তাঁর নাম কেবল সোভিয়েত ইউনিয়নেই নয়, এর সীমানা ছাড়িয়েও পরিচিত ছিল। বিদেশী সংবাদমাধ্যম ব্য্যাচেস্লাভ জাইতসেভকে "রেড ডায়র" বলেছিলেন এবং তিনি নিজেই মহিলাদের রূপান্তরে তাঁর মিশন দেখেছিলেন। তিনি বই লিখেছেন, জনপ্রিয় অনুষ্ঠান "ফ্যাশনেবল বাক্য" হোস্ট করেছেন এবং আমাদের মঞ্চের প্রায় সব তারকাই সাজিয়েছেন। কিন্তু ২০১ 2016 সালে, মাস্টারকে পারকিনসন্স রোগ ধরা পড়ে এবং তখন থেকে তিনি কার্যত ঘর থেকে বের হওয়া বন্ধ করে দেন। কিন্তু ব্য্যাচেস্লাভ জাইতসেভের অংশগ্রহণের সাথে ভিডিওগুলির উপস্থিতি উদ্বেগের কারণ হয়েছিল
তিনি 1960 এর দশকের অন্যতম বিখ্যাত সোভিয়েত ফ্যাশন মডেল ছিলেন। কেবল ইউএসএসআর নয়, বিদেশেও। গ্যালিনা মিলোভস্কায়াকে "রাশিয়ান টুইগি" বলা হত কারণ সেই সময়ের পশ্চিমা মডেল এবং অ-মানক পরামিতিগুলির সাথে বাহ্যিক মিলের কারণে: 170 সেমি উচ্চতার সাথে, তার ওজন 42 কেজি ছিল। মিলভস্কায়ার ছবিটি আমেরিকান ভোগ ম্যাগাজিনে প্রকাশিত হয়েছিল। মেয়েটি তখন কল্পনা করতে পারেনি যে এই ফটোশুটটির কারণে কী কেলেঙ্কারি বেরিয়ে আসবে
ইউএসএসআর-তে একজন ফ্যাশন মডেলের পেশা মর্যাদাপূর্ণ এবং কম বেতনের ছিল না, তবুও কিছু মেয়ে এই ক্ষেত্রে সাফল্য অর্জন করেছিল। এখন তাকে একজন শীর্ষ মডেল বলা হবে, কিন্তু তখন তিনি ছিলেন সবচেয়ে বিখ্যাত সোভিয়েত ফ্যাশন মডেলদের একজন। লেকা মিরনোভা সরকারী বেতনের চেয়ে অনেক বেশি অর্থ পেতে পারে - 76 রুবেল, যদি সে একটি স্পষ্ট ছবির শুটিংয়ে অংশ নিতে এবং কেন্দ্রীয় কমিটির সদস্যদের একজনের পক্ষে আরও সহায়ক হওয়ার প্রস্তাবের সাথে সম্মত হয়। কিন্তু মেয়েটি অস্বীকার করে, যার জন্য তাকে টাকা দিতে হয়েছে
আজ তাতিয়ানা মিখালকোভা (সলোভিয়েভা), যিনি এই বছর তার 70 তম জন্মদিন উদযাপন করেছেন, তিনি স্বেচ্ছায় কথা বলেছেন যে তিনি কীভাবে কুজনেস্কি মডেল হাউসে ফ্যাশন মডেল হিসাবে পাঁচ বছরেরও বেশি সময় ধরে এবং 1970 এর দশকে কাজ করেছিলেন। এই বিষয়টা ছিল তাদের পরিবারে একটি বাস্তব নিষিদ্ধ বিষয়। বিখ্যাত পরিচালক নিকিতা মিখালকভ তার স্ত্রীকে তার পরিচিতদের সাথে একজন শিক্ষক হিসাবে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন এবং জোর দিয়েছিলেন যে তিনি এই পেশাটি চিরতরে ছেড়ে দিন। 2000 এর দশকে। তাতায়ানা মিখালকোভা ফ্যাশন শিল্পে ফিরে এসেছেন এবং এখন তার মডেলিং সম্পর্কে এই জাতীয় বিবরণ ভাগ করেছেন
