ইতালি যেভাবে সৌন্দর্যের সাথে বিশ্বকে জয় করেছে: জিও পন্টির ইটালিয়ান ডিজাইনের গডফাদার মাস্টারপিস

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

আজ ইতালি করোনাভাইরাসের কারণে নিউজ পোর্টালের পৃষ্ঠাগুলি ছেড়ে যায় না, এটি তার ইতিহাসের অন্যান্য পর্বগুলি মনে রাখার মতো, অনেক বেশি আশাবাদী। অন্ধকার দিনের পরে, এই দেশটি প্রতিবার নতুন রেনেসাঁর অভিজ্ঞতা লাভ করেছে। এবং তাদের একজনের মাথায় ছিলেন স্থপতি জিও পন্টি - একজন ব্যক্তি যিনি দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের বিপর্যয়ের পরে দেখিয়েছিলেন যে ইতালি সৌন্দর্যের সাথে পুরো বিশ্ব জয় করতে সক্ষম। ইতালিয়ান ডিজাইনের "গডফাদার" …

জিও পন্টি নামটি রেনেসাঁর শিল্পীদের সাথে সমানভাবে বলা যেতে পারে - তিনি অনেক প্রতিভা একত্রিত করেছিলেন। কবি, শিল্পী, ডিজাইনার, প্রকাশক, ভাস্কর, শিক্ষক … তিনি অনেক ক্ষেত্রে তার যোগ্যতাকে মূর্ত করেছেন, কিন্তু প্রথমে তিনি একজন স্থপতি হিসাবে শিক্ষিত ছিলেন এবং প্রকৃতপক্ষে স্থাপত্যের প্রেমে পড়েছিলেন - আধুনিক এবং প্রাচীন রোমান, রেনেসাঁ এবং মধ্যযুগীয়। তিনি বলেছিলেন যে স্থাপত্য হল এমন একটি মঞ্চ যেখানে আমাদের জীবনের দর্শন ঘটে।

ছোটবেলা থেকেই তিনি সৌন্দর্যে ঘেরা ছিলেন। উনিশ শতকের শেষের দিকে মিলানে জন্মগ্রহণ করে তিনি এই প্রাচীন শহরের কোণে লুকিয়ে মধ্যযুগের বায়ুমণ্ডল শুষে নিয়েছিলেন। তিনি এই চিন্তায় মুগ্ধ হয়েছিলেন যে এই সব - সংকীর্ণ রাস্তাঘাট, ঘরবাড়ি, মোজাইক এবং মূর্তি, দক্ষতার সাথে বোনা লেইস এবং কাঠের খোদাই - এর নির্মাতাদের, মালিকদের এবং তাদের বংশধরদেরকে বাঁচিয়ে রাখতে পারে … বছরের পর বছর ধরে তিনি হস্তশিল্পের সবকিছু এবং তাদের অনেক অভ্যন্তরীণ প্রকল্পে traditionalতিহ্যগত প্রযুক্তির দিকে ঝুঁকতে ভুলিনি।

তিনি মিলান পলিটেকনিক ইনস্টিটিউট থেকে স্নাতক হয়েছিলেন - পরে সেখানেই তিনি তরুণ প্রতিভা লালন করতে শুরু করেছিলেন। কিন্তু প্রথমে ছিল … যুদ্ধ। পন্টুন কর্পস, সামরিক পুরস্কার, তারপর একটি সিরামিক কারখানায় কর্মজীবন ছিল, যা সন্তুষ্টি বয়ে আনেনি … প্রথম বিশ্বযুদ্ধের পর, তরুণ শিল্পীরা একটি নতুন পৃথিবী, বিশুদ্ধ, সুন্দর, শিল্প দ্বারা পুনরুজ্জীবিত করার চেষ্টা করেছিলেন। এবং পন্টি নবায়ন করার জন্য তার নিজস্ব পথ খুঁজছিল। ধ্রুপদী গম্ভীরতা এবং হালকা বিড়ম্বনার মধ্যবর্তী প্রান্তে তার সারগ্রাহী প্রকল্পগুলি সফল হয়েছিল। রিচার্ড-জিনোরির জন্য, তিনি জাদুকরদের কিংবদন্তি দ্বারা অনুপ্রাণিত বেশ কয়েকটি শিল্প বস্তু তৈরি করেছিলেন। শীঘ্রই, তিনি রিচার্ড -গিনোরি কারখানার সৃজনশীল পরিচালক হয়েছিলেন এবং সাত বছরে এন্টারপ্রাইজটিকে সিরামিক বাজারে একটি শীর্ষস্থানীয় অবস্থানে নিয়ে এসেছিলেন (পন্টির একজন শিল্পীর বিরল প্রতিভা ছিল - তিনি যা কিছু নিয়েছিলেন তা সোনায় পরিণত করতে)। কিন্তু তা যথেষ্ট ছিল না।

