সুচিপত্র:
ভিডিও: মস্কো এবং Muscovites সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার যুগের ইমপ্রেশনিস্টের ক্যানভাসে ইউরি পিমেনভ
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
যখন সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদী শিল্পীদের কথা আসে, কোন কারণে, অনেকে তাত্ক্ষণিকভাবে তাদের কাজকে নেতাদের ছবি, সর্বাধিক স্ট্যাকানোভিস্টদের পাশাপাশি লাল পতাকা এবং অন্যান্য অনেক দেশপ্রেমিক এবং প্রচারমূলক সামগ্রীর সাথে যুক্ত করে। কিন্তু সোভিয়েত যুগে অন্যান্য প্রভু ছিলেন যারা সাধারণ মানুষের সাধারণ জীবন, তাদের দৈনন্দিন আনন্দ এবং দুsখ লিখেছিলেন। এবং আজ আমি সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার যুগের দৈনন্দিন ধারার বিস্ময়কর চিত্রকরকে স্মরণ করতে চাই - ইউরি পিমেনভ। এই শিল্পী সেই সময়ে অভাবনীয় সাধন করতে পেরেছিলেন: নিজের কাছে সত্য থাকাকালীন, তিনি এমন পেইন্টিং তৈরি করেছিলেন যা সবাই পছন্দ করে এবং বুঝতে পারে …
শিল্পী ইউরি পিমেনভের সৃজনশীলতার জগৎ একটি বিশেষ পৃথিবী যেখানে প্রতিটি দর্শক সেই দূরবর্তী সোভিয়েত যুগের নিজের জন্য নতুন আবিষ্কার করে। এবং আজ আমরা আত্মবিশ্বাসের সাথে বলতে পারি যে পিমেনভ পেইন্টিংগুলির গভীর ঘনিষ্ঠতা তাদের সত্যিকারের জীবনীশক্তির মধ্যে রয়েছে। শিল্পীর সেরা কাজের গ্যালারি দেখে আপনি নিজেই দেখতে পারেন।
এগুলি হল অভিনব চিত্রকলা, প্রতিদিনের গল্পগুলি লুকিয়ে রাখা যা শিল্পীর আবেগময় অভিজ্ঞতা, তার বিশ্বদর্শন এবং প্রতিভার মধ্য দিয়ে গেছে। ব্রাশের মাস্টার তার চিত্রকর্মটি নতুন করে ইম্প্রেশনিজমের শৈলীতে তৈরি করেছিলেন, হালকা রোমান্টিক নোট এবং একটি নির্দিষ্ট গীতিকবিতার সাথে "সুন্দর মুহূর্ত" এর উপর ভিত্তি করে, যা তার কাজগুলিকে একটি বিশেষ, আমি বলব, গম্ভীর মেজাজ। এবং তিনি এই মুহুর্তগুলি উদারভাবে সত্য জীবন, আকাঙ্ক্ষা, অনুভূতি এবং মেজাজে পরিপূর্ণ করেছিলেন।
যাইহোক, শিল্পীর অস্বাভাবিক লেখার শৈলী বিশেষ মনোযোগের দাবী রাখে - একটি ছোট স্বচ্ছ ব্রাশস্ট্রোক, যা তার সারা জীবনের জন্য তার অনন্য লেখকের হাতের লেখা হয়ে ওঠে, সেইসাথে গীতি চিত্রকলার ধারা, যা চিরকাল তার উপাদান থেকে যায়। অনেক শিল্প সমালোচক পিমেনভকে সেই সময়ের একজন সত্যিকারের ইতিহাসবিদ হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন যেখানে তিনি ছিলেন এবং তার চিত্তাকর্ষক ক্যানভাস তৈরি করেছিলেন।
সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার মাস্টার সম্পর্কে একটু, অন্যদের মত নয়
চিত্রশিল্পী, থিয়েটার ডিজাইনার, গ্রাফিক আর্টিস্ট, আরএসএফএসআর এর পিপলস আর্টিস্ট, ইউএসএসআর একাডেমি অফ আর্টসের পূর্ণ সদস্য - ইউরি ইভানোভিচ পিমেনভ (1903-1977) ছিলেন একজন স্থানীয় মাস্কোভাইট। তিনি ট্রেটিয়াকভ গ্যালারি থেকে দূরে নয় এমন একটি বাড়িতে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং বাস করতেন, তাই, ছেলে হিসাবে, তিনি তার বেশিরভাগ অবসর সময় বিখ্যাত গ্যালারির হলগুলিতে কাটিয়েছিলেন। আর তাই ছোটবেলা থেকেই ছবি আঁকা ছিল তার প্রিয় শখ।
