খালি পায়ে ব্যবসায়ীদের নাচ থেকে শুরু করে বড় মঞ্চে: কিভাবে ফ্ল্যামেনকো অলৌকিকভাবে স্প্যানিশ স্বীকৃতি লাভ করেছিল

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

ফ্লামেনকো একটি বাদ্যযন্ত্র এবং নৃত্যশৈলী যা স্পেন তার জাতীয় সম্পদ বলে মনে করে। এটি দেশের একটি ভিজিটিং কার্ডও। এমনকি যারা নাচের নাম জানে না, তারাও বেলাঘর দেখে - ফ্লামেনকো পারফর্মাররা - তাত্ক্ষণিকভাবে এটি স্পেনের সাথে যুক্ত করে। কিন্তু ফ্ল্যামেনকো প্রায় একটি স্টাইল হিসাবে মারা গিয়েছিল এবং দীর্ঘদিন ধরে স্প্যানিয়ার্ডদের কাছ থেকে কেবল অবমাননা পেয়েছিল। তারা প্রায় একটি অলৌকিক ঘটনা দ্বারা তাকে বাঁচাতে সক্ষম হয়েছিল।

Flammen মানে "জ্বলন্ত"

কিভাবে "ফ্লামেনকো" শব্দটি এসেছে তা নিয়ে অনেক জল্পনা আছে। সবচেয়ে রোমান্টিক জিনিস এটিকে জার্মান শব্দ "ফ্ল্যামেন" এর সাথে যুক্ত করে, জ্বলন্ত। জার্মান কেন? কারণ এটি ফ্ল্যান্ডার্স থেকে জিপসি নিয়ে এসেছিল, ইঙ্গিত দেয় যে নাচে তারা আগুনের মতো দেখতে।

আরেকটি তত্ত্ব, আরো বাস্তবসম্মত, জিপসি, ফ্ল্যান্ডার্স এবং "ফ্লামেনকো" শব্দটিকেও একত্রিত করে। সাহিত্যে "ফ্লামেনকো" শব্দের প্রথম উল্লেখটি নাচ নয়, কিন্তু ফ্ল্যান্ডার্সের চাকু দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে। এই ধরনের ছুরি দিয়ে, মনে হয়েছিল জার্মান জিপসিরা একবার স্পেনে এসেছিল।

যাই হোক না কেন, উনবিংশ শতাব্দী পর্যন্ত, "ফ্লামেনকো" শব্দটি নাচ বা গানের সাথে যুক্ত ছিল না, যদিও এক বা অন্যভাবে এটি জিপসিদের জন্য দায়ী ছিল। সম্ভবত শব্দটি নাচের সাথে আটকে গেছে, কারণ এটি মূলত জিপসিদের দ্বারা সঞ্চালিত হয়েছিল - অন্তত অর্থের জন্য। আজকাল, যে কোনও স্প্যানিয়ার্ড অন্তত কিছুটা নাচতে পারে।

সংগীত যা দেশের ইতিহাস শোষণ করেছে

যেহেতু ফ্লামেনকো সঙ্গীতটি আন্দালুসিয়ার জিপসিদের সাথে দৃ associated়ভাবে যুক্ত ছিল, তাই একটা সময় ছিল যখন ধারণা করা হত যে এর উৎপত্তি সুদূর পূর্ব, ভারতে হওয়া উচিত। যাইহোক, সম্ভবত, এই সুরগুলি জিপসিদের সাথে একসাথে আসেনি। ফ্লামেনকো (নৃত্য, গান এবং সংগীত), কেউ ভারতীয় নৃত্যের অবস্থান এবং আরবি, ইহুদি, আদিবাসী পিরেনীয় সুর, উদ্দেশ্য, আন্দোলন এবং সম্ভবত প্রাচীন প্লট উভয়ই খুঁজে পেতে পারে।

কখনও কখনও নৃত্যশিল্পীদের নির্দিষ্ট চলাফেরায় তারা ষাঁড়ের সাথে খুব আচারের খেলাগুলির প্রতিফলন দেখতে পায়, যা ভূমধ্যসাগরের সমগ্র উত্তর উপকূলে অনুশীলন করা হয়েছিল এবং যেখান থেকে ষাঁড়ের লড়াইয়ের উৎপত্তি হয়েছিল। যাই হোক না কেন, আক্ষরিক অর্থে স্পেনের ইতিহাস ও সংস্কৃতিকে রূপদানকারী সমস্ত মানুষ ফ্লামেনকোতে উল্লেখ করা হয়েছিল। জিপসিরা, সম্ভবত, এমন লোক হয়ে উঠেছিল যারা বিভিন্ন traditionsতিহ্যকে একত্রিত করেছিল এবং তাদের নিজস্ব পদ্ধতিতে ফলাফল প্রক্রিয়া করেছিল।