ইউএসএসআরে ফ্যাশন একটি বরং আকর্ষণীয় এবং কখনও কখনও অবর্ণনীয় ঘটনা। প্রকৃতপক্ষে, প্রায়শই এটি কী বেছে নেওয়া উচিত তা নয়, তবে এটি কোথায় পাওয়া যায়। এবং সেই ধারণাটি নিজেই তখন বিদ্যমান ছিল না, এবং সোভিয়েত মহিলাদের জন্য কাপড় হালকা টেক্সটাইল শিল্প দ্বারা উত্পাদিত হয়েছিল। কিন্তু সম্পূর্ণ অভাবের পরিস্থিতিতেও, কস্টিউম ডিজাইনাররা এমন পোশাক পরতে সক্ষম হন যে তারা তাত্ক্ষণিকভাবে কাল্টের মর্যাদা অর্জন করে। এবং মেয়েরা, স্টাইলিশ চেহারায় অনুপ্রাণিত হয়ে, "লোহা থেকে নাদিয়ার মতো" একটি পোশাক সেলাই করার অনুরোধ নিয়ে এটেলিয়ারের কাছে ছুটে গেল
আমাদের মধ্যে অনেকেই সোভিয়েত ফ্যাশনকে কঠোর নিষেধাজ্ঞার সাথে এবং দোকান, অভাব এবং কামারদের হতাশাজনক ভাণ্ডারের সাথে সংযুক্ত করে, সর্বোত্তমভাবে, দেয়ালের পিছনে একটি সেলাই মেশিনের ঝাঁকুনির সাথে। যাইহোক, ইউএসএসআর -তে প্রতিভাধর ফ্যাশন ডিজাইনাররাও ছিলেন যারা সুন্দর এবং আরামদায়ক পোশাকে স্বদেশীদের সাজানোর স্বপ্ন দেখেছিলেন। সোভিয়েত ফ্যাশনের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব ছিলেন আল্লা লেভাশোভা - সেই মহিলা যিনি সবকিছু পরিবর্তন করেছিলেন
এখন আপনি দোকানে যাবেন এবং কিছু কিনবেন, যাতে আপনি খুব বেশি পরিশ্রম ছাড়াই কয়েক মিনিটের মধ্যে সুন্দর এবং ফ্যাশনেবল হয়ে উঠতে পারেন। ইউএসএসআর -এ, যেমন আপনি জানেন, প্রসাধনী এবং পোশাক সহ সমস্ত কিছুর মোট ঘাটতি ছিল। কিন্তু কল্পনা এবং চতুরতার সাথে ফ্যাশনের সোভিয়েত মহিলারা সমস্যার মুখোমুখি হননি এবং তাদের উন্নত দেখানোর জন্য বিভিন্ন উন্নত উপায় ব্যবহার করেছিলেন। সত্য, আজ তাদের পদ্ধতিগুলি খুব অদ্ভুত বলে মনে হচ্ছে, কিন্তু, যেমন তারা বলে, সৌন্দর্যের জন্য ত্যাগের প্রয়োজন। সবচেয়ে বিখ্যাত জীবন হ্যাকগুলি মনে রাখবেন
গত শতাব্দীর ষাটের দশক ইউএসএসআর -এর নাগরিকদের জন্য খুব অনুকূল সময় হয়ে ওঠে। তাদের অধিকাংশই সুস্থতা, স্থিতিশীলতার অনুভূতিতে বাস করে, মানুষ আবাসন পায়, মজুরি পায়, তাদের ভোক্তা স্বার্থ পূরণ করতে পারে। সুন্দর পোশাক পরার ইচ্ছা, কাপড় থেকে নান্দনিক আনন্দ লাভ, ফ্যাশন প্রবণতা এবং চেহারা দিয়ে নিজের "আমি" প্রকাশ করার ইচ্ছা যৌক্তিক হয়ে ওঠে। পশ্চিম, ফ্যাশন নির্দেশ করে, সেই সময় বিটলেমানিয়ার "অসুস্থ" ছিল;
