সুচিপত্র:
- কিভাবে এটা সব শুরু…
- পোস্ট-কিউবো-ফিউচারিস্ট ভ্যাসিলি ক্রোটকভ, যিনি ঘরোয়া কিউবিক অ্যাভান্ট-গার্ডকে পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন
ভিডিও: ভ্যাসিলি ক্রোটকভের কিউবো-ভবিষ্যত চিত্রগুলি কি মুগ্ধ করে
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
সমসাময়িক রাশিয়ান চিত্রশিল্পীদের সাথে পাঠকের পরিচিতি অব্যাহত রেখে, কেউ একজন অনন্য শিল্পীর কাজকে উপেক্ষা করতে পারে না, যিনি তার কাজ দিয়ে, বিংশ শতাব্দীর প্রথম দিকে রাশিয়ান অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পের সেরা traditionsতিহ্যকে পুনরুজ্জীবিত করেননি, বরং তার ব্যক্তিগত দৃষ্টিভঙ্গিও এনেছিলেন, কৌশল এবং লেখকের হাতের লেখার শৈলী কিউব-ফিউচারিজম … শিক্ষার দ্বারা অর্থনীতিবিদ, বিশ্বদর্শন দ্বারা শিল্পী ভ্যাসিলি ক্রোটকভ, একটি বিশ্লেষণাত্মক মানসিকতা আছে, দক্ষতার সাথে তার আঁকা প্রতিফলিত আলোক রশ্মির গতিপথ, এবং তাদের ঘটনার কোণ, এবং তার দ্বারা চিত্রিত বস্তু এবং বস্তুর মুখ সংখ্যা গণনা করে।
কিউবো-ফিউচারিজম হল চিত্রশিল্পের একটি শৈলী যা গত শতাব্দীর শুরুতে রাশিয়ায় এসেছিল এবং একই সাথে এর অবিশ্বাস্যভাবে দ্রুত বিকাশ পেয়েছিল, তবে এটি দ্রুত পতনের পাশাপাশি। যাইহোক, এই শৈলী, যা একশ বছর আগে অত্যন্ত জনপ্রিয় ছিল, আজ, একটি দীর্ঘ বিস্মৃতির পরে, তার পুনর্জন্ম অনুভব করছে। এখন এই দিকটি তার নামে উপসর্গ "পোস্ট" অর্জন করেছে এবং এটিকে "পোস্ট-কিউবো-ফিউচারিজম" বলা হয়।
অনেক রাশিয়ান সমসাময়িক শিল্পী এই প্রবণতার পুনরুত্থানের সাথে জড়িত হয়েছেন এবং তাদের মধ্যে আমি একজন নবীন মস্কো চিত্রশিল্পীর নাম দিতে চাই - ভ্যাসিলি ব্য্যাচেস্লাভোভিচ ক্রোটকভ। তার শ্রদ্ধেয় বয়স সত্ত্বেও, তাকে একজন উচ্চাকাঙ্ক্ষী শিল্পী হিসেবে বিবেচনা করা হয়। এবং কেন একজন শিক্ষানবিস তা জানতে - আপনাকে তার জীবনীর পৃষ্ঠাগুলি দেখতে হবে।
কিভাবে এটা সব শুরু…
ভ্যাসিলি ক্রোটকভ 1959 সালে মস্কোতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। ছোটবেলা থেকেই তিনি আঁকার প্রতি অনুরাগী ছিলেন, এবং একটি আর্ট স্কুলে অধ্যয়নকালে তিনি চিত্রকলার প্রতি গভীরভাবে আগ্রহী হয়ে ওঠেন। যাইহোক, প্রায়শই ঘটে, বাবা -মা, যখন পেশা বেছে নেওয়ার সময় এসেছিল, তাদের ছেলে অর্থনীতিতে যাওয়ার জন্য জোর দিয়েছিল। এবং তাই এটি ঘটেছিল - যুবকটি রাজধানীর বিশ্ববিদ্যালয়ে প্রবেশ করেছিল, এটি থেকে সফলভাবে স্নাতক হয়েছিল এবং অর্থনীতিবিদ হিসাবে একটি ভাল ক্যারিয়ার তৈরি করেছিল।
