আন্দোলনের বস্ত্র: সোভিয়েত নকশার ভুলে যাওয়া মাস্টারপিস

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

ট্রাক্টর, হাতুড়ি ও কাস্টি, কারখানার চিমনি সহ বস্ত্র … আমরা কি এখন এই ধরনের কাপড় দিয়ে তৈরি কাপড় পরব? এবং সোভিয়েত ইউনিয়নের প্রথম দশকে, শিল্পীরা এভাবেই সোভিয়েত জনগণের আদর্শ চেহারা কল্পনা করেছিলেন - "চার বছরে পাঁচ বছরের পরিকল্পনা" স্লোগানযুক্ত শার্ট এবং পোশাকে এবং মিছিল করা জনতার চিত্র দিয়ে সজ্জিত।

Agittextile 1920 এবং 1930 এর সোভিয়েত শিল্পে একটি অস্বাভাবিক ঘটনা, অধ্যয়ন এবং সংগ্রহযোগ্য বস্তু। এই কাপড়গুলি সোভিয়েত রাশিয়ার রাজনৈতিক ও সামাজিক জীবনকে প্রতিফলিত করে - সমাজতন্ত্র, প্রযুক্তি এবং প্রযুক্তির জয়, কৃষির উন্নয়ন, নির্মাণ প্রকল্প, খেলাধুলা এবং সমাবেশ। ইভানোভো টেক্সটাইল ফ্যাক্টরিতে প্রিন্টিং পদ্ধতি দ্বারা মুদ্রিত প্রচারণা কাপড় তৈরি করা হয়েছিল। এটি দীর্ঘস্থায়ী হয়নি, এবং এর পরে এটি নিন্দিত হয়েছিল এবং বহু বছর ধরে ভুলে গিয়েছিল।

বিপ্লবের পরে, বুর্জোয়া জীবন এবং গ্রামের কুসংস্কারমুক্ত একটি নতুন সোভিয়েত মানুষ তৈরির ধারণায় অনুপ্রাণিত হয়ে শিল্পীরা বিস্মিত হয়েছিলেন যে এই নতুন মানুষটি কেমন হওয়া উচিত। তারা বিশ্বাস করত যে নতুন পোশাক, নতুন ধরনের কাপড় এই রূপান্তরকে দ্রুত ঘটতে দেবে। একজন ব্যক্তি, যেমন ছিল, তার নতুন ব্যক্তিত্ব - এবং তার নতুন, পূর্বে অপরিচিত, চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতি ছিল যা দ্রুত সমাজতান্ত্রিক সমাজ গঠন করা সম্ভব করে তুলবে। কাপড়, কিন্তু এটি সমর্থন খুঁজে পায়নি। সেই সময়ের জনসাধারণের ধারণা ছিল যে গৃহস্থালী সামগ্রী রাজনৈতিক প্রচারের মাধ্যম হয়ে উঠতে পারে। কাপড়, পোস্টার, থালায় স্লোগান, আবেদন, সমাজতান্ত্রিক ভবিষ্যতের চিত্রগুলি প্রদর্শিত হোক - এইভাবে একজন সোভিয়েত ব্যক্তি বুঝতে পারবে যে তার জন্য কী করা উচিত। ওসিপ ব্রিক বিশ্বাস করতেন যে শাস্ত্রীয় চিত্রকলা অতীতের প্রতীক, এবং প্রকৃত সোভিয়েত শিল্পীদের উত্পাদনে যাওয়া উচিত: "ভবিষ্যতের শৈল্পিক সংস্কৃতি কারখানা এবং গাছপালায় তৈরি হয়, অ্যাটিক ওয়ার্কশপে নয়।"