ইউরি তার প্রথম পরামর্শদাতা এবং শিক্ষককে তার বাবা বলে মনে করতেন, পেশায় একজন আইনজীবী, যিনি একজন চমৎকার অপেশাদার শিল্পী ছিলেন। তার স্কুল বছরগুলিতে, ইউরা পিমেনভ সত্যিই গণিতের সাথে মিলিত হননি, তবে তিনি ব্রাশ এবং পেইন্টগুলিতে দুর্দান্ত ছিলেন, যা অবশ্যই নজরে পড়েনি। হাই স্কুলে, অঙ্কন শিক্ষক মেধাবী ছেলেকে জামোস্কভোরেটস্ক আর্ট স্কুলে প্রবেশ করতে সহায়তা করেছিলেন।
এবং 1920 সালে, প্রতিভাধর যুবক ইতিমধ্যে VKHUTEMAS এ পড়াশোনা করেছেন - দেশের অন্যতম সেরা শিল্প প্রতিষ্ঠান। এবং 1925 সালে স্নাতক হওয়ার পরে, অন্যান্য স্নাতকদের সাথে, ইউরি পিমেনভ সোসাইটি অফ ইজেল পেইন্টারস নামে একটি শিল্প সমিতিতে প্রবেশ করেন। এই সময়ের মধ্যেই তরুণ শিল্পী জার্মান অভিব্যক্তিবাদকে গুরুতরভাবে পছন্দ করতেন, যা তার কাজের মধ্যে স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছিল। 1927 সালে, তিনি ক্যানভাস তৈরি করেছিলেন "এটি ভারী শিল্পকে দিন!", যা তখন সমালোচকদের দ্বারা অত্যন্ত প্রশংসিত হয়েছিল।
যাইহোক, শিল্পীর সৃজনশীল জীবনে সবকিছু এতটা গোলাপী ছিল না।সুতরাং, 1930 এর শুরুতে, তার জীবনে কঠিন সময় এসেছিল। "সাহিত্য ও শৈল্পিক সংগঠনগুলির পুনর্গঠনের উপর" ডিক্রি দ্বারা কর্তৃপক্ষ সমস্ত শৈল্পিক সমিতির কাজ নিষিদ্ধ করে। পিমেনভ নিজেই কঠোর সমালোচিত হয়েছিলেন, তাকে আনুষ্ঠানিকতার অভিযোগ এনেছিলেন।
শিল্পীর এই সময় সহ্য করা কঠিন ছিল, তিনি পরে এটিকে এইভাবে স্মরণ করেছিলেন:
কিন্তু তা সত্ত্বেও, সময়ের সাথে সাথে, তার সমস্ত ইচ্ছা মুষ্টিতে জড়ো করে, শিল্পী কাজে ফিরে যাওয়ার শক্তি খুঁজে পেয়েছিলেন। এবং 30 এর দশকের দ্বিতীয়ার্ধে, তার কাজের মূল বিষয় ছিল রাজধানীর জীবন এবং এর বাসিন্দাদের চিত্র।
সেই সময়, পিমেনভ মস্কোর সবচেয়ে দুর্গম রাস্তায় এবং পার্কে কয়েক দিন হাঁটতে পারতেন, রাজধানীর শহরতলিতে গাড়ি চালাতে পারতেন এবং আশেপাশের বনের মধ্যে ঘুরে বেড়াতেন। তিনি উৎসাহের সাথে শহরের ল্যান্ডস্কেপ এঁকেছেন, নতুন মস্কোর নতুন ভবন এবং অবশ্যই মানুষ - আধ্যাত্মিক, আত্মা এবং দেহে সুন্দর। এজন্য সহশিল্পী ও শিল্প সমালোচকরা তাকে রাজধানীর জীবন ও দৈনন্দিন জীবনের ‘গায়ক’ বলে অভিহিত করেন।
এমনকি কঠিন যুদ্ধের বছর, ইউরি ইভানোভিচ, সরিয়ে নিতে অস্বীকার করে, মস্কোতে কাটালেন, প্রচারের পোস্টার তৈরি করলেন। এই সময়ে, তিনি বীরের প্রতিকৃতি এবং ঘরানার ছবি আঁকেন, যা তার নিজ শহরের সামরিক দৈনন্দিন জীবনকে প্রতিফলিত করে।
