শ্রোতারা শিল্পীর দৈত্য ফুলের সাথে কী যুক্ত করেছেন: জর্জিয়া ও'কিফের জাদুকরী নারী চিত্র

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

"আমেরিকান আধুনিকতার মা" - তাই তারা ডেকেছিল জর্জিয়া ও'কিফ - গত শতাব্দীর বিশ্ব চিত্রকলার ইতিহাসে অন্যতম স্বতন্ত্র এবং অসামান্য শিল্পী। তিনি ফুলের বড় আকারের চিত্রায়নে আগ্রহী হয়ে ওঠেন। এই কাজগুলিই তার ব্যাপক খ্যাতি এনেছিল এবং মনোবিজ্ঞানী বিজ্ঞানীদের গবেষণার বস্তু হয়ে উঠেছিল, যারা তার ক্যানভাসগুলিতে স্পষ্টভাবে কামোত্তেজক ওভারটোন এবং ফ্যালিক প্রতীক দেখেছিল। এটি লক্ষণীয় যে শিল্পী নিজেই এই ধরনের মূল্যায়নের বিরুদ্ধে তীব্র প্রতিবাদ করেছিলেন এবং দাবি করেছিলেন যে এটি তার রঙে ছিল। প্রায় ষাট বছর ধরে, তাকে প্রচলিত প্রজ্ঞার সাথে লড়াই করতে হয়েছিল। কিন্তু কার কথায় সত্য ছিল - আজ আপনি বিচার করুন।

জর্জিয়া ও'কিফ (1887-1986) প্রায় একশ বছর বেঁচে ছিলেন। একটি পুরো শতাব্দীর সবচেয়ে যুগান্তকারী ঘটনা তার আগে চলে গেছে, সেইসাথে নারী, কৃষ্ণাঙ্গ এবং যৌন সংখ্যালঘুদের অধিকারের জন্য একটি মরিয়া সংগ্রাম। যাইহোক, O'Keeffe গরম বিষয় আঁকেননি বা কাউকে তার কাজ দিয়ে চ্যালেঞ্জ করেননি। তিনি কেবল তার সৌন্দর্য যা দেখেছেন তা লিখেছেন - তার চারপাশের জগতে এবং নিজের মধ্যে। এটি দিয়েই এই অসাধারণ নারী বিশ্ব জয় করেছেন।

১ woman সালে নিউ ইয়র্কের মিউজিয়াম অব মডার্ন আর্টে একক প্রদর্শনীতে ভূষিত হওয়া প্রথম মহিলা শিল্পী, যিনি বেশ কিছু আর্ট একাডেমির সদস্য ছিলেন। তার প্রিয় নিউ মেক্সিকোর মরুভূমির প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং বিশাল ফুল তার অনুপ্রেরণা হিসেবে কাজ করেছে এবং তাকে সারা বিশ্বে বিখ্যাত করেছে।

তার সময়ের একজন আধুনিক এবং সুপার মডেল, 1936 সালে তিনি তার বিখ্যাত "দাতুরা" লিখেছিলেন, সন্দেহ করেননি যে এটি পরবর্তীকালে একজন মহিলার তৈরি সবচেয়ে ব্যয়বহুল শিল্প হয়ে উঠবে। যাইহোক, তার অন্যান্য অসাধারণ পেইন্টিংগুলির মত, আমাদের সময়ে নিলামে কল্পিত অর্থের জন্য বিক্রি হয়েছিল।

