ভিডিও: মরিজিও ক্যাটেলানের কলঙ্কজনক ভাস্কর্য, যার জন্য তারা লক্ষ লক্ষ টাকা রেখেছিল
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
মরিজিও ক্যাটেলান(মরিজিও ক্যাটেলান) একজন বিশ্ববিখ্যাত স্ব-শিক্ষিত শিল্পী এবং কীভাবে একজন "খারাপ" প্রাদেশিক লোক বিশ্ব সমসাময়িক শিল্পের আইকন হয়ে ওঠে তার জীবন্ত উদাহরণ। বহু বছর ধরে স্বীকৃত নয়, তিনি এখনও খ্যাতি এবং ব্যাপক জনপ্রিয়তা অর্জন করতে পেরেছিলেন। এবং আজ তিনি বিশ্বের সবচেয়ে ব্যয়বহুল সমসাময়িক শিল্পীদের একজন। শিল্পী আসলে কী তা নিয়ে জনমত বিস্তৃত করতে সক্ষম হয়েছেন।
ইতালীয় মরিজিও ক্যাটেলান ১ua০ সালে একজন পরিচ্ছন্নতা মহিলা এবং ট্রাক চালকের দরিদ্র পরিবারে পদুয়ায় জন্মগ্রহণ করেন। ছোটবেলা থেকেই, তিনি অনেক অর্থ উপার্জনের ইচ্ছা দেখান, যাই হোক না কেন। তিনি ছিলেন ডাক কর্মী, বাবুর্চি, দারোয়ান এবং স্পার্ম ব্যাংকের দাতা; তিনি মর্গেও কাজ করতেন। তিনি মূর্খতাকে তার আচরণের একচেটিয়া বৈশিষ্ট্য বলে মনে করেন।
তিনি কোথাও "মেকিং আর্ট" নিয়ে পড়াশোনা করেননি। যাইহোক, শিল্পী হিসেবে তার অবস্থান, সর্বত্র এবং সর্বত্র অবিশ্বাস্য সংখ্যক বার, কৌশলটি করেছে। এবং 80 এর দশকের শেষ থেকে মরিজিও বিভিন্ন প্রদর্শনীতে তার কাজ প্রদর্শন করতে শুরু করে। প্রথমে এগুলো ছিল একটি প্রযোজ্য প্রকৃতির কিছু মজার জিনিস, এবং পরবর্তীতে উস্কানিমূলক কাজ যা শ্রোতাদের হতবাক করে দেয়, হতবাক করে দেয়, রাগ করে এবং আগ্রাসন করে। তার রচনা প্রদর্শনী পরিদর্শন করার পর, কেউ উদাসীন ছিল না।
ক্যাটেলান ১ sc সালে ভাস্কর হিসেবে কাজ শুরু করেন। তার ট্রেডমার্ক হল তার পূর্ণ দৈর্ঘ্যের মোমের পরিসংখ্যান। এবং খুব কমই একজন শিল্পীর তৈরি করা কোনো ইনস্টলেশন নজরে পড়ে না, একটি নিয়ম হিসাবে, এটি সর্বদা একটি কেলেঙ্কারীকে উস্কে দেয়।, - তার কাজ Maurizio Cattelan সম্পর্কে বলেন।
উত্তর আধুনিক শিল্পীর উস্কানিমূলক কাজ পরিশীলিত এবং প্রতীকী অর্থ সমৃদ্ধ। এবং উস্তাদের অনিয়ন্ত্রিত শক্তি এবং কল্পনা কখনও কখনও কেবল মর্মাহত করে। সুতরাং, উদাহরণস্বরূপ, ক্যাটেলান বাচ্চাদের এবং প্রাণীদের খুব পছন্দ করেন, তবে তাঁর কাজে এটি বেশ কঠোরভাবে প্রকাশ করা হয়েছে। এর একটি উদাহরণ রচনা "দ্য হ্যাংগড চিলড্রেন"।
মিলানের একটি পার্কে এই সৃষ্টির প্রদর্শনের সময়, এই "শিল্পকর্ম" অবিলম্বে প্রতিক্রিয়া দ্বারা অনুসরণ করা হয়েছিল - একজন মানুষ, এটি সহ্য করতে অক্ষম, একটি গাছে উঠেছিল এবং দুটি "ঝুলন্ত শিশু" কেটে ফেলেছিল। লোকটি ভাস্কর্য সহ পড়ে গেল। যে পুলিশ এসেছিল, সে তৃতীয় ভাস্কর্যটি কেটে ফেলেছিল। এই ঘটনার পর, শহরের অধিবাসীরা গাছের নীচে, যেখানে ভাস্কর্য রচনা প্রদর্শিত হয়েছিল, "শিল্প ও জীবনে অনুমোদিত এবং অগ্রহণযোগ্য" বিষয় নিয়ে একটি বিতর্কের আয়োজন করেছিল। এটাই ছিল শিল্পীর লক্ষ্য - এই ধরণের নিষ্ঠুরতার প্রতি মানুষের প্রতিক্রিয়া সৃষ্টি করা।, - শিল্পী নিজেই তার সৃষ্টি সম্পর্কে বলেছেন।
