সোভিয়েত ফিল্মে অ্যান্টিহিরো এবং হিরো: তারা কী প্রচার করেছিল এবং কেন তারা তাদের প্রেমে পড়েছিল

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

ইউএসএসআর -তে সিনেমাটোগ্রাফি ছিল সবচেয়ে ব্যাপক প্রচারণার হাতিয়ার, যা দর্শকদের কাছে স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত ধারণাগুলি পৌঁছে দিতে হয়েছিল। এর জন্য, যে চরিত্রগুলি যতটা সম্ভব বোধগম্য হবে সেগুলি আদর্শভাবে উপযুক্ত ছিল। কোন semitones কোন প্রশ্ন ছিল না, প্রধান চরিত্র ছিল একেবারে ইতিবাচক, এবং নেতিবাচক, এক অনুমান করা উচিত, সব কিছু নেতিবাচক ছিল। এর মানে কি এই যে, চরিত্রগুলি সমতল এবং "পাতলা পাতলা কাঠ" হয়ে উঠেছে, যা রাষ্ট্রীয় সেন্সরশিপের প্রয়োজন অনুসারে, অথবা, তবুও, সৃজনশীল কর্মীরা তাদের মধ্যে চরিত্র এবং তাদের নিজস্ব মূল্যবোধের ব্যবস্থা করতে সক্ষম হয়েছিল?

মূল ধারা হিসেবে কমেডির উপর জোর

সিনেমার জন্য একটি খুব লক্ষণীয় ভূমিকা অর্পণ করা হয়েছিল, অন্তত এই সত্য যে স্ট্যালিন ব্যক্তিগতভাবে অনেক চলচ্চিত্র তৈরিতে সক্রিয় অংশ নিয়েছিলেন তার প্রমাণ, এবং তিনি আসলে "ভাল - ভাল না" দাবি করেননি। তিনি কার্যত দলের অংশ ছিলেন, স্ক্রিপ্ট পড়া, এতে সম্পাদনা করা, শিরোনাম নিয়ে আসা এবং আরও অনেক কিছু। বিশেষজ্ঞরা সোভিয়েত সিনেমার একটি বৈশিষ্ট্যকে পাঠ্যের উপর ফোকাস বলে। সিনেমাটি স্ক্রিপ্টের একটি স্ক্রিন সংস্করণ হিসাবে অনুভূত হয়েছিল এবং এখানেই কর্মকর্তাদের সহ সমস্ত প্রচেষ্টা পরিচালিত হয়েছিল।

এই মনোভাব 70 এর দশক পর্যন্ত অব্যাহত ছিল এবং 30 এর দশকে এটি সবচেয়ে ব্যাপক হয়ে ওঠে। এই পক্ষপাতের কারণে, চিত্রনাট্যকাররা সবচেয়ে বেশি পেয়েছিল, কিন্তু পরিচালকরা নির্দোষ বলে প্রমাণিত হয়েছিল। উদাহরণস্বরূপ, জলি ফেলোদের চিত্রনাট্যকার নিকোলাই এরডম্যানকে সেটে গ্রেপ্তার করা হয়েছিল। গ্রেফতারের কারণ যথেষ্ট মতাদর্শগতভাবে সামঞ্জস্যপূর্ণ লেখা ছিল না। কিন্তু পরিচালককে এর সাথে কিছুই করার ছিল না, এমনকি স্ট্যালিন বিশ্বাস করতেন যে পরিচালকের কাছ থেকে কিছু নেওয়ার নেই, কারণ তিনি কেবল লিখিত লেখাটি পর্দায় অনুবাদ করেন।