জর্জিয়া পেইন্টিংয়ে কাজ করার তার অনন্য পদ্ধতির বর্ণনা দিয়েছেন: "খালি জায়গা যতটা সম্ভব সুন্দরভাবে পূরণ করুন।" চিত্রকলার প্রতি প্রায় বৌদ্ধ দৃষ্টিভঙ্গি তাকে চাক্ষুষ সরলতা এবং সংক্ষিপ্ততা অর্জন করতে দেয়। ক্যানভাস ভরা ছোট ফুলের ছবি প্রকৃতির অপরিসীমতার কথা বলে এবং দর্শকদের ফুলের দিকে অন্যভাবে দেখার জন্য উৎসাহিত করে। অতএব, বহু বছর ধরে তাকে এই অভিযোগের সাথে লড়াই করতে হয়েছিল যে তার প্রতিটি পেইন্টিংয়ে ফুল দিয়ে ভলভার একটি স্টাইলাইজড ছবি দৃশ্যমান। তিনি নিজে এবং তার অনেক ভক্তও বুঝতে পারেননি অপরাধটি কী। প্রকৃতপক্ষে, অনেক ফুলের বাহ্যিক অঙ্গগুলির একটি সত্যিই বিশদ চিত্রটি আশ্চর্যজনকভাবে মহিলা ভলভের কাঠামোর কথা মনে করিয়ে দেয় …

যাইহোক, O'Keeffe এর বিরোধিতার প্রধান কারণ ছিল যে তিনি স্পষ্টভাবে বুঝতে পেরেছিলেন: যদি "ফুল / মহিলা যৌনাঙ্গ" নামে অনেকের দ্বারা খ্যাতি, তার কাজের বিষয়টির পিছনে স্থির করা হয়, আর্ট মার্কেট তার সমস্ত কাজ কমিয়ে দেবে লাভজনক সূত্র। তিনি তার সর্বশক্তি দিয়ে এটি প্রতিহত করার চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু শিল্পীর কণ্ঠ দোভাষীদের কোরাসে হারিয়ে গিয়েছিল।

জর্জিয়া ও'কিফ সম্পর্কে কিছু কথা

জর্জিয়া ও'কিফের জন্ম 1887 সালের নভেম্বর মাসে উইসকনসিনের একটি বড় দুগ্ধ খামারে। তিনি তার পিতামাতার সাত সন্তানের মধ্যে দ্বিতীয় সন্তান এবং প্রথম মেয়ে ছিলেন। যাইহোক, তিন বছর পরে, পরিবারটি খামারটি বিক্রি করে ভার্জিনিয়ায় চলে যায়। একটি বড় পরিবারের মা বিশ্বাস করতেন যে ভবিষ্যতে একটি ভাল চাকরি এবং আরামদায়ক অস্তিত্ব পাওয়ার জন্য তার সমস্ত সন্তানদের একটি উপযুক্ত শিক্ষা গ্রহণ করা উচিত।

আমি একজন শিল্পী হব

ঠিক এভাবেই জর্জিয়া প্রত্যেকের জন্য, যেমনটি নিজের জন্য ঘোষণা করেছিল। এই শব্দগুলি, যদিও সেগুলি শৈশবের কল্পনা হিসাবে অনুভূত হয়েছিল, পরে ও'কিফের পুরো জীবন নির্ধারণ করেছিল। সত্য, আমাদের অবশ্যই তার পিতামাতার প্রতি শ্রদ্ধা জানাতে হবে, যারা তাদের মেয়েকে প্রয়োজনীয় শিক্ষা দিয়েছিল, এমনকি সে চিন্তা না করেও যে সে স্থায়ী হবে এবং তার পেশা পরিবর্তন করবে।

তার প্রথম বছরগুলিতে, জর্জিয়া উইসকনসিনে ব্যক্তিগত চিত্রকলার পাঠ গ্রহণ করেছিলেন এবং উচ্চ বিদ্যালয় থেকে স্নাতক শেষ করার পর শিকাগোতে চলে যান এবং কলা ইনস্টিটিউটে প্রবেশ করেন। যাইহোক, মেয়েটির মহৎ পরিকল্পনা শীঘ্রই অসুস্থতার কারণে পরিবর্তন করতে হয়েছিল। সেই বছরগুলিতে, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে টাইফাস ব্যাপকভাবে ছড়িয়ে পড়েছিল এবং জর্জিয়াকে কয়েক মাস ধরে একটি মারাত্মক অসুস্থতার সাথে লড়াই করতে হয়েছিল। সুস্থ হওয়ার পর, মেয়েটি নিউইয়র্কে চলে যায় এবং আর্ট স্টুডেন্টস লিগে পড়াশোনা শুরু করে। এই বিশাল আমেরিকান শহরটি O'Keeffe এর জীবনে একটি ল্যান্ডমার্ক হয়ে উঠেছে। এখানে তিনি একজন শিল্পী হিসাবে তার কর্মজীবন শুরু করেছিলেন, এখানে, বেশ কয়েক বছর পরে, তিনি বিখ্যাত হয়েছিলেন এবং এখানেই তিনি তার ভাগ্যের সাথে দেখা করেছিলেন।