যুদ্ধোত্তর বছরগুলিতে, ইউরি ইভানোভিচ অল-ইউনিয়ন স্টেট ইনস্টিটিউট অফ সিনেমাটোগ্রাফিতে (ভিজিআইকে) একজন শিক্ষক হিসাবে কাজ করেছিলেন। পিমেনভের ক্যানভাসগুলি আবার শান্তিপূর্ণ থিম প্রতিফলিত করেছে: মস্কো এবং মুস্কোভাইটস, নতুন ভবন, জীবন থেকে ঘরানার দৃশ্য।
সুতরাং, সমালোচনার একটি কঠিন সময় থেকে বেঁচে থাকার পরে, পিমেনভ সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার একজন স্বীকৃত মাস্টার হয়ে উঠলেন। 1950-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে, তিনি প্রচুর ভ্রমণ করেছিলেন: তিনি ইংল্যান্ড, ভারত, ফ্রান্স এবং ইতালি সফর করেছিলেন, ভ্রমণে প্রবন্ধ লিখেছিলেন, স্কেচ তৈরি করেছিলেন। যাইহোক, মাস্টারের জীবনে সবচেয়ে বড় ভালবাসা ছিল মস্কো, এর দর্শনীয় স্থান এবং বাসিন্দারা যারা শতাব্দী ধরে এর ইতিহাস তৈরি করে চলেছে।
এবং উপসংহারে, আমি লক্ষ্য করতে চাই যে ইউরি পিমেনভের একটি বিশেষ উপহার ছিল - দৈনন্দিন জীবনে রোম্যান্স এবং গীতি খুঁজে পেতে। এবং কর্মশালায় তার অনেক সহকর্মীর বিপরীতে, পিমেনভ সর্বদা সময়ের সাথে তাল মিলিয়ে চলার চেষ্টা করেছিলেন এবং সত্যিকারের আধুনিক জীবনকে তার রচনায় মূর্ত করার চেষ্টা করেছিলেন।
সাধারণ জীবনের এককত্বের একটি কাঁপানো অনুভূতির সৃষ্টি - এটাই ছিল শিল্পীর সৃজনশীল বিশ্বাস। এবং এটি অনেক সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদীদের কাজ থেকে একেবারেই ভিন্ন ছিল, যারা সমাজতান্ত্রিক ব্যবস্থার বাস্তবতাকে মনোযোগী করার চেষ্টা করেছিল, আদর্শ করে এবং প্রশংসা করে।
তা সত্ত্বেও, পিমেনভ সোভিয়েত চারুকলার অন্যতম উজ্জ্বল এবং অসামান্য শিল্পী হিসাবে স্বীকৃত কোনও সম্মেলন ছাড়াই। এবং আজ তার রচনাগুলি দেশের বৃহত্তম জাদুঘরে রাখা হয়েছে। এবং কি আকর্ষণীয়, তার আঁকা, আলো, কাঁপানো আলো এবং গতিশীলতায় ভরা, এখনও পশ্চিমা এবং আধুনিক শিল্প এবং বিশ্বাসী শিক্ষাবিদ উভয়কেই উদাসীন করে না।
আরও পড়ুন: বিখ্যাত সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদী জেলি কোরঝেভ কেন বাইবেলের উদ্দেশ্য নিয়ে তুর্কী মিউট্যান্ট এবং পেইন্টিং আঁকতে শুরু করলেন
প্রস্তাবিত:
সোভিয়েত সুন্দরীরা: সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার শিল্পীরা কীভাবে মহিলাদের দেখেছিলেন
তার অস্তিত্বের 70 বছর ধরে, সোভিয়েত ব্যবস্থা অনেক কিছু তৈরি করেছে: সম্পূর্ণ নিয়ন্ত্রণ এবং নির্দিষ্ট শিল্প, অত্যন্ত উন্নত শিল্প, নগর পরিকল্পনা এবং মহাকাশ শিল্প, সেইসাথে বিশেষ মানুষ: দৃ -় ইচ্ছাশালী, উদ্দেশ্যমূলক, উদ্যমী, সুস্থ মন এবং শরীর। এবং আজ আমরা শিল্পে সোভিয়েত মহিলাদের চিত্র সম্পর্কে কথা বলব, বিশেষত চিত্রকলায়। সর্বোপরি, সমস্ত যুগে মহিলা থিম শিল্পীদের আকর্ষণ করেছিল এবং সোভিয়েত যুগও এর ব্যতিক্রম ছিল না।
সোভিয়েত যুগের ফ্যান্টাসি: সমাজতান্ত্রিক শিবিরের দেশগুলির প্রিয় চলচ্চিত্রের গল্প
