সুচিপত্র:
- 1. আর্নলফিনি দম্পতির প্রতিকৃতি
- 2. "ম্যাননেকেন পিস"
- 3. "পার্থিব আনন্দের বাগান"
- 4. Bayeux থেকে ট্যাপেস্ট্রি
- 5. মেডুসার প্রধানের সাথে পার্সিয়াস
- 6. লেনিনের আবক্ষ মূর্তি
- 7. "মাগীর পূজা"
- 8. "স্বাধীনতার ঘোষণা"
- 9. "একটি আয়না সহ শুক্র"
- 10. "ডেভিড"
ভিডিও: কেন ডেভিডকে চোখে দেখতে এবং শিল্পের বিখ্যাত কাজের অন্যান্য রহস্য দেখতে এত কঠিন?
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
শিল্পটি অনন্য কারণ এটি প্রতিটি ব্যক্তির "আত্মার স্ট্রিংগুলিকে স্পর্শ করে" ভিন্নভাবে। শিল্পের কাজ কারও কাছে যে অর্থই হোক না কেন, এটি অন্য ব্যক্তির কাছে একইরকম হবে না এবং দৃষ্টিভঙ্গি সম্পূর্ণ ভিন্ন হতে পারে (এবং শিল্পী নিজে যা বলতে চেয়েছিলেন তার থেকেও সম্পূর্ণ ভিন্ন)। তদুপরি, শিল্পের প্রতিটি অংশে অনেক আকর্ষণীয় গল্প রয়েছে যা কয়েক দশক এবং এমনকি শতাব্দী ধরে জমা হয়। আপনাকে শুধু ঘনিষ্ঠভাবে দেখতে হবে।
1. আর্নলফিনি দম্পতির প্রতিকৃতি
আর্নলফিনি দম্পতির প্রতিকৃতি, 1434 সালে ডাচ শিল্পী জন ভ্যান আইকের আঁকা, শিল্প ইতিহাসবিদরা ইতিহাসের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ চিত্রকর্ম বলে মনে করেন, কিন্তু এটি একটি বিতর্কিত উৎস। চলুন শুরু করা যাক যে পেইন্টিংটি তেলে আঁকা। আজ এটি বেশ সাধারণ অভ্যাস, কিন্তু 15 শতকের গোড়ার দিকে পশ্চিমা ইউরোপীয় শিল্পে এটি বেশ বিরল ছিল। এটি ভ্যান আইককে তার প্রতিভা সম্পূর্ণরূপে বিস্তারিতভাবে প্রকাশ করার অনুমতি দেয় যাতে সে সময়ের অন্যান্য চিত্রগুলিতে খুব কমই দেখা যায়। যদি আপনি ঘনিষ্ঠভাবে তাকান, এটি দেখতে সহজ যে পিছনের দেয়ালের আয়নাটি পুরো রুমকে প্রতিফলিত করে, যার মধ্যে দরজায় আরও দুজন লোক দাঁড়িয়ে আছে। কৌতূহলবশত, দম্পতির মাঝে যে কুকুরটি দাঁড়িয়ে আছে তার প্রতিফলন প্রতিফলিত হয় না। শিল্পী এমনকি উত্তল আয়নায় প্রতিবিম্বের বিকৃতির বিষয়টি বিবেচনায় নিয়েছিলেন।
অবিশ্বাস্যভাবে, আয়নার ফ্রেমে এমনকি ছোট পদকগুলি খ্রীষ্টের প্যাশন থেকে দৃশ্যগুলি চিত্রিত করে। যাইহোক, ছবির সবচেয়ে বিতর্কিত অংশটি আয়না নয়, বরং দম্পতি নিজেই। সেই সময়ে, একটি রুমে দাঁড়িয়ে থাকা লোকদের আঁকা খুব অস্বাভাবিক ছিল, তাই iansতিহাসিকরা যুক্তি দেন যে পেইন্টিংটির একটি গভীর অর্থ থাকতে পারে। বিশেষ করে, কেউ কেউ যুক্তি দেখান যে পেইন্টিংটিতে নবদম্পতিকে দেখানো হয়েছে, এবং দরজার রহস্যময় চিত্রগুলি সাক্ষী। সবাই এই বক্তব্যের সাথে একমত নন, এবং বিশেষজ্ঞরা দীর্ঘদিন ধরে ছবির সমস্ত বিশ্লেষণ বিশ্লেষণ করার চেষ্টা করছেন: দম্পতি কীভাবে হাত ধরে, মহিলার চুল কীভাবে থাকে, দুই ব্যক্তির মধ্যে সম্পর্ক স্থাপনের চেষ্টা করার জন্য।
