রাজপুত্রের কাছ থেকে পালিয়ে যাওয়া পরাবাস্তববাদী কে সেজের রহস্যবাদ এবং ট্র্যাজেডিগুলি মদ্যপ প্রেমে পড়ে এবং ফ্রয়েডের স্বপ্ন এঁকেছিল

2024 লেখক: Richard Flannagan | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-15 23:59

পরাবাস্তববাদী নারীরা শিল্প ইতিহাসের একটি হারিয়ে যাওয়া অধ্যায়ের প্রতিনিধিত্ব করে। সালভাদর ডালি, রেনে ম্যাগ্রিট এবং অন্যান্য বিখ্যাত পুরুষ পরাবাস্তববাদী ছাড়াও, অনেক বিশিষ্ট মহিলা শিল্পীরা পর্দার আড়ালে পরাবাস্তবতার চর্চা করেছেন। কে সেজ একজন পরাবাস্তব চিত্রশিল্পী ছিলেন এবং তাই সম্ভবত সবচেয়ে বিখ্যাতদের একজন, কিন্তু বিখ্যাত নন। তিনি একটি বিস্ময়কর জীবনযাপন করেছিলেন, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় অনেক ইউরোপীয় শিল্পীকে যুক্তরাষ্ট্রে পালাতে সাহায্য করেছিলেন এবং একটি চিত্তাকর্ষক শিল্প সংগ্রহ করেছিলেন যা পরে তিনি বেশ কয়েকটি শিল্প প্রতিষ্ঠানকে অফার করেছিলেন।

কেই এর জীবন কাহিনী গৌরবময়, নাটকীয় এবং পৌরাণিক কিছু বহন করে। তিনি 1898 সালে নিউইয়র্কে ব্যবসায়ী এবং রাজ্য সিনেটর হেনরি ম্যানিং সেজের মেয়ের মর্যাদাপূর্ণ পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার মা, আনা হুইলার সেজ ছিলেন একজন উন্মাদ মহাজাগতিক মহিলা যিনি তার বিবাহ বিচ্ছেদের পর রাজ্য ছেড়ে চলে গিয়েছিলেন এবং ইউরোপে ঘুরে বেড়ানোর জন্য ছোট্ট কে কে সঙ্গে নিয়ে গিয়েছিলেন। রাস্তায় জীবন কে কে শৈল্পিক প্রতিভা এবং স্বাধীনতার একটি প্রশ্নাতীত বোধ বিকাশে সহায়তা করেছিল। ছোটবেলা থেকেই তিনি অনেক ভাষায় কথা বলতেন এবং মায়ের বোহেমিয়ান স্বাদ গ্রহণ করে নিজের মধ্যে একটি শৈল্পিক মেজাজ গড়ে তোলেন। শৈল্পিক প্রচেষ্টায় আশ্রয় চেয়ে তার অস্থির মন ছিল। স্কুলে পড়ার সময় তিনি ছবি আঁকা এবং কবিতা লেখা শুরু করেন। যাইহোক, তার সিদ্ধান্তমূলক কর্মজীবন রোমে শুরু হয়েছিল। তিনি স্কুওলা লিবারা ডেল বেলে আরতিতে চিত্রকলা অধ্যয়ন করেছিলেন এবং ভেন্টিসিন্কি ডেলা ক্যাম্পাগনা রোমানায় যোগ দিয়েছিলেন, ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পীদের একটি অসহায় বোহেমিয়ান গোষ্ঠী যারা ছবি আঁকার জন্য শহরের বাইরে ঘুরতে গিয়েছিলেন। মনের এই উদ্বেগহীন অবস্থায়, তিনি দেখা করেন, প্রেমে পড়েন এবং পরে ইতালীয় রাজপুত্র রানিয়েরি ডি সান ফস্টিনোকে বিয়ে করেন।