একই সময়ে, এটিকে তার প্রাপ্য মূল্য দেওয়া, সিনেমা একটি বিনোদন ঘরানা হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল, অতএব এটিকে একটি বিনোদনের ভূমিকা দেওয়া হয়েছিল। কিন্তু তখনই "বিনোদনের সময় শেখান" নীতিবাক্যটি উপস্থিত হয়েছিল, অর্থাৎ আদর্শকে একটি আকর্ষণীয় এবং প্রাণবন্ত আকারে উপস্থাপন করতে হয়েছিল, তারপর কমেডির দিকে মনোনিবেশ করার সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল। যেহেতু সোভিয়েত ইউনিয়নে কৌতুকের পরিস্থিতি বিশেষ ভালো ছিল না, তাই অভিজ্ঞতা থেকে শিক্ষা নেওয়ার জন্য বেশ কয়েকজন পরিচালককে আমেরিকায় পাঠানো হয়েছিল। পরিদর্শনটি সফল হয়েছে এবং তারপরে "মেরি গাইস" উপস্থিত হয়েছিল।

কমেডির উপর জোর দেওয়া হয়েছিল, যেহেতু দর্শকরা এতে অভ্যস্ত হয়ে গেছে, সেই সময় পর্যন্ত, যখন বিতরণের প্রচুর অংশ বিদেশী সিনেমা দ্বারা দখল করা হয়েছিল, প্রায়শই সোভিয়েত দর্শকরা কমেডি পছন্দ করতেন। অন্যান্য ঘরানার অস্তিত্ব থাকা সত্ত্বেও। যাইহোক, এগুলি ছিল historicalতিহাসিক, সামরিক, তথ্যচিত্র।

প্রথম ঘরোয়া কমেডি একটি দুর্দান্ত সাফল্যের পরে, তাদের নিজস্ব হলিউড তৈরি করার সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল, এমনকি ক্রিমিয়ায় উপযুক্ত জায়গাও বেছে নেওয়া হয়েছিল। কিন্তু নীতিটি সম্পূর্ণ ভিন্ন ছিল, মূল জোর ছিল সীমিত সংখ্যক চলচ্চিত্রের উপর, যার প্রত্যেকটিই সফল হওয়ার কথা ছিল। বিপুল সংখ্যক চিত্রনাট্যকার এবং পরিচালকদের কাজের হিসাব রাখা খুব কঠিন হবে। অতএব, স্ক্রিপ্টগুলি প্রাথমিক পর্যায়ে নির্বাচন করা হয়েছিল।

সোভিয়েত কমেডির সাধারণ প্লট স্কিমটি মেলোড্রামার সাথে মিশে নির্মিত হয়েছিল, কারণ একটি প্রেমের গল্প সবসময় দর্শক দ্বারা ভালভাবে গ্রহণ করা হয়।সুতরাং, একটি সুযোগ মিটিং আছে, বিভ্রান্তি দেখা দেয়, একটি ঝগড়া হয়, সুখের জন্য একটি সংগ্রাম, নেতিবাচক নায়কদের শাস্তি। ন্যায়বিচার বিরাজ করে, এবং প্রধান চরিত্ররা নিরাপদে সমাজের একটি নতুন ইউনিট তৈরি করতে পারে।

সোভিয়েত কমেডি এবং তাদের নায়করা কতটা বাস্তব ছিল?

সোভিয়েত কৌতুকের জনপ্রিয়তার একটি রহস্য হল যে তারা একটি প্রস্তুত সোভিয়েত জীবনে redেলে দেয় এবং কিছু মুহূর্ত দর্শকদের কাছে স্পষ্ট এবং বোধগম্য ছিল যে তারা একটি নির্দিষ্ট আদর্শকে ক্ষমা করতে প্রস্তুত ছিল। এবং, এই সত্য সত্ত্বেও যে মাঝে মাঝে এমন কিছু মুহূর্ত ছিল যখন নায়করা জাতীয় পোশাকে ক্ষেত্রগুলিতে কাজ করতেন, সেই সময়ের চলচ্চিত্রগুলি আধুনিকের চেয়ে বাস্তবতার সাথে অনেক বেশি মানিয়ে যায়।

উদাহরণস্বরূপ, সেই চলচ্চিত্রগুলিতে জীবনের বর্ণনা আধুনিক চলচ্চিত্রের তুলনায় অনেক বেশি বিশ্বাসযোগ্য ছিল, যার চরিত্রগুলি বিশাল অ্যাপার্টমেন্টে থাকে, যখন দর্শকরা ক্রুশ্চেভদের থেকে তাদের জীবনের উত্থান -পতন দেখে। অথবা নায়িকারা যারা অবিলম্বে জেগে উঠেন কেবল সুন্দর নয়, পুরো যুদ্ধের রং দিয়ে? পুরনো সোভিয়েত সিনেমায় এমন কিছু নেই।