2. "ম্যাননেকেন পিস"
যারা কখনো ব্রাসেলসে গেছেন তারা সম্ভবত বেলজিয়ামের অন্যতম উল্লেখযোগ্য দর্শনীয় স্থান - ম্যানেনেকেন পিস ভাস্কর্য দেখেছেন। আপনি শিরোনাম থেকে অনুমান করতে পারেন, এটি একটি ছোট ছেলেকে একটি ঝর্ণায় প্রস্রাব করতে দেখায়। আর্কাইভ রেকর্ডগুলি দেখায় যে মূল ভাস্কর্যটি 1388 সালে ইনস্টল করা হয়েছিল। তারপর এটি ছিল একটি পাথরের মূর্তি যা একটি পাবলিক ফোয়ারা হিসেবে কাজ করত, কিন্তু এটি হয় ধ্বংস করা হয়েছিল অথবা কোনো এক সময় চুরি হয়ে গিয়েছিল।
ম্যাননেকেন পিস তার বর্তমান রূপে 1619 সালে ফ্লেমিশ ভাস্কর জেরোম ডুকেসনয় তৈরি এবং ইনস্টল করেছিলেন। ভাস্কর্যের উৎপত্তি সম্পর্কে অনেক কিংবদন্তি রয়েছে। তাদের মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত একটি ছোট ছেলের গল্প বলে, যিনি শহরটি অবরোধের সময় ব্রাসেলসকে রক্ষা করেছিলেন। তিনি একটি জ্বলন্ত ফিউজে প্রস্রাব করে এটি করেছিলেন কারণ শত্রুরা শহরের দেয়াল উড়িয়ে দেওয়ার চেষ্টা করেছিল। আরেকটি কিংবদন্তি আছে যে মূর্তিটি আসলে ডিউক গটফ্রাইড তৃতীয়, কাউন্ট অফ লুভেইনকে দুই বছর বয়সে দেখায়।
গল্প অনুসারে, যুদ্ধের সময়, তার সৈন্যরা ছেলেটিকে একটি ঝুড়িতে রেখেছিল, যা তারা একটি গাছে ঝুলিয়ে রেখেছিল।সেখান থেকে, গটফ্রাইড শত্রুকে প্রস্রাব করে, যারা শেষ পর্যন্ত যুদ্ধে হেরে যায়। আজকাল, মূর্তিটি শহরের অন্যতম প্রধান পর্যটন আকর্ষণ, এবং আপনি প্রায়ই মান্নেকেন পিসকে স্যুট পরা অবস্থায় দেখতে পারেন। এর কারণ হল 18 শতকের পর থেকে ফ্যাশনেবল পোশাকে মূর্তি সাজানোর traditionতিহ্য রয়েছে। তার পোশাক বর্তমানে 900 টিরও বেশি স্যুট নিয়ে গঠিত।
3. "পার্থিব আনন্দের বাগান"
পার্থিব আনন্দের বাগান ইতিহাসের অন্যতম জটিল এবং উচ্চাভিলাষী চিত্রকর্ম। টেকনিক্যালি, এটি একটি ট্রিপটিচ (তিনটি পৃথক প্যানেল) যা ডাচ মাস্টার হিরোনিয়ামস বশ 1490 থেকে 1510 এর মধ্যে আঁকা। বাম প্যানেলটি ইডেন গার্ডেনে অ্যাডাম এবং ইভকে দেখায়। মাঝের প্যানেলটি মানুষ এবং প্রাণী উভয়েই অনেকগুলি অক্ষরে পরিপূর্ণ একটি সমৃদ্ধ প্যানোরামা দেখায়। ডান প্যানেল একটি অন্ধকার নারকীয় বিশ্বের চিত্রিত