সুচিপত্র:
- শিল্পী সম্পর্কে
- একজন প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পীর সৃজনশীল কর্মজীবন
- গৌরব, পুরষ্কার এবং সম্মান
- সাফল্যের রহস্য
- শিল্পীর বিখ্যাত ক্লায়েন্ট
ভিডিও: অভিজাতরা কেন "শেষ আদালত শিল্পী" ফিলিপ ডি লাসজ্লোর কাছে সারিবদ্ধ ছিলেন
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
শিল্পের ইতিহাসে, আদালত চিত্রশিল্পীরা প্রায়শই দেখা করেননি, যাদের কাছে মুকুটযুক্ত মাথা এবং সমস্ত পদমর্যাদার অভিজাত আভিজাত্য তাদের নিজস্ব চিত্রের প্রতিকৃতির সুখী মালিক হওয়ার জন্য প্রায় "কাতারে" ছিলেন। গত শতাব্দীতে এই অনিবার্য মাস্টারদের মধ্যে একজন ছিলেন হাঙ্গেরিয়ান প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী ফিলিপ অ্যালেক্সিস ডি লাসজলো - একজন শিল্পী যিনি সূক্ষ্মভাবে মানুষের স্বভাব অনুভব করেছেন এবং তার প্রতিটি সৃষ্টিকে প্রতিটি নির্দিষ্ট ব্যক্তির থেকে উদ্ভূত একটি "আভা" দিয়ে পূর্ণ করেছেন। এবং আজ আমাদের ভার্চুয়াল গ্যালারিতে এই চিত্রশিল্পীর আশ্চর্যজনক প্রতিকৃতি রয়েছে, যাকে তার জীবদ্দশায় "শেষ আদালতের প্রতিকৃতি" বলা হত।
ফিলিপ অ্যালেক্সিস দ্য লাসজলো, হাঙ্গেরিয়ান ফিলোপ এলেক লাসজ্লো (লাউব) (1869-1937) ছিলেন হাঙ্গেরিয়ান-ইহুদি বংশোদ্ভূত একজন প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী, যিনি রাজা এবং অভিজাতদের অসংখ্য প্রতিকৃতির জন্য বিখ্যাত হয়েছিলেন। অত্যাশ্চর্য শৈল্পিক কৌশল এবং লেখকের শৈলী, আলো এবং ছায়া নাটকের একটি সূক্ষ্ম বোঝাপড়া, চরিত্রের অকাট্য স্বীকৃতি, চোখের কোণে লুকানো মনের অবস্থা এবং মডেলটি চিত্রিত করা হচ্ছে - এইগুলি এমন দিক যা কাজকে আলাদা করেছে ফিলিপ ডি লাসজ্লোর আরও অনেক আদালতের প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পীদের কাছ থেকে যারা কখনও তৈরি করেছেন …
শিল্পী সম্পর্কে
ফিলিপ অ্যালেক্সিস ডি লাসজ্লো 1869 সালে বুদাপেস্টে ইহুদি তাঁতি অ্যাডলফ লাউবের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং জ্যেষ্ঠ পুত্র ছিলেন। 1891 সালে, তার পরিবার লাউব নাম পরিবর্তন করে লাসজলো করে।