ইউএসএসআর -তে জন্মগ্রহণ ও বেড়ে ওঠা সকলের জন্য, টিভিতে রূপকথার প্রদর্শনী একটি দুর্দান্ত আনন্দ ছিল। কিন্তু যখন, রাশিয়ান চলচ্চিত্র ছাড়াও, আমি একটি চেক, পোলিশ বা জিডিআর সিনেমার রূপকথার গল্প দেখতে সক্ষম হলাম, তখন আনন্দটি খুব বিশেষ ধরনের ছিল। Historicতিহাসিক নাইট প্রাসাদের দৃশ্যে চিত্রায়িত, বন্ধুত্বপূর্ণ দেশগুলির চলচ্চিত্র নির্মাতাদের কাজগুলি বিশেষভাবে জাদুকরী এবং একটি অবিস্মরণীয় অভিজ্ঞতা রেখেছিল। এখন পর্যন্ত, বিপুল সংখ্যক দর্শক যারা দীর্ঘদিন ধরে বড় হয়েছেন তারা এই চলচ্চিত্রগুলি পছন্দ করে চলেছেন।
অপটিক্যাল বিভ্রম এবং ওলন্দাজ শিল্পী কেন গ্রাইগোয়ারের ক্যানভাসে অলীক বাস্তবতার প্রভাব
আজকাল, মনে হবে, আপনি চিত্রকলায় বাস্তবতার সাথে কাউকে অবাক করতে পারবেন না, অনেক আগে ক্লাসিক শিল্পীদের দ্বারা সবকিছু বলা হয়েছিল। যাইহোক, আধুনিক ডাচ মাস্টার কেন গ্রিগোয়ার (কেনে গ্রেগোয়ার) এই কাজটি বেশ "দাঁতে" ছিল। তিনি বাস্তবতার ধারায় কাজ করে তার লেখকের মুখ খুঁজে পেতে সক্ষম হন, যেখানে তিনি তার চারপাশের বিশ্বের traditionalতিহ্যগত এবং সম্পূর্ণ নতুন দৃষ্টিভঙ্গির এক ধরনের সংমিশ্রণ তৈরি করেছিলেন। তাঁর কাজের একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা তিনি পেইন্টিংগুলির রচনাগত নির্মাণে নিযুক্ত করেছিলেন, যেখানে তিনি দক্ষতার সাথে এম শিখেছিলেন
সোভিয়েত শৈলীতে "নগ্ন": বিশ্ব শিল্প বাজারে আলেকজান্ডার ডেইনেকার সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার জন্য আজ কতজন জিজ্ঞাসা করছেন
1986 সালে লেনিনগ্রাড -বোস্টনের টেলিকনফারেন্সের পর, সমগ্র বিশ্ব জানতে পেরেছিল যে ইউএসএসআর -এ এমন কিছু নিষিদ্ধ নেই, যেখানে একজন পুরুষ এবং একজন মহিলার মধ্যে এমন কিছু নেই, এবং এই বাক্যাংশটি রাশিয়ায় ব্যাপকভাবে বিরোধী সংজ্ঞা দিতে ব্যবহৃত হয়েছিল -সোভিয়েত সময়ে সংস্কৃতির যৌনতা। কিন্তু এটা কি সত্যিই তাই ছিল … সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদ যখন রাজত্ব করেছিল সেই দিনগুলোতে কি সত্যিই এত পরিচ্ছন্ন শিল্প ছিল? সোভিয়েত চারুকলার বিখ্যাত ক্লাসিকের পেইন্টিংগুলির দিকে তাকিয়ে, যাদের অসংখ্য শিরোনাম এবং শাসন ছিল
সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার চেতনায় একটি হাস্যকর পিন-আপ
সোভিয়েত ইউনিয়নের সময়, দাওয়াতী বা জীবন-নিশ্চিত স্লোগান সহ পোস্টারগুলি খুব জনপ্রিয় ছিল। একটি নিয়ম হিসাবে, তারা তীব্রতা এবং দৃ determination় সংকল্পে পূর্ণ মুখের মহিলাদের চিত্রিত করেছিল। সমসাময়িক রাশিয়ান শিল্পী ভ্যালারি বারিকিন তার কাজে একসময় জনপ্রিয় থিম ব্যবহার করেছেন। শুধুমাত্র পিন-আপ মেয়েরা এর প্রধান চরিত্র হয়ে ওঠে। সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতাবোধ এবং চিত্তাকর্ষক মেয়েদের চেতনায় পোস্টারের এমন একটি আসল মিশ্রণ আপনাকে মনে করিয়ে দেয় যে আগে ইমের জায়গা ছিল