করে। প্রথম নজরে, বশ স্বর্গ, পৃথিবী এবং নরককে স্পষ্টভাবে চিত্রিত করেছেন, সম্ভবত জীবনের সমস্ত প্রলোভনের বিরুদ্ধে একটি সতর্কতা হিসাবেও। অন্তত শিল্পের সমালোচকরা তাই মনে করেন, কিন্তু বোশের কাজ এত জটিল এবং বিমূর্ত ছবি দিয়ে ভরা যে 600 বছর পরেও মানুষ তার চিত্রকলায় নতুন কিছু আবিষ্কার করছে। উদাহরণস্বরূপ, ট্রিপটিচ সঙ্গীতে একটি বড় ভূমিকা পালন করে, এবং এটি অসংখ্য চরিত্রকে অপ্রচলিত উপায়ে বাদ্যযন্ত্র বাজানো দেখায় (উদাহরণস্বরূপ, নিতম্বের মধ্যে flোকানো বাঁশিতে)।
অক্সফোর্ডের মিউজিকোলজিস্টরা পেইন্টিংয়ের কিছু যন্ত্র পুনরায় তৈরি করেছিলেন এবং সেগুলো বাজানোর চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু দেখেছেন সেগুলো ভয়ঙ্কর শব্দ। সম্প্রতি, গবেষকরা আবিষ্কার করেছেন যে নরকের প্যানেলে থাকা একটি চরিত্র তার পঞ্চম বিন্দুতে ছাপানো নোট রয়েছে। সেগুলোকে "600০০ বছরের পুরোনো গাধা গান" হিসেবে পাঠ করা হয়েছে এবং রেকর্ড করা হয়েছে।
4. Bayeux থেকে ট্যাপেস্ট্রি
মধ্যযুগে টিকে থাকা সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ নিদর্শনগুলির মধ্যে একটি হল বায়েক্স ট্যাপেস্ট্রি। এটি একটি ২0০ মিটার লম্বা ক্যানভাস, যার মধ্যে 50 টি দৃশ্যে সূচিকর্ম করা হয়েছে যা নরম্যান আক্রমণের সময় উইলিয়াম দ্য কনকারার এবং কিং হ্যারল্ডের মধ্যে যুদ্ধের চিত্র তুলে ধরে। 900 বছরেরও বেশি বয়সী হওয়া সত্ত্বেও, টেপস্ট্রি এখনও উল্লেখযোগ্য অবস্থায় রয়েছে, যদিও শেষ অংশটি স্পষ্টভাবে অনুপস্থিত। পেড্যান্টিক হওয়ার জন্য, বায়েক্স টেপেস্ট্রি টেকনিক্যালি টেপস্ট্রি নয়। এটি সূচিকর্ম যা টেপেস্ট্রির অনুরূপ হলেও একটি ভিন্ন কৌশল ব্যবহার করে। একটি তাঁতে বোনা না হয়ে প্যাটার্ন তৈরির জন্য থ্রেডগুলি বেস ফ্যাব্রিকের মধ্যে সেলাই করা হয়। পুরানো গল্প যে টেপস্ট্রিটি পুরো ইংল্যান্ডের নানদের দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল এবং তারপর একসঙ্গে সেলাই করা হয়েছিল তাও অসম্ভব বলে মনে হচ্ছে।
আধুনিক বিশেষজ্ঞরা বিশ্বাস করেন যে, অনেক দৃশ্যে চরিত্রগুলো ভিন্ন দেখালেও সূচিকর্মের কৌশল একই থাকে। এটি তাদের এই সিদ্ধান্তে পৌঁছে দেয় যে টেপস্ট্রি সম্ভবত অভিজ্ঞ সীমস্ট্রেসদের একটি দল তৈরি করেছিল। টেপেস্ট্রিকে ঘিরে সবচেয়ে বড় রহস্য তার উৎপত্তি রয়ে গেছে। উইলিয়ামের ভাই বিশপ ওডো দীর্ঘদিন ধরে টেপস্ট্রির জন্য সবচেয়ে সম্ভাব্য "প্রার্থী" হিসেবে বিবেচিত হয়েছেন। যাইহোক, সাম্প্রতিক তত্ত্ব অনুসারে, এটা সম্ভব যে পরাজিত হ্যারল্ডের বোন এডিথ গডউইনসন একইভাবে নতুন রাজার অনুগ্রহ লাভের চেষ্টা করেছিলেন।
