সুচিপত্র:
- শিল্পীদের স্টাইল
- মাস্টারদের পেইন্টিংয়ে রঙ / আলো / ভলিউম
- রঙ্গের পাত
- মনেট এবং ম্যানেটের চিত্রকলায় ফ্রান্সের মুক্তি দিবস
ভিডিও: মনেট হল দাগ, ম্যানেট হল মানুষ: কিভাবে ইম্প্রেশনিজমের দুই মাস্টারের মধ্যে পার্থক্য করা যায়
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2024-01-10 02:24
তাদের পরিচিতি একটি বড় দ্বন্দ্ব দিয়ে শুরু হয়েছিল, কিন্তু পরে তারা দুর্দান্ত বন্ধু হয়ে ওঠে। মোনেট ম্যানেট দীর্ঘ সম্মানিত বন্ধুত্বের গল্প যা অত্যন্ত সম্মান এবং পারস্পরিক সহায়তার উপর ভিত্তি করে। যখন মোনেট আর্থিক সমস্যায় পড়েছিল, তখন সে ম্যানেটের কাছে সাহায্যের জন্য চিঠি লিখেছিল। ম্যানেট কখনোই তার সহকর্মীকে সাহায্য করতে অস্বীকার করেননি, কিন্তু মোনেটের প্রথম স্ত্রী ক্যামিলার অসুস্থতা সম্পর্কে জানার পর তিনি ক্লডের সমস্ত wroteণ মিটিয়ে দিয়েছিলেন। মনেটের প্রভাবের জন্য ধন্যবাদ, ম্যানেট প্রায়শই বাইরে আঁকেন এবং তার প্যালেট উজ্জ্বল করেন। এরা শুধু আসল মানুষ ছিল না, বড় হৃদয়ের বড় প্রতিভাও ছিল।
এডোয়ার্ড ম্যানেট ছিলেন উনিশ শতকের প্রথম আধুনিকতাবাদী চিত্রশিল্পীদের একজন যিনি আধুনিক জীবনের বিষয়গুলির দিকে ফিরেছিলেন, তিনি বাস্তববাদ থেকে ইমপ্রেশনিজমে রূপান্তরের মূল ব্যক্তিত্ব হয়েছিলেন। উপরন্তু, তিনি বাস্তববাদ থেকে ইম্প্রেশনিজমে রূপান্তরের মূল ব্যক্তিত্ব ছিলেন এবং আধুনিক জীবনকে চিত্রিত করার জন্য এই যুগে প্রথম একজন। প্রকৃতিতে আন্দোলনের দর্শনের অনুশীলনকারী।
শিল্পীদের স্টাইল
মনেট এবং ম্যানেটের মধ্যে অনেক মিল ছিল। তারা উভয়েই ইম্প্রেশনিজমের স্টাইলে তৈরি, যদিও ম্যানেট বাস্তববাদের কাছাকাছি ছিলেন। এডুয়ার্ড ম্যানেট সবসময়ই বাস্তবতার কাছাকাছি ছিলেন। কিছু শিল্প সমালোচক এমনকি তাকে একজন প্রভাবশালী নয়, বরং প্রথম আধুনিকতাবাদী বলে মনে করতেন। এডুয়ার্ড ম্যানেট নিজেকে একজন ইমপ্রেশনিস্ট মনে করতেন না, কিন্তু সংবাদপত্রের সমালোচকরা তাকে "ইমপ্রেশনিস্টদের রাজা" এবং তরুণ শিল্পী, ভবিষ্যতের ইমপ্রেশনিস্টদের "ম্যানেটের দল" বলে অভিহিত করেছিলেন। তারা উভয়েই ফরাসি ছিলেন এবং 19 শতকের শেষের দিকে বাস করতেন।
মাস্টারদের পেইন্টিংয়ে রঙ / আলো / ভলিউম
