ডেনমার্কের স্বর্ণযুগের অন্যতম সেরা এবং ধনী শিল্পীদের গ্রামাঞ্চলের ল্যান্ডস্কেপ: পেডার মার্ক মুনস্টেড

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

ডেনমার্কের "স্বর্ণযুগ" বিশ্বকে অনেক প্রতিভাবান চিত্রশিল্পী দিয়েছে যারা ইউরোপীয় শিল্পে বিপ্লব ঘটিয়েছে। ডেনিশ শিল্পী পেডার মার্ক মুনস্টেড, তাদের প্লিয়াদের মধ্যে স্থান পেয়েছে, গত দুই যুগের মোড়ে কাজ করা সেরা ল্যান্ডস্কেপ বাস্তববাদীদের একজন হিসেবে পরিচিত, সেইসাথে ইউরোপের অন্যতম ধনী পেইন্টিং মাস্টার।

মোটামুটিভাবে, 19 শতকের প্রথমার্ধকে ইউরোপীয় সংস্কৃতিতে "স্বর্ণযুগ" হিসাবে বিবেচনা করা হয়, যার মধ্যে রয়েছে চিত্রকর্ম। এটি সেই সময় ছিল যখন, শিল্পে বিশ্ব প্রবণতাগুলিকে শোষিত এবং সৃজনশীলভাবে পুনর্বিবেচনা করে, ইউরোপীয় দেশগুলির শিল্পীরা শিল্পের সর্বশ্রেষ্ঠ রচনার লেখক হয়েছিলেন। যাইহোক, ডেন পেডার মেনস্টেড এই আশ্চর্যজনক সময়ের শেষে জন্মগ্রহণ করেছিলেন (এবং তিনি পরেও তৈরি করতে শুরু করেছিলেন) সত্ত্বেও, তিনি একটি উজ্জ্বল মাস্টারদের ধারণাগুলির একটি উজ্জ্বল প্রতিনিধি এবং উত্তরসূরী হিসাবে বিবেচিত হন যিনি ধারণাটি পরিবর্তন করেছিলেন চারুকলা.

চিত্রশিল্পী তার বিস্তারিত ভূদৃশ্য এবং গ্রামের প্রাকৃতিক দৃশ্যের জন্য বিশ্বের কাছে পরিচিত হয়ে উঠেছিলেন, যা দর্শকদের মুগ্ধ করেছে ঘন জঙ্গল এবং অফুরন্ত ক্ষেত্র উভয়ের জাঁকজমক এবং ডেনদের গ্রামীণ জীবনের দৃশ্য, যা অবিশ্বাস্যভাবে উচ্চ নির্ভুলতা এবং প্রাকৃতিকতা দিয়ে প্রকাশ করেছে।

যাইহোক, শতাব্দীর শেষে, মেনস্টেড ফরাসি ইম্প্রেশনিজম দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন এবং তার শৈলীতে পরিবর্তন ঘটেছিল। মাস্টারের আঁকাগুলি একটি নির্দিষ্ট রোমান্টিক এবং কাব্যিক মেজাজ অর্জন করেছিল, যা বাতাস এবং সতেজতায় ভরা ছিল, কিন্তু একই সাথে তাদের আগের পরিমার্জন এবং বাস্তবতাকে হারায়নি।

শিল্পী, আগের মতো, সুনির্দিষ্ট বিবরণ এবং রঙের প্রতি বিশেষ মনোযোগ দিয়েছিলেন, কিন্তু তিনি ইতিমধ্যে শাস্ত্রীয় শিক্ষাবিদতা থেকে দূরে সরে গিয়েছিলেন, তার চিত্রগুলি একটি নির্দিষ্ট নতুনত্ব নিয়ে খেলতে শুরু করেছিল এবং আক্ষরিকভাবে মাস্টারের ব্রাশ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল।