সাহসী এবং ভিত্তিহীন - এভাবেই 90 -এর দশকের ফ্যাশনটি সোভিয়েত -পরবর্তী মহাকাশে বৈশিষ্ট্যযুক্ত, রাগী (আপনি কেবল অন্যভাবে বলতে পারবেন না), যখন প্রত্যেকে তার জন্য কোনও সুযোগ ছাড়াই যতটা সম্ভব সেরা হতে চেয়েছিল। এই দিকটি কখনও নাম দেওয়া হয়নি, তবে সেই সময়ের "ফ্যাশনেবল শুভেচ্ছা" এখন বিশেষভাবে খুব প্রাসঙ্গিক বলে বিবেচিত হয়। ক্রিমসন জ্যাকেট, হলুদ লেগিংস এবং চুলে পাগল তরঙ্গ - মনে হয় 90 এর দশকের ফ্যাশন কঠিন সময়ে নিজেকে বিরোধিতা করেছিল এবং এইভাবে সাহায্য করেছিল
জাপানি ডিজাইনার মাসায়া কুশিনো দর্শকদের চমকে দিতে ভালোবাসেন। তিনি পশম, পালক এবং ফুল দিয়ে সজ্জিত অসাধারণ জুতা তৈরি করেন। এই জুতা কি পরা যাবে? অসম্ভব। কিন্তু, তার জুতা পরে, অদৃশ্য থাকা অসম্ভব
আপনি প্রায়শই শুনতে পারেন: "প্রতিটি মহান পুরুষের পিছনে একজন মহিলা থাকে।" জিমি চুর ক্ষেত্রে, এটি সত্য। বহু বছর ধরে, মালয়েশিয়ার একটি জুতা প্রস্তুতকারকের দ্বারা নির্মিত ব্র্যান্ডটি মহিলাদের দ্বারা বিকশিত হয়েছিল - এবং কেবল গ্রাহক হিসাবে নয়। 2000 এর দশকের প্রতিটি ফ্যাশনিস্টা একটি কাল্ট ব্র্যান্ডের একজোড়া জুতার জন্য তার আত্মা বিক্রি করতে প্রস্তুত ছিলেন, তিনি জানতেন না যে স্কেচ, ধারণা, বিজ্ঞাপন এবং প্রচার - এই সব মহিলা হাত দ্বারা করা হয়েছিল
ভিক্টোরিয়ান স্টাইলের সারগ্রাহ্যতা, গথিক, রোকোকো, বহিরাগত প্রাচ্য উদ্দেশ্য এবং কঠিন ইংরেজী ক্লাসিকের সংমিশ্রণ, কেবল এক সময়ে ব্রিটিশ ফ্যাশন শিল্পকে মোহিত করেছিল এবং তারপরে পুরো বিশ্বকে। আপনি যদি লরনা ফোরানের সমস্ত ফটোগ্রাফ দেখেন, তাহলে প্রথম যে জিনিসটি আপনার চোখে পড়ে তা হল একটি জ্বলন্ত লাল ম্যান। একটি লম্বা, সুশ্রী মেয়ে, প্রি-রাফেলাইটস স্টাইলে সৌন্দর্যের সাথে, তার প্রাকৃতিক, রোমান্টিক, সত্যিকারের শেক্সপিয়ারের সৌন্দর্যে মুগ্ধ। অস্বাভাবিক আইআরএল -এর জীবনে কী মোড়
বিংশ শতাব্দীর ভোরবেলায়, ফটোগ্রাফির শিল্প এখনও তার বর্তমান উচ্চতায় পৌঁছায়নি। প্যারিসিয়ান কৌটারিয়ের মাস্টারপিসগুলি ফ্যাশনেবল ইলাস্ট্রেটরদের দ্বারা বংশ পরম্পরায় সংরক্ষণ করা হয়েছিল - শিল্পীরা যারা আঁকা ছবিটিকে বাস্তবের আকর্ষণ দিতে সক্ষম হয়েছিল। এবং প্যারিসের চিত্রশিল্পীদের রাজা ছিলেন জর্জেস লেপাপ
এই শিল্পী এবং ফ্যাশন ডিজাইনার নিজেই প্রকৃতি দ্বারা অনুপ্রাণিত অত্যাশ্চর্য সুন্দর stoles তৈরি করে। তিনি একচেটিয়াভাবে প্রাকৃতিক উপকরণ ব্যবহার করেন, এবং বিস্তারিতভাবে খুব মনোযোগ দিয়ে ভবিষ্যতে পণ্যগুলির জন্য প্রিন্ট তৈরি করেন।