সোভিয়েত চলচ্চিত্রের আরেকটি মর্মস্পর্শী বৈশিষ্ট্য ছিল যে নেতিবাচক নায়ক কেবল কিছু কর্ম দ্বারা নয়, কম শ্রম উত্পাদনশীলতার দ্বারাও প্রকাশিত হয়েছিল। সাধারণভাবে, নায়কদের প্রেমের অভিজ্ঞতা এবং শ্রম উত্পাদনশীলতা অত্যন্ত ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত এবং মেয়েরা কেবল সুন্দর এবং স্মার্ট নয়, বরং কঠোর পরিশ্রমীও। এবং সাধারণভাবে, যদি সে ভাল কাজ করে, তার ছবি সম্মান বোর্ডকে শোভিত করে, তাহলে সে খারাপ ব্যক্তি হতে পারে না। কাজ, ধাক্কা কাজ এবং প্রেমের মধ্যে এই ধরনের সম্পর্ক 70 এর দশক পর্যন্ত টিকে ছিল, শুধু প্রেম, সামাজিকভাবে দরকারী কার্যকলাপের সাথে সংযোগ ছাড়া, উপস্থিত হতে পারে না।

এটা শুধুমাত্র প্রথম নজরেই যে সবকিছু চলচ্চিত্রে সহজ এবং বোধগম্য, প্রকৃতপক্ষে, সবকিছুই ক্ষুদ্রতম বিশদভাবে চিন্তা করা হয়, মতামতের বহুত্ববাদ উত্থাপিত হতে পারে না, কারণ এইভাবে দর্শকদের কাছে যে তথ্য প্রেরণ করা হয়েছিল তা চিবিয়ে নিতে হয়েছিল পরিষ্কার এবং স্পষ্টভাবে বোঝা যায়।

হিরো এবং অ্যান্টিহিরো শব্দ ছাড়াও সংজ্ঞায়িত করা হয়

প্রায় যেকোন সোভিয়েত চলচ্চিত্রে, প্রধান ভূমিকা একটি মেয়েকে দেওয়া হয়, এমনকি যদি কেন্দ্রটি একজন কঠোর পরিশ্রমী, একজন ছেলে, সব একই, মূল বিষয়গুলি একজন মহিলার মুখ থেকে বলা হয়। বিশেষ করে আদর্শগত মনোভাবের ব্যাপারে, তারা কেবল সুন্দরী মহিলা ঠোঁট থেকে প্রচারের মুখপত্রের মতো প্রবাহিত হয়েছিল। সম্ভবত এটি একটি আরও কার্যকর পদ্ধতি হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল, সম্ভবত এভাবেই নায়িকার ব্যক্তিগত বৃদ্ধি প্রদর্শিত হয়েছিল, কারণ সিনেমায় সোভিয়েত মহিলাদের মুক্তির জন্য একটি বিশাল ভূমিকা দেওয়া হয়েছিল।

উপরন্তু, এটা নারী ইমেজ ধন্যবাদ যে নেতিবাচক নায়ক আরো একটি বৈশিষ্ট্য প্রকাশ করা হয়েছিল। ইতিবাচক নায়ক গুরুতর, বিয়ে করতে চায়, একটি পরিবার, সমাজের একক এবং রাষ্ট্রের ভিত্তি হিসাবে। নেতিবাচক মেয়েদের কাছে লেগে যায়, তাদের ঠকায়, তাদের নেতিবাচক আলোতে ফেলে।