5. মেডুসার প্রধানের সাথে পার্সিয়াস
আপনি যদি ফ্লোরেন্সের পিয়াজা ডেলা সিগনরিয়া পরিদর্শন করেন, আপনি রেনেসাঁ শিল্পের একটি অত্যাশ্চর্য "প্রদর্শনী" দেখতে পারেন। স্কয়ারটিতে অমূল্য মূর্তির একটি উল্লেখযোগ্য সংগ্রহ রয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে ব্যান্ডিনেল্লির হারকিউলিস এবং কাকাস, দ্য রেপ অফ দ্য সাবাইন উইমেন গিয়ামবোলগনা এবং মেডিসি লায়ন্স। যাইহোক, যে মূর্তিটি সবচেয়ে বেশি মনোযোগ আকর্ষণ করে তা হল নি Cellসন্দেহে সেলিনির মাস্টারপিস পারসিয়াস হেড অফ মেডুসা। টুকরোটির শিরোনাম বেশ স্পষ্ট। সেলিনি একটি বিজয়ী পার্সিয়াসকে চিত্রিত করেছিলেন যে মেডুসার বিচ্ছিন্ন মাথাটি বাতাসে তুলেছিল, তার পায়ের কাছে তার প্রাণহীন দেহ ছিল। এই গল্পটি গ্রিক পুরাণে জনপ্রিয় এবং আজও জনসাধারণের কাছে অনুরণিত।
মূর্তিটি কসিমো আই ডি মেডিসির দ্বারা কমিশন করা হয়েছিল যখন তিনি গ্র্যান্ড ডিউক হয়েছিলেন, এবং 1554 সালে জনসাধারণের জন্য উন্মুক্ত করা হয়েছিল।তারপর হার্কিউলিসের পূর্বোক্ত মূর্তি, মাইকেলএঞ্জেলোর "ডেভিড" এবং ডোনাটেলোর "জুডিথ অ্যান্ড হলোফার্নেস" দিয়ে স্কোয়ারে "পার্সিয়াস" স্থাপন করা হয়েছিল। তা সত্ত্বেও, যখন মাইকেলএঞ্জেলো এবং ডোনাটেলোর মূর্তিগুলি জাদুঘরে নিয়ে যাওয়া হয়েছিল এবং স্কোয়ারে অনুলিপিগুলি ইনস্টল করা হয়েছিল, আসল পারসিয়াস প্রায় 500 বছর ধরে স্কোয়ারে রয়ে গিয়েছিল, কেবল মাঝে মাঝে পুনরুদ্ধারের কাজ চলছিল। সেলিনি তার কাজে স্বাক্ষর করার একটি অদ্ভুত উপায় খুঁজে পেয়েছিলেন (পার্সিয়াসের বেল্টে তার নাম রাখা ছাড়া)। আপনি যদি পেছন থেকে পারসিয়াসের মাথার দিকে তাকান, আপনি দেখতে পাবেন যে তার শিরস্ত্রাণ এবং চুল তার মুখ এবং দাড়ি গঠন করে। নিখুঁত সাদৃশ্য না থাকলেও, অনেকেই একমত যে তিনি নিজেকে নায়কের মাথার পিছনে চিত্রিত করেছিলেন।
6. লেনিনের আবক্ষ মূর্তি