যদিও বিবাহটি প্রাথমিকভাবে সুখী ছিল, এটি শেষ পর্যন্ত তাকে রাজকীয় রীতিনীতি অনুসরণ করার জন্য তার জীবনের পছন্দ এবং সৃজনশীলতা উপেক্ষা করতে বাধ্য করেছিল। তিনি খুব বোহেমিয়ান এবং একজন রাজপুত্রের ছদ্মবেশী বৃত্ত এবং দায়িত্বের সাথে আপোষ করার জন্য স্বাধীন ছিলেন। আমেরিকান কবি এজরা পাউন্ড এবং জার্মান ভাস্কর হেইঞ্জ হেনজের সাথে তার সুযোগের সাক্ষাৎ এবং বন্ধুত্ব ছিল তার জীবনের সিদ্ধান্তের অনুঘটক। 1935 সালে তিনি রাজকুমারকে ছেড়ে চলে যান, প্যারিসে চলে যান এবং নিজেকে তার শিল্পের জন্য একান্তভাবে নিবেদিত করেন।

আন্দ্রে ব্রেটন এবং ইভেস টাঙ্গুই যখন ১38 সালে প্যারিসিয়ান সেলুন অব ইন্ডিপেন্ডেন্টস পরিদর্শন করেন, তখন কে -এর আঁকা তাদের দৃষ্টি আকর্ষণ করে এবং প্রশংসা পায়। তারা এই নামটি আগে কখনও শোনেনি, এমনকি সে পুরুষ বা মহিলা কিনা তাও জানত না। এবং এই অজ্ঞতা ছিল শুভ, কারণ তার লিঙ্গ পরবর্তীতে সে সময়ের শিল্প সমালোচকদের দ্বারা তার কাজের মূল্যায়নে কিছুটা সীমাবদ্ধ উপাদান হয়ে উঠবে, যা পুরুষদের দ্বারা প্রভাবিত ছিল।

পরাবাস্তববাদী শিল্পীদের সাথে তার চূড়ান্ত সাক্ষাৎ একটি চমৎকার বন্ধুত্বের সূচনা, অথবা সবসময় এত সুন্দর না। তিনি তার চল্লিশের মধ্যে ছিলেন, আকর্ষণীয়, ধনী এবং স্বাধীন, সম্ভবত তাদের ভয় দেখানো। আন্ড্রে ব্রেটনের নারী শিল্পীদের প্রতি সামান্য অবজ্ঞা, তার সমাজতান্ত্রিক আদর্শবাদ তাকে কে -এর শৈল্পিক উচ্চাকাঙ্ক্ষা এবং রাজকীয় অতীতের সাথে মিলতে দেয়নি। তিনি যে একজন মানুষ হিসেবে এঁকেছেন তা আর গুরুত্বপূর্ণ নয়। তিনি তাকে কখনই পরাবাস্তববাদী হিসেবে স্বীকৃতি দেননি। অন্যদিকে, ইভেস টাঙ্গুই তার প্রেমে পড়েছিলেন - একেবারে এবং অপরিবর্তনীয়ভাবে।

ত্রিশের দশকের শেষের দিকে পরাবাস্তববাদীদের সাথে তার কথোপকথন সৃজনশীল বুলি বদলে দেয়, যা তাকে একটি নতুন শৈল্পিক পরিচয়ের দিকে নিয়ে যায়। এমনকি তিনি তার আগের শিল্প শিক্ষার কথাও ভুলে গিয়েছিলেন, পরে দাবি করেছিলেন যে তিনি স্বশিক্ষিত। ব্রেটনের অসম্মতি সত্ত্বেও, কে সবসময় নিজেকে একজন পরাবাস্তব চিত্রশিল্পী মনে করেন।