তার যৌবনে, ভবিষ্যতের শিল্পী ফটোগ্রাফির প্রতি অনুরাগী ছিলেন, এবং একটু পরেই তিনি গুরুত্ব সহকারে পেইন্টিং করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন এবং হাঙ্গেরিয়ান ন্যাশনাল একাডেমি অফ আর্টসে প্রবেশ করেছিলেন, যেখানে তাকে বিখ্যাত শিল্পী বার্তালান সেজেকি এবং কারয় লটজ দ্বারা পরামর্শ দেওয়া হয়েছিল। পরবর্তীতে, তার সফল অধ্যয়নের জন্য, ফিলিপ মিউনিখের রয়েল বাভারিয়ান একাডেমিতে এবং প্যারিসের জুলিয়েন একাডেমিতে পড়াশোনার জন্য রাষ্ট্রীয় বৃত্তি পেয়েছিলেন।
1892 সালে মিউনিখে, ল্যাজলো তার ভবিষ্যত স্ত্রী লুসি ম্যাডেলিন গিনেসের সাথে দেখা করেছিলেন, যিনি তার বোন ইভার সাথে ইউরোপ ভ্রমণ করেছিলেন। একজন বিখ্যাত আইরিশ উদ্যোক্তার কন্যারা যাদের মদ তৈরির ব্যবসা ছিল তারা গিনেসের ধনী এবং সম্ভ্রান্ত আইরিশ পরিবারের প্রতিনিধি ছিলেন।
মিউনিখ থেকে বোনেরা যখন প্যারিসে গিয়েছিল, ফিলিপ স্মৃতি ছাড়া প্রেমে পড়েছিল, ভ্রমণের জন্য অর্থ ধার করে, তাদের পিছনে গেল। যাইহোক, লুসির বাবা তাকে তার মেয়ের জন্য অনুপযুক্ত পার্টি মনে করতেন এবং তরুণদের সাথে দেখা করতে নিষেধ করতেন।
মাত্র সাত বছর পরে, যখন লুসির বাবা মারা যান, প্রেমিকারা, যারা এই সব সময় দেখেনি, তারা আবার দেখা করে এবং বিয়ে করে। বিয়েটি 1900 সালে আয়ারল্যান্ডে হয়েছিল। এটি লক্ষ করা উচিত যে তাদের পারিবারিক ইউনিয়ন কেবল দীর্ঘ এবং সুখীই নয়, উচ্চাকাঙ্ক্ষী শিল্পীর জন্যও খুব আশাব্যঞ্জক ছিল। স্ত্রীর বন্ধুত্ব এবং পারিবারিক বন্ধন তার স্বামীর খ্যাতি এবং ধনী ক্লায়েন্টদের কাছ থেকে অর্ডার গ্রহণে ব্যাপক অবদান রেখেছিল। এটি অবশ্যই তাদের পরিবারের আর্থিক অবস্থার উল্লেখযোগ্য উন্নতি করেছে।
দুই বছর ধরে তরুণ দম্পতি বুদাপেস্টে বসবাস করেন, 1903 সালে ফিলিপ এবং লুসি ভিয়েনায় চলে আসেন এবং 1907 সালে তারা লন্ডনে স্থায়ী হন। লুসি শিল্পীর ছয়টি সন্তানের জন্ম দিয়েছিলেন, যাদের অধিকাংশই ভবিষ্যতে সম্ভ্রান্ত পরিবারের সদস্যদের সাথে বিয়ে করেছিলেন।এই আদেশ সত্ত্বেও শিল্পী বিশ্বজুড়ে প্রচুর ভ্রমণ করেছেন, সত্ত্বেও, কুয়াশাচ্ছন্ন অ্যালবিয়নের রাজধানী তার সারা জীবনের জন্য তার বাড়ি হয়ে ওঠে।
এবং যখন লন্ডনের শীর্ষস্থানীয় প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী জন সিঙ্গার সার্জেন্ট (1856-1925) অবসর গ্রহণ করেন, তখন তরুণ প্রতিভাবান শিল্পী ফিলিপ ডি লাসজলো তার শূন্য স্থানটি গ্রহণ করেন। এবং প্রায় তিন দশক ধরে, শিল্পী অক্লান্ত পরিশ্রম করেছিলেন, তার অত্যাশ্চর্য প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন, যার জন্য পুরো ইউরোপীয় আভিজাত্য সারিবদ্ধ ছিল।