শিল্পী প্রায়ই উস্কানিমূলক ছবি হিসেবে তার কাজে পশু -পাখি ব্যবহার করেন। উদাহরণস্বরূপ, একটি কাঠবিড়ালি যে আত্মহত্যা করেছে তার গল্প। এক্ষেত্রে এটা বিশেষ গুরুত্ব বহন করে যে এই চরিত্রটি প্লাস্টিক বা মোমের তৈরি নয়, বরং একটি বাস্তব স্টাফড পশু। এর দ্বারা, মাস্টার দেখাতে চেয়েছিলেন যে প্রাণীরাও অনুভব করে এবং কষ্ট পায়। এবং তিনি মানব প্রকৃতির দ্বৈততাও দেখিয়েছিলেন, যা উভয় প্রকৃতির জন্য লড়াই করে এবং একই সাথে এর বিরোধিতা করে।
ক্যাটেলান যেকোনো বিষয়কে অ-মানসম্মত উপায়ে নিয়ে যায়, শুধুমাত্র সমস্যাটির নিজস্ব দৃষ্টিভঙ্গি নিয়ে। উদাহরণস্বরূপ, এখানে আরেকটি প্রতীকী ভাস্কর্য - একটি বিড়ালের কঙ্কাল। এখানে লেখক বলতে চেয়েছিলেন যে অদূর ভবিষ্যতে এমন দৃশ্য সম্ভব যখন একটি সাধারণ বিড়ালের দেহাবশেষ একটি ডাইনোসরের কঙ্কালের অনুরূপ জাদুঘরের প্রদর্শনীতে পরিণত হতে পারে।
২০১০ সালে, মিলানে, পিয়াজা আফফারিতে, স্টক এক্সচেঞ্জের সামনে, শিল্পী L. O. V. E নামে একটি স্মৃতিস্তম্ভ তৈরি করেছিলেন একটি পেডেস্টাল সহ এই "মাস্টারপিস" এর উচ্চতা 11 মিটার। খুব একই 4 মিটার তালু কারারারা মার্বেল দিয়ে তৈরি। এটা বোঝা যায় যে এই তালু, তার আঙ্গুল কাটা, একটি ফ্যাসিবাদী সালাম উত্থাপিত হয়। এই আক্রমণাত্মক অঙ্গভঙ্গি সকল মতাদর্শের জন্য একটি চ্যালেঞ্জ হিসাবে পরিচালিত হয়।
এই অনির্দেশ্য উত্তর -আধুনিকতার সৃষ্টিগুলি প্রায়শই নিজেদেরকে মহৎ কেলেঙ্কারির কেন্দ্রে খুঁজে পেয়েছিল। সুতরাং, বিখ্যাত ভাস্কর্য রচনা "দ্য নাইনথ আওয়ার" (1999), পোপের চিত্রকে চিত্রিত করে, একটি উল্কা দ্বারা আঘাত করা, 2006 সালে নিলামে তিন মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়েছিল। যদিও এক সময় তিনি জনমনে ক্ষোভের সৃষ্টি করেছিলেন।
"প্রাইজিং হিটলার" ভাস্কর্যটি জার্মানিতে প্রথমবারের মতো মাস্টার দ্বারা প্রদর্শিত হয়েছিল, যার ফলে জার্মানদের তাদের সবচেয়ে বড় লজ্জা দেখানো হয়েছিল। এটি ছিল শক থেরাপি, যার লক্ষ্য ছিল historicalতিহাসিক অপরাধের জটিলতা থেকে মুক্তি পাওয়া। শিল্পী অ্যাডলফকে দু pitখজনক এবং মজার হিসাবে দেখিয়েছেন, নতজানু হয়ে প্রার্থনা করছেন বা ক্ষমা চেয়েছেন। ভাস্কর্যটি যেমন ছিল তেমনি মন্দ এবং প্রায়শ্চিত্তের মূর্ত প্রতীক।