যখন দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ শুরু হয়েছিল, তখন তিনি তার চক্রের বেশিরভাগ পরাবাস্তব শিল্পীদের ইউরোপ থেকে নিউইয়র্কে পালাতে সাহায্য করেছিলেন। তার সংযোগ এবং পরিচিতদের ব্যবহার করে, তিনি সোসাইটি ফর দ্য প্রিজারভেশন অব ইউরোপিয়ান কালচার প্রতিষ্ঠা করেন, একটি সংগঠন যার মাধ্যমে তিনি ইউরোপীয় শিল্পীদের যুক্তরাষ্ট্রে নিয়ে আসেন, প্রদর্শনীর আয়োজন করেন এবং পরাবাস্তববাদী শিল্পীদের উন্নীত করেন। একই সময়ে, তিনি অনেক শিল্পী এবং তাদের পরিবারকে আর্থিকভাবে এন্ড্রে ব্রেটন সহ রাজ্যে টিকে থাকতে সাহায্য করেছিলেন।

বিংশ শতাব্দীর প্রথমার্ধের শিল্পে সিগমুন্ড ফ্রয়েডের স্বপ্নের ব্যাখ্যা একটি বিশাল প্রভাব ফেলেছিল। দমন করা অজ্ঞান ড্রাইভের ধারণা যা আমাদের বাস্তবতার ধারণার অধীনে চলে যায়, তার পৃষ্ঠে অদৃশ্য কিন্তু গুরুত্বপূর্ণ চিহ্ন রেখে যায়, সেই সময়কার পাশ্চাত্য শৈল্পিক চর্চাকে রূপদানকারী অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ গতিশীলতা ছিল। ফ্রয়েডীয় তত্ত্বগুলি বেশ কয়েকটি স্রোতের ভিত্তি স্থাপন করেছিল এবং এর মধ্যে ছিল সুররিয়ালিজম।

পরাবাস্তববাদী শিল্পী ও কবিরা, অন্ধকার এবং ভয়ানক স্বপ্নে, মনের রহস্যময় জঞ্জাল অন্বেষণ করেছেন এবং দমন করা প্রবৃত্তি এবং অজ্ঞান বাসনা নিয়ে আলোচনা করেছেন। এবং সময়গুলি সত্যিই কঠিন ছিল। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের আগে এবং পরে, ইউরোপীয় শিল্পীদের যুদ্ধের অপূরণীয় আঘাত এবং উদ্বেগ, সামাজিক বৈষম্য, দারিদ্র্য এবং হুমকি প্রযুক্তির পাশাপাশি তাদের অনেকের দেশত্যাগের সাথে মোকাবিলা করতে হয়েছিল।

Yves Tanguy কে ইতিমধ্যেই একটি অসামান্য পরাবাস্তববাদী হিসেবে বিবেচনা করা হয়েছিল কে কে স্টেটস -এ যাওয়ার আগে, যেখানে তারা শেষ পর্যন্ত বিয়ে করে কানেকটিকাটে বসতি স্থাপন করেছিল। কে একটি পুরোনো colonপনিবেশিক সম্পত্তি কিনেছিলেন এবং তার চারপাশের এলাকা টাঙ্গুইয়ের চিত্রকর্মের স্মরণ করিয়ে দেয় এমন একটি প্রাকৃতিক দৃশ্যতে পরিণত করেছিলেন।

উইলোর শিল্প উদ্বেগের ওজন এবং নির্দোষতার একটি অতিপ্রাকৃত অনুভূতি, তার বিশাল মরুভূমি এবং অদ্ভুত অজানা প্রাণী এনেছে যা তার বিচ্ছিন্নতার অনুভূতি এবং বাস্তবতাকে প্রত্যাখ্যানের প্রতীক।

কে প্রশংসা এবং প্রস্তুতি নিয়ে তার স্বামীর রহস্যময় এবং অস্থির মন এবং শিল্পের পাশে দাঁড়িয়েছিল, তার চিন্তার রহস্যময় প্রাকৃতিক দৃশ্য। তার সবচেয়ে উত্পাদনশীল বছরগুলি তাদের মিলন এবং তাদের একসাথে জীবনের সাথে যুক্ত ছিল। ইভ ছিল তার অদ্ভুত আকর্ষণীয়: একই সময়ে একটি মারাত্মক এবং সৃজনশীল শক্তি।