আমেরিকান শিল্পী মরগান লোয়েবেল দিনের বেলায় দাঁতের চিকিৎসায় ডেন্টাল টেকনিশিয়ান হিসেবে কাজ করেন এবং সন্ধ্যায় পলিমার কাদাকে অত্যন্ত বাস্তববাদী দানবে পরিণত করেন। একজন মেধাবী লেখকের হাত থেকে, দানবীয় গহনা এবং অভ্যন্তরীণ সামগ্রী বের হয়ে আসে খালি মুখ, ছিঁড়ে যাওয়া প্রবেশদ্বার, চোখের পাতা এবং বিচ্ছিন্ন অঙ্গ।
ইউএসএসআর -তে, গয়না নিয়ে বড়াই করা এবং সেগুলি নিয়ে কথা বলা এমনকি অনুমান অনুযায়ী গ্রহণ করা হয়নি। সর্বোপরি, এটি বিশ্বাস করা হয়েছিল যে একজন সোভিয়েত ব্যক্তির জন্য, নৈতিক এবং নৈতিক মূল্যবোধ প্রথম স্থানে থাকা উচিত, বস্তুগত নয়। কিন্তু এর মানে এই নয় যে দেশে কোনো গয়না ছিল না। এবং যে মহিলারা এলিজাবেথ টেলরের মতো এই খুব গয়না সংগ্রহ করেছিলেন, তারাও প্রথম সমাজতান্ত্রিক দেশে ছিলেন। তাদের মধ্যে একজন হলেন বিখ্যাত সোভিয়েত গায়িকা লিউডমিলা জাইকিনা
লিডিয়া কোর্টেলকে আমাদের সময়ের অন্যতম প্রতিভাবান এবং প্রতিশ্রুতিশীল জুয়েলার্স বলা হয়। তিনি এক সময় প্রাচীন জিনিস বিক্রি শুরু করেছিলেন, এবং তারপর মূল্যবান পাথরের দুর্দান্ত সংমিশ্রণ তৈরির এবং সেগুলিকে গহনায় রূপান্তরিত করার প্রতিভা আবিষ্কার করেছিলেন। তার সবচেয়ে উত্তেজনাপূর্ণ সংগ্রহগুলির মধ্যে একটি হল পরাবাস্তবতার প্রতি উৎসর্গীকরণ। এর সবকিছুই আছে - হায়ারোনামাস বোশের কল্পনাপ্রসূত ডিমের ছবি এবং সালভাদর দালির কাজের উল্লেখ
বর্ধিত বা মিথ্যা চোখের দোররা, পাশাপাশি অবিশ্বাস্য নিদর্শনগুলির সাথে অভিনব মেকআপ - মনে হচ্ছে এই সমস্ত ইতিমধ্যে গতকাল। যাই হোক না কেন, এটি স্পিরিস নামের একটি মেয়ের মতামত, যিনি হাতে তার, পুঁতি এবং অন্যান্য উপকরণ থেকে চোখের গহনা আবিষ্কার করেন এবং তৈরি করেন।
তাইওয়ানের ডিজাইনার জোহান কু অসাধারণ সোয়েটার এবং পোশাক তৈরি করেন যেখানে কেবলমাত্র সবচেয়ে মরিয়া ফ্যাশনিস্টরা বাইরে যাওয়ার সাহস করে। কিন্তু লেখক নিজেই এই সত্য দ্বারা বিরক্ত বলে মনে হচ্ছে না, কারণ, তার মতে, তিনি কাপড় তৈরি করেন না, কিন্তু ভাস্কর্য তৈরি করেন।
ফ্যাশনের ধনী মহিলারা কেনাকাটার জন্য প্রচুর সময় ব্যয় করেন। কেউ যাই বলুক না কেন, কিন্তু আমরা এখনও কাপড় দিয়ে দেখা করি। একজন ব্যক্তির চেহারা দ্বারা, তার স্বাদ, মেজাজ এবং এমনকি সম্পদ সম্পর্কে সিদ্ধান্ত নেওয়া যেতে পারে। ফ্যাশনের ধনী মহিলারা যেকোনো পরিস্থিতিতে মার্জিত এবং সংযত থাকার চেষ্টা করেন। তারা কি সবসময় সফল হয়?
