বন পরী, নারীবাদ এবং ম্যাক্সিম গোর্কির প্রতিকৃতি: প্রথম বিখ্যাত মার্কিন ফটো শিল্পীর কাজ

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

ভূতুড়ে ছবি, রহস্যময় হ্রদের তীরে নগ্ন জাদুকরী, বীণার কাছে ভিক্টোরিয়ান, পরী শিশুরা এবং তাদের মধ্যে - সমসাময়িকদের দুর্দান্ত প্রতিকৃতি … প্রথম মহিলা ফটোগ্রাফারদের মধ্যে একজন, অ্যালিস বাটন তার জীবদ্দশায় স্বীকৃতি অর্জন করেছিলেন, তৈরি করার ক্ষমতা সে যা পছন্দ করে, কিন্তু খ্যাতির শীর্ষে তার হাজার হাজার কাজ ধ্বংস করে দেয় এবং জনসাধারণের সাথে যোগাযোগ বন্ধ করে দেয় …

শতাব্দীর শেষে সামাজিক ও সাংস্কৃতিক পরিবর্তনের পাশাপাশি নারীর জীবনও বদলে যায়। Societyতিহাসিকভাবে পুরুষদের দ্বারা প্রভাবিত একটি সমাজে, নারীরা যা অনুমোদিত তার সীমানা ঠেলে দিতে পেরেছে, স্টেরিওটাইপগুলি কাটিয়ে উঠেছে এবং রোদে তাদের স্থান খুঁজে পেয়েছে। বিগত বছরগুলিতে যদি মহিলাদের দ্বারা নির্মিত কাজগুলি নিম্নমানের, নকল, জনসাধারণের মনোযোগের অযোগ্য বলে বিবেচিত হত, এখন, অধ্যবসায় এবং পারস্পরিক সহায়তার জন্য ধন্যবাদ, মহিলারা শিল্পের পথ সুগম করেছেন। 1894 সালে, লেখক সারা গ্র্যান্ড স্বাধীন, সৃজনশীল এবং সক্রিয় সমসাময়িকদের বর্ণনা করার জন্য "নতুন মহিলা" শব্দটি তৈরি করেছিলেন। শিল্পীরা "নতুন মহিলার" ভাবমূর্তি উন্নীত করার জন্য অনেক কিছু করেছেন, এবং কোনভাবেই কেবল তাদের কাজের ক্ষেত্রে তাকে চিত্রিত করেননি। অ্যালিস বাগটনের মতো শিল্পীরা নারীরা কী অর্জন করতে পারে তার উদাহরণ দিয়েছেন।

এলিস বাটন নিউ ইয়র্কের একজন আইনজীবীর পরিবারে জন্মগ্রহণ করেন। 1880 -এর দশকে, তিনি প্র্যাট স্কুল অফ আর্ট অ্যান্ড ডিজাইনে পড়াশোনা শুরু করেছিলেন, যেখানে তিনি ফটোগ্রাফিতে বিশেষজ্ঞ ছিলেন। সেখানে তিনি গার্ট্রুড কেসেবিয়ারের সাথে দেখা করেন, একজন সমানভাবে উজ্জ্বল এবং মুক্তিপ্রাপ্ত মহিলা যিনি ইতিমধ্যে নিজের ফটোগ্রাফি স্টুডিও প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। Boughton তার কাজে Casebir যোগদান। তারা এত সাফল্যের সাথে কাজ করেছিল যে 1890 সালে এলিস ইতিমধ্যে নিউইয়র্কে তার নিজের পোর্ট্রেট স্টুডিও খুলতে সক্ষম হয়েছিল, যা পরবর্তী চল্লিশ বছর ধরে তার জীবনের অর্থ হয়ে উঠেছিল। তবে জানা যায়, একই বছর অ্যালিস অন্য একটি স্টুডিওতে কাজ করেছিলেন - নাট্যকার উইলিয়াম বাটলার ইয়েটসের একটি চিঠি তার প্রথম স্টুডিওর ঠিকানার চেয়ে ভিন্ন ঠিকানা নির্দেশ করে। 1900 এর দশকে, এলিস এগিয়ে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। তিনি ফটোগ্রাফিক পোর্ট্রেট তৈরিতে ভালো ছিলেন, কিন্তু আর্ট নুউয়ের কান্ডগুলি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে প্রবেশ করেছিল এবং অ্যালিস বুঝতে চেয়েছিলেন যে তিনি কীভাবে ফটোগ্রাফিক সরঞ্জাম ব্যবহার করে এই স্টাইলে কাজ করতে পারেন।

