একজন ব্রিটিশ ক্ষুদ্র পাথরের ভাস্কর্য খোদাই করেন যা মধ্যযুগীয় মাস্টারপিসের অনুরূপ

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

খোদাই করা ডোরিক কলাম, আলংকারিক খিলান, খিলান সিলিং, সিঁড়ি এবং ভিতরে ছোট মূর্তি। প্রাচীন ও মধ্যযুগীয় পবিত্র ভবনের ধ্বংসাবশেষের কথা মনে করিয়ে দেয় এই সবই ক্ষুদ্র স্থাপত্য স্থলে খাপ খায়। সাধারণ পাথর এবং মার্বেল বিখ্যাত ব্রিটিশ ভাস্কর ম্যাথিউ সিমন্ডসের হাতে আসে, যা স্থাপত্য শিল্পের ক্ষুদ্র অংশে রূপান্তরিত হয়। জটিল ত্রি-মাত্রিক অভ্যন্তরগুলি খুব বাস্তবের কাছাকাছি দেখায়, এটি বিশ্বাস করা কঠিন যে তারা আসলে খুব ছোট। মাস্টারের সেরা কাজগুলি, পর্যালোচনায় আরও।

ম্যাথিউ সিমন্ডস কে এবং কোথায় তিনি তার অনুপ্রেরণা পান

ম্যাথিউ সিমন্ডস যুক্তরাজ্যের বাসিন্দা এবং বর্তমানে ডেনমার্কে থাকেন এবং কাজ করেন। ইস্ট অ্যাংলিয়া বিশ্ববিদ্যালয়ের আর্ট হিস্ট্রি বিভাগে অধ্যয়নকালে তিনি মধ্যযুগীয় স্থাপত্য বিষয়ে আগ্রহ তৈরি করেছিলেন। ম্যাথিউ এই শিক্ষাপ্রতিষ্ঠান থেকে সম্মানসহ স্নাতক হন।

সিমন্ডস ওয়েমাউথ টেকনিক্যাল কলেজে পাথর খোদাই করতে পারদর্শী ছিলেন। 1997 সালে তিনি পিট্রাসান্ত, ইতালিতে শাস্ত্রীয় ভাস্কর্য এবং মার্বেল অলঙ্কার অধ্যয়ন করেন। ভাস্কর অর্জিত দক্ষতা জাতীয় গুরুত্বের স্মৃতিস্তম্ভগুলির পুনরুদ্ধারের কাজে ব্যবহার করেছিলেন - ওয়েস্টমিনস্টার অ্যাবে, স্যালিসবারি এবং এলি ক্যাথেড্রালস।

বিভিন্ন উপকরণের অর্জিত জ্ঞান, ম্যানুয়াল পাথর প্রক্রিয়াকরণের হস্তশিল্প দক্ষতা এবং ব্যক্তিগত সাংস্কৃতিক স্বার্থ পরবর্তীতে শিল্পের অনন্য ক্ষুদ্র কাজগুলিতে মূর্ত হয়েছিল। তার কাজের জন্য, সিমন্ডস প্রায়ই বাস্তব জীবনের historicতিহাসিক ভবন থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে আসে। তার বেশিরভাগ ভাস্কর্যগুলি পুনরুত্পাদন নয়, তবে শাস্ত্রীয় স্থাপত্যের প্রতি তার নিজস্ব দৃষ্টিভঙ্গি সরবরাহ করে।

ক্ষুদ্রাকৃতির স্থাপত্যের আশ্চর্য জগত

ভাস্কর তার প্রথম স্বীকৃতি পেয়েছিলেন 1999 সালে। পাথরে খোদাই করা ছোট আকারের স্থাপত্যের জায়গা নিয়ে নাটকটি দর্শকদের প্রশংসা জাগিয়েছিল। ক্ষুদ্র সৃষ্টিগুলি জটিল অভ্যন্তরীণ জগৎ প্রকাশ করেছে যেখানে দেখার কোণ এবং আলো একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। তারা তাদের ক্ষুদ্রতম বিবরণ দিয়ে কল্পনাকে বিস্মিত করে। মনে হচ্ছে এটি কেবল অসম্ভব।