দুই প্রতিভাবান মানুষের ভালোবাসা

আলফ্রেড স্টিগলিটজ কেবল তার সময়ের একজন প্রতিভাবান ফটোগ্রাফারই ছিলেন না, তিনি শিল্পের একজন দুর্দান্ত জ্ঞানীও ছিলেন। 1908 সালের কিছু সময়ে, জর্জিয়ার বেশ কয়েকটি কাঠকয়লা আঁকা তাঁর হাতে পড়েছিল। সেই সময়, একটি তরুণী টেক্সাসের একটি কলেজে চিত্রকলা শেখাচ্ছিল। তাদের দ্বারা মুগ্ধ, স্টিগলিটস উচ্চস্বরে বলেছিলেন: এবং তার গ্যালারিতে এই কাজগুলি প্রদর্শন করেছিলেন। কিছুক্ষণ পরে, জানতে পেরে যে তার অঙ্কনগুলি তার অজান্তেই প্রদর্শিত হচ্ছে, একটি ক্ষুব্ধ জর্জিয়া নিউইয়র্কে এসেছিলেন, স্টিগলিটজের সাথে দেখা করেছিলেন এবং তার কাজটি সরিয়ে নেওয়ার দাবি করেছিলেন। যাইহোক, ফটোগ্রাফার নবীন শিল্পীকে বোঝানোর জন্য তার অনেক আকর্ষণ এবং বাকবিতণ্ডা রেখেছিলেন। O'Keeffe চলে যাওয়ার সময়, Stiglitz ইতিমধ্যে সম্পূর্ণরূপে তার ছবি দ্বারা না শুধুমাত্র মুগ্ধ ছিল, কিন্তু নিজেই।

স্টিগলিটজ তার 291 গ্যালারিতে জর্জিয়া ও'কিফের প্রথম একক প্রদর্শনী আয়োজন করার বেশি সময় লাগবে না। এবং এক বছর পরে, জর্জিয়া, টাইফাস থেকে পুনরুদ্ধার করে এবং কাজ ছাড়াই চলে যায়, আলফ্রেডের প্ররোচনায় আত্মসমর্পণ করে এবং অবশেষে নিউইয়র্কে চলে যায় শিল্পী, মিউজিক এবং স্টিগলিটজের প্রেমিক হিসাবে নতুন জীবন শুরু করতে। তারা প্রায় 24 বছরের বয়সের পার্থক্য দ্বারা বা লজ্জাজনক ছিল না যে ফটোগ্রাফার এখনও অন্য বিয়ে করেছিলেন।

পরবর্তী কয়েক বছর ধরে, জর্জিয়া এবং আলফ্রেড অবিচ্ছেদ্য ছিল। তিনি তার কাছে সবকিছুই ছিলেন: শিক্ষক, জনহিতৈষী, প্রেমিক। জর্জিয়া অবশেষে পুরোপুরি খুশি হয়েছিল, তাকে ভালবাসা হয়েছিল এবং ক্রমাগত আঁকার সুযোগ ছিল। এবং স্টিগলিটজ তার ছবি তোলেন একজন মানুষের মতো। তাদের সম্পর্কের বিশ বছরে, তিনি ও'কিফের তিন শতাধিক প্রতিকৃতি তৈরি করেছেন। উপরন্তু, তিনি তার দেহ এবং মুখের প্রতিটি অংশকে নৈপূণ্যভাবে নথিভুক্ত করেছিলেন, বিশেষত তার প্রিয়জনের হাতের প্রশংসা করেছিলেন, যার জন্য তিনি বুর্জোয়া কল্যাণকে অবহেলা করেছিলেন, প্রতিষ্ঠিত বন্ধনগুলি ভেঙে দিয়েছিলেন। তিনি জর্জিয়াকে তার বন্ধুদের, আধুনিকতাবাদী ফটোগ্রাফারের বৃত্তের সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন, যা ব্র্যাক, ডুচাম্প, পিকাসো, ম্যাটিসের কাজের সাথে পরিচিত হয়েছিল।

