5 অসাধারণ মাস্টারপিস লুভরে মিস করা যাবে না

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

দীর্ঘদিন ধরে, লুভার একটি যাদুঘর হিসাবে পরিবেশন করা থেকে দূরে ছিল, কিন্তু একটি সম্মানজনক রাজকীয় বাসস্থান ছিল, যা শুধুমাত্র 1793 সালে গুরুত্ব এবং সেই দৃষ্টিভঙ্গি অর্জন করেছিল যা আমরা আজ দেখতে অভ্যস্ত। ফরাসি বিপ্লবের সময় থেকে শিল্প বস্তুর তালিকায় অন্তর্ভুক্ত সমস্ত মাস্টারপিস প্রদর্শনের জন্য জাদুঘরটি তৈরি করা হয়েছিল। উদ্বোধনের সময়, জাদুঘরটি প্রায় পাঁচশত প্রদর্শনী প্রদর্শন করেছিল। আজ, এর সংগ্রহ উল্লেখযোগ্যভাবে বৃদ্ধি পেয়েছে, এবং এটি মোটেও অবাক করার মতো নয় যে লুভরকে বিশ্বের বৃহত্তম জাদুঘর হিসাবে বিবেচনা করা হয়। অতএব, আসুন আমরা এই অসাধারণ কিছু কাজকে ঘনিষ্ঠভাবে দেখি যা এই কিংবদন্তি জায়গায় প্রদর্শনের সম্মান পেয়েছে।

1. সাবাইন মহিলা

এই ছবির লেখক ছিলেন ফরাসি শিল্পী জ্যাক-লুই ডেভিড, যিনি নিওক্লাসিক্যাল ঘরানায় কাজ করতেন এবং তাঁর স্টাইলে সর্বশ্রেষ্ঠ স্রষ্টা হিসেবে বিবেচিত হন। এই কাজটি 1799 সালে তৈরি করা হয়েছিল, এবং সেই সময়ের অন্যতম জনপ্রিয় থিম প্রকাশ করেছিল। শিল্পী তার ক্যানভাসে রোমের অন্যতম জনপ্রিয় পৌরাণিক কাহিনী প্রকাশ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। সুতরাং, আমরা সাবাইন মহিলাদের এবং তাদের সাথে ঘটে যাওয়া ট্র্যাজেডির কথা বলছি। পৌরাণিক কাহিনী অনুসারে, মহান এবং প্রাচীন রোম প্রতিষ্ঠিত হওয়ার পর, এর পুরুষ অধিবাসীরা এমন মহিলাদের সন্ধানে গিয়েছিল যাদেরকে তারা তাদের স্ত্রী বানানোর ইচ্ছা করেছিল, যার ফলে এই ধরনের লোভী পরিবার তৈরি হয়েছিল। যাইহোক, তারা সাবাইনদের সাথে একটি সমঝোতায় আসতে ব্যর্থ হয়েছিল - নিকটবর্তী জনবসতির বাসিন্দারা। এটি তাদের শীঘ্রই তরুণ এবং সুন্দরী মেয়েদের অপহরণ করতে প্ররোচিত করেছিল, যা আসলে ছবিতে দেখানো হয়েছে। অনুরূপ দৃশ্য প্রায়শই 15 শতকের কাছাকাছি শিল্পীরা বর্ণনা করেছিলেন। একই ক্যানভাসে, জ্যাক-লুই দেখিয়েছেন কিভাবে একজন সাবাইন মহিলা যুদ্ধের সময় হস্তক্ষেপ করে যাতে দুটি যুদ্ধরত দলকে পুনর্মিলন করা যায়। গেরসিলিয়া নামে এক মহিলা, যিনি রোমুলাসের স্ত্রী এবং টিটাস ট্যাটিয়াসের মেয়ে ছিলেন, বাবা এবং স্বামীর মধ্যে তার নিজের সন্তানদের সাথে নিজেকে ক্যানভাসের কেন্দ্রে খুঁজে পান। এই ছবির থিমটি সেই সময়ের জন্য খুবই গুরুত্বপূর্ণ ছিল, যেহেতু সাবাইন মহিলাদের এই ধরনের কাজ দেখিয়েছে যে প্রেম দ্বন্দ্বের চেয়ে অনেক বেশি গুরুত্বপূর্ণ, যা ফরাসি বিপ্লবের সময় সাধারণ হয়ে উঠেছিল।

