সুচিপত্র:
ভিডিও: দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কি: "আমি সবসময় জীবনের সাথে একটি সৎ খেলা খেলেছি"
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
তার সম্পর্কে সব শব্দই অসাধারণ। সেরা ব্যারিটোন, সাইবেরিয়ান নাগেট, উজ্জ্বল অপেরা গায়ক। শুধু এখন এই সব অতীত কালের মধ্যে। দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কি তার জীবনের শেষ দিন পর্যন্ত গেয়েছিলেন। যখন তিনি মঞ্চে পারফর্ম করতে পারতেন না, তখন তিনি বাড়িতে গান করতেন। ভাগ্য তাকে যে প্রতিটি মুহূর্ত দিয়েছিল সে সে উপভোগ করেছে। তিনি জীবনের সাথে সুষ্ঠু খেলেছেন এবং বিজয়ী হয়েছেন।
তার সম্পর্কে আরো অনেক কিছু লেখা হবে এবং বলা হবে। কিন্তু তিনি নিজে চেয়েছিলেন শ্রোতা এবং শ্রোতারা কেবল তাঁর কণ্ঠই মনে রাখবেন, তাঁর সম্পর্কে রূপকথায় কোনো বিশেষ অর্থ খোঁজার চেষ্টা করবেন না। সর্বোপরি, তার জীবনের অর্থ ছিল সংগীত। তার পুরো জীবন তার সাথে এবং তার মধ্য দিয়ে কেটেছে।
মনের অবস্থা হিসেবে সঙ্গীত
দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কির বাবা -মায়ের দেখা হয়েছিল যখন বাবা পিয়ানো বাজিয়েছিলেন এবং মা গান করেছিলেন। এক সময়, দিমিত্রির দাদা তার ছেলেকে সংগীতশিল্পী হতে দেননি, তবে আলেকজান্ডার স্টেপানোভিচ কেবল সংগীতের প্রতি তার ভালবাসা সংরক্ষণ করেননি, তিনি এটি তার ছেলের কাছে দিয়েছিলেন। দিমিত্রি তার বাবার সঙ্গীত বাজানোর প্রয়োজনীয়তা দেখেছিলেন। মঞ্চে নয়, অন্য কারো জন্য নয় - নিজের জন্য। তিনি সত্যিই মায়ের দুধ দিয়ে সংগীতের ভালবাসা শুষে নিয়েছিলেন। আর বাবার হালকা হাত দিয়ে।
তার যৌবনে, তিনি হার্ড রক, স্থানীয় একটি গ্রুপে একাকী ছিলেন। কিন্তু তিনি বড় হওয়ার সাথে সাথে তার জীবনে গুরুতর সঙ্গীতের ভূমিকা উজ্জ্বল এবং আরও গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠে। তিনি নিজের জন্য একমাত্র সম্ভাব্য পথ বেছে নিয়েছিলেন - একজন অপেরা গায়কের পথ। এবং তিনি সবচেয়ে অবিশ্বাস্য উচ্চতা অর্জন করেছিলেন।
যুক্তরাজ্যের কার্ডিফে ওয়ার্ল্ড অপেরা সিঙ্গিং প্রতিযোগিতায় তার প্রথম আন্তর্জাতিক গায়ক, তিনি অহংকারী এবং এমনকি আত্মবিশ্বাসী ছিলেন। দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কি এখনও ভাষা জানতেন না, বিদেশ সম্পর্কে কিছুই জানতেন না, তবে জয়ী হওয়ার জন্য আগে থেকেই সংকল্পবদ্ধ ছিলেন। কাঁপতে কাঁপতে উত্তেজিত, তরুণ গায়ক অধ্যবসায় তার ভয়কে অহংকারের আড়ালে লুকিয়ে রেখেছিলেন। তারপর, 1989 সালে, দিমিত্রি প্রথমবারের মতো একটি উল্লেখযোগ্য বিজয় অর্জন করেন।
