সুচিপত্র:
- শিল্পী সম্পর্কে একটু
- লেখকের স্টাইলের সন্ধানে
- শিল্পীর বিশ্ব খ্যাতি
- স্টাইল সম্পর্কে
- কৌশল সম্পর্কে
- সৃজনশীলতার থিম
- পুনশ্চ
ভিডিও: আধুনিক অধৈর্যবাদী আলেক্সি জাইতসেভের বাস্তব চিত্রগুলি কীভাবে দর্শকদের বিমোহিত করে
2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59
সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, অনেক বিশেষজ্ঞের মতে, রাশিয়া প্রকৃতপক্ষে ক্রমবর্ধমান সত্য ইউরোপীয় খ্রিস্টান সভ্যতা এবং প্রকৃত শিল্পের জন্য মুক্তির সিন্দুক হয়ে উঠছে। পশ্চিমা বিশ্বদর্শনের বিপরীতে, তার সমস্ত প্রকাশে বাস্তবতা এখনও রাশিয়ায় অত্যন্ত মূল্যবান। আজ আমাদের প্রকাশনাতে মস্কোর একজন শিল্পী, ইম্প্রেশনিজম এবং রিয়েলিজমের শৈলীতে কাজ করা কয়েকজন সমসাময়িকের একজনের আশ্চর্য গ্যালারি রয়েছে - আলেক্সি জাইতসেভ।
শিল্পী সম্পর্কে একটু
আলেক্সি জাইতসেভ (জন্ম 1959) রিয়াজান থেকে। এমনকি শৈশবকালেও, আলেক্সি, তার নিজের খালা, ইউএসএসআর -এর সম্মানিত শিল্পীর জন্য ধন্যবাদ, চারুকলায় যোগ দিয়েছিলেন। তিনি তার স্টুডিওতে বসে তার ব্রাশের নীচে কীভাবে পেইন্টিং জন্মায় তা দেখতে পছন্দ করতেন। এবং তারপর, অনুপ্রাণিত হয়ে, ছেলেটি অত্যন্ত আগ্রহের সাথে ব্রাশ এবং পেন্সিল হাতে নিয়েছিল, প্রতিভাবান শিল্পীকে অনুকরণ করার চেষ্টা করেছিল। অবশ্যই, উর্বর মাটিতে বপন করা শস্য, তার অঙ্কুর দিয়েছে। আলেক্সি তার তরুণ আত্মাকে বিমোহিত ও উত্তেজিত করে এমন সব কিছু উত্সাহের সাথে আঁকলেন এবং তার চাচী তার উৎসাহের সাথে তার ভাতিজাকে শৈল্পিক সৃজনশীলতার জগতে পরিচয় করিয়ে দিলেন, প্রাকৃতিক পরিবেশ এবং সমস্ত জীবের প্রতি ভালবাসা জাগিয়ে তুললেন। পরবর্তীকালে, এটি শৈশবের ছাপ এবং প্রথম পাঠ যা তরুণ চিত্রশিল্পীর সৃজনশীল অনুসন্ধানের ভিত্তি হয়ে উঠবে।
12 বছর বয়সে, আলেক্সি রিয়াজান থেকে মস্কোতে চলে আসেন। এবং যখন শেষ পর্যন্ত শংসাপত্রটি প্রাপ্ত হয়েছিল, তখন যুবকটি প্রশ্নের মুখোমুখি হয়নি: কোথায় পড়াশোনা করতে হবে। তিনি মস্কো বিশ্ববিদ্যালয়ে প্রবেশ করেন, যেখানে তিনি বই গ্রাফিক্সে ডিগ্রি নিয়ে আর্ট বিভাগে পড়াশোনা করেন। তবুও, বিশ্ববিদ্যালয় থেকে স্নাতক হওয়ার পরে, আলেক্সি জাইতসেভ কখনই বই চিত্রায়নে পেশাদার হননি। কিন্তু বই গ্রাফিক্স অনুষদে অর্জিত জ্ঞান, অভিজ্ঞতা এবং দক্ষতা শিল্পীকে ইম্প্রেশনিজমের ক্ষেত্রে তার অসাধারণ শৈল্পিক উপহার সম্পূর্ণরূপে বিকশিত করতে দেয়।
লেখকের স্টাইলের সন্ধানে