ফ্ল্যামেনকো সবসময় খোলাখুলিভাবে, স্কোয়ারে বা ক্যাফেতে সঞ্চালিত হতো না। এটা তখনই সম্ভব হয়েছিল যখন ইউরোপে রোমার অত্যাচার বন্ধ হয়েছিল; তার আগে, শৈলীর উত্সাহী প্রেমীরা নিজেরাই পাহাড়ে জিপসি গুহা বাড়িগুলিতে গিয়েছিলেন, অথবা তারা বিক্রেতাদের গান গাইতে এবং বাজাতে বলতে পারেন যারা তুচ্ছ জিনিস দিয়ে উঠোনে তাকান।

হিলের সাথে শটের উত্থান, যা এখন ফ্লামেনকো থেকে অবিচ্ছেদ্য কিছু বলে মনে হয়, ক্যাফেতে দৃশ্যের মঞ্চে উপস্থিতির সাথে যুক্ত। পারফর্মার, জনসাধারণের মনোযোগ ধরে রাখার জন্য, প্রথমে এটিকে একরকম ধরে রাখতে হয়েছিল। মঞ্চে হিলের ঝাঁকুনি, যা দেখতে একটি বিশাল কাঠের অনুরণনকারীর মতো, কাজটি নিখুঁতভাবে করেছে। সময়ের সাথে সাথে, ভগ্নাংশটি আরও বেশি তীক্ষ্ণ হয়ে ওঠে, এর বাস্তবায়নের একটি নির্দিষ্ট পদ্ধতি বিকশিত হয়।

মঞ্চে ফ্লামেনকোর উপস্থিতি এই বিষয়েও অবদান রেখেছিল যে ক্যাসনেট বাজানো প্রায় বন্ধ হয়ে গেছে - সর্বোপরি, এখন প্রতিটি নৃত্যশিল্পীর কাছে তার অর্কেস্ট্রা ছিল। যে সময়গুলোতে টাকা পয়সাওয়ালা টাকা পেয়ে, জিনিসপত্র একপাশে রেখে, ক্যাসনেট বের করে নর্তকীতে রূপান্তরিত হয়েছিল, সেগুলি অতীতের ঘটনা।

কিন্তু, যদিও ক্যাফেতে জিপসিরা ক্রমাগত আগ্রহী দর্শক খুঁজে পেয়েছিল, সেখানে কয়েকজন উত্সাহী জ্ঞানী ছিল।সাধারণভাবে, ফ্ল্যামেনকো দীর্ঘদিন ধরে লো-প্রোফাইল রেস্তোঁরা সংগীত হিসেবে বিবেচিত হয়েছে, যার জন্য মাতাল হয়ে কান্না করা ভাল, এবং বিংশ শতাব্দীর শুরুতে এটি আরও ফ্যাশনেবল ঘরানার দ্বারা প্রতিস্থাপিত হতে শুরু করে: আর্জেন্টিনা ট্যাঙ্গো এবং জ্যাজ। কয়েক দশক ধরে অনন্য শৈলীটি প্রায় বিপন্ন ছিল, অন্তত স্প্যানিশ দৃশ্যের জন্য।

একজন ব্যক্তি যা করতে পারে

ফ্লেমেনকোর অন্যতম প্রধান গুণী, যিনি নিশ্চিত করতে সর্বাত্মক প্রচেষ্টা করেছিলেন যে স্প্যানিয়ার্ডরা তাদের অনন্য ধারা, তাদের সংস্কৃতির একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ হিসেবে স্বীকৃত, মহান কবি ফেদেরিকো গার্সিয়া লোরকা। তিনি কেবল ফ্ল্যামেনকো শৈলীর প্রতি সম্পূর্ণভাবে নিবেদিত কবিতার একটি চক্র তৈরি করেননি, এবং এই শৈলীর বৈশিষ্ট্যগুলি অধ্যয়ন করেননি, কিন্তু শ্রোতাদের ফ্ল্যামেনকোর স্বতন্ত্রতা, দেশের এবং এর সংস্কৃতির জন্য এর গুরুত্ব ব্যাখ্যা করে বক্তৃতা দিয়ে সারা দেশে ভ্রমণ করেছিলেন। লোরকা নিজে স্বেচ্ছায় জিপসি গুহা পরিদর্শন করেছিলেন এবং কেবল ফ্ল্যামেনকোর রেস্তোঁরা সংস্করণের সাথেই পরিচিত ছিলেন না।

লোরকা এই ধারণাটি প্রবর্তন করেছিলেন যে ফ্ল্যামেনকো তিনটি নীতি দ্বারা পৃষ্ঠপোষকতা পায়: মিউজ, দেবদূত এবং ডিউন্ডে (আত্মা, যাকে "দানব" হিসাবেও ধরা যেতে পারে - এবং এটি কখনও কখনও অ -খ্রিস্টান আত্মার অভিযোগের কারণ হয়ে ওঠে ঘরানা)।