লেনিনের আবক্ষ বিস্ময়কর নয়। গত শতাব্দীতে, তাদের একটি বিশাল সংখ্যা সারা বিশ্বে ইনস্টল করা হয়েছিল। যে জিনিসটি এই আবক্ষ মূর্তিকে বিশেষ করে তোলে তা হল এটি যেখানে স্থাপন করা হয়েছে - অ্যান্টার্কটিকা। আরো সুনির্দিষ্টভাবে বলতে গেলে, এটি "মেরু অফ ইন্যাক্সেসিবিলিটি" এ অবস্থিত, দক্ষিণ মেরুর সবচেয়ে দূরবর্তী স্থান। শীতল যুদ্ধের সময়, আমেরিকানরা দক্ষিণ মেরুতে একটি গবেষণা কেন্দ্র তৈরি করেছিল। অব্যাহত রাখার প্রচেষ্টায়, ইউএসএসআর 1958 সালে তার নিজস্ব স্টেশনও তৈরি করেছিল এবং তারা এটিকে সবচেয়ে দুর্গম স্থানে করেছিল। বিজ্ঞানীরা সেখানে মাত্র কয়েক সপ্তাহ অবস্থান করেন, এবং তারপর স্টেশন ত্যাগ করেন, বেরিয়ে আসার কাছে লেনিনের একটি আবক্ষ স্থাপন করেন। পরবর্তী দশকে, বেশ কয়েকটি নতুন অভিযান গবেষণা স্টেশনে এসেছিল, যার মধ্যে শেষটি ছিল 1967 সালে। এর পরে, স্টেশন এবং আবক্ষ ভুলে গেছে 40 বছর ধরে। 2007 সালে, একটি কানাডিয়ান-ব্রিটিশ অ্যান্টার্কটিক গবেষণা দল পায়ে হেঁটে দুর্গমতার মেরুতে পৌঁছানোর জন্য প্রথম হয়ে রেকর্ড স্থাপন করতে চেয়েছিল। 49 দিনের পদযাত্রার পর, তারা তাদের গন্তব্যে পৌঁছেছিল, যেখানে স্টেশনের একমাত্র অবশিষ্ট জিনিস দ্বারা তাদের অভ্যর্থনা জানানো হয়েছিল - লেনিনের আবক্ষ মূর্তি। বাকি সবকিছু বরফে coveredাকা ছিল।
7. "মাগীর পূজা"
"মাগির উপাসনা" সাধারণত বিখ্যাত বাইবেলের দৃশ্য হিসাবে উল্লেখ করা হয় যখন তিন জ্ঞানী ব্যক্তি শিশু যীশুর জন্য উপহার আনতে তারার অনুসরণ করেছিলেন। দৃশ্যটি শিল্পে ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়েছে, এবং অনেক মহান শিল্পী তাদের নিজস্ব সংস্করণ লিখেছেন, যার মধ্যে Botticelli, Rembrandt, Leonardo, and Rubens। কিন্তু এখন আমরা 13 তম শতাব্দীর একজন ইতালীয় শিল্পী গিয়োটোর কথা বলছি, যার নিজস্ব সংস্করণ "অ্যাডোরেশন অফ দ্য মাগী" তার অন্যতম শ্রেষ্ঠ মাস্টারপিস হিসেবে বিবেচিত। বিশেষভাবে উল্লেখযোগ্য হল বেথলেহেমের তারকা, যা কিছু বিশেষজ্ঞদের মতে, জিওটো হ্যালির ধূমকেতুর মডেলটি আঁকেন, যা তিনি আগের দিন দেখতে পারতেন। সময় ঠিক আছে। জিওটো 1305 সালে পেইন্টিং শেষ করেন এবং 1303 এর দিকে এটি শুরু করেন।
হ্যালির ধূমকেতু 1301 সালে পৃথিবী অতিক্রম করেছিল, তাই এটি সম্ভব যে জিওটো এটি দেখতে এবং অনুপ্রাণিত হতে পারে। যাইহোক, এমনকি যদি এই ক্ষেত্রে, Giotto ধূমকেতু চিত্রিত প্রথম ছিল না। পূর্বোক্ত Bayeux টেপেস্ট্রি এছাড়াও 1066 সালে একটি ধূমকেতু উত্তরণ নরম্যান বিজয়ের কয়েক মাস আগে দেখায়। মনে হচ্ছে ইএসএ -র লোকেরা চিত্রকলার বৈজ্ঞানিক বিশ্বাসযোগ্যতার ব্যাপারে এতটাই নিশ্চিত যে তারা শিল্পীর নামে হ্যালির ধূমকেতু "গিয়োটো" অন্বেষণের জন্য তাদের মিশনের নাম দিয়েছে।
8. "স্বাধীনতার ঘোষণা"