সাধারণ কাহিনী অনেক নায়কের চারপাশে উন্মোচিত হয়: চলচ্চিত্রের প্রধান চরিত্র একটি ছেলে এবং একটি মেয়ে, পরিশ্রমী, সুন্দর, সৎ, কিন্তু একই সাথে সহজ এবং খোলা। একটি নিয়ম হিসাবে, ছেলে এবং মেয়ে উভয়েরই বন্ধু আছে - স্বতaneস্ফূর্ত, হাস্যকর, একটু সাদাসিধে, কাছাকাছি সবসময় উপদেষ্টা থাকে, এমন লোকেরা যারা আগ্রহহীনভাবে সাহায্য করবে এবং সাহায্যের হাত ধার দেবে। উপরন্তু, প্রতিটি নায়ককে সামাজিকভাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল - শ্রমিক, শিল্পী, যৌথ কৃষক, কর্মকর্তা। এটি চিত্রটিকে উত্তল করে তোলে নি; বরং, বিপরীতভাবে, এটি এই সত্যে অবদান রাখে যে এটি আরও বেশি স্টেরিওটাইপ দিয়ে ভরা।

ইতিবাচক নায়ক, একটি নিয়ম হিসাবে, একটি নির্দিষ্ট উপায়ে দেখেছিলেন, অথবা এমনকি একটি নির্দিষ্ট বাহ্যিক ধরনও ছিল, যা তারা "সোভিয়েত নাগরিক" ধারণার সাথে সামঞ্জস্য করার চেষ্টা করেছিল। সাধারণত তিনি স্লাভিক চেহারার একজন ব্যক্তি ছিলেন, একজন সৎ এবং প্রত্যক্ষ চেহারা, নিয়মিত মুখের বৈশিষ্ট্য, লম্বা, সুশৃঙ্খল, সুগঠিত, স্বাস্থ্যসম্মত। কখনও কখনও তারা একটু সরল মনের ছিল, কিন্তু একটু ধোঁকাবাজিও স্বাগত জানানো হয়েছিল, এমন ব্যক্তির একটি ছবি যাকে বোকা বানানো যায় না। সাধারণত এই ধরনের লোকেরা প্রধান চরিত্রগুলির জন্য উপদেষ্টা হিসাবে কাজ করে - স্পষ্ট, একগুঁয়ে, খুব সৎ সর্বাধিক।সের্গেই স্টোলিয়ারভ এবং এভজেনি সামোইলভ এই ভূমিকাগুলির জন্য আদর্শ ছিলেন, কারণ তারা কেবল এই ধরনের ছাপ ফেলেছিল।

যদি আমরা অ্যান্টিহিরো সম্পর্কে কথা বলি, তবে তাদের চেহারাটি প্রধান ইতিবাচক নায়কের সাথে বিপরীত ছিল। প্রায়শই এটি নির্ভর করে ইউএসএসআর কোন দেশের সাথে মুখোমুখি হয়েছিল। 30 এর দশকে, এশীয়-পূর্ব প্রকারের চিত্রটি প্রায়শই শোষণ করা হত, মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের পরে, নেতিবাচক চরিত্রগুলির জার্মান ভাষায় কঠোর মুখের বৈশিষ্ট্য ছিল, এমনকি অঙ্গভঙ্গিও ছিল অনুরূপ, তীক্ষ্ণ, স্পষ্ট, চেহারা ছিল অহংকারী এবং ঠান্ডা।

আরেকটি বিশুদ্ধরূপে সোভিয়েত বৈশিষ্ট্য - অ্যান্টিহিরো পুরোপুরি পরিহিত ছিল। যদি মূল চরিত্রটি মটর জ্যাকেটের মধ্যে এক ধরনের শার্ট-লোক এবং হৃদয়ে টুপি চূর্ণ করে এবং দু regretখ ছাড়াই তার পায়ে ফেলে দেয়, তবে নেতিবাচক চরিত্রটি সত্যিকারের ড্যান্ডি। তিনি পার্থিব, নশ্বর এবং বস্তুগত সবকিছু নিয়ে চিন্তিত, কারণ তিনি একজন লোভী দখলদার যিনি বিশ্বে তার নিজের স্বার্থ সম্প্রচার করেন এবং সবকিছুতে লাভের সন্ধান করেন। তার নির্লিপ্ততার সাধারণ চিত্রটি তার আচরণবিধি দ্বারা জোর দেওয়া হয়েছিল, উদাহরণস্বরূপ, অনেক ছবিতে কেবল নেতিবাচক বৈশিষ্ট্যযুক্ত নায়করা ছুরি এবং কাঁটা দিয়ে খায়।