তিনি শিল্প অধ্যয়নের জন্য রোমে গিয়েছিলেন এবং তারপরে প্যারিসে চলে যান, যেখানে তিনি আবার গার্ট্রুড কেসবিয়ারের সাথে দেখা করেন এবং তার গ্রীষ্মকালীন সৃজনশীল স্টুডিওতে অধ্যয়ন করেন। অ্যালিসের প্রচেষ্টা ফল লাভ করে - 1902 সালে, আলংকারিক এবং ফলিত শিল্পের তুরিন আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীতে, তার ছবিগুলি একটি সম্মানসূচক পুরস্কারে ভূষিত হয়। ফটোগ্রাফি একটি শিল্প রূপ হিসাবে, Boughton এর কাজ থেকে আনন্দিত হয়েছিল। তাদের সাক্ষাতের তারিখ অজানা, কিন্তু 1902 সালে তিনি ইতিমধ্যে নিউইয়র্কে একটি ফটো প্রদর্শনীতে তার কাজের প্রচার করেছিলেন।

এবং চার বছর পরে, স্টিগলিটস অ্যালিসকে ফটো সেসিয়নের বোর্ডের সদস্য নিযুক্ত করেন, আর্ট নুওয়ের আদর্শের উপর ভিত্তি করে আমেরিকান ফটোগ্রাফারদের আন্দোলন। এছাড়াও, স্টিগলিটজ জোর দিয়েছিলেন যে অ্যালিস ফটোগ্রাফির তত্ত্বটিও অধ্যয়ন করেন - তার প্রবন্ধ "ফটোগ্রাফি অ্যাজ এ মিনস অফ এক্সপ্রেশন", সেই সময় ছয়টি খুব অস্বাভাবিক ফটোগ্রাফ সহ, স্টিগলিটজের প্রতিষ্ঠিত জার্নালে প্রকাশিত হয়েছিল।

ফটো-সেশন সোসাইটির সহযোগিতায়, অ্যালিস বিশ্বব্যাপী প্রদর্শনীতে তার কাজ উপস্থাপন করেছেন। লন্ডন, প্যারিস।ভিয়েনা, দ্য হেগ … Boughton 20 শতকের গোড়ার দিকে কয়েকজন নারী শিল্পীর একজন যিনি তার জীবদ্দশায় খ্যাতি এবং স্বীকৃতি পেয়েছিলেন, এবং মরণোত্তর নয়।

Boughton প্রাথমিকভাবে একটি প্রতিকৃতিবিদ হিসাবে পরিচিত ছিল। তার ক্যামেরার লেন্সে ছিলেন সাহিত্যে নোবেল বিজয়ী উইলিয়াম ইয়েটস, কবি জে ড্রিঙ্কওয়াটার, শিল্পী আলবার্ট রাইডার, শিল্পী রজার ফ্রাই, যিনি "পোস্ট-ইমপ্রেশনিজম" ধারণাটি প্রবর্তন করেছিলেন, ম্যাক্সিম গোর্কি তার দত্তক পুত্রের সাথে।

যাইহোক, Boughton এর কাজ চিত্রিত সীমাবদ্ধ ছিল না, বিপরীতভাবে, তার সবচেয়ে অসামান্য কাজ প্রকৃতির সাথে সরাসরি সংঘর্ষ বাদ দেয়, তার ব্যক্তিত্ব প্রকাশ করে না।

তিনি অনেক ল্যান্ডস্কেপ গুলি করেছেন, তার কিছু এখনও জীবন পরিচিত - সহজ, ল্যাকোনিক, আলোতে ভরা। Boughton বিখ্যাত রকফেলার এস্টেটে গুলি করার সুযোগ পেয়েছিল।