তার পড়াশোনার সময় এবং পরে, আলেক্সি রাজধানী এবং এর উপকণ্ঠে একটি ছাঁচ দিয়ে অনেক ভ্রমণ করেছিলেন। তরুণ চিত্রশিল্পী বিশেষত প্রত্যন্ত গ্রাম এবং প্রাদেশিক শহরগুলির দ্বারা তাদের বাসিন্দাদের দ্বারা আকৃষ্ট হয়েছিল। তিনি আশ্চর্যজনক প্রাকৃতিক দৃশ্য, পরিবর্তনশীল বায়ুমণ্ডলীয় ঘটনা দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন এবং খোলা বাতাসে অনেক স্কেচ এবং স্কেচ তৈরি করেছিলেন। এবং তারপরে, আক্ষরিক অর্থে রাশিয়ান ভূখণ্ডের অলৌকিক আত্মায় পরিপূর্ণ হয়ে, তিনি বাড়ি ফিরে আসেন, নতুন ছাপ দিয়ে ভরা, এবং তিনি যা দেখেছিলেন তা পুনরায় তৈরি করেছিলেন, কেবল বড় ক্যানভাসগুলিতে। দুটি পর্যায়ে কাজটি তরুণ মাস্টারের জন্য শেডের সংমিশ্রণ এবং রঙের অনুপাত উভয় ক্ষেত্রেই ক্ষুদ্রতম বিশদ চিন্তা করা সম্ভব করে তোলে। এই সৃজনশীল পদ্ধতির মধ্যেই শিল্পীর কর্পোরেট স্টাইল গঠিত হয়েছিল।
শিল্পীর বিশ্ব খ্যাতি
80 এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, অনেক চিত্রশিল্পী তাদের কাজগুলি কেবল রাশিয়ায় নয়, বিদেশে প্রদর্শনের সুযোগ পেয়েছিলেন। এবং মস্কো মাস্টার আলেক্সি জাইতসেভের প্রদর্শনী কার্যকলাপ অবশ্যই তার ফলাফল দিয়েছে - পশ্চিম ইউরোপ এবং আমেরিকার অনেক দেশ শুরুতে রাশিয়ান ইমপ্রেশনিস্টের আনন্দদায়ক কাজগুলি সম্পর্কে জানতে পেরেছিল।এবং ইতিমধ্যে আজ, চিত্রশিল্পীর ক্যানভাসগুলি বিশ্বের বিভিন্ন দেশে অনেক রাশিয়ান দূতাবাসের শোভা, পাশাপাশি প্রায় সমস্ত ইউরোপীয় এবং কিছু এশিয়ান রাজ্যের ব্যক্তিগত সংগ্রহ। 2005 সাল থেকে, শিল্পী ফ্লোরিডার একটি ব্যক্তিগত গ্যালারির সাথে সফলভাবে সহযোগিতা করছেন।
স্টাইল সম্পর্কে
আলেক্সি মিখাইলোভিচের চিত্রকর্মের দিকে তাকিয়ে, তার উজ্জ্বল এবং প্রাণবন্ত আত্মার সাথে পরিপূর্ণ, আমরা দক্ষতা এবং উদারতার প্রশংসা করি, যা ইম্প্রেশনিজম প্রেমীদের জন্য রঙিন ম্যাশ দিয়ে তৈরি একটি বিশেষ বিশ্ব অনুভব করা সম্ভব করে তোলে। এই স্টাইলের সেরা traditionsতিহ্যে তৈরি তার সৃষ্টির আকর্ষণের সম্ভবত এটিই মূল রহস্য। তাদের মধ্যে, স্ট্রোক প্রয়োগের নির্ভুলতা এবং মৃত্যুদন্ডের শর্তাবলী (প্লিন বায়ু) উভয়ই পরিলক্ষিত হয়। কিন্তু কম্পোজিশনাল সেন্টারের বিস্তারিত অঙ্কন এবং প্রধান চরিত্রগুলি ইতিমধ্যেই জৈতসেভের লেখকের ফলাফল।
কৌশল সম্পর্কে
চিত্রশিল্পীর ক্যানভাসগুলি সাবধানে দেখে খালি চোখে আপনি দেখতে পারেন যে শিল্পী তার কাজে প্যালেট ছুরি ব্যবহার করেন এবং খুব দক্ষতার সাথে। তিনি স্থানীয় রং দিয়ে একের পর এক চওড়া বডি স্ট্রোককে আচ্ছাদন করেন, যা কেবল একটি ইরিডিসেন্ট মোজাইকের স্মরণ করিয়ে দেয় এমন একটি পটভূমি তৈরি করে না, বরং একটি হালকা বায়ুমণ্ডলীয়-বায়বীয় তেজও তৈরি করে। তবে জাইতসেভ পাতলা ব্রাশের সাহায্যে বিশদ আঁকেন, ফলস্বরূপ তার কাজগুলি অঙ্কনের একটি নির্দিষ্ট পরিশীলতা এবং স্বচ্ছতা অর্জন করে, রঙের পরিসরের একটি বিশেষ স্যাচুরেশন।