2004 সালে, পোপ এবং অ্যাডলফ হিটলার ছাড়াও, মরিজিও খালি পায়ে জন এফ কেনেডিকে কফিনে রাখেন, যা রাজনীতি এবং শিল্পের অসামঞ্জস্যতার মধ্যে লাইন মুছে দেয়।
ক্যাটেলান বলেন। - তার কৃতিত্ব হল সামাজিক তীক্ষ্ণতা, বাহ্যিক পরিবেশের প্রতি সমালোচনামূলক মনোভাব এবং ঘৃণা, অপছন্দ, মৃত্যুর ভয় বা এর জন্য গোপন আকাঙ্ক্ষার মতো অনুভূতি নিয়ে কাজ করে।
২০১২ সালে, নিউ ইয়র্কের সলোমন গুগেনহাইম মিউজিয়ামে "সবকিছু" নামে ক্যাটেলানের কাজের সবচেয়ে বেশি উচ্চাভিলাষী প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়েছিল। প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত একশো আটাশটি কাজ সংগ্রহ করা হয়েছিল এবং গ্যালারির অলিন্দে বিভিন্ন স্তরে ঝুলানো হয়েছিল। প্রদর্শনীটি ছিল মহাশূন্যের একটি রচনা, যা জাদুঘরের সমগ্র ইতিহাসের মধ্যে সবচেয়ে জটিল।
রাশিয়ায়, কলঙ্কজনক মাস্টারের কাজ কার্যত দেখা যায়নি। একটি ব্যতিক্রম দাবা, যাকে বলা হয় "ভালো বনাম মন্দ" (2003)। এখানে ভাস্কর একদিকে উন্মুক্ত ভিলেন - হিটলার - রাজা হিসাবে, স্ট্যালিন, রাসপুটিন, আল ক্যাপোন, ডোনাটেলা ভার্সেস - রানী হিসাবে, এবং অন্যদিকে - মার্টিন লুথার কিং, দালাই লামা, সেন্ট ফ্রান্সিস, মাদার তেরেসা, লেনিন, বুরাটিনো …
মরিজিও ক্যাটেলান, তার vর্ষণীয় উচ্চাকাঙ্ক্ষার সাথে, যা প্রদেশ থেকে অনেক লোককে জনসাধারণের স্বীকৃতির অলিম্পাসের শীর্ষে নিয়ে যায়, উচ্চতর সম্ভাবনার সাথে, শিল্পের সাথে সম্পর্কিত নয় এমন একটি সম্পূর্ণ ভিন্ন ক্ষেত্রে সফল হতে পারে।
শিল্পী এখন থাকেন এবং নিউ ইয়র্ক এবং মিলানে কাজ করেন।
অতি সম্প্রতি, একজন আমেরিকান শিল্পীর কাজ মিশেল বাস্কিয়াত 110.5 মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়েছিল এবং আর্ট মার্কেটে আমেরিকান শিল্পীদের কাজের মধ্যে প্রথম স্থান অধিকার করেছিল।
প্রস্তাবিত:
কে ছিলেন লিওনার্দোর প্রিয় ছাত্র, যার কাছ থেকে মাস্টার লিখেছিলেন "মোনালিসা" এবং যার ছবিগুলোর মূল্য আজ লক্ষ লক্ষ
জিয়ান গিয়াকোমো ক্যাপ্রোটি দা ওরেনো, সালাই নামে বেশি পরিচিত, 1480 সালে ইতালিতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং রেনেসাঁ মাস্টার লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ছাত্র ছিলেন। সালাই একজন শিল্পীও ছিলেন। সেইসব মাস্টারদের একজন যারা সাধারণ মানুষের কাছে খুব কম পরিচিত ছিলেন। যেহেতু জর্জেস দে লা ট্যুর শুধুমাত্র বিংশ শতাব্দীর শুরুতে ব্যাপকভাবে পরিচিত হয়ে উঠেছিল, বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি পর্যন্ত কারাভাগিও এবং ১s০ এর দশকে আর্টেমিসিয়া জেন্টিলেচি, তাই সালাইয়ের সাথে এটি ছিল। আজ, লিওনার্দোর সবচেয়ে বিখ্যাত ছাত্রের কাজগুলি কয়েক হাজার ডলারে বিক্রি হচ্ছে।