পরাবাস্তববাদী এবং টাঙ্গুর সাথে দেখা করার পর তার পেইন্টিংয়ে থিমের একটি আকর্ষণীয় পরিবর্তন রয়েছে। নি Willসন্দেহে, উইলোর বিশাল ল্যান্ডস্কেপ থেকে প্রভাব রয়েছে। কিন্তু এমন এক ধরনের হতাশাও আছে যা আগে ছিল না। অবশ্যই, সেই সময় একটি মহান যুদ্ধ ছিল, অত্যধিক ধ্বংস এবং ভয়, যা তার মনের অবস্থা প্রভাবিত করেছিল।

তার চিত্রগুলি তাত্ক্ষণিকভাবে কাব্যিক এবং গভীর হয়ে ওঠে, যেমন স্যামুয়েল বেকেটের নাটকের জন্য প্রাকৃতিক দৃশ্য বা ডিস্টোপিয়ান সায়েন্স ফিকশন - একটি অদ্ভুত বিশ্বের দু sadখিত কার্টোগ্রাফ। তিনি জর্জিও ডি চিরিকোর অন্ধকার প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং রহস্যময় রচনা দ্বারা গভীরভাবে অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন। তিনি যে প্রথম পেইন্টিংটি কিনেছিলেন সেটি ছিল ডি চিরিকোর একটি পেইন্টিং, এবং তার কাজগুলি তার সারা জীবন তার জন্য একটি রেফারেন্স পয়েন্ট থাকবে।

কে-এর ছবিতে, সবকিছুই গতিহীন এবং অলস মনে হয়, যেমন একটি পোস্ট-অ্যাপোক্যালিপটিক ল্যান্ডস্কেপ বা একটি ফোরবডিংয়ের মাধ্যমে হাঁটার মতো। এখানে রহস্যময় ভারা এবং অস্বাভাবিক বিল্ডিং রয়েছে যা স্থাপত্য বিড়ম্বনার দিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করে। নির্মল উদ্বেগ এবং অনুভূতি যেন দু walkingস্বপ্নের দিকে হাঁটছে, কিন্তু পৌঁছায় না। এখানে রয়েছে শান্তিপূর্ণ সমুদ্র এবং ভুতুড়ে জাহাজের ধ্বংসাবশেষ, চন্দ্রের প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং অস্পষ্ট মানবিক চিত্র, সবই উজ্জ্বল আলোয়। কেয়ামত সুস্পষ্ট নয়। তাদের দিকে তাকানো একটি বিরক্তিকর স্বপ্ন দেখার মতো। এটি বিশুদ্ধ বিষণ্নতা বা অন্ধকার উদাসীনতার চেয়েও গভীর, বরং দুর্বলতা এবং ঝুঁকির একটি অধরা অনুভূতি।

কেয়ের অস্থির মেজাজ এবং মন ছিল এবং তিনি সর্বদা চলাফেরা করতেন। যাইহোক, তার আঁকা অস্থিরতা, বা বরং, অসহনীয় জড়তা দেখিয়েছে। তার জীবনের নিত্য চলাফেরা, যখন সে তার কাজের দিকে তাকিয়ে থাকে, তখন মনে হয় স্থিরতার আকাঙ্ক্ষা লুকিয়ে আছে। যেন সে বিশ্রাম নিতে চেয়েছিল কিন্তু তার নিজের আশ্রয় খুঁজে পাচ্ছিল না।তার জীবন ছিল একটি বিচরণ, অবিরাম অনুসন্ধান যা Yves Tanguy এর সামনে থামল।