জন ট্রাম্বুলের স্বাধীনতার ঘোষণাপত্র মার্কিন ইতিহাসের সবচেয়ে মূর্ত প্রতীক। 1817 সালে তৈরি, পেইন্টিংটি প্রায় 200 বছর ধরে মার্কিন ক্যাপিটল ভবনে রয়েছে এবং এমনকি $ 2 টাকার নোটের উপরও চিত্রিত হয়েছে। চিত্রকলার শিরোনাম এবং গুরুত্বের কারণে, অনেকে ভুল করে বিশ্বাস করেন যে শিল্পকর্মটি স্বাধীনতার ঘোষণাপত্রে স্বাক্ষরকে চিত্রিত করে। প্রকৃতপক্ষে, ক্যানভাসে টমাস জেফারসনের নেতৃত্বে পাঁচ সদস্যের সম্পাদকীয় কমিটি (বেন ফ্রাঙ্কলিন, জন অ্যাডামস, রজার শেরম্যান এবং রবার্ট লিভিংস্টন) মহাদেশীয় কংগ্রেসের সভাপতি জন হ্যানককের কাছে ঘোষণার প্রথম খসড়া উপস্থাপন করে। পেইন্টিংটিতে 56 জনের মধ্যে 42 জনকে দেখানো হয়েছে যারা অবশেষে ঘোষণায় স্বাক্ষর করবে।ট্রাম্বুল 56 টিকে অন্তর্ভুক্ত করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু তিনি অন্য 14 টির নির্ভরযোগ্য ছবি খুঁজে পাননি।
ইন্দিপেন্ডেন্স হলের অন্যান্য স্থাপত্য বৈশিষ্ট্য, যেখানে অনুষ্ঠানটি হয়েছিল, সেগুলি ছিল অস্পষ্ট কারণ সেগুলি একটি স্কেচের উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছিল যা থমাস জেফারসন স্মৃতি থেকে তৈরি করেছিলেন। পেইন্টিংয়ে, প্রথম নজরে, মনে হতে পারে যে টমাস জেফারসন জন অ্যাডামসের পায়ে পা রাখছেন এবং কেউ কেউ বিশ্বাস করেন যে এটি দুজনের মধ্যে রাজনৈতিক উত্তেজনার প্রতীক হওয়া উচিত। যাইহোক, কাছাকাছি পরিদর্শন করার পর, এটি প্রকাশ করা হয় যে তাদের পা পাশাপাশি রয়েছে।
9. "একটি আয়না সহ শুক্র"
দিয়েগো ভেলাস্কুয়েজ ছিলেন স্প্যানিশ স্বর্ণযুগের অন্যতম প্রধান চিত্রশিল্পী এবং ভেনাস উইথ দ্য মিরর তার অন্যতম সেরা কাজ হিসেবে বিবেচিত হয়, সেইসাথে তার সবচেয়ে বিতর্কিতও। ছবির থিমটি অত্যন্ত বিতর্কিত - নগ্ন ভেনাস তার সাথে ফিরে পর্যবেক্ষকের কাছে বসে, আয়না থেকে দর্শকের দিকে তাকিয়ে থাকে। কামোত্তেজকতার জন্য, এই বিন্দু পর্যন্ত, শিল্পে অনেক কম স্পষ্ট বিষয়গুলি চিত্রিত করা হয়েছিল। যাইহোক, ভেলাজ্কুয়েজ 1651 সালে পেইন্টিং সম্পন্ন করেন, যখন স্প্যানিশ ইনকুইজিশন শিল্পে নগ্নতাকে "অগ্রহণযোগ্য" বলে মনে করেছিল। যেসব শিল্পীরা সীমা অতিক্রম করেছে তাদের জরিমানা বা বহিষ্কার করা হয়েছিল এবং তাদের শিল্পকর্ম বাজেয়াপ্ত করা হয়েছিল।