মনেট সবচেয়ে বেশি আগ্রহী ছিল রঙ এবং এর প্রভাব দর্শকের আবেগের উপর। অতএব, যদি ছবির প্রধান ভূমিকা বস্তুর সত্যতা না, কিন্তু আলো এবং রঙের সংমিশ্রণ হয়, তাহলে মোনেট অবশ্যই আপনার সামনে, কিন্তু এডওয়ার্ড ম্যানেটের আঁকাগুলিতে, রঙকে এত গুরুত্ব দেওয়া হয় না, তাদের মধ্যে প্রধান ফ্যাক্টর হল ত্রিমাত্রিক দৃশ্য, মাঝে মাঝে খুব জটিল রচনা। উদাহরণস্বরূপ, "দ্য বার এট দ্য ফোলিস বার্গারেস" এর একটি খুব জটিল রচনা এবং অবিশ্বাস্য আয়তন রয়েছে।
রঙ্গের পাত
ম্যানেটের কাজগুলিতে স্প্যানিশ বারোক শিল্পী দিয়েগো ভেলাজকুয়েজ এবং গোয়া দ্বারা প্রভাবিত গা dark় রঙের একটি প্যালেট রয়েছে। সাধারণত, তার আঁকা সামাজিক দৃশ্য, প্রতিকৃতি, এবং কিছু এখনও জীবন এবং প্রাকৃতিক দৃশ্য চিত্রিত। কিন্তু মোনেটের কাজটিতে মূলত উজ্জ্বল প্যাস্টেল রঙের একটি প্যালেট রয়েছে। কেউ মুহূর্তের একটি শক্তিশালী ইম্প্রেশনিস্টিক প্রবণতা লক্ষ্য করতে পারে, আলো ধরার। মনেটের কাজ বেশিরভাগই ল্যান্ডস্কেপ, ল্যান্ডস্কেপের সংযোজন হিসাবে মানুষের বিরল চেহারা; রঙের প্রধান পার্থক্য হল ম্যানেট তার প্যালেটে কালো ব্যবহার করেছিলেন। মোনেট এবং অন্যান্য পরিপক্ক ইমপ্রেশনিস্টরা কখনও কালো ব্যবহার করেননি।
মনেট এবং ম্যানেটের চিত্রকলায় ফ্রান্সের মুক্তি দিবস
একদিন, উভয় শিল্পী তাদের জানালা দিয়ে বাইরে তাকালেন। মোনেট রঙে মুগ্ধ হয়ে লাল-সাদা-নীল ছুটি এঁকেছিল। ম্যানেট রাস্তায় মানুষকে লক্ষ্য করতে অভ্যস্ত হয়ে পড়ে এবং একটু ভিন্ন চিত্র দেখে - এক পায়ের সৈনিক। তারা উভয়েই একই দিনে তাদের একটি চিত্রকর্মে চিত্রিত করেছিলেন। এটি ছিল ফ্রান্সো-প্রুশিয়ান যুদ্ধ থেকে ফ্রান্সের মুক্তির দিন। যুদ্ধ সংঘটিত হয় যখন নেপোলিয়নের শান্তি জার্মান বিসমার্কের আক্রমণের দিকে পরিচালিত করে।নেপোলিয়নের পরাজয়ের পর, একটি গৃহযুদ্ধ শুরু হয়, যা days২ দিন স্থায়ী হয় এবং এর ফলে হাজার হাজার মানুষের মৃত্যু হয় এবং শহরটি সম্পূর্ণ ধ্বংস হয়। ফ্রান্স 30 শে জুন একটি উৎসবের মাধ্যমে যুদ্ধের সমাপ্তি উদযাপন করেছিল।
মনেটের চিত্রকর্ম, প্যারিসে রু মন্টোরগুইল, Festival০ জুন, ১78, উৎসব, রাস্তায় ভরা উদযাপনের অনুভূতি এবং শহরের মুক্তিকে বোঝাতে আঁকা হয়েছিল। ভবনের দেয়ালে পতাকা টাঙানো হয়েছে। শিল্পী প্রধানত তিনটি রঙের প্যালেট ব্যবহার করেন: লাল, নীল, সাদা। মনেটে শুধুমাত্র ছোট কালো রেখা ব্যবহার করে অবিশ্বাস্য সংখ্যক মানুষের পরিসংখ্যান দেখানো হয়েছে। তিনি এই ছবি এঁকেছেন যেন কেউ উঁচু বাড়ির জানালা দিয়ে বাইরে তাকিয়ে ছুটি দেখছে। আশাবাদ, রৌদ্রোজ্জ্বল আবহাওয়া, হলুদ বিল্ডিংয়ের পটভূমির বিপরীতে আকাশের পরিষ্কার নীল এবং এই ছুটির দু andখজনক কারণ এবং একবার ধ্বংস হওয়া শহরটির ইঙ্গিত নয়।