যাইহোক, প্যালেট ছুরি পেইন্টিং একটি আশ্চর্যজনক কৌশল যা আপনাকে সত্যিকারের অনন্য চিত্রময় সৃষ্টি তৈরি করতে দেয় যা টেক্সচার, আয়তন এবং রঙের অসাধারণ বিশুদ্ধতার মধ্যে আলাদা। এবং দক্ষ হাতে, এই যন্ত্রটি বিস্ময়কর কাজ করে।
সৃজনশীলতার থিম
এবং, যেমন ইতিমধ্যে অনেকেই লক্ষ্য করেছেন, আলেক্সি মিখাইলোভিচ একজন বহুমুখী শিল্পী। মনে হচ্ছে পেইন্টিংয়ে এমন কোন ধারা নেই যা তিনি তার কাজে ব্যবহার করবেন না। তিনি শহুরে এবং গ্রামীণ ভূদৃশ্য, মানুষ এবং প্রাণীর চিত্র সহ ঘরানার দৃশ্যের পাশাপাশি সমান জীবনযাত্রায় সমানভাবে দুর্দান্ত। মাস্টারের ফুলের উদ্দেশ্য বিশেষভাবে চিত্তাকর্ষক। এই সবের সাথে, ইমপ্রেশনিস্টের সমস্ত কাজ অস্বাভাবিকভাবে তাজা এবং আলোতে পরিপূর্ণ। সে তার প্রতিটি চক্রান্তকে সূর্যের চালনী দিয়ে ছুঁড়ে ফেলে এবং একটি নতুন সুরেলা শব্দ পায়।
সম্মত হোন, শিল্পীর ব্রাশের নীচে থেকে যা কিছু আসে তা জীবনের শ্বাস নেয়। অতএব, এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে এই মাস্টারের ইম্প্রেশনিজম কেবল দেশীয় শিল্প বাজারে নয়, ইউরোপীয় দেশ এবং বিদেশেও অত্যন্ত মূল্যবান।
পুনশ্চ
এবং উপসংহারে, আমি লক্ষ্য করতে চাই যে অনেক বিশেষজ্ঞ, রঙ প্যালেটের কৌশল এবং দক্ষ ব্যবহার বিশ্লেষণ করে, আলেক্সি জাইতসেভের চিত্রকে বিখ্যাত রাশিয়ান শিল্পী কনস্ট্যান্টিন কোরোভিনের কাজের সাথে তুলনা করেন, যাকে একসময় প্রথম রাশিয়ান ইমপ্রেশনিস্ট বলা হতো।
এখন এটা বিশ্বাস করা কঠিন যে, প্রায় দেড় শতাব্দী আগে, ইম্প্রেশনিজম নামক নতুন আন্দোলন, যা চিত্রকলার জগতে উদ্ভূত হয়েছিল, কেবল সমালোচক এবং জনসাধারণকেই হতবাক করেছিল … বিস্তৃত অসতর্ক ব্রাশস্ট্রোকের নতুন কৌশল অনেক শিক্ষাবিদকে আতঙ্কিত করেছিল মাস্টার্স এবং এই সমস্ত কিছুর সাথে, চিত্রকলার অনুগামীরা প্রকাশ্যে তরুণ বিপ্লবী শিল্পীদের চিত্রকর্মকে মজা করেছিল এবং তাদের কাছ থেকে কিছুই কিনেনি। তবুও, হাত থেকে মুখে বাঁচতে বাধ্য, উদ্ভাবক-ছাপবাদীরা তাদের বিশ্বাস পরিবর্তন করেনি, এবং আজ তাদের নিদর্শনগুলি বিশ্ব নিলাম বিক্রয়ের মধ্যে সবচেয়ে ব্যয়বহুল।
এবং, রাশিয়ান ইমপ্রেশনিজমের থিম অব্যাহত রেখে, আমি আপনার নজরে একটি তথ্যবহুল নিবন্ধ আনতে চাই: ভাই-শিল্পী কোরোভিন: দুটি ভিন্ন বিশ্বদর্শন, দুটি বিপরীত, দুটি ভিন্ন গন্তব্য। কিন্তু নিশ্চিতভাবেই, অনেকেই জানেন না যে বিখ্যাত ইমপ্রেশনিস্টের একটি বড় ভাই সের্গেই ছিলেন, একজন শিল্পীও ছিলেন যিনি ভ্রমণকারীদের পদাঙ্ক অনুসরণ করেছিলেন।
প্রস্তাবিত:
সমুদ্রের দৃশ্য যা শান্তি দেয়: আধুনিক শিল্পী আলেক্সি আদমভ কীভাবে দর্শকদের মন জয় করেন