যাইহোক, একটি বিশেষায়িত স্কুলে প্রাপ্ত শিল্পশিক্ষা কিশোর বয়সে বৃথা যায়নি - যদিও এটি দেরিতে হলেও কান্ড করেছিল। এবং ভ্যাসিলি ক্রোটকভ অপ্রত্যাশিতভাবে তার ভাগ্য চেষ্টা করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, এবং ইতিমধ্যে যৌবনে তিনি তার ব্রাশ নিয়েছিলেন এবং পেইন্টিংয়ে ফিরে এসেছিলেন। পোস্ট-কিউবো-ফিউচারিজম ঠিক সেই স্টাইলে পরিণত হয়েছিল যা মাস্টারকে তার মাথা দিয়ে সৃজনশীল প্রক্রিয়ায় নিয়ে গিয়েছিল এবং তার বিশাল সৃজনশীল ক্ষমতা প্রকাশ করেছিল। যাইহোক, এটা খুবই স্বাভাবিক যে এটি একটি গাণিতিক মানসিকতা সম্পন্ন ব্যক্তির দ্বারা নিজের জন্য নির্বাচিত দিক, যিনি বিশ্লেষণাত্মকভাবে চিন্তা করেন।
… এবং চিত্রকলার অভিজ্ঞতা, আর্ট স্কুলে তার যৌবনে অর্জিত, একটি সুরেলা রঙ, রঙের পরিসরের অনুপাত এবং এর ছায়া তৈরি করতে সহায়তা করেছিল। যেহেতু পেইন্টিং -এ ভবিষ্যতবাদ শুধু কম্পোজিশনাল ফিগার এবং ইমেজের সমন্বয় নয়, বরং সঠিকভাবে নির্বাচিত রঙের বর্ণালী। এই পদ্ধতিটিই মস্কোর শিল্পীকে লেখকের স্টাইলের মৌলিকতা এবং স্বতন্ত্রতা তৈরি করতে দেয়।
পোস্ট-কিউবো-ফিউচারিস্ট ভ্যাসিলি ক্রোটকভ, যিনি ঘরোয়া কিউবিক অ্যাভান্ট-গার্ডকে পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন
একজন পরিপক্ক এবং সফল ব্যক্তি হিসাবে শিল্পে আসার পরে, ভ্যাসিলি ক্রোটকভ দ্রুত তার শৈল্পিক ভাষা খুঁজে পেয়েছিলেন, কিউব-ফিউচারিজমের শৈলীকে একটি ভিত্তি হিসাবে গ্রহণ করেছিলেন।
চিত্রশিল্পী নিজেই, কেন তিনি নিজের জন্য এই দিকটি বেছে নিয়েছেন সে সম্পর্কে কথা বলছেন: সম্ভবত, আপনি পেইন্টিংয়ের এই সবচেয়ে আকর্ষণীয় শৈলী সম্পর্কে কথা বলার সময় আপনার চিন্তাকে আরও সুনির্দিষ্টভাবে প্রণয়ন করতে পারবেন না।
এবং দৃশ্যত সেই কারণেই মস্কো-কিউবো-ফিউচারিস্টের কাজ, যিনি দর্শককে কীভাবে মহাবিশ্বের ভিত্তিগুলির গভীরতা অনুভব করতে এবং দর্শককে সম্পূর্ণরূপে অনুভব করতে জানেন, তাই দর্শককে আকর্ষণ করে এবং আনন্দিত করে। এবং তা ছাড়া, শিল্পী নিজে তৃতীয় চোখ দিয়ে যা দেখেন তা তার কাজের মাধ্যমে জনসাধারণকে জানানোর জন্য, কিন্তু অন্যরা তা দেখতে পায় না।
এটাও লক্ষ করা উচিত যে তার অনন্য শৈলী ভ্যাসিলি ব্য্যাচেস্লাভোভিচ ক্রোটকভ প্রায় সব পেইন্টিং ঘরানার আচ্ছাদিত। আমরা তার অত্যাশ্চর্য প্রতিকৃতি দেখতে পাচ্ছি, যেন ভাঙা টুকরো থেকে, এবং আড়াআড়ি মোটিফ এবং আনন্দদায়ক এখনও সহজ সরল বস্তুর প্রথম নজরে গঠিত রচনা জটিল। এবং কখনও কখনও চিত্রশিল্পী যে কোনও ধারা থেকে সম্পূর্ণভাবে সরে যান এবং কল্পনার শৈলীতে লেখেন, যেখানে তিনি তার কল্পনাকে সম্পূর্ণ মুক্ত লাগাম দেন। যাইহোক, এই মুক্ত শৈলীটি তিনি যে দিকটি বেছে নিয়েছেন তার সাথে খুব আসল উপায়ে খাপ খায়।