শিল্পী সম্পর্কে

বিখ্যাত ডেনিশ বাস্তববাদী চিত্রশিল্পী, ভূদৃশ্যের স্বীকৃত মাস্টার, ডেনিশ পেইন্টিংয়ের "স্বর্ণযুগ" এর প্রতিনিধি - পেডার মার্ক মুনস্টেড 1859 সালে ডেনমার্কের পূর্ব অংশে জুটল্যান্ড উপদ্বীপে বাল্লে ম্যালেন গ্রামে জন্মগ্রহণ করেছিলেন একজন সফল জাহাজ নির্মাতা। শৈশব থেকেই, বাবা -মা তাদের ছেলের আঁকার জন্য উপহার লক্ষ্য করেছিলেন এবং প্রতিটি সম্ভাব্য উপায়ে তাকে সৃজনশীলতার প্রতি আকৃষ্ট করেছিলেন। কিশোর বয়সে, ছেলেটি আর্হুসের আর্ট স্কুলে অঙ্কন পাঠে অংশ নিয়েছিল এবং খুব সফলভাবে তার প্রবণতা তৈরি করেছিল।

16 বছর বয়সী কিশোর হিসাবে, পেডার কোপেনহেগেনের রয়েল একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে প্রবেশ করেছিলেন, যেখানে তিনি ড্যানিশ ঘরানার চিত্রকলার বিখ্যাত মাস্টারদের নির্দেশনায় তিন বছর একাডেমিক পেইন্টিং অধ্যয়ন করেছিলেন-অ্যান্ড্রিস ফ্রিটজ এবং জুলিয়াস এক্সনার। তারপরে মেধাবী যুবক পেডার সেভেরিন ক্রুয়ারের একটি বেসরকারি স্কুলে একটি কোর্স গ্রহণ করেছিলেন, যিনি স্কাগেনে কর্মরত ডেনিশ এবং নর্ডিক শিল্পী সম্প্রদায়ের অন্যতম বিখ্যাত এবং অসামান্য শিল্পী ছিলেন।

1882 সালে স্নাতক হওয়ার পরে, 20 বছর বয়সী ছেলেটি ছাপের জন্য রোদ ইতালিতে গিয়েছিল, যেখানে দক্ষিণাঞ্চলের প্রাকৃতিক দৃশ্যের রঙের সৌন্দর্য এবং উজ্জ্বলতায় ডেনের আত্মা জয়ী হয়েছিল। যাইহোক, পেডার মেনস্টেড তার সৃজনশীল ক্যারিয়ারে অনেক ভ্রমণ করেছিলেন, প্রায়ই সুইজারল্যান্ড, ইতালি, উত্তর আফ্রিকা সফর করতেন। এই ভ্রমণের সময়, শিল্পী ক্রমাগত প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং স্থানীয় বাসিন্দাদের স্কেচ তৈরি করেছিলেন। এবং গ্রিসে, যেখানে তিনি এক বছর রাজদরবারে ছিলেন, পেডার রাজ পরিবারের সদস্যদের এবং তার ঘনিষ্ঠদের প্রতিকৃতি এঁকেছিলেন।

1884 সালে, ডেনমার্কে তার ভ্রমণ থেকে ফিরে আসার আগে, তিনি প্যারিস পরিদর্শন করেন এবং সেখানে চার মাস অবস্থান করেন, এই সময় তিনি উইলিয়াম-অ্যাডলফে বগুয়েরুর স্টুডিওতে পড়াশোনা করেন, একজন ফরাসি শিল্পী এবং 19 শতকের সেলুন একাডেমিজমের বিশিষ্ট প্রতিনিধি । সেই বছরগুলিতে, সেলুনে একটি প্রদর্শনীও তার কাজ ছাড়া করতে পারত না। যাইহোক, Bouguereau নামটি বিংশ শতাব্দীর শুরু পর্যন্ত প্রায় ফরাসি চিত্রকলার মাথায় ছিল।