1928 সালে, পন্টি, তার বন্ধু, সাংবাদিক উগো ওগেটির সাথে, ডোমাস পত্রিকাটি সংগঠিত করেছিলেন, যা পরে স্থপতিদের মধ্যে একটি ধর্ম হয়ে ওঠে। একই সময়ে, তিনি আর্কিটেকচারাল ডিজাইনে ফিরে আসেন এবং বেসামরিক আবাসন নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা শুরু করেন, মডুলার সিস্টেম এবং ওপেন-স্পেস আইডিয়াগুলি সাধারণ মিলানিজ বাড়িতে প্রবর্তন করেন। যাইহোক, যখন ওয়েইমার প্রজাতন্ত্র এবং ইউএসএসআর -তে, আধুনিকতাবাদীরা ন্যূনতম অভ্যন্তর তৈরি করার, কাচের এবং বাঁকানো ধাতব টিউবগুলির সমন্বয় এবং "আধুনিকতার জাহাজ থেকে" traditionalতিহ্যবাহী রূপগুলি নিক্ষেপ করার অনুশীলন করেছিলেন, পন্টি ইতালীয় শিল্পের সেই চিত্রগুলির ব্যবহার খুঁজছিলেন যা তাকে মুগ্ধ করেছিল ছোটবেলা থেকে. এইভাবে, উদ্ভাবনী এবং পরিচিতদের সমন্বয়ে, এরগনমিক্স এবং উপাদানের গুণমানের প্রতি বিশেষ মনোযোগ দেওয়া, পন্টি একটি সত্যিকারের ইতালীয় নকশা তৈরি করেছিলেন।

Traditionalতিহ্যবাহী ইতালীয় স্থাপত্যকে "আধুনিকীকরণ" করার আন্দোলনকে "নভেনসেন্টো" বলা হয়েছিল - ইতালীয় রেনেসাঁর যুগে শিল্পের বিকাশের সময়ের সাথে সাদৃশ্য দ্বারা। তিনি উজ্জ্বল রং, টেক্সচারের জটিল সংমিশ্রণ, উজ্জ্বল চিত্র এবং নকশায় চিত্রকল্প বজায় রেখেছিলেন যখন আধুনিকতাবাদী ডিজাইনাররা অলঙ্কারের বিরুদ্ধে যুদ্ধ ঘোষণা করেছিলেন।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পর, ইতালি ধ্বংসস্তূপে পরিণত হয়েছিল বলে মনে হয়েছিল। এবং তারপরে পন্টির পুরো শক্তি ছড়িয়ে দেওয়ার সময় হয়েছিল। তিনি ইতিমধ্যে সুপরিচিত ছিলেন-1932 সাল থেকে তার নিজের কোম্পানি ইতালীয় মধ্যবিত্তকে উচ্চমানের এবং সুন্দর প্রদীপ সরবরাহ করেছিল, তার পত্রিকাটি আর্কিটেকচার বিভাগের শিক্ষার্থীরা পড়েছিল … যুদ্ধের পরে, এটি ছিল তার বিপ্লবী প্রকল্প এবং যত্নশীল উত্পাদন পরামর্শ যা ইতালীয় শিল্পকে একটি অবিশ্বাস্য লাফ দিতে এবং যুদ্ধ-পরবর্তী সঙ্কট কাটিয়ে উঠতে দেয়। তিনি অবিশ্বাস্যভাবে হালকা চেয়ার তৈরি করেছিলেন যা প্রথম নজরে বিশাল মনে হয়েছিল, বিলাসবহুল আর্মচেয়ার সকলের জন্য উপলব্ধ, মডুলার ক্যাবিনেট এবং চায়না সেট, অনেক কোম্পানির কাচের পাত্রে এবং আজও উৎপাদিত বাতি …