তার "পেইন্টিং থেকে ক্যালিকো" প্রবন্ধে তিনি লিখেছেন যে শিল্পকলা হল শৈল্পিক সৃজনশীলতার বিকাশের একটি উন্নত পথ, শিল্পীদের আসল লক্ষ্য। বিপ্লবী শিল্পের কর্মীরা "নির্বোধ" পুষ্পশোভিত অলঙ্কারকে তুচ্ছ করেছিলেন, এটি ক্ষতিকারক এবং এমনকি বিপজ্জনক বলে মনে করেছিলেন। মস্কো টেক্সটাইল বিভাগের আয়োজক লিয়া রাইটসার "ফুলের সাথে যুদ্ধ" এবং স্লোগান এবং সংক্ষেপ ব্যবহার করে শোভাময় ধাঁধা তৈরির আহ্বান জানিয়েছেন। 1920 -এর দশকে, টেক্সটাইল কারখানায় AHRR এর সদস্যরা কাপড়ের জন্য ফুলের নকশার 24 হাজারেরও বেশি স্কেচ ধ্বংস করেছিল।

সেই বছরগুলোতে দেশে যে উত্থান ঘটেছিল তার পরে, উৎপাদন হ্রাস পেয়েছিল এবং তরুণ শিল্পীদের তাদের বিপ্লবী আকাঙ্ক্ষাগুলি উপলব্ধি করার উপায় সরবরাহ করতে পারেনি। যাইহোক, দুই অ্যাভান্ট-গার্ড শিল্পী, ভারভারা স্টেপানোভা এবং লিউবভ পপোভা, তাদের ধারণাগুলি উত্পাদনে অনুবাদ করতে সক্ষম হন। ইভানোভো টেক্সটাইল কারখানায় দুই বছরের কাজের জন্য, তারা কয়েক হাজার স্কেচ তৈরি করেছিল এবং প্রায় পঞ্চাশটি এখনও উত্পাদনে গিয়েছিল। তারা অ-রূপক চিত্রকলা থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিল এবং জ্যামিতিক অলঙ্কার, ফুল এবং পাখি ছাড়া বিশুদ্ধ রূপ তৈরি করেছিল।

কঠোরভাবে বলতে গেলে, তারা "সৃজনশীল ডিজাইনার" হিসাবে কারখানায় আমন্ত্রিত হয়েছিল যারা ধারণা তৈরি করে, কিন্তু তারা কীভাবে তাদের কাজ করা উচিত তা বোঝার জন্য তাদের উৎপাদনের সাথে পরিচিত করার দাবি জানায়। কারখানাটি খরচ সাশ্রয়ের দাবি করছিল, এবং উভয় শিল্পী দুই বা তিনটি রঙ ব্যবহার করে সীমিত পরিসরে কাজ শুরু করেছিলেন।

পোপোভা এবং স্টেপানোভার কাজগুলি খুব অনুরূপ - সর্বোপরি, সেগুলি জ্যামিতিক আকার থেকে তৈরি করা হয়েছে। যাইহোক, প্রতিটি শিল্পীর নিজস্ব শৈল্পিক শৈলী ছিল। ভারভারা স্টেপানোভা জটিল অপটিক্যাল ইফেক্ট, রঙের লেয়ারিং পছন্দ করতেন, তার স্কেচ এবং কাপড়ে ফ্লাইট, গতিশীলতা, খেলার অনুভূতি রয়েছে। তিনি রচনা, intertwining, লেয়ারিং, আকার বিকৃত সঙ্গে অবাধে কাজ করে। "এ সিগারেট গার্ল ফ্রম মোসেলপ্রম" ছবির অন্যতম নায়িকা স্টেপানোভার অলঙ্কার দিয়ে কাপড়ের তৈরি পোশাক পরেন, কিন্তু পর্দায় ছবিটি বরং অদ্ভুত।

Lyubov Popova orthogonal ফর্ম পছন্দ, তার স্কেচ অঙ্কন অনুরূপ, ফ্যাব্রিক সমানভাবে রং দিয়ে ভরা পরিসংখ্যান মধ্যে সারিবদ্ধ মনে হয়। এটি যেন একটি ফ্যাব্রিক নয়, কিন্তু স্থাপত্য কাঠামো - সুষম, পরিষ্কার, কাঠামোগত, সাধারণত বৃত্ত, ডোরা, সমকোণ। এই প্যাটার্নের কাপড় শক্ত দেখায়।