এই চিত্তাকর্ষক বিশদ রচনাগুলি ইতিবাচক এবং নেতিবাচক রূপগুলি প্রদর্শন করে, তাদের সমস্ত মহিমায় আলো এবং অন্ধকারের খেলা। তারা চিকিত্সা এবং চিকিত্সা না করা উপাদান পৃষ্ঠের মধ্যে তীব্রভাবে বৈপরীত্য করে, যা মানুষ এবং মা প্রকৃতির মধ্যে মিথস্ক্রিয়ার গভীরতা প্রদর্শন করে।

শিল্পী নিজেই যা বলেন

"Alwaysতিহাসিক পাথরের ভবনগুলির প্রতি আমার সবসময় একটি নির্দিষ্ট আবেগ এবং উন্মাদ আগ্রহ ছিল। এটি আমাকে এক সময়ে বিশ্ববিদ্যালয়ে মধ্যযুগীয় শিল্প ও স্থাপত্য বিষয়ে পড়াশোনা শুরু করতে প্ররোচিত করেছিল। তখন আমি একটা পাথর নিয়ে কাজ করার কথা ভাবিনি। এটা অনেক বছর পরে ঘটেছে। 1990 সালে ইংল্যান্ডের দক্ষিণে চিচেস্টার ক্যাথেড্রাল পরিদর্শনের সময়, আমি ক্যাথিড্রাল পুনরুদ্ধার করতে রাজমিস্ত্রির কাজের একটি প্রদর্শনী দেখেছিলাম। তখনই আমার মনে হয়েছিল যে এটিই! আমি জীবনে যা করতে চাই। প্রথমে আমি কারিগর হিসেবে কাজ করেছি, শিল্পী হিসেবে নয়। তারপর আমি পিটারাসান্তে চলে যাই। অনেক প্রতিভাবান ভাস্কর এই ইতালীয় শহরে বাস করেন এবং কাজ করেন। তারপরে আমি শিল্প সম্পর্কে আমার দৃষ্টিকোণ থেকে পাথরে কী প্রকাশ করতে চাই তা নিয়ে গুরুত্ব সহকারে ভাবতে শুরু করি।"

ম্যাথিউর অনুপ্রেরণার প্রধান উৎস হল historicalতিহাসিক স্থাপত্য এবং ভাস্কর্য, বিশেষ করে প্রাচীন এবং মধ্যযুগীয় সময় থেকে।

যে জিনিসটি আমাকে সবচেয়ে বেশি প্রভাবিত করে তা হল ধর্মীয় ভবনগুলির স্থাপত্য এবং পবিত্র স্থানের অনুভূতি যা তারা সর্বদা জাগিয়ে তোলে। আমি সর্বদা স্বতন্ত্র শিল্পীদের কাজের চেয়ে একটি সাধারণ heritageতিহ্য দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছি। আমি নিজেও উপাদানটির গুণাবলী এবং এর সম্ভাব্যতা সম্পর্কে আগ্রহী। যা আগে জীবিত ছিল এবং এখন মৃত। সৃজনশীল প্রক্রিয়া একটি প্রাণহীন পাথরে জীবনকে শ্বাস নিতে সক্ষম,”ভাস্কর বলেন।

সিমন্ডস সবসময় ভবনের অভ্যন্তর দ্বারা মুগ্ধ হয়েছে। ছোটবেলায় লন্ডনের সায়েন্স মিউজিয়ামে শিশু গ্যালারির ডায়োরামাস দেখে কীভাবে ম্যাথিউ আঘাত পেয়েছিলেন তা তিনি বর্ণনা করেছিলেন। এখন এই জাদুঘর আর নেই। ফ্রেমে জমে থাকা কেবল সেই অত্যাশ্চর্য ছোট্ট পৃথিবীগুলি এখনও স্মৃতিতে ভাসে। ভাস্কর এখন নিজের জগৎ তৈরির চেষ্টা করছেন। এই স্থানগুলি, দৈনন্দিন জীবন থেকে এত বিচ্ছিন্ন যে, তাদের দিকে তাকালে দর্শক তাদের অভ্যন্তরীণ জগতের সঙ্গে সরাসরি সংযোগ অনুভব করতে পারে। কল্পনা করুন যে আপনি তাদের মধ্যে প্রবেশ করেন, আপনি ভিতরে আছেন।