ল্যান্ডস্কেপ লিরিকস - এগুলি সর্বদা মুগ্ধ করে, আনন্দ দেয়, শান্ত করে, বিশেষত পেইন্টিংয়ে। এই কারণেই কিছু সমসাময়িক শিল্পীরা এই দিক থেকে কাজ চালিয়ে যাচ্ছেন, নির্বিশেষে একজন বিবেকবান দর্শককে মোহিত করা, তার মনোযোগ আকর্ষণ করা, এমনকি প্রশংসার এক ফোঁটা সৃষ্টি করা যতই কঠিন হোক না কেন। আজ আমাদের ভার্চুয়াল গ্যালারিতে শিল্পী আলেক্সি অ্যাডামভের আঁকা চিত্র রয়েছে - আড়াআড়ি আড়াআড়ি এবং মেরিনার একটি চমৎকার গুণ, যিনি প্রতিটি ক্যানভাসকে মনোরম গীতিবিদ্যা দিয়ে পরিপূর্ণ করেছিলেন, এবং কেবল জয় করেননি
আধুনিক মস্কো অ্যাভান্ট-গার্ডে শিল্পীর বহু স্তরের চিত্রগুলি কীভাবে দর্শকদের বিমোহিত করে
অনেকের কাছে, চারুকলার উদাহরণ হল বিমূর্ততা এবং অ্যাভান্ট-গার্ড, তারা শিল্পীদের বাস্তবতা নকল করার ব্যাপারে সম্পূর্ণ আগ্রহী নয়। এবং এটি আশ্চর্যজনক নয়, যেহেতু বাস্তবতার ব্যক্তিগত উপলব্ধির শক্তি, আধুনিক বিশ্বে চিত্রকলার এই প্রবণতাগুলির প্রচুর চাহিদা রয়েছে। এবং আজ, অ্যাভান্ট-গার্ডের প্রেমীদের জন্য, আমাদের ভার্চুয়াল গ্যালারি একটি বিশ্ব বিখ্যাত মস্কো শিল্পী-সের্গেই চেসনোকভ-লেডিজেনস্কির কাজ উপস্থাপন করেছে, যিনি তার অস্বাভাবিক লেখকের হাতের লেখার জন্য বিখ্যাত হয়েছিলেন
বার্নাম মিউজিয়ামের চমকপ্রদ প্রদর্শনী: আধুনিক শো ব্যবসায়ের "দাদা" কীভাবে 19 শতকে দর্শকদের বিনোদন দিয়েছিল
ফিনিয়াস টেলর বার্নামের নাম শো ব্যবসার জগতে সুপরিচিত। এই আমেরিকান উদ্যোক্তাকে আধুনিক বিনোদন শিল্পের "দাদা" বলে মনে করা হয়। সার্কাসকে ধন্যবাদ দিয়ে বার্নাম ইতিহাসে নেমে গেল, যেখানে সারা বিশ্বের অসাধারণ ক্ষমতা, পাগল এবং বিদেশী প্রাণী সহ লোকেরা পারফর্ম করেছিল। যাইহোক, বার্নামের আরেকটি মস্তিষ্ক ছিল - আমেরিকান মিউজিয়াম, চমকপ্রদ প্রদর্শনী সহ একটি দুর্দান্ত প্রদর্শনী কেন্দ্র
দার্শনিক পরাবাস্তববাদ: এমন চিত্রগুলি যেখানে জটিল প্লট এবং তির্যকভাবে প্রলোভনসঙ্কুল চিত্রগুলি জীবনে আসে
সমসাময়িক রাশিয়ান শিল্পী আন্দ্রেই গোরেনকভের কাজগুলি ঘন্টার জন্য দেখা যায়। তার প্রতিটি চিত্রকলা একটি নান্দনিক এবং বুদ্ধিবৃত্তিক আনন্দ যা দর্শককে পরাবাস্তবতার বিস্ময়কর জগতে নিয়ে যায়, যেখানে কেবল জটিল প্লটই নয় যা অনেক গোপনীয়তা এবং রহস্যকে জীবন্ত করে তোলে, কিন্তু প্রলোভন এবং আকর্ষণে পূর্ণ চিত্রগুলিও কাঁপিয়ে দেয়
এটা বিশ্বাস করা কঠিন, কিন্তু এই বাস্তব চিত্রগুলি তৈল বা জলরঙে নয়, সাধারণ বলপয়েন্ট কলম দিয়ে তৈরি করা হয়েছিল।
স্ব-শিক্ষিত পর্তুগীজ শিল্পী স্যামুয়েল সিলভা বলেন, "আমার কাছে কেবল আটটি রঙিন বলপয়েন্ট কলম রয়েছে, যিনি অত্যাশ্চর্যভাবে বাস্তব চিত্র আঁকেন যা ছবি থেকে আলাদা করা এত কঠিন। লেখকের মতে, তিনি কখনো রং মিশ্রিত করেন না, কিন্তু শুধুমাত্র স্ট্রোকের সাথে কালির বিভিন্ন স্তর প্রয়োগ করেন যাতে মিশ্রণ এবং বিভিন্ন রঙের বিভ্রম পাওয়া যায়, যা আসলে তার নেই।