তিনি সব সময় কঠোর সমালোচনা করতেন। যখন, প্রথম সাফল্যের পরে, দিমিত্রি শিথিল হন, খুব ভালভাবে ভিত্তিক মন্তব্যগুলি অবিলম্বে েলে দেওয়া হয়। তারা গায়ককে ঠান্ডা ঝরনার মতো প্রভাবিত করেছিল। কিন্তু তারা সঙ্গীত এবং শ্রোতাদের প্রতি তাদের মনোভাব পুনর্বিবেচনা করার জন্য একটি উৎসাহ হিসেবে কাজ করেছিল। তিনি তার প্রতিভার অতিরিক্ত মূল্যায়ন না করে কঠোর এবং কঠোর পরিশ্রম করতে শুরু করেছিলেন।
দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কি সবসময় বেকারিতে তার প্রথম কনসার্টের একটির কথা মনে রেখেছিলেন। তিনি ক্রাসনোয়ার্স্ক অপেরা হাউসের অন্যান্য শিল্পীদের সাথে এসেছিলেন। কনসার্টে আসা দাদা -দাদীরা দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কি, অপেরা সম্পর্কে এবং ভার্ডি সম্পর্কে কিছুই জানতেন না। তারা Kobzon এবং Leshchenko পছন্দ করতেন। কিন্তু সুর পিয়ানো থেকে প্রথম শব্দ pouেলে, সঙ্গীত বাজতে শুরু করে। বাস্তব, জীবন্ত, অমর। একটি অলৌকিক ঘটনা ঘটেছে। তখন থেকে, দিমিত্রি নিশ্চিত ছিলেন: দর্শক সর্বদা সঠিক। যদি কিছু ভুল হয়ে যায়, তবে মঞ্চে যিনি আছেন তিনিই দোষী।
স্বপ্ন সত্যি হল
তার স্বপ্ন ছিল জিউসেপ ভার্ডির একই নামের অপেরায় রিগোলেটোর ভূমিকা, ব্যারিটোন রেপার্টোয়ারের অন্যতম কঠিন অংশ। জেস্টারের দুgicখজনক ভূমিকা পালন করার ইচ্ছা ছিল যা তাকে গুরুতর সঙ্গীতে নিয়ে গিয়েছিল। দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কি তার স্বপ্ন দেখেছিলেন। কিন্তু যখন আমি প্রথম গান গাওয়া শুরু করি, তখন আমি শারীরিক এবং কণ্ঠ্য চাপ সহ্য করতে পারতাম না।
প্রতিটি নতুন রিগোলেটোর সাথে, দিমিত্রি হভোরোস্টভস্কি কেবল একজন গায়ক হিসাবেই বড় হননি। তিনি নিজের চোখে বড় হয়েছিলেন, প্রতিবার নিজেকে প্রমাণ করেছিলেন যে তিনি আরও ভাল, এমনকি শক্তিশালী গাইতে পারেন এবং উচিত। তার পাঁচটি রিগোলেটো পাঁচটি উচ্চতা, তার বিকাশে পাঁচটি মাইলফলক।
শিল্প একটি ধাক্কা