এবং বৈশিষ্ট্যটি কী, অনেক শিল্পীর কাজের বিপরীতে, একটি মুহূর্তকে "ফ্রিজ-ফ্রেম" মোডে ধারণ করা, ক্রোটকভ দক্ষতার সাথে যে কোনও মুহূর্তে পরিবর্তনের জন্য প্রস্তুত মুহুর্তগুলির একটি আদেশ বিশৃঙ্খলা তৈরি করে। এই গতিশীল আন্দোলন, সর্বোপরি, ক্যানভাসে chiaroscuro তৈরি করে। সুতরাং, চতুর্থ মাত্রায় বস্তুগুলি চিত্রিত করা, অর্থাৎ সময়ের সাথে সাথে, অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পী দক্ষতার সাথে আলোর উত্স ব্যবহার করেন, তা সে নিজেই ছবির সমতল থেকে আসে বা বাইরে থেকে আসে। এবং সূর্যের রশ্মি, বস্তুর প্রান্ত দিয়ে প্রতিফলিত হওয়ার পাশাপাশি প্রতিফলন এবং তার সমতল জুড়ে বিক্ষিপ্ত, আলো এবং ছায়া খেলার একটি চমকপ্রদ প্রভাব দেয়, যা গ্রাফিক্সে অনেক বেশি ব্যবহৃত হয়।
এই চিত্তাকর্ষক বিশেষ প্রভাবটি কিউবো -ফিউচারিজমের একটি অনন্য কৌশল দ্বারা উন্নত করা হয়েছে - ভলিউমের জ্যামিতিক আকারে পচন, তাদের বিকৃতি এবং রূপরেখার গুণ। এটিই রচনাগত বস্তুগুলিকে আশ্চর্য গতিশীলতা দেয় এবং প্রতিবিম্বিত রশ্মি শিল্পীর ক্যানভাসগুলিতে আলো এবং অন্ধকারের সীমানাকে সবচেয়ে স্পষ্টভাবে জোর দেয়।
উপরোক্ত সংক্ষেপে, আমি লক্ষ্য করতে চাই যে পেশাদার দৃষ্টিকোণ থেকে বিশেষজ্ঞরা একজন আধুনিক অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পীর লেখকের হাতের লেখার আরেকটি বিশেষ বৈশিষ্ট্য লক্ষ্য করেন। Vasily Vyacheslavovich Krotkov দক্ষতার সাথে এমন একটি কৌশল ব্যবহার করে যা দর্শককে কেবল বাইরের পর্যবেক্ষক নয়, মনে হয় যেন ছবিটির গভীরে স্থাপন করা হয়েছে।
এবং এটি এই কারণে যে, মাস্টার, বস্তুগুলি সাজানো, প্রায়শই প্রধান দৃষ্টিভঙ্গি নির্দেশ না করার দিকে ঝুঁকেন, তবে তাদের মধ্যে বেশ কয়েকটি ব্যবহার করেন। অতএব, তার আঁকাগুলি কখনও কখনও উপলব্ধি করা কঠিন। তা সত্ত্বেও, এই ধরনের একটি বিশেষ প্রভাব বেশ মৌলিক এবং আমাদের সময়ের অন্যান্য কিউবো-ভবিষ্যতবাদীদের থেকে লেখককে আলাদা করে।
এবং যদি আমরা দার্শনিক দৃষ্টিকোণ থেকে ভ্যাসিলি ক্রোটকভের কাজটি বিবেচনা করি, তবে এতে আপনি স্পষ্টভাবে দেখতে পারেন যে সমতল এবং মুখের উপর মহাবিশ্ব সম্প্রসারণের লেখকের ইচ্ছা, যখন পরিচিত জিনিসগুলিতে নতুন অর্থ খুঁজে বের করার চেষ্টা করা হয়, আরও জানার জন্য পরিবেশ প্রথম নজরে স্পষ্ট। অন্য কথায়, তিনি সারাংশের গভীরে গিয়ে দর্শকের কাছে পৌঁছে দেওয়ার চেষ্টা করছেন।
আপনি শিল্পীর কাজের সাথে পরিচিত হতে পারেন যিনি পর্যালোচনায় চিত্রকলায় তার নিজস্ব অনন্য কর্পোরেট স্টাইল তৈরি করেছিলেন ব্রাশের আধুনিক মাস্টার আন্দ্রেই রেমনেভের তৈরি পুরানো রাশিয়ান আইকন পেইন্টিংয়ের শৈলীতে প্রতিকৃতি।
প্রস্তাবিত:
10 টি সেরা স্ক্যান্ডিনেভিয়ান থ্রিলার এবং গোয়েন্দা যা প্রথম পৃষ্ঠা থেকে মুগ্ধ করে