যাইহোক, দুর্ভাগ্যবশত, বছরের পর বছর পরিশ্রমী এবং ক্রমাগত কাজ নিজেদেরকে অনুভব করে। 1936 সালে মাস্ট্রোর হার্ট অ্যাটাক শীঘ্রই আরেকটি দ্বারা অনুসরণ করা হয়েছিল। এবং 1937 সালের শরতে, 68 বছর বয়সে, ফিলিপ অ্যালেক্সিস ডি লাসজলো লন্ডনের হ্যাম্পস্টেডে তার বাড়িতে মারা যান, যেখানে তাকে কবর দেওয়া হয়েছিল।
একজন প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পীর সৃজনশীল কর্মজীবন
ফিলিপ ডি লাসজ্লোর চিত্রকর্মের পদ্ধতি, যেখানে তিনি কাজ করেছিলেন, কিছুটা দূরবর্তীভাবে 16-17 শতাব্দীতে কাজ করা ইউরোপীয় ক্লাসিকদের ক্যানভাসের কথা মনে করিয়ে দেয়। এবং যদিও বিংশ শতাব্দীর শুরুতে, ইম্প্রেশনিজম, কিউবিজম এবং আধুনিকতার মতো উদ্ভাবনী প্রবণতাগুলি ইতিমধ্যেই সমৃদ্ধ ছিল, ফিলিপ ডি লাসজ্লোর বাস্তবসম্মত প্রতিকৃতিগুলি খুব মূল্যবান ছিল, যেহেতু হাঙ্গেরীয় প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পীর জনপ্রিয়তা সরাসরি সমাজের নস্টালজিয়ার সাথে সম্পর্কিত ছিল পুরানো এবং আরো পরিচিত শিল্প শৈলী।
ফিলিপ ডি লাসজলো 1894 সালে মুকুট পরা ব্যক্তিদের কাছ থেকে প্রথম কমিশন পান, যখন তাকে বুলগেরিয়ার প্রিন্স ফার্ডিনান্ড এবং রাজকুমারী মারিয়া লুইসের প্রতিকৃতি আঁকতে কমিশন দেওয়া হয়েছিল। রাজারা মাস্টারের কাজের অত্যন্ত প্রশংসা করেছিলেন, এবং তখন থেকে রাজকীয় ঘরগুলির আদেশগুলি শিল্পীর কাছে বেশ নিয়মিত আসতে শুরু করে।
গৌরব, পুরষ্কার এবং সম্মান
1900 সালে, চিত্রশিল্পী পোপ লিও XIII এর একটি প্রতিকৃতি বিশ্ব প্রদর্শনীতে প্যারিসে পাঠান। অত্যাধুনিক শ্রোতারা ক্যানভাসটি খুব পছন্দ করেছেন এবং জুরি সদস্যরাও এটি দ্বারা মুগ্ধ হয়েছেন। ফলস্বরূপ, এই কাজের জন্য ফিলিপে ডি ল্যাজলোকে একটি বড় স্বর্ণপদক প্রদান করা হয়, যা প্রকৃতপক্ষে প্রথম মাত্রার চিত্রকলার বিখ্যাত মাস্টারদের কাছে একটি পাস ছিল। সেই সময় থেকেই পোর্ট্রেট চিত্রশিল্পী খ্যাতি এবং সম্পদের উচ্চতায় দ্রুত আরোহণ শুরু করেছিলেন।
যাইহোক, তার সৃজনশীল ক্যারিয়ার জুড়ে, শিল্পী বিপুল সংখ্যক সম্মান এবং পুরষ্কার পেয়েছেন। 1909 সালে তিনি রয়েল ভিক্টোরিয়ান অর্ডারের সম্মানসূচক সদস্য হন, যা তাকে এডওয়ার্ড সপ্তম দ্বারা ভূষিত করা হয়েছিল। 1912 সালে, ফিলিপ লাসজলো অস্ট্রিয়ার সম্রাট এবং হাঙ্গেরির রাজা ফ্রাঞ্জ জোসেফ প্রথম থেকে আভিজাত্য পান। শিল্পীর উপাধি এখন থেকে লাসজ্লো ডি লম্বোস হয়ে গেছে, কিন্তু দৈনন্দিন জীবনে শিল্পী পুরোনোটিই রাখতে পছন্দ করেন, এটি শুধুমাত্র "ডি" উপসর্গের সাথে যুক্ত করে।