দিমিত্রি Hvorostovsky এর বোঝার মধ্যে, শিল্প আশ্চর্যজনক হওয়া উচিত। তিনি নিজেই সারাজীবন এর জন্য সংগ্রাম করেছেন। তার কখনো ব্যক্তিগত সঙ্গী বা তার নিজস্ব স্টুডিও ছিল না। অতএব, তিনি বাড়িতে কাজ করতেন।গভীর স্বতন্ত্র কাজ, চিত্রটি বোঝা, প্রতিটি কণ্ঠের অংশের মাধ্যমে চিন্তা করা - এটিই তার প্রতিভা ভিত্তিক ছিল। কাজটি ধ্রুবক, নিরবচ্ছিন্ন, কখনও কখনও সম্ভাবনার দ্বারপ্রান্তে।
২০১৫ সালের বসন্তে যখন তার রোগ নির্ণয় করা হয়েছিল, তখন তিনি তার সমস্ত শক্তি দিয়ে যুদ্ধ করেছিলেন। এবং তিনি কাজ চালিয়ে যান। প্রতিদিন, ব্যথা, ভয়, অনিশ্চয়তা কাটিয়ে ওঠা। কেমোথেরাপির কোর্স সবেমাত্র শেষ করে, তিনি মঞ্চে উঠলেন।
তার আরামের দরকার ছিল না, কিন্তু তার একটা চাকরি দরকার ছিল। তার জন্য প্রতিটি কনসার্ট একটি বিজয় এবং সংক্ষিপ্তসার ছিল। তিনি অধীর আগ্রহে জীবনের প্রতিটি মুহূর্ত এবং সৃজনশীলতা ধরেন। ব্যথা যখন শ্বাস নেওয়া অসম্ভব হয়ে ওঠে তখন তিনি গেয়েছিলেন। এবং হলগুলি এই মহান প্রতিভার প্রশংসা করেছিল।
তিনি তাঁর জন্মস্থান ক্রাসনোয়ার্স্কে তাঁর শেষ কনসার্টটি দিয়েছিলেন। এটি তার জন্য গুরুত্বপূর্ণ ছিল, তাই তিনি একটি ক্ষতিগ্রস্ত কাঁধ নিয়ে এসেছিলেন। দর্শকরা তাকে স্ট্যান্ডিং ওভেশন দেয়। এবং শ্রোতারা ধাক্কা দিয়ে চোখের পানি ধরে রাখেননি।
10 নভেম্বর, "রিগোলেটো" রেকর্ডিং সহ তার নতুন ডিস্কটি প্রকাশিত হয়েছিল। এই ভূমিকা ছিল তার স্বপ্ন, এবং এই ডিস্কটি তার প্রতিভার শ্রোতা, শ্রোতা, ভক্তদের কাছে তার বিদায় হয়ে ওঠে।
তিনি বিজয়ী হয়ে চলে গেলেন। কিন্তু যতদিন তার কণ্ঠ বেঁচে থাকবে ততদিন সে বেঁচে থাকবে। ব্রাভো, মায়েস্ত্রো!
"ব্ল্যাক আইজ" - সবচেয়ে বিখ্যাত রোম্যান্সের মধ্যে একটি, যা দুর্দান্ত, যেমন মহান গায়ক চেয়েছিলেন।
প্রস্তাবিত:
শয়নকালের গল্প, বা অবিশ্বাস্য চিত্রের সাথে একটি খেলা: পরিচ্ছন্ন ফটোগ্রাফের একটি অস্বাভাবিক সিরিজ
রূপকথা, ফ্যাশন, ফ্যান্টাসি এবং রহস্যবাদের উপাদানগুলির সাথে শুটিং ফটোগ্রাফার এবং মডেলদের মধ্যে আরও বেশি জনপ্রিয়তা অর্জন করছে। একটি ধারাবাহিক ফটোগ্রাফ, যেখানে একটি সুন্দর এবং রহস্যময় গল্প জীবনে আসে, তার রহস্য এবং চিত্রের উজ্জ্বলতার সাথে লোভনীয়, কেবল asonsতু নয়, দুর্দান্ত পরিত্যক্ত স্থানগুলিকেও একত্রিত করেছে। এই সব আপনাকে জিনিসগুলিকে একপাশে রেখে দেয়, এবং জাদুকরী প্লটগুলির বিস্ময়কর জগতে ডুবে যায়।
আলেকজান্ডার জেব্রুয়েভের তিন মহিলা: "আমি জানি আমি কোথায় দোষী এবং কার সামনে আমি দোষী "