আপনি আমাদের প্রকাশনায় এই প্রতিভাবান মাস্টারের একটি সংক্ষিপ্ত জীবনী এবং আশ্চর্যজনক কাজ খুঁজে পেতে পারেন: উইলিয়াম Bouguereau একটি উজ্জ্বল শিল্পী যিনি 800 পেইন্টিং এঁকেছিলেন এবং এক শতাব্দীর জন্য ভুলে গিয়েছিলেন।

শ্রদ্ধেয় ফরাসি চিত্রশিল্পীর পেশা এবং দক্ষতার কিছু গোপনীয়তা অবলম্বন করে, পেডার মার্ক মুনস্টেড দেশে ফিরে আসেন এবং সৃজনশীলতায় ডুবে যান। এবং কিছুক্ষণ পর তিনি আবার তার কর্মশালা ত্যাগ করেন, অনুপ্রেরণায় পরিপূর্ণ হওয়ার জন্য অন্য যাত্রায় যাচ্ছেন।

প্রথম বিশ্বযুদ্ধের প্রাদুর্ভাব মেনস্টেডকে তার ইউরোপীয় ভ্রমণ থেকে সরে আসতে বাধ্য করেছিল, কিন্তু 1920 এবং 1930 এর দশকে তিনি আবার ভূমধ্যসাগরীয় দেশগুলিতে ভ্রমণ করেছিলেন। এই ভ্রমণের সময়, অনেকগুলি স্কেচ তৈরি করা হয়েছিল, যা পরে প্যারিস এবং মিউনিখের সেলুনে বেশ কয়েকটি আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীতে উপস্থাপিত পেইন্টিং হয়ে ওঠে।

ডেনের অবিশ্বাস্যভাবে বাস্তবসম্মত পেইন্টিং, শ্বাস -প্রশ্বাসের জীবন এবং পেইন্টিং, তার সমসাময়িকদের দ্বারা অত্যন্ত প্রশংসিত হয়েছিল। তিনি জার্মানিতে বিশেষভাবে জনপ্রিয় ছিলেন, যেখানে তিনি মিউনিখের গ্লাসপালাস্টে বেশ কয়েকটি একক প্রদর্শনী করেছিলেন।

এখন পেডার মার্ক ম্যানস্টেডের ক্যানভাসগুলি ইউরোপের অনেক জাদুঘরে রাখা হয়েছে, বিশেষত, তাঁর কাজগুলি অ্যালবর্গ, বাউটসেন, র্যান্ডার্সের সংগ্রহশালার শোভন, তার কাজগুলি তাইওয়ানের চি-মে যাদুঘরে এবং দাহেশেও পাওয়া যাবে নিউইয়র্কে জাদুঘর। অসংখ্য ব্যক্তিগত সংগ্রহে বিপুল সংখ্যক পেইন্টিং বিক্রি হয়েছিল। ল্যান্ডস্কেপের প্রতিভাধর মাস্টারের স্মরণে, 1995 সালে ফ্রাঙ্কফুর্ট অ্যাম মেইন -এ "দ্য লাইট অফ দ্য নর্থ" শিরোনামের একটি বৃহৎ পূর্বনির্ধারিত কাজ অনুষ্ঠিত হয়েছিল।

শিল্পীর কাজ সম্পর্কে কয়েকটি শব্দ

এটি লক্ষণীয় যে শিল্পীর ইউরোপ এবং আফ্রিকা জুড়ে অসংখ্য ভ্রমণ সত্ত্বেও, বেশিরভাগ ক্যানভাস ডেনমার্কে পেডার মেনস্টেড লিখেছিলেন এবং তার জন্য উত্সর্গীকৃত। যাইহোক, লেখক স্ক্যান্ডিনেভিয়ার আদি উত্তরের প্রাকৃতিক দৃশ্যের জন্য অনেক কাজ উৎসর্গ করেছেন।