সাফল্যের রহস্য
মাস্টার, যার জন্য তাঁর জীবদ্দশায় সমস্ত ইউরোপের "কোর্ট পোর্ট্রেটিস্ট" এর মর্যাদা ছিল, তিনি মূলত মানুষের আত্মার একজন প্রকৃত চিত্রকর, সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ, গোপন এবং সাবধানে সংরক্ষিত চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতির প্রতিফলক।
সমগ্র ইউরোপের উচ্চপদস্থ ব্যক্তিরা এবং কেবল আদেশ দিয়ে তাঁর কাছে ফিরে আসেননি। এবং শিল্পীর মধ্যে এত ব্যাপক জনপ্রিয়তা ক্লায়েন্টকে তোষামোদ করার ক্ষমতা নয়, বরং আত্মার গভীরভাবে দেখার ক্ষমতা ছিল। সর্বোপরি, আনুষ্ঠানিক প্রতিকৃতির বিশেষত্বটি প্রাথমিকভাবে সর্বদা শোভন বা কমপক্ষে ক্লায়েন্টের সবচেয়ে নান্দনিকভাবে আকর্ষণীয় বৈশিষ্ট্যগুলির পুনর্নির্মাণ বোঝায়।
ল্যাজলো তার সিটারদের ঠিক সেভাবেই এঁকেছেন যেমনটা তিনি নিজে দেখেছিলেন। তিনি দক্ষতার সাথে প্রত্যেক ব্যক্তির মুখ থেকে "সাইকোফিজিক্যাল মেক-আপ" -এর বেশ কয়েকটি স্তর "অপসারণ" করেছিলেন, শক্তিশালী এবং গর্বিত রাজার কপালের উপর "ভিজর" তুলে দিয়েছিলেন, একজন সম্ভ্রান্ত মহিলার মুখ থেকে পর্দা সরিয়েছিলেন, পিছনে যার ঠান্ডা এবং নিস্পৃহ চোখ আক্ষরিকভাবে "তার আত্মার সঙ্গীত" শুনতে পারে।
তাঁর কাজে, তিনি সর্বদা কেবল তাঁর নিজের ছাপ দ্বারা পরিচালিত হন। তার প্রতিকৃতিতে কোন আদি "ম্যানেকুইন", "জীবন্ত মূর্তি" বা দুর্ভেদ্য "স্নো কুইন" নেই। শিল্পী সর্বদা আত্মা এবং আধ্যাত্মিক মুখ দেখিয়েছেন, তাই দর্শক একজন সম্ভ্রান্ত মহিলার ছবিতে কেবল ক্লান্ত এবং কিছুটা দু sadখী দেখেন, তবে একজন মহিলা বা প্রেমময় স্বামীকে তার অভ্যন্তরীণ আলো এবং উষ্ণতা দেওয়ার জন্য সর্বদা প্রস্তুত। যত্নশীল বাবা, যিনি তার কর্তব্য অনুযায়ী, শক্তিশালী এবং আধিপত্যবাদী হওয়া উচিত …
ডি ল্যাজলো সর্বদা নিistসন্দেহে ব্যক্তিত্বকে ক্যানভাসে স্থানান্তরিত করেন, এবং দৈনন্দিন "মুখোশ" নয় যা একজন ব্যক্তি, তার মর্যাদা অনুসারে, প্রকাশ্যে যখন নিজেকে পরতে বাধ্য হন। অভিজাত সমাজের। এবং পরবর্তীকালে তাঁর সৃষ্টির প্রশংসা করার জন্য তারা দুর্দান্ত প্রতিকৃতির জন্য তাকে প্রচুর অর্থ প্রদান করতে ইচ্ছুক ছিল।
শিল্পীর বিখ্যাত ক্লায়েন্ট