নাগি নোডা চুল থেকে আসল টুপি তৈরি করতে পারে, এটাই সত্য! বার্নিশের বেশ কয়েকটি স্প্রে, বিপুল সংখ্যক অদৃশ্য হেয়ারপিন এবং সাধারণ চুল বিভিন্ন ধরণের প্রাণীতে পরিণত হয়: হাতি, পুডল, বাঘ, হরিণ, স্কঙ্ক, খরগোশ, ভাল্লুক, গণ্ডার। জাপানি ডিজাইনার নাগি নোডার সংগ্রহে এই পনেরটি উইগ-ক্যাপ রয়েছে এবং সেগুলি সবই অনন্য।
ডিজাইনাররা কি টুপি তৈরি করে না! সবকিছু ব্যবহার করা হয়: জীবন্ত উদ্ভিদ, ফল এবং সবজি, চীন এবং অনুভূত খেলনা। নতুন কিছু দিয়ে আধুনিক জনসাধারণকে অবাক করা কঠিন। কিন্তু জাপানি শিল্পী দ্বারা উদ্ভাবিত স্টাফড পাখি দিয়ে হেডড্রেস সত্যিই অস্বাভাবিক জিনিস।
আমরা যে একবিংশ শতাব্দীতে বাস করি তার বৈশিষ্ট্য এবং ক্ষতিকারকতা রয়েছে। উদাহরণস্বরূপ, আজকাল ফ্যাশন কেবল তার বিকাশের কোন সীমানা এবং সীমা জানে না। ফ্যাশন ডিজাইনাররা সবকিছু নিয়ে এসেছেন! এটি একই সময়ে ভাল এবং খারাপ উভয়ই, এবং এখন আমরা ব্যাখ্যা করব কেন
ডিজাইনাররা প্রায়ই ফ্যাশনের নতুন প্রবণতা নিয়ে আমাদের অবাক করে - কাপড় বিশেষভাবে প্রভাবিত হয়, কিন্তু জুতাগুলিও একপাশে দাঁড়িয়ে থাকে না। এবং যদি কিছু প্রকল্প কেবল আগ্রহ এবং বিস্ময় জাগিয়ে তোলে, তাহলে অন্যান্য মডেলগুলি আমাদের ভাবতে বাধ্য করে - আমাদের সামনে জুতা কি আদৌ বা কোন ধরনের শিল্পকর্ম?