বায়ুমণ্ডল এবং অনুপ্রেরণার অনুভূতিতে অনুপ্রাণিত, ডেনিশ শিল্পীর ভূদৃশ্য অবিশ্বাস্যভাবে বিস্তারিত, তবে একই সাথে তারা অতিরিক্ত কাজ করে বলে মনে হয় না। এবং এটি অর্জন করা সহজ ছিল না। এছাড়াও অবিশ্বাস্যভাবে চিত্তাকর্ষক একটি রঙ প্যালেট ব্যবহার, যেখানে রঙ, নির্বাকতা নির্বিশেষে, সমৃদ্ধ এবং আলোর দ্বারা একত্রিত বলে মনে হয়।

লক্ষ্য করুন কিভাবে মুন্সটেড প্রায়ই তার ছায়ার জন্য কালো ব্যবহার করতেন, বরং নেভি ব্লু, গ্রিন এবং ম্যাজেন্টা প্রায়ই ইমপ্রেশনিস্টরা ব্যবহার করতেন। কালো প্রায়ই অনেক ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টার দ্বারা এড়ানো হয়, কিন্তু যখন সঠিকভাবে ব্যবহার করা হয়, এটি অত্যন্ত কার্যকর হতে পারে।

শিল্পীর চিত্রকর্মের দিকে তাকালে দর্শক আক্ষরিক অর্থেই নির্মলতা এবং শান্তির অনুভূতিতে ডুবে যায়। এটি বিশেষত পেইন্টিংগুলিতে অনুভূত হয় যেখানে মূল উদ্দেশ্য জল। এই প্রাকৃতিক উপাদানই লেখকের রচনায় সর্বাধিক প্রশংসা জাগায়। নদী, হ্রদ এবং স্রোতের নির্মল সৌন্দর্য সত্যিই বিমোহিত: তাই তাদের উপর বাস্তবিকভাবে চিত্রিত হচ্ছে পৃষ্ঠের প্রতিফলন, এবং বিস্ফোরণ এবং হালকা উত্তেজনা।

এটা জানা যায় যে অনেক, এমনকি বিখ্যাত ইমপ্রেশনিস্টদের, তাদের রচনায় জল চিত্রিত করার সময় আসল সমস্যা ছিল। এবং তারা বাস্তবসম্মত চিত্রের চেয়ে আলোর প্রভাবের উপর বেশি মনোযোগ দিয়ে তাদের চিত্রগুলি শেষ করেছে।

ড্যানিশ মাস্টারের দেহাতি প্রাকৃতিক দৃশ্য তাদের অধিবাসীদের এবং ছোট ছোট ফুলের মধ্যে ডুবে যাওয়া বাড়িগুলি অবিশ্বাস্যভাবে উষ্ণ এবং প্রাণবন্ত। সত্যিই চিত্তাকর্ষক।

Peder Mörk Mönsted 1941 সালে মারা যান। মৃত্যুর আগ পর্যন্ত তিনি ছিলেন ইউরোপের সবচেয়ে জনপ্রিয় এবং ধনী চিত্রশিল্পীদের একজন। তার প্রতিভা তাকে মহান স্বীকৃতি এবং সম্পদ এনেছিল। যাইহোক, প্রাপ্যভাবে তাই।

স্বর্ণযুগ বিশ্বকে অনেক প্রতিভাবান ল্যান্ডস্কেপ চিত্রকর দিয়েছে, যার মধ্যে রাশিয়ানরাও ছিলেন, যারা বিশ্ব শিল্পের ইতিহাসে প্রবেশ করেছিলেন। এবং আজ আমি তাদের একজনের নাম স্মরণ করতে চাই, পাশাপাশি তার নৈসর্গিক দৃশ্যের একটি অত্যাশ্চর্য গ্যালারি আপনার নজরে আনতে চাই। রহস্যময় শিল্পী আর্সেনি মেশচারস্কি, যিনি 3 বছর বয়স থেকে চিত্রকলা অধ্যয়ন করেছিলেন এবং 19 শতকের অন্যতম সেরা ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পী হয়েছিলেন।- আমাদের প্রকাশনায়।