স্টিগলিটজের স্ত্রীর ধৈর্যকে শেষ করে দেওয়া শেষ খড়টি ছিল 1921 সালে তার ছবির প্রদর্শনী, যেখানে জনসাধারণ নগ্ন জর্জিয়ার প্রতিকৃতি দেখেছিল। অবশ্যই, আলফ্রেডের এমন একটি কৌশল বিবাহ বিচ্ছেদের দিকে পরিচালিত করেছিল। 1924 সালে, অবশেষে একজন মুক্ত মানুষ হয়ে ওঠেন, ফটোগ্রাফার তার প্রিয়জনকে তার হাত এবং হৃদয় দিয়েছিলেন।

একই সময়ে, O'Keeff প্রথমে প্রকৃতি থেকে তার বিশাল ফুল আঁকতে শুরু করে, সেগুলি শতগুণ বড় করে একটি ছোট এবং স্বল্পজীবী উদ্ভিদে লুকিয়ে থাকা প্রকৃতির অবিনাশী শক্তির জন্য তার প্রশংসা প্রকাশ করে। তার পেইন্টিংগুলির জন্য, O'Keeffe প্রায়ই খুব সূক্ষ্ম এবং টেক্সচার্ড ফুল বেছে নেয়: ক্যালা লিলি, irises, poppies, dope এবং petunias। জর্জিয়া তার অনন্য পেইন্টিং তৈরি করেছে, এবং তার স্বামী প্রদর্শনীর সংগঠন এবং পেইন্টিং বিক্রির দায়িত্ব নিয়েছে। 1928 সালে, তিনি কালা লিলির সাথে তার ছয়টি চিত্র বিক্রি করেছিলেন সেই সময়ের জন্য একটি দুর্দান্ত পরিমাণে - 25 হাজার ডলার।

এটি অনুপ্রাণিত করেছিল এবং একই সাথে শিল্পীকে হতাশ করেছিল। আলফ্রেডের ভালবাসার জন্য, O'Keeffe মা হওয়ার ধারণা ছেড়ে দিয়েছিলেন, কারণ স্টিগলিটজ তাকে বলেছিলেন যে তার মূল উদ্দেশ্য ছিল লেখা। তার দিন শেষ না হওয়া পর্যন্ত, তিনি তার সবচেয়ে অনুগত ভক্ত ছিলেন। যদিও তিনি গোপনে সবসময় তার খ্যাতি enর্ষা করতেন।

এটাও বলা অসম্ভব যে এই দম্পতির মধ্যে প্রেমের সম্পর্ক ছিল সুরেলা, কারণ তারা প্রায়ই একটি মৃত প্রান্তে পৌঁছেছিল। বহু বছরের ক্লান্তিকর বিবাহের পর, স্টিগলিটজ তা সহ্য করতে পারেনি এবং তার 22 বছর বয়সী ছাত্র ডরোথি নর্মানের স্বার্থে ডি ও'কেফকে ছেড়ে চলে যান, যিনি কেবল তাকে নীরবে আদর করেছিলেন। এই বিচ্ছেদ জর্জিয়ার জন্য একটি গুরুতর আঘাত ছিল, এবং তিনি ক্রমাগত ভ্রমণ এবং অন্যান্য পুরুষদের মধ্যে সান্ত্বনা খুঁজে পেতে শুরু করেছিলেন।