কিন্তু ইতালির প্রয়োজন ছিল একটি নতুন "মুখ", একটি নতুন স্থাপত্য চেহারা। এভাবেই আধুনিকতাবাদী পিরেলি টাওয়ারের জন্ম হয় - ইতালির প্রথম আকাশচুম্বী ভবন। আসলে, পন্টি ইস্পাত টাওয়ার ডিজাইন করেছিলেন যা 1933 সালে আইফেলের সৃষ্টিকে ছাড়িয়ে যাওয়ার জন্য ছিল, কিন্তু মুসোলিনি এটির নির্মাণ নিষিদ্ধ করেছিলেন। পন্টির সৃজনশীলতার চূড়া ছিল, সম্ভবত, সান ফ্রান্সেস্কোর ওপেনওয়ার্ক চার্চ। স্থপতি মধ্যযুগীয় ইতালীয় স্থাপত্য দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন, কিন্তু তার ভারী ওজন প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, নির্মাণকে হালকা করে তুলেছিলেন। পন্টি দ্বারা নির্মিত ভিলাম, তিনি মহিলাদের নাম দিয়েছেন। সেরেনা, ফ্লাভিয়া, জুলিয়া … জুলিয়া ছিল তার প্রিয় নাম। পন্টি অবিশ্বাস্যভাবে ফলপ্রসূ ছিল। তিনি ছয় দশকের জন্য ভবন ডিজাইন করেছেন (বিশ্বের বিভিন্ন দেশে একশো বিশ প্রকল্প!), এক শতাব্দীর এক চতুর্থাংশের জন্য পাবলিক লেকচার শেখানো এবং পড়া, পত্রিকা প্রকাশের জন্য পঞ্চাশ বছর উৎসর্গ করা, দুই হাজার নিবন্ধ লেখা … মনে হবে যে একজন ব্যক্তি এত কিছু তৈরি করতে পারে না - সম্ভবত জীবনের সমস্ত আনন্দ থেকে প্রত্যাখ্যান করা ছাড়া। কিন্তু পন্টির এই প্রয়োজন ছিল না - তিনি তার ব্যক্তিগত ক্ষেত্রে খুব সফল ছিলেন। বিশ্ববিদ্যালয়ের পরে, তিনি তার জীবনের প্রেমের সাথে দেখা করেন, জুলিয়া ভিমেরকাট্টি, চার সন্তানের পিতা এবং আট নাতি -নাতনীর দাদা হন।

পন্টি 70 -এর দশকে ব্যাপকভাবে কথা বলা হয়নি, যখন "ভাল নকশা" থেকে ক্লান্ত তরুণ ডিজাইনারদের বিদ্রোহী গোষ্ঠী দৃশ্যটিতে উপস্থিত হয়েছিল, কিন্তু জীবনের শেষ অবধি তিনি ইতালীয় শিল্প এবং স্থাপত্যের সবচেয়ে প্রভাবশালী ব্যক্তিদের একজন ছিলেন। তিনি 1979 বছর বয়সে 1979 সালে নি heস্বার্থভাবে পৃথিবী ছেড়ে চলে যান। জিও পন্টি ইতিহাসে রয়ে গেছেন শুধু একজন মহান স্রষ্টা হিসেবেই নয়, একজন মানুষ হিসেবে যিনি ইতালিকে "উচ্চ শিল্পের দেশ" মর্যাদায় ফিরিয়ে দিয়েছেন। তাকে ধন্যবাদ, "ইতালি তৈরি" বাক্যাংশটি উচ্চমানের এবং অনবদ্য শৈলীর সমার্থক হয়ে উঠেছে।