আমাদের সময়ে সামাজিক নেটওয়ার্কগুলি ইন্টারনেটে কেবল জনপ্রিয় পৃষ্ঠাগুলির চেয়ে বেশি হয়ে উঠেছে। তারা আক্ষরিকভাবে আমাদের উপর ক্ষমতা রাখে, কারণ তারা আমাদের জীবনে খুব আকস্মিকভাবে ফেটে যায়। এবং যদিও প্রত্যেকেরই এই জাতীয় সংস্থায় অ্যাকাউন্ট নিবন্ধিত হয়নি, প্রায় সবাই তাদের সম্পর্কে শুনেছে।
আমরা কি ঠিক ব্লাসফেমি বলতে পারি? সম্ভবত সবাই এই সংজ্ঞাটির জন্য তাদের নিজস্ব ব্যাখ্যা খুঁজে পায়। কেউ জিজ্ঞাসা করতে পারে - এই প্রতিফলনগুলি ডিজাইন সম্পর্কে একটি ওয়েবসাইটে কী করছে? দেখা যাচ্ছে যে ব্লাসফেমির থিমও ডিজাইনে উঠতে পারে।
বছর ধরে চলছে, ফ্যাশন পরিবর্তন, এবং এই মার্জিত হেড স্কার্ফ রাশিয়ান মহিলাদের দ্বারা পরা হয়েছে এবং দুইশ বছর ধরে পরতে থাকে। পাভলোভো পোসাদ শালের সূক্ষ্ম নকশা এবং অলঙ্কারগুলি ক্রমাগত উন্নত করা হচ্ছে, তবে একই সাথে পুরানো মাস্টারদের দ্বারা নির্ধারিত স্টাইলিস্টিকস এবং traditionsতিহ্যগুলি সাবধানে সংরক্ষণ করা হয়েছে। আসুন এই উজ্জ্বল এবং বহু রঙের শাল বিশ্বে ডুবে যাই
এটা কি একরকম জুতা এবং প্রকৃতির সংযোগ করা সম্ভব? দেখা যাচ্ছে যে এই দুটি বেমানান জিনিসগুলি পাশাপাশি পাশাপাশি থাকতে পারে। যদিও প্রথম নজরে এটি খুব অদ্ভুত মনে হয়
শীতকাল তার আইনগত অধিকারে চলে আসে, যার মানে হল যে এটি স্কার্ফ, টুপি, অনুভূত বুট, হুড এবং মিটেন সহ উষ্ণ পশমের কোট। এবং সবই দারুণ হবে, কিন্তু কিছু ডিজাইনার সমস্যার বরং অদ্ভুত সমাধান দিয়ে থাকেন। যদিও, সম্ভবত বিষয়টা হল যে ইউরোপ এবং আমেরিকায় এখনও শরৎকাল আছে, এবং আমরা প্রায় তুষারপাত করেছি?
সাধারণত ফ্যাশন ব্র্যান্ডগুলি তাদের নির্মাতাদের নাম বহন করে, কিন্তু এই গল্পে, জিনিসগুলি একটু ভিন্নভাবে পরিণত হয়েছিল। কারভেন বাড়ির প্রতিষ্ঠাতা সবসময়ই ম্যাডাম কারভেন নামে পরিচিত, কিন্তু বাস্তবে তিনি একটি ভিন্ন নাম ধারণ করেছিলেন। ম্যাডাম কারভেন স্টুয়ার্ডেসেস পরিহিত, পুরুষদের মার্জিত সুগন্ধে ভয় না পেতে শিখিয়েছিলেন, জাপান জয় করেছিলেন এবং ব্য্যাচেস্লাভ জাইতসেভের জন্য "ইউরোপের জন্য একটি উইন্ডো" খুলেছিলেন। কিন্তু - যতই অদ্ভুত মনে হতে পারে - ফ্যাশন হাউস কারভেনের জন্ম নাও হতে পারত, যদি এর সৃষ্টিকর্তা … লম্বা হতো