1920-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, গঠনবাদীদের ধারণাগুলি অপ্রচলিত হয়ে ওঠে এবং 1930-এর দশকে তাদের শিল্পকে ইতিমধ্যেই আদর্শগতভাবে পরকীয়া হিসাবে বিবেচনা করা হত। উপরন্তু, গঠনবাদীরা BAUHAUZ এর কর্মচারী এবং প্রাক্তন ছাত্রদের সাথে যোগাযোগ করেছিল এবং জার্মানি দ্রুত বন্ধুত্বপূর্ণ দেশ হতে বন্ধ করে দিয়েছিল)। দেশটি শিল্পায়নের অবস্থার মধ্যে বিদ্যমান, এবং সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতা শিল্পে বিকাশ লাভ করছে - কাজ, প্রযুক্তি, কৃষির আনন্দ।

টেক্সটাইলগুলিতে শিল্পের উদ্দেশ্য তীব্র হয়। শেভ এবং ট্রাক্টর, মিছিলের ভিড়, বিদ্যুতায়ন, ধূমপান কারখানা এবং ঘোড়া এবং উটের বিপরীতে বাষ্পীয় ইঞ্জিনগুলি ন্যূনতম এবং বিমূর্ত অলঙ্কারগুলি প্রতিস্থাপন করছে।

শিল্পী ভি। মাসলোভ ফল এবং পাতার বড় মালাগুলির মধ্যে কৃষি কাজের দৃশ্যের সাথে চিন্টজের একটি মুদ্রণ তৈরি করেন, ছায়া তৈরি করা হয়, সবকিছু ত্রিমাত্রিক এবং বাস্তবসম্মত দেখায় - এইভাবে একটি নতুন, আরো মনোরম প্রচারমূলক টেক্সটাইলে রূপান্তর হয়েছিল চিহ্নিত।

চিত্রিত অলঙ্কারের সাথে, ইতিমধ্যে উল্লিখিত নিদর্শন সংখ্যা, সংক্ষিপ্ত বিবরণ এবং প্রতীক সহ বিকশিত হয়েছে। বেশ কয়েকজন শিল্পী "চার বছরে পাঁচ বছর" থিমের উপর অলঙ্কার তৈরি করেন, যেখানে 5 এবং 4 সংখ্যাগুলি পরস্পর সংযুক্ত ছিল, অথবা তাদের কাজগুলি ইউএসএসআর -এর ইতিহাসের স্মরণীয় তারিখগুলিতে উৎসর্গ করে।

যাইহোক, আন্দোলন টেক্সটাইল নিজেই 1930 এর দশকে কঠোর সমালোচনার শিকার হয়েছিল। 1931 সালে, শিল্প সমালোচক এ.এ. ফেদোরভ-ডেভিডভ বিষাক্তভাবে লিখেছিলেন যে শিল্পীরা "গোলাপকে ট্র্যাক্টর দিয়ে প্রতিস্থাপন করার চেয়ে আর কোথাও যাননি।" কয়েক বছর পরে, জি রাইসকিনের ফিউলেটন প্রকাশিত পত্রিকায় প্রকাশিত হয়েছিল। তিনি আন্দোলনকারী বস্ত্রকে উপহাস করেছিলেন এবং একটি মতামত প্রকাশ করেছিলেন যা ওসিপ ব্রিকের ধারণার সম্পূর্ণ বিপরীত ছিল - "সোভিয়েত ব্যক্তিকে মোবাইল আর্ট গ্যালারিতে পরিণত করার দরকার নেই।"

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের কারণে সৃষ্ট সংকটের পর, টেক্সটাইল কারখানাগুলি traditionalতিহ্যগত প্যাটার্নগুলিতে ফিরে আসে এবং ট্র্যাক্টর এবং মিছিলের জনসাধারণের সাথে প্রচারের টেক্সটাইলগুলি এখন জাদুঘরে (উদাহরণস্বরূপ, ইভানোভোর চিন্টজ মিউজিয়ামে) এবং ব্যক্তিগত সংগ্রহগুলিতে রাখা হয়।