2. একটি মৃত ক্রীতদাস

লুভ্রে, পেইন্টিং ছাড়াও, আপনি ভাস্কর্যও খুঁজে পেতে পারেন। এবং এই শিল্পের সর্বাধিক বিখ্যাত প্রতিনিধিরা হলেন মাইকেলএঞ্জেলোর সৃষ্টি। এইভাবে, জাদুঘর দাসত্বের থিমের উপর তার দুটি কাজ উপস্থাপন করে, যথা - "মৃত্যু" এবং "বিদ্রোহী দাস"। পোপ জুলিয়াস II এর ভবিষ্যতের সমাধিকে সাজানোর জন্য এই কাজগুলি 1513 সালের দিকে তৈরি করা হয়েছিল। যাইহোক, তার দীর্ঘায়িত দুর্বলতা এবং অসুস্থতার সময়, যা 1544-1546 সালে লেখককে পিছনে ফেলেছিল, তিনি ফ্লোরেনটাইনদের একজন রবার্তো স্ট্রোজির বাড়িতে ছিলেন। অতএব, এটি মোটেই অবাক হওয়ার মতো নয় যে এই দুটি মূর্তি তাকে হস্তান্তর করা হয়েছিল, সহায়তা এবং যত্নের জন্য কৃতজ্ঞতা হিসাবে। রবার্তোকে ইতালি থেকে বিতাড়িত করার পর, তিনি তার পরিবারের সাথে ফ্রান্সে চলে যান, যেখানে এই দুটি মাস্টারপিস তার সাথে স্থানান্তরিত হয়েছিল। 1793 সালে, তারা ফ্রেঞ্চ ন্যাশনাল কালেকশনের অংশ হয়ে ওঠে, যার মধ্যে ছিল বিশ্বজুড়ে সেরা শিল্পকর্ম। আধুনিক historতিহাসিক এবং শিল্প historতিহাসিকরা বিশ্বাস করেন যে একজন মৃত ক্রীতদাসের ভাস্কর্য মৃত্যুর মুহূর্তের প্রতীক, যথা সেই মুহূর্ত যখন শরীর তার শক্তি হারায় এবং শুধুমাত্র একটি প্রাণহীন শেল অবশিষ্ট থাকে।যাইহোক, অন্যান্য মতামত রয়েছে যা একে অপরের বিরোধী।

3. বড় ওডালিস্ক

Jean-Auguste-Dominique Ingres 19 শতকের একজন অসামান্য নির্মাতা যিনি প্রতিকৃতি চিত্রের ধরণে বিখ্যাত হয়েছিলেন। ফরাসি শব্দ "ওডালিস্ক" এর উৎপত্তির একটি জটিল ইতিহাস রয়েছে। এটি তুর্কি শব্দ "odalık" থেকে উদ্ভূত বলে বিশ্বাস করা হয়, যার অর্থ একজন পরিচ্ছন্নতী মহিলা বা দাসী। আধুনিক ব্যাখ্যায়, শব্দটি যথাক্রমে একজন ক্রীতদাস এবং প্রেমের পুরোহিতকে বোঝাতে ব্যবহৃত হয়। নেপোলিয়নের বোন - ক্যারোলিন বোনাপার্ট -মুরাত ছাড়া অন্য কেউ এই পেইন্টিংটি নিজের জন্য কমিশন করেছিলেন, যিনি নেপলসে শাসন করেছিলেন। আপাতদৃষ্টিতে, শিল্পী তার অনুপ্রেরণা বিখ্যাত টিটিয়ান এবং তার সৃষ্টি "ভেনাস অফ আরবিনো" থেকে নিয়েছিলেন। যাইহোক, এই মাস্টারপিসের বিপরীতে, জিন-অগাস্টের পেইন্টিং, গবেষণা অনুসারে, বেশ কয়েকটি ত্রুটি রয়েছে। উদাহরণস্বরূপ, এটিতে শারীরবৃত্তীয় নির্ভুলতার অভাব রয়েছে এবং এর অনুপাত প্রকৃত মানব অনুপাত থেকে অনেক দূরে। সুতরাং, একটি ওডালিস্কের একটি বাঁকা মেরুদণ্ড এবং একটি শ্রোণী রেখা রয়েছে এবং এর একটি বাহু অন্যটির তুলনায় লক্ষণীয়ভাবে ছোট। এনাটমিতে নির্ভুলতার অভাবের কারণে পেইন্টিংটি উন্মাদ সমালোচনার শিকার হয়েছিল। যাইহোক, আজ শুধু এই জন্য প্রশংসা করা হয়, বিশ্বাস করে যে এই ধরনের "ভুল" তাদের নিজস্ব, প্রতীকী, লুকানো অর্থ আছে। উদাহরণস্বরূপ, অনেক শিল্প historতিহাসিক বিশ্বাস করেন যে শ্রোণী হাড়ের এই ধরনের রূপগুলি, যা বাস্তবের চেয়ে অনেক দীর্ঘ ছিল, মনে রাখবেন যে সুলতানদের যৌন চাহিদা পূরণের জন্য ওডালিস্কগুলি মূলত ছিল।