ইয়াকুত পাথর যার জন্য লক্ষ লক্ষ টাকা দেওয়া হয়: রোজ হীরার ভূত এবং অন্যান্য বিরল হীরাগুলির গোপনীয়তা
রঙিন হীরা প্রকৃতিতে অত্যন্ত বিরল। তা সত্ত্বেও, তারা এখনও বিদ্যমান, এবং তাদের কাছ থেকে কাটা হীরাগুলি দুর্দান্ত অর্থ ব্যয় করে। আক্ষরিক অর্থে এই বছরের নভেম্বরের শুরুতে, জেনেভায় সোথবির নিলামে একটি রেকর্ড চুক্তি হয়েছিল। 14.83-ক্যারেট গোলাপী রত্ন যাকে বলা হয় ঘোস্ট অফ দ্য রোজ 26.5 মিলিয়ন ডলারের বিনিময়ে হাতুড়ির নিচে চলে যায়। আমাদের বক্তৃতা প্রকাশনায়
কেন একজন রাশিয়ান শিল্পী, যার পেইন্টিং আনুমানিক লক্ষ লক্ষ ছিল, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে যাওয়ার জন্য দুtedখ প্রকাশ করলেন?
কাজান আর্ট স্কুলের অধিবাসী, ইলিয়া রেপিনের অন্যতম সেরা ছাত্র, বিশ্ববিখ্যাত প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী এবং একজন সফল আমেরিকান ইমপ্রেশনিস্ট। এই সব এক শিল্পী সম্পর্কে - নিকোলাই ফেশিন। কিছু সময়ে, তিনি যুক্তরাষ্ট্রে বসবাস এবং কাজ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, সেখানে সৃজনশীলতা এবং জীবনের উন্নতি উভয় ক্ষেত্রেই উচ্চ স্তর অর্জন করেছিলেন। কিন্তু, বৃদ্ধ বয়সে একাকী থাকা, তিনি এই সিদ্ধান্তে এসেছিলেন যে তার জন্মভূমি ছেড়ে যাওয়া অসম্ভব। কারণ একটি বিদেশী দেশে, প্রতিটি মানুষ বাস করে না, কিন্তু শুধুমাত্র শারীরিকভাবে বিদ্যমান
যাতে ভেঙে না যায়, ইউএসএ থেকে একজন জুয়েলার্স লক্ষ লক্ষ ডলার মূল্যের সোনা লুকিয়ে রেখেছিল এবং একটি "ইঁদুর দৌড়" আয়োজন করেছিল এবং কীভাবে এটি শেষ হয়েছিল
জনি পেরি তার বাবার কাছ থেকে গহনা শিখেছিলেন, এবং তারপর তিনি 23 বছর ধরে তার নিজের দোকান, জেএন্ডএম জুয়েলার্সের মালিক ছিলেন। কিন্তু করোনাভাইরাস মহামারী ব্যবসার জন্য বিপর্যয়কর হয়ে উঠেছিল, এবং গহনা দোকানটি বন্ধ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিল। জনি পেরি অবিক্রিত সব জিনিস নিজের জন্য নিতে পারে এবং তার স্ত্রীর সাথে অবসর নিতে পারে। কিন্তু অ্যাডভেঞ্চারিজমের কুখ্যাত চেতনা এই দম্পতিকে তাদের নিজস্ব অবসরকে একটি অ্যাডভেঞ্চারে পরিণত করে, যার জন্য তারা এখন সবাইকে অংশগ্রহণের জন্য আমন্ত্রণ জানায়।
মরিজিও ক্যাটেলানের একটি অদ্ভুত ভাস্কর্য পরিবেশনা
"শিরোনামহীন", আপনি মানে "শিরোনামহীন" বরং অদ্ভুত, আমার মতে, মরিজিও ক্যাটেলানের ভাস্কর্য, যা দেওয়াল থেকে ডানদিকে ঝুলন্ত একটি মাথাবিহীন ঘোড়া। এটা কি শুধুই এক ধরনের বাজে কথা, নাকি এই ইনস্টলেশনের একটি নির্দিষ্ট অর্থ আছে, এবং এই স্য়ারক্রো একটি কারণে সেখানে ঝুলে আছে?