে আরুলমিগু শ্রী রাজকালিয়ামমানের কাচের মন্দির।