আলেকজান্ডার জেব্রুয়েভের সহকর্মী এবং পরিচিতরা যুক্তি দিয়েছিলেন যে "বিগ চেঞ্জ" এ তার নায়ক গ্রিগরি গানজু চরিত্রে অভিনয় করার দরকার নেই। এই ভূমিকায়, তিনি ছিলেন কেবল নিজের: কমনীয়, কৌতুকপূর্ণ, আত্মবিশ্বাসী। বছরের পর বছর ধরে, প্রজ্ঞা এসেছিল, তিনি পেশায় সাফল্য অর্জন করেছিলেন। তবে আলেকজান্ডার জেব্রুয়েভের ব্যক্তিগত সুখ অস্পষ্ট হয়ে উঠল। তিনি তার প্রথম অনুভূতিতে হতাশার সম্মুখীন হন, একটি কঠিন পছন্দের মুখোমুখি হন এবং এমনকি এটি করার পরেও সিদ্ধান্তের যথার্থতা নিয়ে সন্দেহ করা বন্ধ করেননি।
“আমরা সবসময় দুজন ছিলাম - আমার মা এবং আমি। তিনি সবসময় কালো পরতেন ": ইয়োহজি ইয়ামামোতো কিভাবে তার মায়ের জন্য ইউরোপীয় ফ্যাশন জয় করেছিলেন
বিধবা ফুমি ইয়ামামোটোর জীবন ছিল কঠোর পরিশ্রমে ভরা। যুদ্ধ-পরবর্তী জাপানে, একটি সেলাই কর্মশালার মালিকের পক্ষে ভাসমান থাকা কঠিন ছিল। তার স্বামী 1945 সালে মারা যান, এবং তারপর থেকে তিনি সমস্ত পোশাকের একটি রঙ পছন্দ করেন - কালো। তার ছেলে ইয়াহজি, যার শৈশব হিরোশিমা এবং নাগাসাকির বোমা হামলার স্মৃতি দ্বারা অন্ধকার হয়ে গিয়েছিল, তাকে অস্বাভাবিকভাবে প্রথম দিকে সাহায্য করা শুরু করে। অনেক বছর পরে, তিনি একজন ডিজাইনার হিসাবে বিখ্যাত হয়েছিলেন যিনি তার মায়ের পোশাকের রঙের পক্ষে উজ্জ্বল প্যালেটটি পরিত্যাগ করেছিলেন।
লিওনিড ফিলাতভের মৃত্যুর সাথে খেলা: কেন অভিনেতা তার জীবনের শেষ বছরগুলিকে পাপের জন্য অর্থ প্রদান করেছিলেন?
1946 সালের 24 ডিসেম্বর অভিনেতা, কবি, পরিচালক লিওনিড ফিলাতভ জন্মগ্রহণ করেন। মঞ্চে এবং সেটে, তাকে প্রায়শই নিজের মৃত্যুর অভিনয় করতে হত, কিন্তু বাস্তবে গত 10 বছর তার জন্য জীবনের ক্লান্তিকর সংগ্রামে পরিণত হয়েছিল। গুরুতর দীর্ঘ অসুস্থতার পর 57 বছর বয়সে তিনি মারা যান। যে বিচারগুলো তার কাছে পড়েছিল, সে তাকে দুর্ঘটনাজনিত নয় বলে মনে করেছিল এবং বলেছিল যে সে এই শাস্তির যোগ্য।
সেমিয়ন ফারাডা এবং মেরিনা পলিসিমাকো: "যতদিন আমি বেঁচে আছি, আমি তোমার সাথে থাকব "
মনে হচ্ছে পুরো পৃথিবীতে দুজন ভিন্ন মানুষ খুঁজে পাওয়া অসম্ভব ছিল। অন্তর্মুখী, বন্ধ, কখনও কখনও এমনকি সেমন ফারাডা এবং প্রফুল্ল, কথা বলা এবং খোলা মনের মেরিনা পলিসেমাকো। তারা দুজনেই অতীতকে তাদের দোরগোড়ার বাইরে রেখে নতুন জীবন শুরু করতে। যেখানে তাদের দেখা হওয়ার আগে কিছুই ছিল না। এবং এখন কেবল তিনি এবং তিনি আছেন