এই বছরের ডিসেম্বরে সেন্ট পিটার্সবার্গে, এরার্টা মিউজিয়ামে, বিশ্ব বিখ্যাত "পাগল হাটার" ফিলিপ ট্রেসির একটি প্রদর্শনী হচ্ছে। হ্যাটার পেশাটি eteনবিংশ শতাব্দীর কিছু বলে মনে হচ্ছে, কিন্তু ফিলিপ ট্রেসি তাতে একমত নন। "যতক্ষণ মানুষের কাঁধে মাথা থাকবে, ততক্ষণ টুপি থাকবে!" তিনি বলেন. তারকা এবং রাজপরিবারের একজন প্রিয়, একজন আভান্ট -গার্ড শিল্পী, তিনি অবিশ্বাস্য কিছু তৈরি করেন - এবং হাজার হাজার নারী (এবং পুরুষ!) তার মাস্টারপিসের স্বপ্ন দেখে
বাকিংহাম প্রাসাদে, অ্যাঞ্জেলা কেলিকে তার সহজবোধ্যতা, শক্তি এবং যেকোনো অবস্থাতেই তার অবস্থান রক্ষার ক্ষমতার জন্য একে-47 বলা হয়। এটা তাকে ধন্যবাদ যে দ্বিতীয় এলিজাবেথের পোশাকের পুরনো দিনের নিস্তেজ স্যুটগুলি আধুনিক উজ্জ্বল পোশাক দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল, এবং মহামান্যকে সবচেয়ে আড়ম্বরপূর্ণ মহিলাদের মধ্যে পরিণত করেছিল। এবং যদিও অ্যাঞ্জেলা কেলি উচ্চ বিদ্যালয় থেকে স্নাতক হননি, তবে একটি পেশাদারী শিক্ষা পেতে দিন।
ফ্যাশন জগতে, শুধুমাত্র আপনার ছাপ রেখে যাওয়া নয়, বরং একটি যোগ্য প্রতিস্থাপনও গুরুত্বপূর্ণ - যারা আপনার কাজ চালিয়ে যাবে এবং আপনার সৃষ্টিকে নতুন জীবন দেবে। আলেকজান্ডার ম্যাককুইনের প্রারম্ভিক প্রস্থান তার ফ্যাশন হাউসের জন্যও ধ্বংসস্তূপ বলে মনে হয়েছিল। এবং যদি সে 1996 সালে সেন্ট মার্টিনস কলেজের একটি ভীরু ছাত্র তার কর্মশালার দরজায় কড়া নাড়ত। এভাবে একটি প্রেমের গল্প শুরু হয়েছিল যা বহু বছর ধরে চলছে - সারাহ বার্টন এবং আলেকজান্ডার ম্যাককুইন ব্র্যান্ডের প্রেম
কোন মেয়ে রাজকন্যা হওয়ার স্বপ্ন দেখে না? বিশেষ করে যখন আপনি শৈশব থেকেই একটি সুন্দর এবং উজ্জ্বল ডিজনি কার্টুন দেখেন যা একটি মোহনীয় রাজপুত্রের সাথে বিবাহের আকারে একটি বাধ্যতামূলক সুখী সমাপ্তির সাথে! ডিজনি তাদের চলচ্চিত্রের আইকনিক চরিত্রদের দ্বারা অনুপ্রাণিত বিবাহের পোশাকের একটি সংগ্রহ প্রকাশ করে একটি রূপকথার বিয়ের শৈশবকালীন স্বপ্নকে সত্য করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। এখন প্রতিটি মেয়ে যে রূপকথার স্বপ্ন দেখেছিল সে তার নায়িকার মত অনুভব করতে পারে
তিনি শিল্পী হতে ভয় পেতেন - অন্যথায় উজ্জ্বল বাবার সাথে তুলনা এড়ানো অসম্ভব ছিল। তিনি লেজারফেল্ডের মিউজ ছিলেন, ইভেস সেন্ট লরেন্টকে অনুপ্রাণিত করেছিলেন, কলঙ্কজনক চলচ্চিত্রে অভিনয় করেছিলেন এবং ম্যাগাজিনের প্রচ্ছদে হাজির হয়েছিলেন … পালোম পিকাসোর উজ্জ্বল পিতার মধ্যম কন্যা হওয়ার ভাগ্য ছিল না - গহনার জগতে, তার খ্যাতি এবং প্রভাব অনস্বীকার্য