4. সারদানপালাসের মৃত্যু

এই পেইন্টিংটির লেখক ইউজিন ডেলাক্রিক্স, যার নাম 19 শতকের উচ্চতায় খুব তাৎপর্যপূর্ণ ছিল। তিনি রোমান্টিক ধারায় কাজ করেছিলেন এবং তাঁর যুগের অন্যতম বিশিষ্ট লেখক হিসাবেও বিবেচিত হন। যদি আপনি গ্রীক লেখক Ctesias বিশ্বাস করেন, তাহলে সারদানাপালাস একজন প্রকৃত ব্যক্তি যিনি আসিরিয়ার শেষ শাসক ব্যক্তি হিসাবে বিবেচিত ছিলেন। যাইহোক, আধুনিক historতিহাসিকরা যুক্তি দেন যে এটি শুধুমাত্র কাল্পনিক, এবং সারদানপালাস প্রকৃতপক্ষে কখনই আসিরীয় সিংহাসনে ছিলেন না। যাইহোক, এটি ইউজিনকে তার মৃত্যুর মুহূর্তকে রোমান্টিক পদ্ধতিতে চিত্রিত করতে বাধা দেয়নি, যখন রাজা অবিশ্বাস্যভাবে আত্মবিশ্বাসী এবং আধিপত্যবাদী হয়ে অবশেষে একটি বেলেল্লাপনার সময় মারা যান। এই পেইন্টিংটি অনুরূপ থিমের সেটগুলির মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত, এবং এটি সারদানপালাসকে একটি বাইরের পর্যবেক্ষক হিসাবে আঁকেন যিনি শান্তভাবে চিন্তা করেন কিভাবে তার সম্পত্তি ধীরে ধীরে ধ্বংস হয়ে যায় এবং ধূলায় পরিণত হয়। ক্যানভাসে নারী, কেউ নগ্ন, আবার কেউ উল্টো পোশাকে, যারা পুরুষদের প্রতিহত করে। অন্যান্য বিষয়ের মধ্যে, ছবিটি তার লেখার শৈলীর জন্য পরিচিত ছিল - উজ্জ্বল রং এবং বিস্তৃত স্ট্রোক, এবং সেই সময়ের নিওক্লাসিসিজমের কাছে এক ধরণের চ্যালেঞ্জও উপস্থাপন করেছিল।

5. সামোথ্রেসের ডানাওয়ালা বিজয়

এই হেলেনিস্টিক মূর্তিটি প্রকৃতপক্ষে লুভারের প্রতীক এবং এটি বিভিন্ন উপায়ে সমগ্র বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত ভাস্কর্য হিসেবে বিবেচিত। দুর্ভাগ্যবশত, এর লেখক সম্পর্কে তথ্য আজ পর্যন্ত পৌঁছায়নি, তবে জানা যায় যে তিনি বিজয়ের দেবী - নিকাকে চিত্রিত করেছেন। সামোথ্রেস হল আইজিয়ান সাগরের উত্তরে অবস্থিত একটি দ্বীপ। এই ভাস্কর্যটি আগে এই দ্বীপে মহান sশ্বরের অভয়ারণ্যে অবস্থিত ছিল, যা মন্দিরের মূর্তিগুলির একটি সম্পূর্ণ কমপ্লেক্সের অন্তর্ভুক্ত ছিল। কাজটি নিজেই উড়ন্ত পোশাকে একজন মহিলার রূপে উপস্থাপন করা হয়েছে, যিনি স্বর্গ থেকে বিজয়ী জনতার কাছে অবতরণ করেন। হায়, মাথা এবং বাহু সহ এর অনেকগুলি বিবরণ সময়ের সাথে হারিয়ে গেছে। বিজ্ঞানীরা বিশ্বাস করেন যে দেবীর ডান হাত তার মুখের দিকে উঁচু করা হয়েছিল, যার ফলে বিজয়ের কান্নার প্রতীক। এই মাস্টারপিসটি তৈরি করার সময় কোন ঘটনাটি ঘটেছিল তাও অজানা। পণ্ডিতরা সালামিস যুদ্ধ (306 খ্রিস্টপূর্বাব্দ) এবং অ্যাক্টিয়ামের যুদ্ধ (31 খ্রিস্টপূর্ব) এর মধ্যে বিভক্ত। উল্লেখ্য, শিল্প সমালোচক এইচ। জ্যানসন এই ভাস্কর্যটিকে হেলেনিজমের অসামান্য মাস্টারপিস বলেছেন

যেটি আজ পর্যন্ত প্রশংসনীয় সে সম্পর্কেও পড়ুন।