ইভকে বিশ্বাসঘাতকতা করা হয়েছিল, কিন্তু অসহনীয়। প্যারিসে তাদের বৈঠক তার প্রাক্তন স্ত্রী এবং কে-এর সাথে দেখা করার আগে কালেক্টর পেগি গুগেনহাইমের সাথে তার প্রণয়কে কেন্দ্র করে একটি কেলেঙ্কারির জন্ম দেয়। কে ক্রমাগত আয়োজিত শৈল্পিক ডিনার এবং পার্টি সত্ত্বেও, গ্রামীণ কানেকটিকাট বনে উইলো বসতি তার জন্য কিছুটা নিlyসঙ্গ এবং অসহনীয় ছিল। তিনি তার আঁকার সময় কমিয়ে আরো পান করতে শুরু করলেন, অবশেষে নিয়মিত মাতাল হয়ে উঠলেন এবং আক্রমণাত্মক হয়ে উঠলেন। তিনি তাদের বন্ধুদের সামনে কে কে অপমান ও অপমান করেছিলেন। তার প্রতি তার সহিংসতা, তার অসৌজন্যমূলক আচরণ এবং তার নীরব আনুগত্যের প্রমাণ রয়েছে।

দুর্ভাগ্যবশত, কে, একজন মহিলা তার আবেগ এবং প্রবণতা সম্পর্কে এতটা স্বাধীন এবং অপ্রতিরোধ্য, এই অভ্যন্তরীণ পুরুষতান্ত্রিক অভ্যাসগুলি থেকে রেহাই পাননি। তিনি রাজকুমারকে তালাক দিয়েছিলেন কারণ তাদের শিল্প তাদের বিবাহের সময় অভিশপ্ত ছিল, কিন্তু টাঙ্গুইকে ছেড়ে যেতে পারেনি, যদিও তিনি তার সাথে এমন আচরণ করেছিলেন। তিনি তাকে তার জীবনের ভালবাসা এবং তার প্রধান অনুপ্রেরণা হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। এটা ধরে নেওয়া যেতে পারে যে তিনি তাদের মধ্যে যে সমস্ত উত্তেজনা সৃষ্টি করেছিলেন তা তাদের উভয়ের জন্য অবিশ্বাস্যভাবে অনুপ্রেরণামূলক এবং উত্তেজনাপূর্ণ ছিল।

তিনি 1955 সালে মদ্যপানের কারণে মারা যান, বিছানা থেকে পড়ে যান এবং তার মাথায় আঘাত পান। তার বয়স ছিল মাত্র পঞ্চান্ন বছর। তার মৃত্যুর পর, কে কোন কাল ছিল না। প্রথমবার যখন সে অতিরিক্ত মাত্রায় বড়ি খেয়ে আত্মহত্যার চেষ্টা করে, সে ব্যর্থ হয়। তাই তিনি ইয়েভেস টাঙ্গুয়ের paintingতিহ্য চিত্রকলা এবং সংরক্ষণে নিজেকে নিয়োজিত করেছিলেন। তিনি তার ক্যাটালগ "কারণ" লিখেছেন এবং প্রকাশ করেছেন এবং যতক্ষণ না সে তার দৃষ্টিশক্তি হারিয়ে ফেলে ততক্ষণ পর্যন্ত তিনি ছবি আঁকতে থাকেন। তারপরে তিনি প্রধানত তার কবিতার দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন, যা তার পেইন্টিং থেকে অনুরূপ কিন্তু ভিন্ন ছিল। দু Sadখজনক, হাস্যকর এবং শান্ত।