ভেলাজকুয়েজ স্পেনের রাজা ফিলিপ চতুর্থের পৃষ্ঠপোষকতায় থাকার কারণে, তিনি এই ধরনের "গুন্ডামি" থেকে পালিয়ে এসেছিলেন এবং এটি এখনও একটি নগ্ন মহিলার একমাত্র জীবিত চিত্র। ছবিটি প্রায় এক শতাব্দী ধরে ইংল্যান্ডের রকবি পার্ক মিউজিয়ামে রয়েছে এবং 1906 সাল থেকে এটি লন্ডনের ন্যাশনাল গ্যালারিতে স্থানান্তরিত হয়েছে। একটি আয়না সহ ভেনাস 1914 সালে শিরোনাম করেছিল যখন এটি একটি নৃশংস হামলার শিকার হয়েছিল। অপরাধী ছিলেন ভুক্তভোগী মেরি রিচার্ডসন, যিনি এমেলাইন প্যানখার্স্টকে গ্রেফতারের প্রতিবাদে মূল্যবান কিছু ধ্বংস করতে চেয়েছিলেন। তিনি ছুরি দিয়ে পেইন্টিংকে আক্রমণ করেছিলেন, সাতটি লম্বা কাট দিয়েছিলেন, কিন্তু ক্যানভাসটি শেষ পর্যন্ত পুরোপুরি পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল।
10. "ডেভিড"
মাইকেলএঞ্জেলোর ডেভিড সম্ভবত বিশ্বের সবচেয়ে বিখ্যাত মূর্তি। যাইহোক, অনেক লোকই ডেভিডের মুখের দিকে তাকায়নি। এই দুটি কারণে কারণে। প্রথমত, মূর্তির উচ্চতা 5 মিটারের বেশি এবং দ্বিতীয়ত, এটি 1873 সাল থেকে ফ্লোরেন্সের গ্যালেরিয়া ডেল অ্যাকাদেমিয়ার একটি কলামের বিপরীতে অবস্থিত। বাইরে থেকে, ডেভিডকে চিত্তাকর্ষক এবং আত্মবিশ্বাসী দেখাচ্ছে। যাইহোক, ঘনিষ্ঠ পরীক্ষার পর, তার দৃষ্টি ঘাবড়ে যায়, আগ্রাসন এবং এমনকি ভয়। মাইকেলএঞ্জেলো স্পষ্টতই দুর্ঘটনাক্রমে তার মুখে এই ধরনের অভিব্যক্তি তৈরি করেননি, তাই আজ বিজ্ঞানীরা বিশ্বাস করেন যে মূর্তিটি ডেভিডকে গলিয়াথের সাথে লড়াই করার জন্য প্রস্তুত করে। এটি অন্যান্য গবেষকদের বক্তব্যের দ্বারা নিশ্চিত হয় যে ডেভিড তার ডান হাতে একটি অস্ত্র ধরে রেখেছে, সম্ভবত একটি স্লিং।
দুই ফ্লোরেনটাইন ডাক্তার ডেভিডকে পরীক্ষা করেছিলেন এবং মূর্তির বিশদ স্তরে অবাক হয়েছিলেন। ডান পায়ের পেশীতে টান, ভ্রু এবং ফুলে যাওয়া নাসারন্ধ্রের মধ্যে উত্তেজনাপূর্ণ পেশী - এই সবই এই সত্যের সাথে মিলে যায় যে ডেভিড শত্রুর দিকে পাথর নিক্ষেপের প্রস্তুতি নিচ্ছেন। এই অনুসন্ধানটি মূর্তির আরেকটি বৈশিষ্ট্যও ব্যাখ্যা করে - যৌনাঙ্গের আকার। মূর্তিটি দেখে বেশিরভাগ মানুষই আশ্চর্য হন যে কেন মাইকেলএঞ্জেলো তাদের এত পরিমিত আকারে এঁকেছিলেন, এই কারণে যে তিনি ডেভিডকে অন্য সব উপায়ে এত আকর্ষণীয় করে তুলেছিলেন। কিন্তু শারীরবৃত্তীয়ভাবে, সঙ্কুচিত অঙ্গটি পরিস্থিতির সাথে পুরোপুরি মিলে যায় যখন একজন ব্যক্তি মৃত্যুর সাথে লড়াই করতে চলেছে।
প্রস্তাবিত:
রাশিয়ায় কেন তারা কামারদের ভয় পেয়েছিল, চুলা-প্রস্তুতকারীরা কেন রাজমিস্ত্রিতে বোতল রেখেছিল এবং পেশার অন্যান্য প্রাচীন রহস্য?