এখন, বহু বছর পরে, তার অনেক ফটোগ্রাফ মনে হয়, যদি ভীতিজনক না হয়, তাহলে গভীর রহস্যবাদে আবদ্ধ। নগ্ন - স্টিগলিটজ পত্রিকার সেই ছয়টি ছবি - খোলা বাতাসে তোলা, যেন বাতাসে দ্রবীভূত হয়, দর্শককে এড়িয়ে যায়।

Boughton এর নগ্ন নায়িকাদের জাদুকরী আচার অনুষ্ঠান মনে হয় বা মানুষের জগতের অন্তর্গত নয়। অ্যালিস মানবদেহ এবং বন্যপ্রাণীর তার পরিবর্তনশীলতা এবং মহিমা নিয়ে মিথস্ক্রিয়া করতে আগ্রহী ছিলেন।

কয়েক বছর আগে, একজন নারী শিল্পী নগ্ন ছবি আঁকার বিষয়টি একজন শ্রদ্ধেয় শ্রোতাদের হতবাক করেছিল, কিন্তু এখন একজন মহিলা ফটোগ্রাফার নগ্ন মহিলাদের ছবি প্রকাশ করেছেন এবং যথাযথ স্বীকৃতি পেয়েছেন। যাইহোক, Boughton এর অন্যান্য কাজ আধুনিক দর্শককে হতবাক করতে পারে, কারণ এখন নগ্ন ঘরানার শিশুদের ছবিগুলি শঙ্কা এবং প্রত্যাখ্যানের কারণ। কিন্তু সেই বছরগুলিতে, এই ধরনের ফটোগুলিতে একটি ভিন্ন অর্থ রাখা হয়েছিল - নারীদের মতো নগ্ন শিশুদের ছবিগুলি শালীন বলে বিবেচিত হত, কারণ শিশুরা নির্দোষ এবং যৌনতাবিহীন।

Boughton এর কাজ শিশুরা পরিবর্তনশীল faeries মত, অদ্ভুত কোণ থেকে ফিল্ম করা হয় যা তাদের বিশেষ করে ভঙ্গুর বা অসমতাপূর্ণ করে তোলে

এবং পোশাক পরা শিশুদের ছবি তোলার সময়, অ্যালিস, শুধুমাত্র শৈল্পিক অভিব্যক্তির মাধ্যম ব্যবহার করে - কম্পোজিশন, ফ্রেমিং, লাইট - মনে হয় একটি অদ্ভুত রূপকথার গল্প বলছে।

অ্যালিস নরম, মৃদু, গলে যাওয়া শুটিং, সুরের কম বৈসাদৃশ্য, রহস্যের আকাঙ্ক্ষা দ্বারা আলাদা ছিল।

Boughton এর ব্যক্তিগত জীবন সম্পর্কে খুব কমই জানা যায়। প্রধান এবং একমাত্র - অথবা একমাত্র যার নাম আমরা জানি - তার সঙ্গী ছিলেন শিল্পী এবং শিল্প শিক্ষক ইদা হাস্কেল। তারা প্র্যাটে দেখা করেন, যেখানে বাফটন পড়াশোনা করেন এবং হাস্কেল শেখান। কমপক্ষে 1920 সাল থেকে, মহিলারা ক্রমাগত বসবাস এবং একসাথে ভ্রমণ করেছেন। 1926 সালে ইউরোপ ভ্রমণে, তারা একসঙ্গে বেশ কয়েকটি ইউরোপীয় দেশ পরিদর্শন করেছিল।

1931 সালে, অ্যালিস বাটন হঠাৎ করে তার স্টুডিও বন্ধ করে দেন এবং কিছু অজানা কারণে তার কয়েক হাজার কাজ ধ্বংস করে দেন। পরবর্তী তেরো বছর, মৃত্যুর আগ পর্যন্ত, তিনি আইডা হাস্কেলের সাথে লং আইল্যান্ডের একটি বাড়িতে থাকতেন।