এই সবই ম্যানেটের সংস্করণের বিপরীতে, যাকে বলা হয় "Rue Monier with flags"। এখানে পর্যবেক্ষক ইতিমধ্যে মাটিতে আছেন। শিল্পী মাত্র কয়েকজন ব্যক্তিকে চিত্রিত করেছেন, তবে আরও স্পষ্টভাবে এবং জোর দিয়ে। ভবন থেকে ঝুলন্ত পতাকাও রয়েছে। তার রঙ প্যালেট মনেটের থেকে কিছুটা আলাদা: ম্যানেট ব্লুজ এবং হলুদ ব্যবহার করে, সেগুলিকে গা blue় নীল এবং কালো দিয়ে পাতলা করে। মনেট, মোনেটের বিপরীতে, এমন একটি উপাদান রয়েছে যা দর্শকদের বোঝায় যে এই ছুটি যুদ্ধের অংশ। রাস্তার নিচের বাম অংশে একটি পঙ্গু। সম্ভবত, এটি যুদ্ধের শিকার, একজন প্রবীণ যিনি বর্বর যুদ্ধের সময় আহত হয়েছেন। এই উপাদানটি মূলত পেইন্টিং এর অনুভূতি পরিবর্তন করে। ম্যানেট কেবল উদযাপনকেই চিত্রিত করার সিদ্ধান্ত নেননি, বরং কী হারিয়েছে এবং কী ধ্বংস করেছে তা চিত্রিত করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। এই ক্যানভাসগুলির সাথে তুলনা করলে মনে হয় যেন মনেটের চিত্রকর্ম হল ছুটির উচ্চতা এবং আনন্দের এবং আনন্দের সমস্ত অনুভূতি এবং মনেটের চিত্রকর্ম ইতিমধ্যে ছুটির সমাপ্তি। যেন মনেটের ছুটির গোলাপী আবরণ মুছে গেছে এবং ম্যানেটের বাস্তবতা দেখা দিয়েছে, নিষ্ঠুর এবং দু sadখজনক (পঙ্গু আকারে)। যদিও তাদের ধারণাগুলি একই রকম ছিল, তাদের কাজগুলি অবিশ্বাস্যভাবে ভিন্ন অনুভূতি গ্রহণ করে। একটি শক্তি এবং উত্তেজনায় পূর্ণ, অন্যটি আরও হতাশ এবং হতাশ। প্রধান পার্থক্য যা দর্শকদের লেখককে চিনতে সাহায্য করবে - মনেট হল দাগ, ম্যানেট হল মানুষ।
প্রস্তাবিত:
কিভাবে 5 মিনিটের মধ্যে Minoan এবং Mycenaean শিল্পের মধ্যে পার্থক্য বলবেন
মিনোয়ান এবং মাইসিনিয়ান সভ্যতাগুলি খ্রিস্টপূর্ব তৃতীয় এবং দ্বিতীয় সহস্রাব্দে ক্রিট এবং মূল ভূখণ্ড গ্রীসে সমৃদ্ধ হয়েছিল এবং হোমার তাদের দুটি মহাকাব্য দ্য ইলিয়াড এবং দ্য ওডিসি তে তাদের অমর করেছিলেন। মাইসেনীয়রা অনেক মিনোয়ান সংস্কৃতি গ্রহণ করার কারণে তাদের মধ্যে একটি নির্দিষ্ট মিল রয়েছে। যাইহোক, তাদের জীবনধারা, সমাজ এবং বিশ্বাস সম্পূর্ণ ভিন্ন ছিল, এবং এটি তাদের শিল্পে স্পষ্ট। দুটি সভ্যতার শিল্পের প্রধান পার্থক্য - নিবন্ধে আরও