অভিনেতাদের জন্য বিপজ্জনক ভূমিকা

এই সমস্ত বিভাগ অভিনেতাদের জন্য খুব বেদনাদায়ক হয়ে উঠল। একবার খলনায়কের ভূমিকায় রাজি হয়ে গেলে, তিনি আর মূল ইতিবাচক ভূমিকার দাবি করতে পারেননি, তার ফিল্ম ক্যারিয়ার শেষ না হওয়া পর্যন্ত তাকে এখনও ভিলেনের চরিত্রে অভিনয় করতে হয়েছিল। যাইহোক, সবকিছু ঠিকঠাক হবে, কারণ এই ধরনের ভূমিকাগুলি সাধারণত সবচেয়ে উত্তেজনাপূর্ণ এবং আকর্ষণীয় হয়, যদি সিনেমার ছবিটি বাস্তব জীবনে স্থানান্তরিত না হয় এবং অভিনেতাকে প্রমাণ করতে হতো না যে তিনি জীবনে একজন মহান ব্যক্তি।

দেশের অভিনেতাদের ভূমিকায় নির্বাচিত হওয়া "ভাগ্যবান" অভিনেতাদের জন্য বিশেষভাবে কঠিন ছিল। লেনিনের চরিত্রে অভিনয় করার জন্য স্ট্যালিনকে বোঝানো হয়েছিল আরও ভূমিকাতে (যদি থাকে) খুব সীমিত হয়ে যাবে, কারণ যিনি পর্দায় নেতার ভাবমূর্তি মূর্ত করেছেন তিনি অনেক বছর পরেও কিছু দুর্বৃত্তের ভূমিকা পালন করতে পারেননি। অতএব, এই ধরনের ভূমিকা, যদিও খুব সুস্বাদু বলে মনে করা হয়, কিন্তু অভিনেতারা তাদের থেকে দূরে থাকতে পছন্দ করেন।

কিন্তু প্রায় সবসময়ই নেতিবাচক চরিত্রটি উজ্জ্বল, প্রধান চরিত্রের চেয়ে বেশি ক্যারিশম্যাটিক এবং দর্শকের কাছে আরও স্মরণীয় হয়ে ওঠে। সম্ভবত কারণ সব ভাল নায়ক একই ছিল, এবং খারাপ সবসময় বিভিন্ন উপায়ে খারাপ ছিল। এটি "বসন্তের 17 মুহুর্ত" এর ঘটনা, চলচ্চিত্রটি দেশপ্রেমিক চেতনা জাগানোর কথা ছিল, কিন্তু আসলে নাৎসিরা খুব রোমান্টিক এবং আকর্ষণীয় চরিত্র হয়ে উঠেছিল।

প্রোপাগান্ডা সম্পর্কে কথা বলার সময়, এটি লক্ষনীয় যে এটি না সত্য, না মিথ্যা, কিন্তু একটি নির্দিষ্ট তৃতীয় সমান্তরাল যা প্রমাণিত বা খণ্ডন করা যায় না। এটি কেবল বিদ্যমান এবং শুধুমাত্র অন্যান্য প্রচারণার মাধ্যমে লড়াই করা যেতে পারে, যা আরো জোরে এবং আরো আত্মবিশ্বাসী হবে। প্রচারের যুগে, সোভিয়েত স্লোগানগুলি তাদের ফ্ল্যাট হিরো এবং সেন্সরড স্ক্রিপ্ট সহ চলচ্চিত্রের মতো সবচেয়ে খারাপ ছিল না।

সোভিয়েত চলচ্চিত্রে মজার bloopers, যা মনোযোগী দর্শকদের দ্বারা লক্ষ্য করা হয়েছিল শুধুমাত্র এই সত্য প্রমাণ করুন যে কঠোর সেন্সরশিপের শর্তেও সিনেমার মাস্টারপিস তৈরি করা সম্ভব ছিল।