“আমি পাথরের তৈরি জিনিস এবং নিজেই বস্তুর মধ্যে সেই ঘনিষ্ঠ সম্পর্কটি প্রকাশ করতে চাই। আমি প্রাকৃতিক এবং সমাপ্ত পৃষ্ঠতলকে বৈপরীত্য করার চেষ্টা করি, যার ফলে এই ধারণার প্রতি মনোযোগ আকর্ষণ করি যে পাথরের ইতিমধ্যে নিজস্ব জগৎ রয়েছে।"

কেমন চলছে

শিল্পী কঠোর পরিশ্রম করে তার ধারণাকে জীবন্ত করে তোলে। শিল্পকর্ম শেষ না হওয়া পর্যন্ত এগুলি সবসময় পরিষ্কার হয় না।

প্রথম ধাপটি সাধারণত প্রাকৃতিক পাথরের সঠিক অংশ নির্বাচন করা। কখনও কখনও আমাকে একটি পাথর কাটাতে হয়, এটি এমন একটি আকারে নিয়ে আসে যা আমার ধারণার সাথে মিলে যায়। আমি যখন কাজ শুরু করব তখন আমি কী ভাস্কর্য করব সে সম্পর্কে আমার খুব স্পষ্ট ধারণা নেই,”সিমন্ডস বলেন।

উদাহরণস্বরূপ, তার একটি রচনায়, ভাস্কর এক ধরণের কেন্দ্রীভূত গম্বুজযুক্ত স্থান তৈরির সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। চূড়ান্ত ফর্মে ম্যাথিউ মোটেও নিশ্চিত ছিলেন না। তিনি নীচে একটি নলাকার স্থান সহ একটি গম্বুজ খোদাই করে তার কাজ শুরু করেছিলেন। তারপরে সৃষ্ট পৃষ্ঠটি তাকে স্থানভিত্তিক ধাপে ধাপে অধ্যয়নের জন্য ক্যানভাস হিসাবে পরিবেশন করেছিল। কাজের কোন ধাপ কেমন হবে তা আগে থেকেই কল্পনা করা খুব কঠিন। এটি কাজের প্রাথমিক পর্যায়ে বিশেষভাবে সত্য। যেখানে প্রাকৃতিক পাথর একটি সমাপ্ত পৃষ্ঠের সাথে মিলিত হয় সেই রেখার চেহারা এবং আকৃতি সৃজনশীল প্রক্রিয়ায় নমনীয়তা প্রদান করতে সাহায্য করে।

প্রাথমিক পর্যায়ে, ম্যাথিউ সিমন্ডস অনেক হাতে ধরা বায়ুসংক্রান্ত এবং শক্তি সরঞ্জাম ব্যবহার করেছিলেন। এগুলি হল গ্রাইন্ডার, ডিস্ক কাটার, পাশাপাশি একটি বায়ুসংক্রান্ত হাতুড়ি এবং চিসেল। স্থান রুক্ষ করার সময় এই সরঞ্জামগুলি খুব কার্যকর। কাজের অগ্রগতিতে, কারিগর ইতিমধ্যে আরও traditionalতিহ্যবাহী হাত সরঞ্জাম ব্যবহার করার চেষ্টা করছেন। এগুলি বেশিরভাগ সূক্ষ্ম, সূক্ষ্ম অংশগুলির জন্য আরও উপযুক্ত।