কিভাবে তারুণ্যের ভুল সংশোধন করা যায় এবং 30 বছরের জন্য একটি অনুকরণীয় পারিবারিক মানুষ হিসেবে থাকা যায়: সের্গেই পুস্কাপালিস
সের্গেই পুসকেপালিস অভিনয় এবং নির্দেশনা বিভাগের অন্যতম ব্যক্তিগত ব্যক্তি। মানুষের সাথে মিশতে তার খুব কষ্ট হয়, খুব কমই তিনি সাক্ষাৎকার দেন এবং তার ব্যক্তিগত জীবন সম্পর্কে প্রকাশে লিপ্ত না হওয়া পছন্দ করেন। তবে তিনি মূল নীতি মেনে চলেছেন - তার শিক্ষক এবং প্রিয়জনকে হতাশ করবেন না। সের্গেই পুসকেপালিস শিল্পে তার নিজস্ব পথ খুঁজে পেয়েছিলেন এবং তার সুখ প্রথম প্রচেষ্টায় নয়, বরং তার জন্য আরও মূল্যবান জীবন অর্জন
Tadas Maksimovas এর ভিডিও দেখায় যে কিভাবে সৌন্দর্য অনুভব করা যায় এবং একই সাথে বিনামূল্যে চুল কাটা যায়
লিথুয়ানিয়ান বংশোদ্ভূত লন্ডন শিল্পী তাদাস মাক্সিমোভাস তার লম্বা চুলের জন্য একটি অস্বাভাবিক ব্যবহার খুঁজে পেয়েছেন, এটি স্ট্রিট মিউজিক ডে-তে উৎসর্গীকৃত একটি বাদ্যযন্ত্রের পারফরম্যান্স হিসাবে ব্যবহার করে
আসলে ভাইকিংগুলি কী ছিল এবং কীভাবে ভাইকিং তৈরি করা যায় তা নির্ধারণ করা যায়
জনপ্রিয় চলচ্চিত্র এবং বইগুলির জন্য ধন্যবাদ, আজ প্রাচীন ভাইকিংগুলির চারপাশে অনেক আধুনিক পুরাণ উদ্ভূত হয়েছে, যা রোমান্স এবং অ্যাডভেঞ্চারের একটি হ্যালো দ্বারা উদ্ভূত। যাইহোক, সাম্প্রতিক historicalতিহাসিক গবেষণায় স্ক্যান্ডিনেভিয়ানদের প্রাচীনদের জীবন, ভ্রমণ এবং যুদ্ধ সম্পর্কে অনেক নতুন বিষয় প্রকাশ করা হয়েছে।
শিল্পী পিয়ের ব্রাসো এবং চিড়িয়াখানার অন্যান্য অ্যাভান্ট-গার্ডে শিল্পী: মানুষ এবং প্রাণী তৈরি করা বিমূর্ত চিত্রের মধ্যে পার্থক্য কী?
ফরাসি অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পীর নাম পিয়ের ব্রাসাউ, যার ছবি 1964 সালে গোথেনবার্গে (সুইডেন) একটি শিল্প প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হয়েছিল, একটি কৌতূহলের সাথে যুক্ত। কিছু শিল্প historতিহাসিক এবং সমালোচক একটি অজানা মাস্টারের কাজকে প্রদর্শনীর সেরা প্রদর্শনী হিসেবে স্বীকৃতি দিয়েছেন। শিল্পীর ব্যক্তিত্ব সম্পর্কে বিস্তারিত তথ্য জানার পর, একটি চমকপ্রদ কেলেঙ্কারি ঘটনা প্রকাশ পায়।