সময় অতিবাহিত হয়, শিল্পী এবং ফটোগ্রাফার পারস্পরিক বিশ্বাসঘাতকতার পরে পুনর্মিলন করেন এবং আবার ঘনিষ্ঠ হন, সত্ত্বেও আলফ্রেড একজন অপ্রতিরোধ্য নারী যিনি তরুণ মহিলাদের পছন্দ করতেন। এবং তাই এটি 1946 সালে স্টিগলিটজের মৃত্যুর আগ পর্যন্ত ছিল। কিছু অজানা শক্তি তাদের একসাথে ধরে রেখেছিল। এবং যখন তিনি চলে গেলেন, মহিলাটি চিরকালের জন্য সেখানে থাকার জন্য নিউ মেক্সিকোর একটি খামারে চলে গেলেন। সেখানেই তিনি সর্বদা অনুপ্রেরণা এবং মনের শান্তির সন্ধানে যেতেন যখন তার স্বামী বেঁচে ছিলেন এবং তাদের মধ্যে মতবিরোধ ছিল।

সভ্যতা পরিত্যাগ করে, শিল্পী নিউ মেক্সিকোর কুমারী অনন্তকাল বেছে নিয়েছিলেন। এটি মরুভূমির নীল আকাশের নীচে তৈরি করা কাজ যা পুরো বিশ্বের কাছে পরিচিত হয়ে উঠবে। সে বলেছিল:

1960 -এর দশকের শেষের দিকে, O'Keeffe- এর স্বাস্থ্যের তীব্র অবনতি ঘটে এবং 1971 সালের মধ্যে তিনি কার্যত দৃষ্টিশক্তি হারিয়ে ফেলেন। তাকে পুরোপুরি লেখা বন্ধ করতে হয়েছিল। মহিলা ভাস্কর্যে নিযুক্ত হতে শুরু করেছিলেন, যেখানে তাকে সাহায্য করেছিল তরুণ কুমার হুয়ান হ্যামিল্টন, যিনি সাম্প্রতিক বছরগুলিতে তার সহচর এবং নিকটতম বন্ধু হয়েছিলেন। তিনি শিল্পীর চেয়ে 53 বছর ছোট ছিলেন।

শিল্পী 1986 সালে মারা যান, তার নিজের শতাব্দীর একটু আগে। তিনি দুই হাজারেরও বেশি পেইন্টিং এবং অঙ্কন রেখে গেছেন। - সে বলেছিল, -

পুনশ্চ. ইদা ও'কিফ একজন শিল্পী যিনি তার বিখ্যাত বোনের ছায়ায় পড়েছেন

জর্জিয়া ইডার চেয়ে মাত্র দুই বছরের বড় ছিল, কিন্তু তাদের চরিত্রগুলি ছিল সম্পূর্ণ মেরুকৃত। বয়স্ক ব্যক্তি উদ্দেশ্যমূলকভাবে তার কর্মজীবন গড়ে তুলেছিলেন, শিল্প বিশ্ববিদ্যালয়ে পড়াশোনা করেছিলেন; ছোটটি অঙ্কন পাঠে অর্জিত জ্ঞানের উপর নির্ভর করে। তার বোনের মতো, ইদা ধীর এবং সিদ্ধান্তহীন ছিল। তিনি আক্ষরিক অর্থে ওষুধ এবং পেইন্টিংয়ের মধ্যে ঝাঁপিয়ে পড়েছিলেন, - আলফ্রেড স্টিগলিটজ বলেছিলেন, যিনি ছোট বোনকে ফাঁকি দেওয়ার চেষ্টা করেছিলেন। আইডার এমন গুণ ছিল না। তবুও, সে তার বোনের ছায়া থেকে বেরিয়ে আসতে সক্ষম হয়েছিল এবং 1933 সালে তার কাজের ব্যক্তিগত প্রদর্শনী এটির একটি নিশ্চিতকরণ ছিল।

শিল্পের জগতে, নারীরা প্রায় সবসময়ই গৌণ ভূমিকা পালন করে, কিন্তু তাদের মধ্যে এমনও ছিল যারা নিজেদেরকে বিশ্বের কাছে প্রকাশ্যে ঘোষণা করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিল। আমাদের প্রকাশনায় এই সম্পর্কে পড়ুন: "বড় চোখ" সহ একটি দুর্দান্ত কেলেঙ্কারির গল্প, অথবা বিংশ শতাব্দীর শিল্পের অন্যতম বড় কেলেঙ্কারি।