একজন ভাস্কর কাজের সবচেয়ে কঠিন অংশ কি

ভাস্কর বলেছেন: সবচেয়ে কঠিন অংশ সম্ভবত অভ্যন্তরীণ স্থান থেকে পাথর অপসারণের প্রযুক্তিগত দিক। এই কাজের জন্য অনুপ্রাণিত হওয়ার জন্য, আপনাকে ব্যক্তিগতভাবে একটি প্রকৃত শারীরিক রূপে মূর্ত একটি শিল্পকর্ম দেখতে হবে। এটি সম্পূর্ণরূপে অনুভব করুন, এর জীবন্ত জগতে নিজেকে নিমজ্জিত করুন। সৃজনশীল শক্তির প্রচুর পরিমাণ একেবারে যে কোনও শৈল্পিক প্রচেষ্টায় বিনিয়োগ করা হয়। কিন্তু তারপর এটি একটি সমাপ্ত কাজ হিসাবে অনেকবার শিল্পীর কাছে ফেরত দেওয়া হয়”।

"আমি সবসময় মধ্যযুগীয় স্থাপত্যের প্রতি আকৃষ্ট হয়েছি, যেখানে অভ্যন্তরীণ স্থান এবং আলো প্রায়ই ineশ্বরিক উপস্থিতি প্রকাশ করতে ব্যবহৃত হয়," শিল্পী তার ভাস্কর্যের প্রিয় বিষয় সম্পর্কে বলেন।

"এটি historicalতিহাসিক স্থাপত্যের সময়কাল যা সম্পর্কে আমি সবচেয়ে সচেতন এবং যার কাছে আমি সবচেয়ে কাছের অনুভব করি। অনেক উপায়ে, মধ্যযুগীয় ধর্মীয় স্থাপত্যকে এর বৈশিষ্ট্য দ্বারা চিহ্নিত করা যেতে পারে যা অনেক জটিল স্থানকে একটি সুসংগত সমগ্রের সাথে সংযুক্ত করে। এই আমি কি অন্বেষণ করতে পছন্দ।বিশেষ করে বিভিন্ন স্থান এবং সময়ের শৈলীর মধ্যে সাধারণ সংযোগ। সম্প্রতি আমি নিজেকে আর্মেনিয়া এবং বাইজেন্টাইন সাম্রাজ্যের আরও কেন্দ্রীভূত পূর্ব গির্জার স্থাপত্য অধ্যয়নের জন্য টানতে পেরেছি।"

শিল্পী অবিশ্বাস্যভাবে খুশি যে তার রচনাগুলি এমন একটি দুর্দান্ত সাফল্য পেয়েছে। একই সময়ে, তিনি বলেছেন যে তিনি নিজের জন্য সবচেয়ে কঠোর সমালোচক।

“যখন আমার কাজ স্বীকৃত হয় তখন আমি সবসময় খুব খুশি। অনেক শিল্পীর মতো আমিও প্রায়ই আমার নিজের সমালোচক। তাই যখন আমি মানুষের কাছ থেকে রেভ রিভিউ পাই, যখন তারা বলে যে আমার কাজ তাদের কাছে অনেক অর্থ, এটি সমর্থন করার একটি মূল্যবান ফর্ম। আমার মনে আছে 1999 সালে ক্যাভিলন ভেরোনিজ ভাস্কর্য সিম্পোজিয়ামে আমার প্রথম পুরস্কার জেতার কথা। আমি মোটেও নিশ্চিত ছিলাম না যে সেখানে অংশগ্রহণের মূল্য কি। কিন্তু শেষ পর্যন্ত, এই ঘটনাটিই আমার ক্যারিয়ারের শুরুতে পরিণত হয়েছিল। এই সত্য যে আমার কাজ বিচারকদের দ্বারা খুব উষ্ণভাবে গ্রহণ করা হয়েছিল এবং অনেক সাধারণ মানুষ একটি ভূমিকা পালন করেছিল। এটি আমাকে আত্মবিশ্বাস দিয়েছে যে আমি সঠিক পথে আছি।"

ক্ষুদ্রকায় শিল্প সবসময়ই আশ্চর্যজনক। আমাদের নিবন্ধ পড়ুন বনসাই গাছের উপর ছোট ছোট ঘর, যার প্রত্যেকটি একটি একক কপিতে বিদ্যমান।