ডাউন্ডের চিত্র তুলে ধরার জন্য, লোরকা নিম্নলিখিত গল্পটি বলেছিলেন: একবার আন্দালুসিয়ান গায়ক যাজক পাভন, গার্ল উইথ ক্রেস্টস, গায়া বা রাফায়েল এল গ্যালোর সাথে মিলিত হওয়ার কল্পনার সাথে একটি বিষন্ন স্প্যানিশ স্পিরিট, ক্যাডিজের একটি শৌচাগারে গেয়েছিলেন। তিনি তার গা dark় কণ্ঠে খেলেন, শ্যাওলা, ঝিলিমিলি, টিনের মতো গলে, তাকে চুলের তালায় জড়িয়ে, তাকে ম্যানজানিলায় স্নান করান, তাকে দূর প্রান্তরে নিয়ে যান। এবং এটা সব বৃথা। চারদিকে নীরবতা ছিল …

এবং তারপর গার্ল উইথ দ্য ক্রেস্টস লাফিয়ে উঠল, একটি প্রাচীন শোকের মতো বন্য, এক গ্লাসে জ্বলন্ত কাসাগলিয়া এক গ্লাস পান করে এবং গলায়, জ্বলন্ত গলায়, শ্বাস ছাড়াই, কণ্ঠ ছাড়া, কিছু ছাড়াই, কিন্তু … একটি ডিউন্ডের সাথে । হিংস্র, জ্বলন্ত কারণ, সামুমের ভাইয়ের জন্য পথ তৈরি করার জন্য তিনি গান থেকে সমস্ত সমর্থন ছুঁড়ে ফেলেছিলেন এবং তিনি শ্রোতাদের তাদের কাপড় ছিঁড়ে ফেলতে বাধ্য করেছিলেন, কারণ অ্যান্টিলিয়ান কৃষ্ণাঙ্গরা তাদের সামনে একটি ট্রান্সে ছিঁড়ে ফেলেছিল সেন্ট বারবারার ছবি। ক্রেস্টের মেয়েটি তার কণ্ঠ ছিঁড়ে ফেলেছিল, কারণ সে জানত: এই বিচারকদের ফর্মের প্রয়োজন নেই, কিন্তু তার স্নায়ু, বিশুদ্ধ সঙ্গীত - গর্জনের জন্য জন্মগ্রহণ করা একটি অশরীরীতা। তিনি তার উপহার এবং দক্ষতা বিসর্জন দিয়েছিলেন - মিউজিকে সরিয়ে দিয়ে, প্রতিরক্ষাহীন, তিনি ডিউন্ডের জন্য অপেক্ষা করেছিলেন, একটি দ্বন্দ্বের মাধ্যমে তাকে খুশি করার জন্য ভিক্ষা করেছিলেন। এবং সে কীভাবে গাইল! কণ্ঠটি আর বাজছিল না - এটি রক্তের স্রোত,েলে দিচ্ছিল, প্রকৃত, যন্ত্রণার মতো …"

যদিও লোরকা শীঘ্রই জেন্ডারমেস দ্বারা নিহত হয়েছিল, এবং স্প্যানিশ সরকারের তার সবকিছু সম্পর্কে খুব কম মতামত ছিল, এবং এমনকি তার বইগুলিকে দীর্ঘ সময়ের জন্য নিষিদ্ধ করেও, তিনি মানুষের মনকে প্রভাবিত করতে পেরেছিলেন। এক বা অন্যভাবে, ফ্ল্যামেনকো দীর্ঘকাল ধরে পরিণত হয়েছিল এবং মূলত তার নামের সাথে যুক্ত। তার কবিতা থেকে তারা ফ্লামেনকো ঘরানার গান তৈরি করেছে, তার নাটকগুলি ফ্লামেনকো নৃত্য সন্নিবেশ সহ মঞ্চস্থ হয়েছে। যদি নাচ বা গান হিসেবে ফ্লামেনকো নিয়ে একটি চলচ্চিত্র তৈরি করা হয়, তাহলে লোরকা এই ছবির পটভূমি হবে, এমনকি যদি তার নাম কখনও উল্লেখ না করা হয়।

তিনি ফ্ল্যামেনকোকে এতটাই "বৈধ" করতে পেরেছিলেন যে গত কয়েক দশক ধরে, অনেক স্প্যানিয়ার্ডরা সেই ধারায় এসেছিলেন যাদের জিপসিদের সাথে তাদের উত্সের কোনও সম্পর্ক নেই এবং ২০১০ সালে ইউনেস্কো ফ্ল্যামেনকোকে বিশ্ব itতিহ্যের মর্যাদা দিয়েছে। এটি এই পর্যায়ে আসে যে একই শ্রেণীর জাতীয়তাবাদী যারা একসময় চিৎকার করে বলেছিল যে ফ্লামেনকো দূষিত স্প্যানিশ সংস্কৃতি এখন জিপসিদের সাথে এর সংযোগ অস্বীকার করার চেষ্টা করছে - সর্বোপরি, এটি একটি সুন্দর, বিশুদ্ধ স্প্যানিশ ঘরানা।

ফ্লামেনকো স্পেনের সমস্ত সংস্কৃতিকে প্রভাবিত করেছে, ইহুদি সংস্কৃতি সহ। এর প্রমাণ ইসরাইলের সেরা কণ্ঠ: ইয়াসমিন লেভির গানের জন্য কামুক ভিডিও, যা, সব গানের মতো, ফ্ল্যামেনকো উদ্দেশ্য শোনা যায়