তার সৃজনশীল ক্যারিয়ারের সময়, ফিলিপ ডি ল্যাজলো যুগের বিশিষ্ট ব্যক্তিদের অনেক ছবি তৈরি করেছিলেন, যার মধ্যে রাজা, রাষ্ট্রপতি, সামরিক লোক, বিজ্ঞানী, লেখক এবং সম্ভ্রান্ত আভিজাত্যের প্রতিনিধিরা ছিলেন, যারা উপরে উল্লিখিত হিসাবে দীর্ঘ প্রতীক্ষিত লাইনে ছিলেন এই অসামান্য শিল্পীর ক্যানভাসে ধরা।
এটি মাস্টারের সেরা কাজগুলির মধ্যে একটি, যেখানে আমরা রানী মায়ের একটি দুর্দান্ত প্রতিকৃতি দেখি, যেখানে শিল্পী 1925 সালে তাকে ধরে নিয়েছিলেন, যখন তিনি ইয়র্কের তরুণ ডাচেস ছিলেন। খালি কাঁধ এবং তার গলায় তিনটি মুক্তার মুক্তা দিয়ে কৃত্রিমভাবে কাপড়ের কাপড়ের একটি নীল টুকরোতে মোড়ানো, ডাচেসকে কেবল আশ্চর্যজনক দেখাচ্ছে।
1933 সালে শিল্পীর আঁকা আট বছর বয়সে এখন রাজত্বকারী রানী এলিজাবেথের প্রতিকৃতিটিও তাঁর অন্যতম সেরা কাজ হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল।
শিল্পী শুধু গ্রেট ব্রিটেন নয়, স্পেন, বলকান রাজ্য, কায়সার উইলহেলম দ্বিতীয় এবং বেনিতো মুসোলিনির রাজকীয় বাড়ির সদস্যদের প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন। যাইহোক, রাজতান্ত্রিক ব্যক্তিদের প্রতিকৃতির মধ্যে ছিলেন রোমানভদের রাজপরিবারের প্রতিনিধিরা। (দুর্ভাগ্যবশত, তারা আজ অবধি বেঁচে নেই)।
চিত্রশিল্পী মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রেও উল্লেখযোগ্য সাফল্য অর্জন করেছিলেন, যেখানে তার ক্লায়েন্টরা ছিলেন প্রেসিডেন্ট ফ্রাঙ্কলিন রুজভেল্ট, ওয়ারেন হার্ডিং, জন ক্যালভিন কুলিজ জুনিয়র এবং হারবার্ট হুভার এবং অন্যান্য অনেক বিখ্যাত আমেরিকান ব্যক্তি।
গত দুই শতাব্দীর মোড়ে বসবাসকারী বিশিষ্ট ব্যক্তিবর্গের প্রতিকৃতির একটি চিত্তাকর্ষক তালিকা পর্যালোচনা করার পর, ফিলিপ ডি লাসজ্লো দ্বারা নির্মিত, এটি লর্ড সেলবোর্ন একবার জিজ্ঞাসা করা অলঙ্কারমূলক প্রশ্নটি শুরু করে:
প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পীদের থিম চালিয়ে, পড়ুন: ট্রেটিয়াকভ গ্যালারির জন্য ভ্যাসিলি পেরভের আঁকা প্রতিকৃতিতে 19 শতকের সেলিব্রিটিরা।
প্রস্তাবিত:
শিল্পী ফ্লাভিটস্কির "প্রিন্সেস তারাকানোভা" পেইন্টিংয়ের কারণে কেন রাজকীয় আদালত শঙ্কিত হয়েছিল
কনস্ট্যান্টিন ফ্লাভিটস্কির "প্রিন্সেস তারাকানোভা" পেইন্টিংটি শিল্পীর অন্যতম বিখ্যাত কাজ, যা ট্রেটিয়াকভ গ্যালারির উপযুক্ত প্রসাধন। প্রায় দেড় শতাব্দী আগে লেখা, এটি এখনও দর্শককে প্লটের নাটক এবং বাস্তবায়নের দক্ষতায় উজ্জীবিত করে। কোন historicalতিহাসিক ঘটনাগুলি এই কাজের জন্য একটি চক্রান্ত হিসাবে পরিবেশন করা হয়েছিল, এটি রাজকীয় আদালতে কী হৈচৈ করেছিল, কেন রাজকন্যাকে "তারাকানোভা" বলা হয়েছিল, এবং আরও অনেক তথ্য সম্পর্কে - আমাদের প্রকাশনায়