রাশিয়ায়, কিছু পেশার প্রতিনিধিদের দুটি উপায়ে চিকিত্সা করা হয়েছিল। তারা একই সময়ে সম্মানিত এবং ভয় পেয়েছিল। আমরা চুলা প্রস্তুতকারক, মিলার এবং কামারের কথা বলছি। এটি ঘটেছিল কারণ আমাদের পূর্বপুরুষরা বিশ্বাস করতেন যে এই লোকেরা বিশেষ জ্ঞানের অধিকারী, অন্য বিশ্বের সাথে মিলিত ছিল। যেসব মিলাররা মানুষকে বলি দেয় তাদের সম্পর্কে, কামারদের সম্পর্কে যারা অশুভ শক্তির সাথে যোগাযোগ করেছিল এবং চুলা তৈরির বিষয়ে যারা শয়তানদের বাড়িতে ডেকে আনতে পারে তাদের সম্পর্কে উপাদানগুলিতে পড়ুন
ফ্রিদা: "ক্যাম্প ইডিয়টস" এর কঠিন ভাগ্য যিনি "শার্লক হোমস এবং ড W ওয়াটসন" এবং অন্যান্য সংস্কৃতি সোভিয়েত চলচ্চিত্রের জন্য স্ক্রিপ্ট লিখেছিলেন
"ফ্রিদুনস্কি" হল দুইজন মেধাবী লেখকের সমন্বয়ে, যারা শুধুমাত্র একটি গল্প লিখেছেন এবং একটি আত্মজীবনীমূলক বই "58 ½ এবং তারা তাদের স্ক্রিপ্টের জন্য খ্যাতি অর্জন করেছিল, যার মতে চমৎকার চলচ্চিত্র গুলি করা হয়েছিল - "দুই কমরেড পরিবেশন করা", "শার্লক হোমস এবং ডাক্তার ওয়াটসন", "ওল্ড, ওল্ড টেল", "টেল অফ ভ্যান্ডারিংস", "বার্ন, বার্ন, মাই স্টার "," ক্রু "এবং আরও অনেকে
"তৃতীয় গ্রহের রহস্য": কেন এলিস সবুজের মতো দেখাচ্ছে, এবং এখানে সেলেন্তানো এবং জনপ্রিয় সোভিয়েত কার্টুনের অন্যান্য রহস্য
যদি আমাদের শৈশবের প্রিয় কার্টুনটি এখনই তৈরি করা হয়, তাহলে বিজ্ঞাপনগুলিতে নাটকীয় কণ্ঠে বলা সম্ভব হবে: "চেবুরাশকার নির্মাতাদের কাছ থেকে" - সেই সময় পরিচালক রোমান কাচানোভ ইতিমধ্যে তাঁর সৃজনশীল ট্র্যাক রেকর্ডে অনেক বিখ্যাত কাজ করেছিলেন । কিন্তু কির বুলিচেভের জন্য, তার বইয়ের এই প্রথম অভিযোজন তার জীবন এবং কর্মের একটি গুরুত্বপূর্ণ পরিবর্তনের কারণ হয়ে ওঠে।
তারা কোথায় এবং শম্ভলা, হাইপারবোরিয়া, লুকোমোরি এবং অন্যান্য দেশ সম্পর্কে যা ম্যাপে খুঁজে পাওয়া কঠিন
মানুষ প্রায়ই তাদের একটি আদর্শ সমাজের স্বপ্নকে একটি পৃথক দেশ হিসেবে কল্পনা করেছিল যা মানবজাতির সকল উজ্জ্বল স্বপ্নকে বাস্তবায়ন করেছিল। বিভিন্ন যুগে এবং বিভিন্ন সংস্কৃতিতে, সুন্দর হারিয়ে যাওয়া দেশগুলি সম্পর্কে কিংবদন্তি রয়েছে। এই উজ্জ্বল স্বপ্নের সন্ধানের জন্য, অনেকেই তাদের জীবনের বহু বছর এবং কোটি কোটি ডলারের ভাগ্য কাটিয়েছেন, এবং আমরা গুরুতর গবেষকদের কথা বলছি এবং এতদূর নয় (উদাহরণস্বরূপ, শম্ভলা অনুসন্ধানের জন্য শেষ অভিযানগুলি সংগঠিত হয়েছিল XX শতাব্দী)
আন্না মিখালকোভার রূপান্তরের রহস্য এবং অন্যান্য রহস্য: ভক্তরা অভিনেত্রীর সম্পর্কে কী জানেন না
সম্প্রতি, নিকিতা মিখালকভের বড় মেয়ে, আনা ক্রমাগত সংবাদমাধ্যমের স্পটলাইটে রয়েছেন: 45 বছর বয়সে, তাকে 35 বছরের চেয়ে ভাল দেখাচ্ছে এবং "অ্যান অর্ডিনারি ওম্যান" এবং "স্টর্ম" সিরিজে তার সাম্প্রতিক কাজটি অর্জন করেছে চলচ্চিত্র সমালোচকদের কাছ থেকে অনেক অনুমোদন পর্যালোচনা। কী কারণে এই ধরনের নাটকীয় পরিবর্তন ঘটেছে, কীভাবে তিনি কাজ এবং তিন সন্তানের লালন -পালনের মধ্যে ভারসাম্য খুঁজে পেতে পেরেছিলেন এবং অভিনেত্রীকে নতুন ভূমিকায় অনুপ্রাণিত করেছেন - পর্যালোচনায়