তিনি ফ্যাসিবাদের উপর একটি গবেষণাপত্র লিখেছিলেন এবং ফ্যাসিবাদী ইতালি থেকে পালিয়ে গিয়েছিলেন, স্কাইয়ার এবং নভোচারীদের পোশাক পরেছিলেন, সত্যিকারের ক্রীড়া পোশাক নিয়ে এসেছিলেন এবং অস্বাভাবিকভাবে মেয়েদের পোশাক তৈরি করেছিলেন। এমিলিও পুচির জীবন একটি বৈপরীত্যের ধারাবাহিক, এবং তিনি নিজেই মনে করেছিলেন যে তিনি একটি অ্যাডভেঞ্চার উপন্যাসের পাতা থেকে বেরিয়ে এসেছেন
যদিও বিড়ম্বনা এবং ন্যূনতমতা উচ্চ ফ্যাশনে রাজত্ব করছিল, ক্যালিফোর্নিয়ার দুই বোন 18 তম শতাব্দীর প্রাক-রাফেলাইট মিউজ এবং রাজকন্যাদের স্মরণ করিয়ে দেয় এমন সূক্ষ্ম ছবি তৈরি করেছিলেন। রোডার্ট ব্র্যান্ডের প্রতিষ্ঠাতারা কখনই কাপড় বানানো শিখেননি, কিন্তু তারা ক্যাটওয়াক এবং হলিউড তারকাদের হৃদয় জয় করেছিলেন।
প্রাচীন হস্তশিল্পের উৎপত্তি আমাদের যুগের অনেক আগেই ইতিহাসের গভীরে হারিয়ে গেছে। এবং এখন কেউ নিশ্চিতভাবে জানে না কে এবং কখন প্রথম লুপ বাঁধা ছিল। যাইহোক, গবেষকদের মতে, হাত বুনন পুরুষদের দ্বারা উদ্ভাবিত হয়েছিল, এবং আরবদের প্রাচীনকালে সবচেয়ে দক্ষ কারিগর হিসাবে বিবেচনা করা হত, যারা 2000 বছর আগে ইতিমধ্যে জানতেন কিভাবে হাড়ের সূঁচের উপর বহু রঙের জটিল নিদর্শন তৈরি করতে হয় এবং অনেক বুনন রহস্যের অধিকারী ছিলেন।
Kitsch রং, পাগল প্রিন্ট কম্বিনেশন, প্লাস্টিক এবং সূচিকর্ম - ডিজাইনার মণীশ অরোরা জানেন কিভাবে প্যারিস এবং লন্ডন ফ্যাশন সপ্তাহে সবচেয়ে অত্যাধুনিক জনসাধারণকে নাড়া দিতে হয়। এই মর্মান্তিক ভারতীয়টি ফ্যাশন সমালোচকদের দ্বারা আক্ষরিক অর্থেই মূর্তিমান, এবং ম্যাডোনা এবং লেডি গাগা তার শো থেকে পোশাকের জন্য যেকোন অর্থ দিতে প্রস্তুত। এবং তিনি ভবিষ্যত এবং ফ্যাশন সম্পর্কে রোমান্টিক স্বপ্ন নিয়ে ব্যস্ত, শতাব্দী ধরে এটি কী হবে।
আজ, কেবল ফ্যাশন গবেষকরা "ড্রপারির রাজা" জ্যাক গ্রিফের কথা মনে রাখেন, তবে এক সময় তিনি কেবল ফ্রান্সে নয়, পুরো ইউরোপ জুড়ে প্রচুর জনপ্রিয়তা উপভোগ করেছিলেন। তিনি ফরাসি সিনেমার স্পর্শকাতর এবং আবেগী নায়িকাদের পোশাক পরেছিলেন, তিনি সুগন্ধি তৈরি করেছিলেন যা এখনও "সুগন্ধি পাগল" দ্বারা শিকার করা হয়, তার কাজগুলি সবচেয়ে বড় পোশাক জাদুঘরে রাখা হয় - তবে তার নামটি সাধারণ জনগণ দীর্ঘদিন ভুলে গেছে