সত্যিকার অর্থে কে ছিলেন আধুনিক মেমসের নায়ক, শিল্পী শ্লিটজি, যিনি তার জীবনের শেষ পর্যন্ত 3 বছর বয়সী ছিলেন
আজকাল, শ্লিটজির ফটোগুলি প্রায়শই ইন্টারনেট মেমস এবং ডেমোটিভেটর লেখকদের দ্বারা ব্যবহৃত হয়, একটি নিয়ম হিসাবে, তিনি কে ছিলেন তা জানেন না এবং এমনকি তিনি সন্দেহ করেন না যে তিনি একজন আসল ব্যক্তি, এবং ফটোশপের মাস্টারদের কল্পনার মূর্তি নয়। শ্লিটজির গল্পটি সত্যিই অনন্য: জন্মগত বিকাশের রোগবিদ্যা সত্ত্বেও, তিনি একজন বিখ্যাত শিল্পী হয়েছিলেন যিনি হাজার হাজার দর্শকদের হাসিয়েছিলেন। কিন্তু প্রকৃতপক্ষে, তার জীবনীতে হাসির কয়েকটি কারণ ছিল
কেন ব্রিটিশ রাজার আদালত শিল্পী শুধুমাত্র মোমবাতির আলোয় এঁকেছেন: স্যামুয়েল কুপার
স্যামুয়েল কুপার একজন ইংরেজ শিল্পী এবং তার সময়ের ক্ষুদ্র চিত্রের শ্রেষ্ঠ মাস্টার, যিনি কেবল রাজা দ্বিতীয় চার্লসের অধীনে তার যোগ্য আদালত সেবার জন্যই নয়, কাজ সম্পাদনের তার অস্বাভাবিক কৌশলের জন্যও বিখ্যাত হয়েছিলেন। স্যামুয়েল কুপার তার পেইন্টিং আঁকার জন্য একটি মোমবাতি ব্যবহার করেছিলেন
সোভিয়েত নেতাদের অসুস্থতা: কেন কেবল ক্রুশ্চেভ দুর্দান্ত অবস্থায় ছিলেন, এবং বাকি নেতারা ডাক্তারদের কাছে রহস্য ছিলেন
সত্যিই সর্বশক্তিমান সোভিয়েত নেতারা, সব মরণশীল মানুষের মতো, বৃদ্ধ হয়েছিলেন এবং সময়ের সাথে সাথে মারা যান। ইউএসএসআর-এর শাসকরা যে বিরল রোগে ভুগছিলেন তা প্রথম শ্রেণীর ওষুধ বা বিশাল সম্পদ কেউই নিরাময় করতে সক্ষম হয়নি। অতএব, তাদের সাবধানে মুখোশ করতে হয়েছিল যাতে পাবলিক অনুষ্ঠানে কেউ শক্তিশালী নেতাদের দুর্বল না দেখে।
কেন 19 তম শতাব্দীর সবচেয়ে জনপ্রিয় প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী দেখতে মহিলারা সারিবদ্ধ ছিলেন: ফ্রাঞ্জ দ্য ম্যাগনিফিসেন্ট
ফ্রাঞ্জ দ্য ম্যাগনিফিসেন্ট, জার্মান পোর্ট্রেটিস্ট ফ্রাঞ্জ জেভার উইন্টারহাল্টারের উচ্চ সমাজের মহিলাদের ডাকা হয়েছিল, এবং সুরম্য প্রতিকৃতিতে অমর হওয়ার জন্য সারিবদ্ধ ছিল। এবং এটি লক্ষ করা উচিত যে এই শিল্পকর্মগুলি সত্যিই দুর্দান্ত এবং অনিবার্য ছিল, যেমন আপনি অমর ছবির গ্যালারি দেখে নিজের জন্য দেখতে পারেন