কে ছোটবেলা থেকেই লিখছেন। যদি তার চিত্রকর্মের শিরোনামগুলি কবিতার মতো শোনায়, তবে তারা এমন চিত্রগুলি বর্ণনা করতে পারে যা তিনি কখনও তৈরি করেননি। একাধিক রঙের দরজা, ব্ল্যাকবার্ড, হাতির দাঁতের টাওয়ার এবং রক্তাক্ত অ্যাপ্রন সহ খালি কক্ষ রয়েছে। তার চিত্রগুলির চেয়ে বিশুদ্ধভাবে পরাবাস্তব চিত্র রয়েছে, কখনও কখনও কঠোর বা কোলাহলপূর্ণ। তার কবিতায় এমন একটি রঙও রয়েছে যা তার চিত্রের চেয়ে বেশি তীব্র বা প্রকাশক। এবং কখনও কখনও, আশ্চর্যজনকভাবে, এতে হাস্যরস থাকে।

তার কিছু কবিতা রহস্যময়, অন্ধকার এবং রহস্যময়। অন্যরা কৌতুকপূর্ণ, হালকা এবং হাস্যকর, পরাবাস্তব সাহিত্যের দুষ্টু পরীক্ষামূলক মেজাজ গ্রহণ করে। তার আত্মজীবনীতে, তিনি চিত্রকর্মের চেয়ে নিষ্ঠুর, প্রদর্শনীবাদের একটি রূপ হিসাবে লেখার কথা বলেছেন। যাইহোক, এমনকি তার কাজের মধ্যে স্পষ্ট নিষ্ঠুরতার একটি ইঙ্গিত নেই। প্রকৃতপক্ষে, তার কবিতা অসাধ্য একাকীত্ব এবং একঘেয়েমি প্রকাশ করার সময় তার চিত্রকলার সৌন্দর্য এবং রহস্য ধরে রেখেছে। লেখার সময় তিনি যে নিষ্ঠুরতা অনুভব করেন তা বরং তার শক্তিহীনতার ধারাবাহিক অনুভূতি (সম্ভবত তার নিজের লিঙ্গের কারণে) অন্বেষণ করার একটি নিষ্ক্রিয় প্রক্রিয়া।

তার কাজের সবচেয়ে সাধারণ উদ্দেশ্য হল ডিম। এর প্রতীকী অর্থ সুস্পষ্ট যে কে একাকীত্ব, বিচ্ছিন্নতা, এবং যে পৃথিবীতে সে বুঝতে পারেনি তার সাথে বন্দি থাকার সমস্যা। তার ডিমের কোষ একটি মূল্যবান কিন্তু ভঙ্গুর শেলের মধ্যে বিদ্যমান, যা জীবন এবং সৃজনশীলতার একটি অন্ধকূপ প্রদর্শন করে যা শিকারীদের দ্বারা অপমানিত এবং ধ্বংস হতে পারে। তার চারপাশে প্রতিনিয়ত একজন অপরিচিতের মতো অনুভব করা, যা এই ধরনের একটি বিশ্বজনীন মহিলার জন্য অদ্ভুত ছিল, কে তার আত্মজীবনীকে "চীনা ডিম" বলে অভিহিত করেছিল।

তার জীবনের শেষ বছরগুলিতে, তিনি প্রায় সম্পূর্ণরূপে তার দৃষ্টিশক্তি হারিয়ে ফেলেছিলেন এবং আর ছবি আঁকতে পারেননি। কে আত্মহত্যার সিদ্ধান্ত নিয়েছিল এবং এটি ছিল তার দ্বিতীয় প্রচেষ্টা। সে এবার নিজেকে ব্যর্থ হতে দেবে না। ১ January সালের January জানুয়ারি তিনি হৃদয়ে নিজেকে গুলি করেন।

তার সুইসাইড নোটে তিনি লিখেছিলেন:।

নারী শিল্পীদের থিম অব্যাহত, সম্পর্কে পড়ুন এডোয়ার্ড ম্যানেটের দীর্ঘদিনের বন্ধু বার্থে মরিসট কীভাবে পুরুষ ও মহিলা শিল্পের মধ্যে সীমানা ঝাপসা করে দিয়েছেন, কিন্তু ইম্প্রেশনিজমের অবমূল্যায়িত প্রতিষ্ঠাতা রয়ে গেলেন।