অনেক বইপ্রেমী নিশ্চিতভাবেই জানেন যে স্ক্যান্ডিনেভিয়ান থ্রিলারগুলি সর্বদা উত্তেজনাপূর্ণ পড়া, যেখানে একটি বরং অন্ধকার পরিবেশ এবং একটি খুব ক্যারিশম্যাটিক নায়ক উপস্থিত থাকে। একই সময়ে, স্ক্যান্ডিনেভিয়ান লেখকরা জানেন কিভাবে অপ্রত্যাশিত প্লট মোচড় এবং কেন্দ্রীয় চরিত্রগুলির মনস্তাত্ত্বিক বৈশিষ্ট্যগুলির গভীর অধ্যয়নের মাধ্যমে কীভাবে অবাক করা যায়। আপনাকে অবশ্যই এই ধারাটির কাজগুলির সাথে ব্যক্তিগতভাবে পরিচিত হতে হবে।
দৃষ্টিনন্দন ব্রোঞ্জের ঝর্ণা-মেয়েরা যা প্রথম দর্শনেই মুগ্ধ করে
আপনি অসীম দীর্ঘ সময় ধরে ঝর্ণায় প্রবাহিত জলের দিকে তাকিয়ে থাকতে পারেন। এবং যদি এটি নিখুঁতভাবে সুদৃশ্য ব্রোঞ্জের মূর্তির সাথে মিলিত হয়, তবে এই ধরনের জাঁকজমক উদাসীনতার দ্বারা খুব কমই পাস করা যায়। জার্মান ভাস্কর, পোলিশ বংশোদ্ভূত মাল'গোরজাটা খোদাকভস্কায়া তৈরি করেছেন এই জাদুকরী ঝর্ণাগুলি, যা প্রেমের অনুভূতি এবং কোমলতা অনুভব করে।
নিরব যুগের 10 টি সেরা নীরব চলচ্চিত্র যা আজও মুগ্ধ করে
এই চলচ্চিত্রগুলি, তাদের সৃষ্টির প্রায় একশ বছর পেরিয়ে গেলেও, আজ তাদের আবেদন হারায় না। নীরব চলচ্চিত্র যুগের 100 টি সেরা চলচ্চিত্রের রেটিং, বিশেষ সাইট সাইলেন্ট এরাতে দর্শকদের সরাসরি অংশগ্রহণে সংকলিত, এতে রোমান্টিক গল্প এবং ভৌতিক চলচ্চিত্র, historicalতিহাসিক চলচ্চিত্র এবং মেলোড্রামা রয়েছে। আমাদের আজকের পর্যালোচনায়, আমরা আপনাকে সেরা দশটি সেরা নীরব চলচ্চিত্রের সাথে পরিচিত হওয়ার জন্য আমন্ত্রণ জানাচ্ছি
দার্শনিক পরাবাস্তববাদ: এমন চিত্রগুলি যেখানে জটিল প্লট এবং তির্যকভাবে প্রলোভনসঙ্কুল চিত্রগুলি জীবনে আসে
সমসাময়িক রাশিয়ান শিল্পী আন্দ্রেই গোরেনকভের কাজগুলি ঘন্টার জন্য দেখা যায়। তার প্রতিটি চিত্রকলা একটি নান্দনিক এবং বুদ্ধিবৃত্তিক আনন্দ যা দর্শককে পরাবাস্তবতার বিস্ময়কর জগতে নিয়ে যায়, যেখানে কেবল জটিল প্লটই নয় যা অনেক গোপনীয়তা এবং রহস্যকে জীবন্ত করে তোলে, কিন্তু প্রলোভন এবং আকর্ষণে পূর্ণ চিত্রগুলিও কাঁপিয়ে দেয়
কেন দুটি যুদ্ধের অন্ধকারের মধ্য দিয়ে যাওয়া ভ্যাসিলি ভেরেশচাগিনের চিত্রগুলি 30 বছর ধরে অপমানিত হয়েছিল
ভ্যাসিলি ভেরেশচাগিন - একটি মহান শিল্পী যা সারা বিশ্বে একটি ইজেল নিয়ে ভ্রমণ করে; একজন যোদ্ধা যিনি যুদ্ধে সক্রিয় অংশ নিয়েছিলেন: তুর্কিস্তান (1867-1878) এবং রাশিয়ান - জাপানি (1904); একজন মহান ব্যক্তিগত সাহসী মানুষ, যাকে সমগ্র বিশ্ব চেনে এবং সম্মান করে। যুদ্ধের চিত্রশিল্পী নিজেই বিশ্বাস করতেন যে "যুদ্ধের যুদ্ধ, ঠান্ডা এবং ক্ষুধার সম্মুখীন হওয়ার পরে, আহত এবং এমনকি মৃত্যুর ঝুঁকি, কেউ যুদ্ধ সম্পর্কে সত্যিকারের মাস্টারপিস তৈরি করতে পারে।"